那山那人那狗影评

那山那人那狗影评 一座山，俩代人，一只狗，一次送信的旅途...为我们演绎了俩代人的沟通与理解的。父亲作为邮递员常年外出送信，由于与儿子缺少沟通，俩人之间的理解微乎其微。在父亲即将退休，儿子继任父子的工作的时候，父亲与儿子共同踏上了送信的旅途。这次旅途为父子之间建起了一座桥梁，使得俩代人的心通过它融到了一起。这是父亲的最后一次送信，同时是儿子的第一次送信，在旅途中父子之间的距离渐渐拉近，积压20多年的隔阂得以消除，儿子终于理解了常年送信的艰苦和这份工作的意义，父亲也终于明白了儿子多年的等待与无奈，也在与儿子的交流中知道了妻子的多年在外陪伴在自己身边苦衷和想回乡看望的愿望。该片在叙事风格上巧妙的通过层层递进的方式，让故事伴随着父子之间的矛盾的化解来安排。在影片开始，儿子与父亲走在山路上的距离，是隔得很远的，儿子走得飞快在前面，父亲拄着竹棍踉跄的跟在远远的后面，父亲说什么，儿子都说我知道，俩人之间很少交流，儿子心中充满了对父亲的不理解，然而通过途中发生的几次事件，这种距离慢慢消除了，预示着俩人的心慢慢走近，到了影片的后面，儿子与父亲之间的距离已经走得很近了。 接下来，我将通过对影片中给我留下印象最深的场景或者镜头来解读这部电影: 场景一:影片开头 由三个空镜头组合而成:一个远景的全景镜头以及俩组由左向右的缓慢移动的短镜头带我们进入了主人翁生活的山村田园风光的环境中。接着通过人物的旁白以及对整理信件的一个特写镜头让我们知晓了主人翁的工作，一系列快速连贯的整理动作和崭新的信件与报刊、破旧的包裹布衬托出父亲的敬业精神，一个邮递员对信件的精心呵护，对整理信件业务的熟悉得到体现。 强光与景深的运用。 按常理农村的屋内应该是昏暗的，但是强光的巧妙运用，起到了强调人物表情和心理的作用，景深处的母亲在忙碌着，这组镜头轻而易举的让观众得以知道三人之间的关系。 场景二:父子二人乡村小路中的行进 摄影机机位的固定拍摄。 巷子中摄影机机位固定在一个位置，人物由远处进入镜头，镜头转换，人物又由近处走出镜头，整个过程摄影机位置没有改变，只是通过方向上的微小变化来表现了动作的连贯性，符合逻辑上的顺序，使观众不易产生空间错位的感觉。 远景中儿子快步地走在前方，父亲拄着竹棍踉跄的在后方跟着，二人的距离拉得远远的，缺少交谈，以及儿子的内心独白，表现出二人心灵的距离很遥远，彼此不了解，缺乏交流。 色彩的运用。 在影视作品中，色彩是一种重要的艺术表现手段。绿色象征生命力，活力，给人安宁稳定，和谐,真实,自然，和平的感觉，绿色的背景象征着对山水的爱，乡土的爱，绿色又意味着勃勃的生机与希望。影片中绿色的乡村风光随处可见:绿色的田野，绿色的树木，绿色的山川。无不体现了湘西山村精致的景色。 场景三:回忆一 主观拍摄与摇摄主观拍摄。 主观拍摄，即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头，常有可视化的心理描写的作用。随着父亲回到家中环视屋内的主观镜头以及摇拍手法，体现出父亲难得回到家中急切的想见到儿子的心情。这段同时也描写了父子之间的相互不理解，一个找，一个躲，常年不相处是隔阂产生的根源。二人寻找邮包的场景中也运用了主观拍摄和摇拍来体现急切的人物心理，一个仰拍的面部特写镜头恰到好处的表现了人物的表情与心情。 场景四:村委会闲聊 空无一人的村委会，秘书来到后，父亲递烟，儿子倒水与儿子原以为的夹道欢迎形成了鲜明的对比。父亲第二次抽烟，儿子主动的要过来抽着，二人的第二次闲聊中，儿子没有像第一次那样顶撞父亲，而是静静的聆听，这些都说明儿子对父亲工作的开始理解。剧情得以推进，二人的心灵开始拉近，之后的送信旅途中二人有了初步的闲谈。 场景五:五婆的信 五婆的信对五婆来说是一个善意的欺骗。人情冷暖与儿孙的不孝的残酷社会现实得到抨击。五婆面部的强光与屋内的黑暗形成对比，面部特写体现了一个孤独慈祥的老人对亲人的思念与牵挂。儿子震惊的再次对父亲加深了了解，此刻父亲给他带来的感触的强烈的。父亲将信移交给儿子来念也意味着父亲要将这个欺骗的工作交给儿子。 场景六:回忆三 慢镜头与色彩。 朦胧的回忆中，母亲与我在稻田里等待父亲的归来，橙黄嫩绿的色彩与慢镜头的运用体现了历史的沧桑，回忆的美好与温馨。侗族姑娘的出现从回忆的镜头快速的切换过来，以同样色调，同样的慢镜头，同样的稻田风光将二者巧妙的结合在一起，转场自然和谐。同时也预示着侗族姑娘与母亲将会有的同样的命运。 场景七:背父亲过河 近景、远景、中景、特写、俯拍、跟拍相结合。 通过多方位的角度来拍摄儿子背父亲过河的场景，远景、特写反映了河流的宽，河水的湍急，道路的漫长，演员前进的艰辛。特写、近景镜头多为面部特写，体现人物的内心的复杂，父亲百感交集，靠着儿子的头部，忆起过往的美好时光，年轻的父亲背年幼儿子，成年的儿子背年老的父亲交织在一起，这是心与心的交流，是父子之间相互理解与拉近的更进一步升华，父子的真情随着儿子一声爸，父亲为这难得的一声呼唤热泪盈眶，与之前父亲责怪儿子叫妈叫得亲形成照映，本场景是隔阂消除的关键。 画框的巧妙布局。 儿子放下父亲时，画面的左边突出的是健硕的儿子，右边是弱小的父亲，真个近景镜头中，画面的比例以儿子多余父亲。前景中的儿子的健壮身躯与中景里父亲弱小的身体形成对比，反映父亲的苍老与儿子的年轻力壮，同时也折射出父亲忙碌了一生以自己的衰老换来了儿子的健康成长，父爱的伟大在这副画面中得到了深层次的体现。 场景八:飞往山中的纸飞机 跟拍与色彩的运用。 父亲关心儿子的婚事进而引出儿子对母亲的阐述，让父亲陷入对母亲深深的自责，整个画面都在夕阳下呈现出昏黄的色调，烘托凄凉，煽情的基调。摄影机跟拍放飞山中的纸飞机飞行的过程，那在风中摇曳的纸飞机仿佛承载着母亲回归山里的心愿，对父亲面部表情的特写说明了他心中对母亲的愧欠，在与儿子的沟通中明白了妻子的苦衷。 场景九:抢救吹走的信件 慢镜头与快速剪接的结合。 在木桥上，父亲因劳累而要求歇息，坐在木凳上略带痛苦的捶揉着伤病的脚，而当信件被风吹散飞走的那刻，父亲却出奇的敏捷的飞奔出去扑救飞散的信件。慢镜头的运用表现了人物奋力的奔跑与急切扑救的心情，将观众带入一个紧张的气氛中，为父亲捏了一把汗。这一系列动作的刻画将一个敬业的邮递员的形象跃然于荧幕之上。儿子的神情与父亲救信的画面相互快速的剪接在一起，表情随着父亲追信——摔倒——拾信而变化，由忧到喜，体现出他对父亲的担心与父亲平安拾回信件的喜悦，以及对父亲的敬佩。 同时，狗的作用在本段中得到了彻底的体现，它一路的表现以及在救信时发挥的关键作用使得儿子终于明白老二在父亲送信的生涯中是个多么重要的角色，狗的忠诚与善良对于一个在外漂泊的人来说是唯一的依靠。儿子对狗的接受与夸奖也表明了他对父亲的进一步理解。 场景十:深夜时分 灯光与正反打运用。 父子二人共同坐在一起洗脚的场景里，灯光从侧面打过来，使得人物的轮廓十分明显、突出，达到刻画人物的作用。镜头通过正反打来表现人物的对白，是电影中拍摄人物对话时惯用的镜头，能体现出人物的空间关系，让观众一目了然。 父亲与儿子一起洗脚，一起睡觉，成年的儿子蜷缩在年迈的父亲的怀里安睡，父亲的脸上露出了久违与会心的微笑，这是表现父子关系隔阂的彻底消除，心灵的相通，是整部戏父子相互理解的高潮所在。 场景十一:影片结尾 打破时间的连续性的剪接。 我和母亲站在石桥上等待父亲的归来，昏黄的色调凸显出岁月的遥远与回忆的温馨。在同一个场景里轮次出现幼童的我和母亲，年幼的我和母亲，少年的我和母亲，青年的我和母亲等待父亲送信回来的情景，导演巧妙的运用打破时间连续性的剪接的手法，将时间的流逝和变换连接在一起，这种近乎蒙太奇的手法给回忆的画面增添了一种唯美的感觉。画面最后自然而然的过渡到母亲等待我和父亲回来的现实场景，一段旅途的结束将预示着另一段行程的开始，清晨儿子起床站在邮包前，强光的使用凸显了邮包和儿子的面部表情，坚毅的神情以及奋力的背上邮包的慢动作，刻画出了儿子已经完全明白了父亲，承担起父亲的工作，背起这份艰巨的任务的决心。父亲欣慰的让狗与儿子同行表明了他已经完全信任儿子能胜任这项工作。故事的结尾是另一个故事的开始，是同一个故事的重复与轮回。 然而该影片美中不足的地方也有一些，大概是导演霍建起对农村不够了解的缘故，演员的口音不够纯朴，体现不出乡村的气息与韵味;狗的选用不当，老二貌似不像普通农民家庭能够养得起的土狗，如果能将此狗换做一条普通的农村土狗或许会更好一些;另外，在演员的选用上也太轻率，演员过于城市化，比如侗族姑娘由现代都市气息浓重的陈好饰演显得有些牵强，况且在中国80年代的乡村，姑娘穿无袖的旗袍在，未免太过于开放，与时代不符，因此侗族姑娘在影片中实在是一大败笔。更致命的是配乐的失败，中国80年代的乡村竟然配起了欧美90年代的流行英文歌曲，与这个时代的风情和民俗都格格不入。该片还大量运用闪回的手法，即回忆，过多的使用显得有些混乱，让观众有点混沌。 虽然该片存在上述的一些小失误，但是作为一部表现父子之间的沟通与理解的电影，确实是一部佳作，也是中国电影史上不可多得的好电影之一。 参考文献: [中]邵清风等著:影视艺术-视听语言，中国传媒大学出版社，2007年版。解读东方 电影《那山那人那狗》 2007-06-05 17:21:08 来自: 阳光下的荒原 (什么都会过去～) 那山、那人、那狗的评论 片名:《那山那人那狗》 导演:霍建起 主演:滕汝骏 刘烨 赵秀丽 陈好 编剧:思芜 原著:彭见明 制片:李春华 摄影:赵镭 美工: 宋军 音乐:王晓峰 获奖:1999年金鸡奖最佳剧情奖与最佳男主角奖 加拿大蒙特利尔电影节最受观众欢迎影片奖 北京大学学生电影节最佳男主角奖 上海影评人协会年度十大佳片奖 2001年日本每日电影奖最佳外语片奖第一名 《那山那人那狗》是一步充满意境美的片子，影片充分显示了东方的情调与文化内涵，因此我认为《那是那人那狗》应该是一部具有代表性的东方电影。 在看《那山那人那狗》这部影片的时候，看着湘西的美景和片中的故事，会让人想到沈从文的文章。虽然《那山那人那狗》这部影片通过电影创作表现手法所表现出来的湘西并没有沈从文笔下的文字那样质朴动人，但是影片的表现与文字的表现方式毕竟有所不同，所以在我看来，《那山那人那狗》通过电影的手法所表现出来的湘西美景和讲故事的方式,还是具有唯美的气息的。 从我查到的资料可以看到，《那山那人那狗》这部影片在拍出来以后，在国内的市场上并没有引起太大的反响，甚至没有电影公司愿意发行上映，在国内只卖出了一个拷贝。相反，这部影片在日本却受到了广泛的欢迎，获得了很好的票房成绩。有人说这部片子是墙内开花墙外香，这或许与中国影片发行商近几年来只关注商业大片有密切的关系。发行商的不重视虽然在一定程度上让观众没有及时的了解到这部影片，但是我在查阅资料的时候发现，国内还是有很多的人喜欢这一部电影的，前几年中央电视台放映了这部影片以后，很多人都表示很喜欢这一部电影。我自己第一次看这部电影就是在中央电视台播放的时候看的，第一次看完以后很受感动，很喜欢这部片子的风格，在平淡的叙事中，表现出了一种唯美的风格。这次应为要写影评的原因，又找到这部片子仔细的看了两遍，觉得这部片子与现今的许多商业大片不同，是一部很值得回味的影片。 下面，我将从影片的叙事风格和镜头语言运用几个方面来分析这部影片，谈以下自己对这部影片的见解。 一、影片的叙事风格 《那山那人那狗》讲述的是一个关于父子之间的故事，父亲作为一个即将退休的乡邮员，在茫茫的深山中送了一辈子的信，因为病痛的缘故，不得不由自己的儿子来接替送信的工作。在儿子第一次送信的时候，父亲因为不放心，于是与儿子一起踏上了送信的旅程。在这一次的送信过程中，父子之间多年的隔阂得以消除。年轻的儿子终于理解了数十年来父亲邮差工作的辛苦和意义，而父亲也了解到了儿子这么多年以来的等待与无奈，于是，在青山绿水间，父子之间的矛盾得以化解。 《那山那人那狗》这部影片，是伴随着父子之间的矛盾得化解而进行的。影片刚刚开始的时候，父子之间有一个二十多年沉积下来的矛盾，这个矛盾是由于父亲多年在外送信，与儿子的沟通不够而造成的。而在父亲陪儿子送信的过程中，这个矛盾得到了化解，这一矛盾的化解，有一个层进的过程。在影片刚开始的时候，我们可以看到儿子与父亲走在路上的距离，是隔得很远的，但是到了影片的后面，儿子与父亲 之间的距离已经走得很近了。从我自己的分析来看，影片主要通过以下事情，使得儿子更好的了解了父亲。第一次是在刚进村以后，在村秘书家里，村秘书说:“外边来我们这的老师、医生、储蓄员、公安个个都能当劳模当干部，就你呀，光是走啊走啊，这么多年了……” 从村秘书的口中，儿子知道了父亲这么多年的艰辛和付出。在村秘书走后，儿子问了父亲为什么，在父亲的回答中，儿子又更加深刻的了解了父亲。在两人要走的时候，村里的人都出来送行，看新上任的邮递员，这应该也让儿子了解到了作为一个邮递员所获得的尊敬，对父亲邮递员的工作有了全新的认识。在这以后，从父亲为五婆送信给五婆一个慰藉，村民特意将婚礼定在父亲进山的这一天，村民为了不让父亲再滚下山而扔绳子以及附近村民在邮路上自发的将水灌盛满水等几件事中，儿子对父亲的理解也逐渐加深，父子之间多年的隔阂也得以消除。影片通过层层递进的方式，使得儿子与父亲之间的隔阂得以消除，应该是一种很好的方式。 从叙事上来说，《那山那人那狗》这部影片用的是第一人称的方式来叙述的，按照惯例，如果在以第一人称方式叙述的影片中出现意识流的闪回镜头，只能表现叙述者的主观意识。但是在《那山那人那狗》这部影片中，不止一次的出现了在儿子的旁白引导下的父亲的主观意识的闪回镜头。这种方式虽然与第一人称叙述的电影有些不符，但并没有给人凌乱的感觉，观众也没有因此而感觉到布顺畅，这或许与影片所要表达的主有关，影片所要表达的是父子之间生硬的感情在送信的途中得到修补的过程，而这种感情的修复，是需要父子两人共同努力来完成的。因此，在一儿子为第一人称的叙述方式下插入父亲回忆的镜头，就使得父子之间感情的恢复显得更加客观、合理。 二、影片中镜头语言的运用 1、影片的色彩 影片中让人影响深刻的是湘西的自然美景，在展现湘西的自然美景的时候，自然的色彩得到了很好的运用。影片中给人影响深刻的是那大片大片的绿。绿色的田野和山川，给人一种宁静、质朴的感觉，营造出了一种唯美的意境。除了绿色的广泛运用以外，傍晚金黄色的霞光的运用也充分的展现了自然的美景。 2影片中光效的运用 影片在室外拍摄的时候，多用了自然光效，而在室内拍摄的时候，则多运用了戏剧光效。 在置身自然的时候采用自然光效，充分的体现了自然的美景和导演遵从自然的意图。如父子走在清晨的田野和傍晚的田野中的时候，运用的就是自然的光效。 在戏剧光效的使用上，多用于室内。如父亲在帮助儿子整理邮包 的时候，用的就是戏剧光效。灯光打在人物的脸上，可以更加详细的刻画出人物的表情与心理。除了这一段以外，在影片将要结束，儿子在给 父亲讲回村要注意的事情的时候，用了橙色的灯光，这种光效的使用，不仅刻画了人物的表情和心理，而且还暗示了父子之间隔阂的消除和相互了解的增进。此时，光效的运用已经融入到了影片的叙事当中。 3、影片的空间构图 在《那山那人那狗》这部影片中，导演运用镜头为我们展现了两个空间形态，一个是开放的自然空间，另一个则是封闭的室内空间。 在拍摄自然的时候，，导演展示出了一个开放的自然空间。如运用固定镜头，先拍到的是父子两人的斗笠从山下出现，然后进入镜头再远去。还有一个比较突出的是在遇到侗族少女后，三个人从田野里穿过，镜头越拉越远，最后三个人逐渐消失在了无边的田野中。这些镜头的运用，能够使观众在观看的时候更好的融入到影片的意境当中，突出了影片的特色。 与开放的自然空间相比，导演在拍摄室内的部分，展现出来的则是一个封闭的室内空间。如父亲在帮儿子装邮包儿子在向父亲交待回村要注意的事情的时候，都是在室内拍摄的，都展现出了一个封闭的空间。 4、影片中镜头的运用 《那山那人那狗》这部影片中很多镜头的运用给我的影响比较深刻。如景深镜头和慢镜头的运用。 在景深镜头的运用上，如影片刚刚开始的时候，前景是父亲在为儿子收邮包以及父子两人的对话，背景则是母亲在屋外做饭。这样一个景深镜头的运用，不仅在第一时间使得主要人物得以出现，而且清楚地交代了几个主要人物的关系。除此以外，影片中景深镜头运用较多的是在路上，近景、远景和中景三个镜头之间的变化。在镜头中，，人物从画面的左上方走来，越来越近，这时镜头已经完成了从远景到近景的转换，同时机位不动，镜头随着人物的移动而转动，人物越走越远，镜头完成了从近景到远景的转换。 在慢镜头的运用上，最明显的是父亲在追被风吹走的信的时候。在这里慢镜头的运用，深刻地表现出了父亲作为一个老邮递员的敬业精神，而这一幕，也深深地感动了儿子。除此以外，影片中的慢镜头多运用于回忆性的场景中，如母亲和儿子在等待父亲的归来，父亲背着年幼的儿子逛街的镜头，都运用了慢镜头来表达。在回忆性的场景中运用慢镜头来表达，能表达出一种历史的感觉，对抒发人物心中悠长的情怀，具有很好的效果。 除了以上分析以外，影片中也有一些不足之处，首先是导演可能对农村生活不太熟悉，在表现一些细节的时候，与现实的农村生活有一定的出入。如父亲与儿子在走入村子的时候，按理遇到的村民会问有没有自己家的信，但是这一点在片中却没有得到展现。 其次是在音乐的运用方面，虽然影片的轻音乐运用得很好，但是在一些流行音乐的运用上却出现了问 题。如影片中播出的那首That’s why you go away是九五年的时候才推出的单曲，但却出现在了80年代的影片中，这不得不说是一个失误。 从以上分析中可以看出，《那山那人那狗》这部片子，虽然在细节方面存在一些失误，但是从意境和风格以及表现方式来看，都具有浓重的东方色彩，所以我认为这部影片应该可以作为东方电影的代表之一。 因为听说是北电曾经连续考了三年的片子，所以很仔细地看了下来。霍建起是我并不熟悉的导演，但这并不妨碍他通过一个简单的故事来传达给我一种绿意融融的温情。山灵水秀，清新悠长。可能是由于习惯罢，视听语言的要素中我最重视的一直是画面——构图，色彩，影调，场面调度。霍建起没让我失望。镜头所到之处，都是画般美景。绵延的绿色，细密的绿色，辽阔的绿色。是包容感恩的颜色，是平和安静的颜色。雾蒙蒙的天光，整洁碧绿的麦(查看全文) 看霍建起的《那山那人那狗》～挺感动～简单的人物设置～融事件与回忆一体～将山里邮递员的形象刻画得栩栩如生。这个根据同名短篇小说改编的影片～整个叙事结构按时间先后顺序组织而成～流畅而自然。老邮递员因为腿病不得不由组织安排退休～接班人正是他的儿子～儿子第一天去山里送信～老邮递员不放心～亲自陪同～这一路艰辛～父子感情由原先有所距离而渐渐贴近。这一路～收获的是亲情、恩情、乡情……这浓浓的、感人的爱啊: 一看这山水写意的画面～便知道霍建起导演的美术功底不错。他将人与自然结合起来～以远景及近景、特写等镜头穿插结合～既以“远”的角度抒发了自然与人的完美融合～又以“近”的视角微妙刻画了人与人之间的情感。据说～他很喜欢美国画家安德鲁•怀斯的画～我也很喜欢～特别是有几幅刻画人物与旷野的画～以一种极富张力的辽阔表现自然～而人起了一种情感上的瞬间点缀～看似不经意～却使整幅画有了灵魂。他的画～有一种震慑的静穆感～人和自然都是那样冷肃而静漠的～看似隐含了某种巨大的隐痛～怀了某种浓郁的情感。庆幸的是～霍建起导演表现这部电影时～虽然在画面的营造上带给人以清新悦目的乡野风景～却着重表现了人物的关系与生活哲理～少了几分与怀斯画面相投的沉郁～这是一种汲取与跳离～并非一味的“临摹”。 故事看似一直是在行进中～沿途见了很多山里的风景和人～可是导演真正扎根的是父子之间的感情。父亲对邮递工作的责任心之强以及对待山里乡亲的热忱～极大地鼓舞了即将替代他的儿子～父亲不认老～不服输～认为自己并没有因为腿病而不能送信了～一路上～言传声教～将路过的乡村里～那些特有的人、事拎出来吩咐儿子～比如:要定时给五婆读孙子“寄”来的信～要给和村里秘书吵过架的某某单独送信过去～还要在贴了五角钱的信封上加贴邮票等等～让我们看到～虽然是一件平凡人做的平凡事情～但却洋溢着一种人性的温暖。邮递员的工作起早贪黑～山里的邮递员更是苦上加苦～路过一村 又一庄～给乡里人送去便捷的同时～却少了和家人团聚的时分。儿子正是因为父亲长年累月在外而与之疏远～他的独白将童年往事勾勒出来～母子两人如何在没有父亲的照顾下孤单度日～有几个镜头让我颇为感动:父亲兴冲冲从包里取出一支玩具冲锋枪～对父亲有着隔阂感的儿子脸上露出一个含蓄的笑……还有最后片子里出现母子两人在石拱桥头等待父亲回来的几组镜头～儿子从襁褓中出落成儿童、少年、青年～那躲躲闪闪的样子一下子触动了我。离别虽短～小聚却欢。那种乡里人才有的淳朴一下子展露出来～也将儿子在成长过程中与父亲产生隔阂的原因归结于这样的“去日离多”。 导演从一开始就有交待。当儿子迈出家门时与母亲告别～叫了好几声“妈、妈”～跟在后面的父亲便来了醋劲:“妈、妈的～叫得这么亲热”～意指儿子平时叫“爸”不够多。在儿子的独白中～我们看出父子之间的这种隔阂～继而发现这虽然是“隔阂”～但并没有脱离父子之间原本就存在的感情范畴～这就需要在这种微妙的感情之中找寻到切入口。父亲跟随儿子走最后一趟邮递之路～这是一个十分奇妙的切入口～为父子感情得以重新复原、加深指明了一条线路。在这条线路上～父子关系产生变化～这是电影需要体现的最为根本的主题～所有出现的人、景以及突变都为这个主题提供了相应的帮助。比如五婆的出现～引得儿子对父亲崇高人格的尊敬～比如侗族姑娘,陈好饰,的出现～引起父亲对青春、爱情的追忆～丰富了人物形象～比如廊桥上风刮跑信件～父亲奋勇追扑～刻画了父亲身为公职人员的敬业精神～比如转娃放绳拉父子两人上坡几句简单的话语里～让儿子体会到父亲工作的艰辛……所有细节的铺垫都为两人情感上的重新交融创造了契机。有一段是儿子背父亲过河～父亲极为感动的戏～儿子独白:“村里人说过～背得动爹～儿子就长成了”～这时候父亲在儿子背上的表情有些“演”的成分了～其实单靠导演将两组画面的交递剪接～已经交待得特别明白了～小时候是儿子骑在老子的肩膀上～现在儿子长成了～就得背起老了的父亲。这样一段天经地义的戏～配上父亲感慨万千的表情～竟然有点做作～反而使煽情的力度降低。特别是当烤完火～儿子叫了一声“爸～我们走吧”之后～父亲欣喜的对狗说道:“老二～你听见了么～他叫我爸了”～这样的情节就显得虚假～而且也脱离了人物本身内敛的性格特征～也就是一笔带过～还算不是很“过”。 电影史上表现父子题材的影片屡见不鲜～比如最近谭家明的《父子》～更早前～我们还知道李安的《喜宴》、张艺谋的《千里走单骑》～包括一些影片都或多或少描述了这种父子情谊～如《克莱默夫妇》、《美丽人生》……但是～《那山那人那狗》却从一条偏僻的小山路的行走～给我们撷取了邮递员人生的一小段～非常奇特。它的独特不是从人的情感上面出发～而是这条路～带给我们的是沿途迷人的景色:梯田、湖水、山路、廊桥、石拱桥、侗族婚庆……资料上说～影片拍摄地是“湘中偏西南～资江上游的邵阳市绥宁县寨市镇黄桑和枫香二苗族乡那一带”～较之一些风景名胜～这还是一块荒僻的未被开垦的“处女地”～导演想让故事更加淳朴自然～贴近民俗的风格也就一目了然了。然 而在以这样原始生态为背景的故事上～两个小人物如何撑起这部影片呢～除了情感的变化～我觉得还应该是编剧处心积虑挖掘的人生哲理与生活经验。比如儿子的独白里有这样几段～他说:“其实我爸的心里不是没有家、没有我妈～往后他不来了～心里照样会装着大山～装着这条邮路～人的心～其实比腿还累”,“其实我想要的～我爸何尝不想要,只是想要的东西～并不一定就能得到～不过也不能说我爸什么也没得到～至少这些乡亲们肯定会想他的”。还有一段是父亲的话:“想头～也叫理想～越苦越有想头。人有想头就什么都有了～要是没有想头～再好的日子也没滋味～就像我们跑的这条邮路～说苦～够苦的了～可干得久了～记挂的人多了～遇上的事多了～就觉得有干头了～不冲别的～就冲这些乡亲们～就冲他们住在大山里……” 小人物何尝没有“想头”～他们的内心丰富得很～他们的情感远远比大山外、城市里的人,以五婆那个当上干部的孙子为对比,要热烈、浓郁得多～影片中刻画的一对父子～在崎岖的山路上看似工作的交接、传递～却更是一种情感上交递,包含对乡民们的感情关怀、儿子将和父亲一样在邮路上遭逢爱情、儿子在父亲肩上扛下的责任感……,～所以～我们看到的～不是沿途单纯的风景～而是一幅人文画卷～一幕父子情深的故事。 《那山那人那狗》影评 谁都曾经在自己的少年时怨恨过自己的父亲的罢。谁都曾经在少年时挨过父亲的巴掌的罢。谁都曾经觉得父亲是法西斯般的罢。谁都是曾经埋怨过父亲不了解自己的罢可是又有谁，真正的了解过自己的父亲呢,《那山那人那狗》讲述的是一个老邮差退休后儿子第一天接替自己工作引出来的故事。故事的画面风格是优美的柔顺的写意的温暖的，水墨画一般的平和娴静。那应该是南方吧，那里总是很潮湿，那里总是很松软，那里总有许多琐碎事，那里总是红和蓝。故事的音乐理念是抒情的清新的直接的清扬的，风吹水一样的顺滑与寂静。无论是古典的民乐还是英文流行曲，他们都在适当的时候响起，把故事同音乐的意境推向一个又一个的高潮，让人笑着流泪。我记起我第一次远行，父亲去送我，在火车站，他站在风里面，目送我上火车，一句话都没有说。只是把从火车站买的小糕点递给了我，示意我路上吃。我当时还埋怨他不懂得买东西，跟他讲火车站的东西是多么的难吃，他又如何让人骗了云云。虽然我那样讲他，可是他的目光，就跟影片里的父亲那样，是充满了疼惜和爱的。中国的父亲们，从来都是隐藏着自己的感情的，他们的爱，从不会像母亲那样表达得那么外露。他们在家庭里，生活中，必须要保持自己一家之主的权威性同神秘感，他们要表现出一种山样的感觉，给整个家庭以安全感同支柱感。所以他们心里是苦的，孤独，多么可怕的东西，可是他们要一辈子都在那种不被自己亲人了解的孤独中，但却始终坚持着，那是一种多么伟大的， 默默的感情。高考编导网, 这是一个需要善良的年代，我们身边充斥着赤裸裸的物质同欲望，一切都在被标价，一切都在出售或者等待出售。我们的心变得越来越冷酷无情，变成石头或者木头，没有眼泪掉下来。我想起电影里的那个阿婆固执的等待，那么的坚定，充满了希望，多么好。在这个世界上，真的是有些人，是在固执地，痴痴地，相信着未来的。而她所相信的未来，却是老邮差给的，他退休了，他的儿子一定会继续将这个给予希望的事情继续下去，还是善良的人多，还是有些人，仍旧相信着爱.影片里最让人动情的场景，应该是儿子背起父亲过河的那一段吧。儿子对父亲说，你背我那么多次，现在我长大了，应该我背你了。父亲伏在儿子的背上，一个山一样的男子，就那样湿了眼睛。他心里是欢喜的，他知道自己的沉默终于有了结果，他知道儿子终于懂得他了，所以他高兴，所以他终于放心，让儿子接过他手中的工作，让儿子，通过一封封信件的传递，继续给大山里的人，播种希望，播种爱。高 f我没有背过我的父亲，我也从来没有跟他说过我对他的爱，我甚至没有告诉过他，我一直都是知道他的爱的，我一直羞于启齿，我所处的环境，注定了我要成为一个沉默的男子，注定了我会继续父亲的路，继续重复父亲的路，一条等待着被了解，被爱的路。题目,影片的结尾，父亲终于陪儿子第一次走完了那条邮路，他终于可以放心地把儿子送出家门，终于可以放下他这么多年的负担，他知道儿子已经长大了，他终于可以歇歇了。#其实整个影片里，父亲陪伴儿子走邮路的过程，其实就是我们在成长过程中对父亲由不理解变为理解的过程。那种感情，是暗流一样的，爱了就要说出来吗,世界上最伟大的感情，从来都是这样的，从来都是不需要也没有必要用言语去形容去描述的。我们，的确是要有点信仰的，比如爱，比如，未来。 情、念 寒小思作品 ——浅析电影《那山那人那狗》 一个安静的下午，独自静静的看完了这部《那人那山那狗》。在看惯了场面宏大的史诗片，节奏飞速的好莱坞的时候，一部别样的影片映入我的眼帘。它像一行清秀的诗，又似一段缠绵的曲，在我心间萦绕，久久不能消散。它或许是平凡的，因为它只是讲述了一段段情，但它也必然是不凡的，正因为它讲述了那一段段平淡但却深刻的情。下面我们来一起品味，《那山那人那狗》中得一段段情吧。 本片改编自彭建民的同名小说，由霍启建指导，老艺术家滕汝俊和年轻的刘烨联袂出演。霍启建这名导演，我并不熟悉，但看完这部电影后我便深深的爱上这名导演，无论从影片的主题、声音、构图、色彩等各个方面，他都已做的非常到位。我可以真切的感到这名导演的情感，那浓浓的情。 一、主题 影片的主题究竟是什么，这恐怕谁都无法准确的说出来，正可谓是一句话即可说清，但一万句话却又无法道明。而笔者这里把本片的主题概括为三情一念，三情是微妙的父子情、无言的爱情以及深厚的乡土情，而一念便是父亲所说的“想头”。 父子情，中国有句古话，“无仇不成父子”，似乎每一段父子情都是充满了隔阂的，从小便是如此，父亲一词在我们心中永远不如母亲温暖。电影中的父子也是一样，儿子在和妈到别的时候是一声声“妈”那么的亲切，而却未曾叫过一声“爸”，一直到影片中段两个人要再度启程的时候才说了一声“爸，咱们走吧。”，但正是这样的一句话，却已让老人喜笑颜开。影片中父子的距离是那么遥远，以至于在父亲解手的时候儿子都不知道，那是一种多么可怕的距离感……或许这种距离感是父亲常年在外无法陪伴儿子成长产生的，或许儿子一直在埋怨着父亲。但当父子共同走完了那一条邮路，我想儿子那在心中多年的怨气已然是烟消云散。“有我在你就不再用下水了。”，“村里的老人说儿子能背父亲了就是长成了。”，伏在儿子背上的父亲回想起骑在他脖子上的儿子，就像昨天的事一样，眼泪不禁流淌，父亲老了。看到这里，不知有多少观众早已潸然泪下，我们的父亲也已经老了，而我们却从未理解过他们，从未有过关切的问候，从未主动帮他们揉揉酸麻的肩膀，他们肩上的担子总是自己挑着，那些苦总是自己挨着，就像电影中的父亲摔下了山崖但却从未跟家里提起过一句。父子两个人越走越近，到达山顶的时候，二人已经并肩而行，落日的余辉映在这对父子的脸上显得格外温馨，儿子把父亲画的地图折成了飞机，红着眼眶向山谷丢去，飞机缓缓地飞离，那似乎是父亲的青春的离去，也似乎是父子间那层隔膜的离去，更是儿子的引导的离去，预示着这条邮路他会独自走下去。 爱情，本片并未花下浓重笔墨来描写男女之情，但掺杂在其它两端感情之间也起到了调剂作用。当父亲把母亲背出山里的时候，那个男人心中一定一对自己说了“我要把这个女人带出大山。”，本片运用了大量的闪回来讲述父亲和母亲年轻时候的事，可两个人从没有说过一句话，只是笑，或者深情得望着彼此。母亲一直在等，在做姑娘的时候等着自己的情郎来娶她，在做了媳妇的时候又在门旁盼着自己的丈夫早日归来，就这样等着等着，一等就等了大半辈子。父亲跑了半辈子的邮路，送了半辈子的信，但却只收到过母亲的一封信，可也高兴地难以言喻，有人说是因为儿子的出世，但我认为更是因为在远方的他看到了那最熟悉最温馨的笔迹。两个人之间似乎没有什么海誓山盟，也没有什么轰轰烈烈，可依然让观众心中满是感动，真正的爱情似乎就是那么 平淡，像白水一般，可你永远也离不开。 乡土情，“山里人为什么要住在山里”，“因为就像脚穿在鞋里一样，舒服。”这一问一答看似平常，可已然包含了中国人，那份独有的对乡土的依恋，炎黄子孙不同于荷兰人、西班牙人那样热衷于冒险，这也是东西方文化的差别之处所在。儿子不娶那个他喜欢的侗族姑娘，是因为怕她像自己的母亲一样，思念大山。山里的人们从未出过大山，也正是因为热爱大山，更是要守护大山。大山里的人之于山感情，正如鱼儿之于水，一份无法割舍的情，一份随血脉而流的情，一份不能言说的情。“山里人为什么要住在山里,”，“因为他们是神仙的后代。” 想头，“想头，就是理想，人有了想头就什么都有了。”父亲不停歇的奔走在这条艰苦的邮路上，从未自己喊过苦，不正是因为他有个想头么。他的想头是什么，也许并不是多么崇高，也许并不是那么高尚，但是我要说父亲真的很伟大，他的想头不正是，希望看到山里人那一张张拿到来信时发在内心的笑脸么,为了这个想头，他坚守着自己的执着，“邮路就是邮路。”仅仅是为了踏实他宁愿放弃坐车而多走上几十里的山路;当他每次忍受着刺骨的冰冷踏进湍急的小溪中的时喉，他也只是希望快一点到达;当信件被风吹飞，他不知摔了多少跟头把它们捡回来的时候，他的脸庞满是笑容;当他给五婆念着无字白信的时候;当他摔下山崖责备自己的时候……这一切的一切都是为了他的想头，为了不让山里那一颗颗期盼的心落空。“来我们这里的教师，**……都当了劳模，就你跑了这么多年……”父亲不会给自己邀功，也不会抱怨上边没有给他任何荣誉，因为他知道，他被人记住了，被那群神仙的后代牢牢地记住了，父亲在离开山村的时候没有回头，没有看那些来送他乡亲，他怕他眼中的泪水忍不住滑落，父亲的路走完了，他没有下次了。可当儿子接过那无字白信的时候，当儿子背起那沉重的邮包的时候，当儿子带着老二独自步入大山的时候……我便知道那个想头，不会完。 二、结构 1、剧作结构，本片属于情理之中，意料之中。本片之所以成功也正是一切看上去都是那样的合情合理，那样的流畅温馨，虽然没有么悬念，可观众时时保持了一种期待，看到影片的结尾时，笔者忍不住的说了一句“那山、那人、那狗”。 2、情节结构，本片大致上是遵循了传统电影的顺叙，可也用了大量的闪回，讲述了儿子小时候的事，以及父母相爱的故事。整体给人的感觉十分舒服自然，没有任何疲惫或者牵强的感觉。 在结构的用运上，或许不如克里斯托弗?诺兰、昆丁?塔伦蒂诺等好莱坞导演那么令人叫绝，也不如希区柯克的悬疑发挥到了极致。可这样的正是这样无华的结构搭配上了这样朴实的故事，使得本部影片取得了巨大的成功～ 三、人物 人物是电影创作的核心，而本片的核心正是滕汝俊扮演的父亲和刘烨扮演的儿子，两双胶鞋，两顶斗笠，一把竹竿，一个铃铛，把两个乡邮员的形象展示在观众面前。在两人赶路的时候大多数都是远景或者是大远景，将两人身形深刻的印在了观众们的脑海当中;当两人对话的时候景别又多以近景、特写出现，又使得父亲的沧桑，儿子的青春形成了对比。这里笔者想主要的分析一下刘烨所扮演的角色，笔者本身就是一个刘烨的影迷，在看这部片子之前刘烨在我心中的印象一直是，冷酷、铁血、硬气，但本部片子中的刘烨却是那么的细腻那么的富有情感和活力，或许此时的刘烨演技还需磨练，经验也稍差火候，但正是这种青涩的感觉让他把片中儿子的角色演得十分鲜活，比较记忆犹新的是那段他跟着收音机唱《驿动的心》的那段戏，断断续续的哼着曲调，脚底下时常拌上一下，但脸上却洋溢着是那样灿烂、无邪的笑容，使得观众也不由的跟着他会心的笑了起来，另外在情感上的把握刘烨也已经比较到位，从儿子最初对父亲的一些距离感，到后来两人的情感释放，再到最后挎上邮包时的那份坚毅，都不错的表现了出来。 四、场景 那山那人那狗中的那山在此片中被淋漓尽致的表现了出来，影片在湖南绥远拍摄，山明水秀，令人不得不叹服造世者那精巧绝伦的手笔，但大多数都是外景戏，内景很少，这无疑给影片的拍摄带来了不小的难度，“外景出调度，内景出戏”这是在电影拍摄中几乎不会改变的定理。但霍启建导演就是在这样的环境下完成了这一优秀作品，使我们不得不对其电影功力之强感到由衷的钦佩。本片的场景并不少，可我对一个却是情有独钟，在影片的开始父子两人启程的时候，进山之前走进了一个窄小的胡同，加上摄影机仰拍和逆光的效果，使得两个人如此高达而神圣，并且在那个窄小的胡同中也不可能再回头了，这都为影片做了铺垫与伏笔。 整个影片使人心旷神怡，胸中豁达，正是这样的场景所起到的效果，高山，晚霞和溪流不正是一幅最美的山水画。 五、色彩 如果说那人那山那狗有三美那就是，人情美，山水美，和色彩美了。连绵高山的翠绿，溪流的靛蓝，以及那象征着爱情的似火晚霞，都渲染着影片格调，使得其在清秀之余有掺杂着那么一缕华丽。 六、声音 电影声音基本分为三类，语言、音响还有就是音乐。语言方面笔者在主题那一单元已经捎带分析了，下面分析一下音响和音乐。 音响，我想整个电影最不绝于耳的应该就是父亲手杖上铃铛的声音吧，清脆的毫无杂质，那叮叮当当的声音似乎代表了一份执着，每当一个乡邮员奔波在山间的时候都会伴随着那世间最干净的声音。除了铃响就是狗吠，那同样是一种信号，一种使老乡听见以后就会安心的信号。 音乐，音乐又分为有声源和无声源的两种，而在本片中，两种音乐的交替使用这无疑是一个亮点，陪伴着儿子的那个收音机不断地放着歌，《驿动的心》将儿子那种万丈豪情用歌声表现了出来，而《That’s why》在山间唱响更是别具格调使得那场年轻的爱情戏充满了活力，如果说稍有不足的话是这首歌是Micheal learns 90年代的作品怎么会出现在80年的半导体中呢。本片的背景音乐是一段婉转而略带忧伤的曲子，笔者一直觉得其过于平淡，直到影片的最后我找到了答案，当儿子挎上邮包、当父亲放开老二，我相信两次高昂的音乐使得所有观众不禁热血沸腾，握紧的拳头。 那山那人那狗是成功，并不是因为它获得了诸多奖项，也不是因为它的票房大卖，而是因为它代表着中国电影，代表着朴实无华但却富有者极其细腻情感的中国电影。这样的电影已然越来越少，而自从张艺谋这位伟大的导演走上他的《英雄》之路，这样的作品更加已然是凤毛麟角。 我认为中国人需要这样的电影，需要唤醒那心底的情与念。感谢霍启建导演为我们拍摄出如此优秀的作品。 (完)