浅析王维山水诗的意境

浅析王维山水田园诗的意境 山水田园诗派是我国一个著名的古典诗歌流派,以标举隐逸、寄情山水,歌咏田园生活为其特征。此派诗人所作,多描绘山水田园景物,表现闲适静谧的情绪,反映不同流俗的清高,故这一诗派被历朝历代诗人所推崇。其代表人物王维既继承了谢灵运,谢朓的工笔精细,注重形象实感的优点,又能以禅入诗,使山水诗从直感、直叙跃进到妙想入神的境界,从“形似”跨进到“形神兼似”的新阶段。以清新淡远,自然脱俗的风格,勾画出一种“诗中有画,画中有诗”“诗中有禅”的意境,在诗坛树起了一面不倒的旗帜。苏轼评价为,“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”《史鉴类编》则将王维的诗称为“有声画”,说“王维之作,如上林春晓,芳树微烘,百啭流莺,宫商迭奏”。 王维的山水田园诗是一幅幅既清新明净又悠淡静谧的水墨画卷,诗人的潇洒风神、闲逸心境与外界景物完全融为一体,他的个性与自然达到完美的契合。在《鸟鸣涧》一诗中:人闲桂花落,夜静春山空。月出惊山鸟,时鸣春涧中。刻画了一副极幽静的春山月夜图景。人闲桂花落,一个“闲”字说明周围没有人事的烦扰,表明诗人内心的闲静。由于“山静”,所以人静。人静缘于心静,因心境空明,诗人能从周围世界中明显地觉察到桂花的坠落,像画家一样,善于在动态中捕捉自然事物的光和色,形成极富山水田园层次感的视觉景象,这里,诗人的心 境和春山的环境气氛,是互相契合而又互相作用的。花落,月出,鸟鸣,这些“动”景,反衬出春山的幽静。作者在这里用以动衬静的手法,收到“鸟鸣山更幽”的艺术效果。表现作者古井无波,静中观照的心理状态;于极静极空之中,透出诗人清虚恬淡的心境,物我两忘的禅机。这是一首典型的“诗中有画,画中有诗”的佳作。 王维善以禅趣入诗,具有清静淡远的意境。对于山水自然,他并不是竭力融入其中,而是超然物外,以澄心静观的审美态度体察默想,同时,善于把画面、音响、动作乃至花草的气息,极巧妙地在诗中融合起来,使他的不少山水诗既非呆板的图象,亦非无声的死寂,而是立体画和交响诗的结晶。王维又是第一个完成了将谢灵运的山水诗传统和陶渊明的田园诗传统的合流。到了王维这里自然才成为非异己的力量,王维将山水田园当作自己情感的寄托物,因此,在他那里,一山一水、一草一木莫不含情。同时他的诗歌语言,丰缛而不华靡,精美而不雕饰,明净而不浅露,自然而不拙直,染得陶渊明诗语言的“清腴”,却更有色泽和光彩。如《山居秋暝》:空山新雨后,天气晚来秋。明月松间照,清泉石上流。竹喧归浣女,莲动下渔舟。随意春芳歇,王孙自可留。在清新宁静而生机盎然的自然山水中,诗人感受到了万物生生不息的生之乐趣,精神升华到了空明无滞碍的境界,自然的美与心境的美完全融为一体,创造出如水月镜花般不假雕饰的纯美诗境。 王维的山水田园诗注意把握并描写客观景物作用于审美主体所产生的浑然一体的整个印象。不是像谢灵运的那样仅从实处绘声绘色,堆砌景物,而是能从虚处素朴地陪衬以全景,渲染以情绪,烘托以情事,做到情景交融,既渲染,烘托总的印象和情绪,又形象生动地描绘具体景物;既看到全体,又看到局部和个别,以后者为主,以前者为辅,层次分明;既有虚叙,又有实景;既有白描,又有彩绘,诗中有画,画中有诗,从而给后人留下一定的艺术借鉴意义。