世界陶瓷艺术大师杨广源人物专访

杨广源人物专访 人物名片： 杨广源，男，1942年出生于景德镇。以生产青花产品而著称的陶瓷世家。1961年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，高级工艺美术师，景德镇书画院画师，市美协会员；江西省工艺美术学会特级古瓷鉴定专家，景德镇十大瓷厂博物馆专家顾问，国美陶瓷馆古陶瓷研究所所长;景德镇珠山书画院副秘书长；非物质文化遗产传承人。2008年授予’’世界陶瓷艺术大师’’，’’中国书画陶瓷艺术大师’’称号。 杨广源老师印象    按照约定，我们十一人有幸来到景德镇华阳商贸城采访杨广源老师，我们以座谈的方式进行采访，气氛相当融洽。走进其工作室，便能被满屋的青花瓷器所吸引。桌子上摆放着杨老师一路走来的取得的成就，眼前的杨广源老师有着慈父般的和蔼可亲，他身着白色唐装，给人中国传统艺人的感觉。虽已年已古稀，但精神抖擞，身体健壮，思维清晰。他没有想象中的高不可攀的大师架子和明星身上的娇矜，相反，在将近两个小时的采访过程中，杨老师一直是笑容满面，轻声细语，和蔼可亲。无论是回顾童年往事，学艺经历，还谈起自己的艺术成就，他不摆谱，不着相，雍容大度，朴实无华，恰似觉行圆满，拈花微笑的尊者。在淡淡的普洱茶的清香中，开始了此次的访谈——走进青花仿古名家——杨广源大师。 自幼耳濡目染打下良好基础 杨广源老师的祖籍在江西，祖父辈都是制作瓷器的，可谓瓷器世家。“杨福生”是杨广源祖父创下的瓷号，凭着记忆的碎片，他与我们讲述着曾轰动一时且名气保留至今的“杨福生”的前世今生。 从曾祖父杨必堘开始便开了瓷器经营店，因长期在瓷器店工作让他悟出“家有万金，不如手艺随身”的道理，以后成为了杨家的家训，便开始有了让孩子到景德镇学做瓷器的念头。祖父杨达铅12岁便来到景德镇，也是杨福生瓷号的创始人。其五年学徒期的勤奋好学让他练就一手好技艺，也让他不满足于做普通的手艺人。几年后杨达铅开始独自办厂，从此以生产青花产品著称的“杨福生”瓷号诞生。杨达铅的儿子杨德信通过自己的刻苦专研与努力成为雕削高手且成为杨福生瓷号的接班人。杨家创新致胜与重视人才的经营之道让杨福生瓷号有着经久不衰的发展。 因自幼耳濡目染，让杨广源对青花艺术产生了浓厚的兴趣，而瓷器世家的良好环境让杨广源从小就有学习制瓷的良好环境。杨广源是1958年陶瓷学院正式成立时的第一届青花班学员，青花老师对他也有很大的影响。除了有良好的先天优势，再加上其后天的勤奋努力，便成就了如今的青花仿古名家。 杨广源老师在接受我们的专访 创业之路 从陶瓷学院毕业后被分配到东风瓷厂，一直从事陶瓷美术工作至今。杨氏一家三代都在东风瓷厂工作，后因大势所逼，东风瓷厂被国有化了。杨广源一生中40多年都奉献给了东风瓷厂。当时退休之后，因其画在外面名气较大，所以有很多私人企业的老板希望杨广源为他们工作。但是打了几年工之后他发现现在瓷板画的市场前景好，自己创业前途更好。且其祖父辈都是创业过来的，也希望自己跟祖父辈一样有一份属于自己的事业。（说到此处，杨广源摇头叹息，直称感到非常惭愧，虽有自己的一点艺术成就，但是却没有祖父辈这么厉害。）虽然替别人打工的生活较安稳，自己创业存在一定的风险，但是最后还是铁下心来决定自己创业。退休之后过了八、九年便开了自己的工作室。成功开创自己的事业，却不是走商业之路，杨广源开的工作室不是为了赚钱，而是希望能在这里与懂艺术的人能在一起交流与分享。 与仿古瓷结缘 1980年，在全国硅酸盐学会上，故宫陶瓷鉴赏专家耿宝昌、冯先铭等教授对杨广源的青花仿古瓷大加鉴赏，认为其仿制技艺超过清代仿制水平。也曾有学者评价其作品具有国际一流水平，保持了原作的时代风格和艺术特色，制作精确，足以乱真。 与我们谈起仿古瓷，杨先生已滔滔不绝。1978年杨广源是第一次接触仿古瓷。当年江西省瓷器公司下达了一个任务到东风瓷厂，让他们恢复古代的陶瓷工程，仅仅用一张图片或陶瓷馆的一些资料来厂里做实验，制作元，明时代的瓷器。没有接触过仿古瓷的他们，只能靠自己边找资料边学习边提高边做实验。一点一点地去摸索一件古瓷的制作过程与绘画风格。在制作仿古瓷方面杨广源有着更胜他人一筹的地方，所以谈起仿古瓷也不自觉地自豪起来。他说：“也许因为从小就在这个环境里长大，所以自身底子较好，自己会主动去摸索应该怎样去制作仿古瓷。因为仿古瓷是一定要达到那种效果，那种风格，不然就不能叫仿古瓷了。” 讲述完他与仿古瓷的“缘分”，面对我们的疑问，他开始为我们解答仿古瓷中不同朝代的区别。不同的朝代，其作品从颜色，绘画风格，技法上都是不同的。如明代的作品颜色上有浓有淡，有层次感，较丰富，比元代更显得活泼一些。元代作品气势强，更洒脱。清代作品大多是纯工笔，是图案性质的。大概的区别就在这里。其实仿古瓷的区别要说一天一夜也说不完，杨老师也只能大概的解答我们的疑问。 对瓷板画未来发展的展望 谈起瓷板画未来的发展前景，杨广源毫不犹豫地说发展肯定好。随着时代的发展，技术的进步，现在生产出越来越多大型的瓷板画，所用范围也越来越广。如放在酒店，会议室，会显得富丽堂皇更有气势。而小一点的瓷板画可以放在家里，书房，作为装饰点缀，还有收藏价值。因为佛文化的盛行，现在有不少的庙宇运用瓷板画来画佛像，因雕塑的佛像占地面积大，摆放也容易打破，而瓷板画只需挂在墙上即可，即方便又减少占地面积。在杨广源先生看来，瓷板画已越来越深入民心，并成为能装饰房子的好选择。 虽对瓷板画的前景抱有期望，但其也谈到，要发展，就要把传统工艺与现代技术结合起来。创新致胜的杨广源不赞同纯粹的追古，虽古人有自己的特点，有中国传统的文化底蕴在里面，但是要发展就要接受新的事物，要在继承中创新，这样瓷板画才发展的越来越好。 采访在欢声笑语中不知不觉地过去，整个采访过程杨广源没有丝毫的焦躁，而是耐心的跟我们这群大学生分享着他经历过的点点滴滴。听着他的故事，让我们仿佛随他走过这一段路程，感受着中国传统老艺人曾经的艰辛与努力。 作为当代大学生的我们，也不会辜负他们的期望，肩负起我们应有的责任，认识中国文化，传承中国文化，发扬中国文化！