探讨国产动漫定位角色的“偏差症”

探讨国产动漫定位角色的“偏差症” 作为文化创意行业的动漫正是通过天马行空的想象，制作出符合受众群体期待的新奇有趣故事，从而与受众群达到情感上的共鸣。翻看日本动漫，无论是少年向还是少女向，都因触动观者的心灵而让人如痴如醉。反观国内，却发现大部分的动漫角色都设定为动物。 从90年代至今，国产动漫大抵可以分成两类：一种是说教意味甚浓的教育片；另一种便是借鉴外国制作的空洞娱乐片。其中偶尔也有让国人喜爱的优秀动漫，但产业链的不完整却令出彩的动漫如流星一般，瞬间消失在大众视野中，只留待未来去回忆。火爆全国的《喜羊羊与灰太狼》主人公依然是动物。它受大众喜爱更多的原因在于角色定位上剔除了说教成分。如果因为这部片子的成功而让国漫继续坚持动物当主角，那么国漫依然定位在低龄儿童，更重要的青少年市场则始终难以打开。国漫要发展，就必须突破低龄孩童的年龄限制。近期走入大众视野的《阿特的奇幻之旅》便将年龄层定位在8-18岁。更重要的是，该片剧情突破国漫以往固有思维桎梏，讲述了一个孤僻少年成长的过程。 让青少年群体得到情感的共鸣，必然要符合他们的年龄特征。而这一阶段人群最显著的特点便是：成长，以及成长的迷茫。 一个人的成长有多种可能性。比如少年向的鸣人，无论遭遇什么事，这个一根筋的主角总是拼命仰头，努力看向前方；再比如少女系的娜娜，孤傲的身影，疼痛的经历让人无法不疼惜。关于成长，对于已经成长的我们来说，从来不是国漫宣扬的那样温情。 所以看到《阿特的奇幻之旅》中阿特为了母亲宁愿放弃大陆苍生向反派低头，那种震撼是国漫很少能给予的。我们太习惯为日漫的人物和故事情节而流泪，哪里想到国漫也会带给自己这样熟悉又陌生的酸涩感受？阿特是软弱的，遇到任何争执他的第一反应就是息事宁人；阿特是孤僻的，遭受各种委屈也只会默默躲到一边自己舔舐伤口；阿特是渴爱的，为了母亲，他甚至向敌人屈服……为什么要十二三岁的少年不顾自己的能力去担当拯救世界的英雄？现实生活中接连的幼儿园、小学惨案，都告诉我们这些年龄段的孩童最需要人保护。所谓成长，就是在痛苦中一次次站起来。如果阿特一直软弱，那么这样的人也不值得我们期待了。他只有一步步成长，从软弱自闭少年成长为坚定勇敢之人，才能得到我们的认同。没有人一开始就英勇无畏。人的诞生，最初就是以软弱的哭泣向世界宣誓：“即使这个世界让人如何痛苦，也会勇敢面对。”所以看到阿特认识到自己的软弱和不足，也就让我们看到人成长的无限可能。 动漫关于心灵沟通的有趣童话 　　动漫角色是否为动物并非重点，重点在于动物主角的性格特征。好莱坞以动物为主角的动画大片比比皆是。《狮子王》，《功夫熊猫》，《海底总动员》等一系列大片叫好又叫座，也许便是国产动漫纷纷以动物做主角的原因。另外一种考虑便是以动物为主角，除了容易让孩童接受，制作动漫衍生品也更容易热销。但依据以往经验，国产动漫学习他人也许只学到皮毛。人是一种具有复杂感情的高等动物。这个世上没有百分百恶人也没有完美的善人，正是因为人性的多种可能才让这个世界充满魅力。好莱坞动物角色能风靡全球，正是因为它们高度拟人化，并且严格按照艺术发展，是一种建立在现实生活中的提高。观者在欣赏动漫的过程中能与角色同喜同悲，达到情感上的共鸣。而现在国产动漫塑造的角色大多建立在说教上，将动物的可爱特性抹杀而换上“教师”面孔，这不仅让低龄儿童不适应，更让处于成长期的青少年甚为反感。 当动漫角色力图集说教、娱乐为一体，国产动漫便陷入吃力不讨好的尴尬境地：一方面专家学者质疑动漫角色成人化色彩严重，另一面掌握舆论话语权的青少年则指责国漫任何方面都让人感觉低龄幼稚。“动漫角色助长孩童早熟”这一观点值得商榷。看过张以庆导演的纪录片《幼儿园》的观众应该会惊讶镜头里低龄孩童的超龄思想。当电视剧、电影、家长、甚至整个社会都在潜移默化中影响儿童，将“影响孩童思想”的罪名扣在动漫头上是不公正的。 动漫818 http://www.dm818.com/