第四单元华夏乐韵

第四单元华夏乐韵 一腔悲愁映残月——第四单元 华夏乐韵 【教学目标】 1、 通过多种音乐实践活动，感受并对比《二泉映月》与《龙腾虎跃》这两首 情绪反差极大的乐曲。引领学生了解我国多姿多彩的民族音乐，感受民族 音乐丰富的现力。 2、 熟悉《二泉映月》的主旋律;了解《二泉映月》的发展手法;了解“名 扬四海的中国民族音乐家”华彦钧。 3、 通过 “国乐新韵”活动加深学生对音乐的感受，并让学生了解民族音乐也 是在发展、进步并适合时代潮流的。 【教时】 第二课时 【教学过程】 课前播放鼓乐合奏曲《龙腾虎跃》，学生在音乐声中走进教室。 一、导入——复习《龙腾虎跃》中主要乐器的音色特点以及鼓的节奏特点。 1、 游戏——“节奏copy 不走样” 师:今天的音乐课我们先来做个小游戏“节奏copy 不走样”，比比看哪一组同 学“耳灵心齐”。 请看大屏幕。【出示层递节奏谱例】这是一段节奏谱例， 我们先一起来拍一拍。 2、 进行游戏 附:游戏 a 学生分组并以不同的色彩命名小队:红队、黄队、蓝队、绿队、橙队。(分组 可根据学生人数定) b 教师出示谱例，并逐行播放。 c当播放与本组色彩一致的谱例时，全组学生先仔细聆听，然后用手中的打击 乐器将所听到的节奏模仿一遍，最后回答谱例示范中用的是哪种民族乐器。 d 结合每组学生的演奏，教师简单评价并点击出示乐器图片揭晓答案。 e 最后各组按谱例顺序合奏。 * 谱例内容仍旧是之前拍击过的，有所变化的是:按行着以不同的色彩并以不 同的乐器独奏音色演奏，可用“作曲大师软件”制作。乐器音色就从《龙腾 虎跃》的主奏乐器中选择。 3、师:细心的同学可能已经发现，谱例中的节奏和乐器音色都来自上节课我们 学习过的乐曲《龙腾虎跃》。它是由我国著名作曲家、鼓乐演奏家李民雄 汲取浙东锣鼓音调素材创作而成的鼓乐合奏曲。请同学们说一说谱例中 的节奏名称，在《龙腾虎跃》中是由哪种乐器演奏的,整首乐曲的音乐 情绪是怎样的, 生: (民族乐曲中的层递原则，用鼓演奏的。乐曲情绪热烈欢腾，气势磅礴。) 导入说明: 在导入中复习《龙腾虎跃》主要乐器的音色特点以及鼓的节奏特点有两 个作用:1、对第一课时教学内容的回顾，与本课时衔接。 二、欣赏《二泉映月》 2、让学生再一次体会《龙腾虎跃》的音乐特征，为后面与《二泉 映月》的对比做铺垫。 1 说明: 《二泉映月》的欣赏作为本节课的主要教学内容分为三个部分进行: (一)引子与主题的欣赏。这个环节的学习主要解决:1、掌握主题乐句， 分清主题层次;2、通过听、说、唱、演等活动感受音乐。塑造音乐形象。 (二)第一，四次变奏的欣赏。在这个环节中主要了解乐曲的变奏手法， 帮助学生分清乐曲的层次。 (三)完整欣赏。1、通过唱、听、看、动等活动反馈学生对主题及乐曲层 次的掌握情况。2、进一步感受音乐，体会阿炳饱经辛酸的一生和他坚韧、 顽强的生活意志。联系自己谈谈体会。 (一)欣赏乐曲第一部分:叹息式的引子与主题。(建议用二胡独奏版本) 1、 聆听第一部分，比较与《龙腾虎跃》在音乐情绪和乐器音色上有什么不同, 师:下面请听一段音乐，试着比较这段音乐在情绪和乐器音色上与《龙腾虎跃》 有什么不同, 2、出示课题，简介“名扬四海的中国民族音乐家”华彦钧。 说明:用简明扼要的语言讲述瞎子阿炳的悲惨身世，将学生的注意力引入乐曲 中来。 3、结合谱例，复听引子与主题。从给出的选项中找出与每一个乐句情绪相对应 的形容词句，并说一说理由。 说明:引子与主题共有四个乐句，提示学生用恰当的语句来描述每个乐句，一方面使学生分清主题部分的层次;另一方面帮助学生理解乐曲，塑造音乐形象。 附1、引子与主题谱例 叹息式的引子 主题第一乐句 第二乐句 第三乐句 附2、找出你认为与乐句情绪相对应的形容词句，说一说理由。 a 一声凄楚的长叹， “从头便是断肠声”。 b 打破沉静，流露感慨之情。“ 似问知音何处有，月下泉边人影瘦。” c 沉思往事，低声倾诉。 d 琴心在颤抖，声声犹如松风吼，又似泉水匆匆流。 2 结合学生的回答教师小结 师:“乐曲开头旋律进行自上而下，被称之为‘叹息式的引子’，将我们引入 一种凄凉、寂静、冥思的意境之中。接下来的三个乐句构成了主题部分， 是全曲的基础。第一乐句旋律宁静而平稳，好像凝神沉思，又好像在低 声倾诉。第二乐句旋律上下回旋，打破了前面的沉静，变得昂扬起来， 流露出无限的感慨之情仿佛是曲中人发出的疑问。第三乐句，旋律在高 音区上流动，柔中带刚，情绪更为激动。主题从开始时的平静深沉逐渐 转为激动昂扬，深刻地揭示了作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意 志。他在演奏中绰注的经常运用，使音乐略带几分悲恻的情绪，这是一 位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的感情流露。下面就让我们一起来学唱 这段旋律。” 说明 在引子和主题的介绍时教师要结合谱例，最好是边唱边讲解。特别是讲解 (叹息);(哭泣)这样音乐形象鲜明的特征性旋律时。 4、学唱引子与主题部分 a 跟琴学唱旋律。 b 加入适当的衬词演唱。 c “配乐朗诵”:在教师朗读旁白之后，一部分同学跟唱主题旋律，另一部分同学朗诵屏幕出示的语段。 说明: 学唱过程中注意启发引导学生表现出旋律力度的变化。 附1、旁白内容 大雪像鹅毛似的飘下来，整条街道被碎石乱玉，堆得面目全非。凄凉哀 怨的二胡声，从街头传来……只见一个蓬头垢面的老媪用一根小竹竿牵着 一个瞎子在公园路上从东向西而来。在惨淡的灯光下，依稀认得那就是阿 炳夫妇俩。阿炳用右胁夹着小竹竿，背上背着一把琵琶，二胡挂在左肩， 咿咿呜呜地拉着，在淅淅疯疯的飞雪中，发出凄厉欲绝的袅袅之音, 附2、朗诵内容 听琴声悠悠，是何人在黄昏后身背着琵琶沿街走, 阵阵秋风吹动着他的青衫袖，石板路上人影瘦。 步履遥遥出巷口，宛转又上小桥头。四野寂静，灯火微茫映画楼。 操琴的人似问知音何处有，一声低吟一回头，只见月照芦狄洲。 琴音绕丛林，琴心在颤抖。声声犹如松风吼，又似泉水匆匆流。 (二)欣赏乐曲的第二部分(建议用二胡与弦乐队版本) 1、教师演奏乐曲的第一、四次变奏，学生聆听并结合谱例找出变奏与主题之间 的联系。 说明: 教师可根据自己的情况选用不同乐器演奏，如:二胡、钢琴、古筝等。有条件的学校也可请会乐器的学生准备好，课堂上演奏 3 2、结合学生的回答，教师小结。【结合谱例】 师:“整首乐曲对主题进行了五次变奏。刚才老师演奏是其中两次变奏。第一次 变奏中将第一乐句进行了压缩，第二乐句却大大扩充，激动有力。这种变奏 手法被称为‘句幅的扩充与缩减’。第四变奏旋律集中在高音区，犹如层浪叠 涌，表现了阿炳内心积愤的尽情迸发，是全曲的最高潮。1950年深秋，在无 锡举行的一次音乐会上，阿炳首次也是最后一次登台演奏此曲，博得观众经 久不息的掌声;当年冬天阿炳与世长辞，斯人已去，琴韵长存～” (三)完整听赏乐曲同时观看屏幕上的视频资料。 师:“下面我们将《二泉映月》这首作品完整的欣赏一遍。请同学们仔细听，并 跟唱主题部分和每次变奏的第一乐句。跟随音乐体会阿炳饱经辛酸的一生和 他坚韧、顽强的生活意志，你能联系自己谈谈体会吗, (播放音乐，完整欣赏) 说明:由于全曲时间很长(10分钟)，所以完整欣赏时建议在变 奏部分做适当删减。 三、国乐新韵 、欣赏阿炳本人演奏的珍贵录音。(建议听主题部分) 1 师:“今天这一首中国的名曲通过若干个版本的演奏、汇编成集，带给全世界喜爱中国乐曲的人们，录成了钢琴与弦乐，弦乐合奏，中国民族乐合奏以及现代电子合成器演奏的各个版本，仔细听来，同一旋律不同的韵味，带给你不尽相同的境界和遐想，回味无穷。”… 2、欣赏不同版本的音乐片段 a 埙的演奏片段 b 独唱片段 c 钢琴和弦乐队 d 二胡与无伴奏合唱 3、在“二胡与无伴奏合唱”的背景音乐中，教师小结本课。 师:“阿炳在把《二泉映月》留给了民族、含笑而去。很久之后，一位来自日本 的著名指挥家说:“断肠之感，对这首曲子来说是太确切了，听这首曲子， 应该跪着来听才对。”说着，指挥家离开椅子，双膝跪下，双手垂下，进 入“曲子”。“曲子”结束，片刻宁静之后，指挥家抬起头来，已是泪流满面。 一腔悲愁映残月，神曲绕梁终不绝～从弦上流出的悲伤啊，使中华民族的 情感成为了不朽的千古绝唱。” 设计者:盖晓鸣 指导教师:吴平 4