朱英诞《梦读渊明诗-兼怀废名先生》赏析

  朱英诞《梦读渊明诗兼怀废名先生》赏析  内容Summary：朱英诞的《梦读渊明诗——兼怀废名先生》中洋溢着浓厚的诗意，构建了诗人生命中的彼岸世界。一方面，他从绝美的幻境中完成了理想人格的建构；另一方面，在理想人格的建构中，实现了精神原乡的返归。而彼岸世界的诗性建构，就审美品格而言，得益于诗人对古典美学的内在追求。Key：朱英诞诗歌彼岸世界理想人格朱英诞是中国现代文学史上长期被人遗忘了的一位优秀诗人，被废名先生称为现代“南宋的词”。他从20世纪30年代开始创作诗歌，一直延续到80年代，潜心写作诗歌50余年，新诗旧诗总计近千首。他的诗歌“较集中地在大自然的意象世界与梦幻意象世界达他的体验与情绪，而与传统诗歌意象内涵与呈现方式有了明显不同的现代特质”①。学界对于朱英诞诗歌的研究早期比较零星，在1994年后，随着若干诗集的面世，研究逐步走向细化和系统化。本文选择其诗一首《梦读渊明诗——兼怀废名先生》，进行具体分析，以揭示诗中彼岸世界的构建艺术。该诗收于诗人朱英诞的新诗集中，其创作时间已不可考证，但根据诗人年谱，大致可推断该诗创作于20世纪70年代。70年代，好友废名远在东北养病，已入暮年的诗人十分思念好友。废名曾用“乐莫乐兮新相知”②（P185）形容自己与朱英诞的关系，可见二人的亲密关系。朱英诞与废名通过林庚相识，两人经常交流诗歌，志同道合。朱英诞家住西单，常在傍晚步行至废名的住处，与他喝茶谈诗，这段经历常被二人在诗歌散文中加以回忆。朱英诞从1972年开始写了很多想念废名的文章，如1972年春的《废名先生所作序论——跋废名先生手稿》，1974年夏日又写了《五四·北京·春天——代新绿集后序兼怀废名先生》。这些诗集序言无一不表达了诗人对废名的思念，而蕴含相似情感的《梦读渊明诗——兼怀废名先生》大约也写于这个时期。这首诗篇幅较短，分为三节十二行，全文如下：“死是一杯酒/渊明安息吧，长眠者/你并不厭世，谁都知道朝霞是一片罂粟/花正半开/天似穹庐，笼盖四野/但，你不走远去/就在东篱那块儿/闲步，看花，并不赋诗。水？不，驼铃大响/这沙漠之舟，它看到了/你宅边那块儿几棵杨柳”这是诗人的一次记梦。醉酒后，他在梦中读到陶渊明的诗。梦醒后，写下梦中所见与所感，也以此来记录废名先生。诗的语言如梦中呓语般支离破碎，内容也是晦涩难懂。废名曾经就这样评论过朱英诞的诗，“不可解，亦不求甚解，彷佛就这样读可以，可以引起许多憧憬似的。”③（P226）朱英诞的诗很难得到准确的解读，但模糊着读也可以引发一些感想。又说，“大凡读者觉得很神秘的诗，作者一定是很具体的。”④（P226）意思是，读来觉得难以理解的诗，在诗人进行创作时，恰好就是一瞬间具体的感悟，这种感悟是私人化的，投向诗人的内心世界，而不是像“外视点文学”那样向外部述说的，诗人在诗中构建了一个属于自己的心灵世界，他从现实进入幻境，在与陶渊明的对话中，完成了理想人格的建构，同时实现了精神原乡的返归。一.对绝美幻境的构建与追寻这首诗中的世界是由诗人酒醉后的“梦”生发出来的，而梦作为一种诗学范畴，它的核心诗性特征是幻象性，在诗中以一种幻象性的存在呈现出来，即诗中的世界与现实生活是不同的，它按照另一些非常理可以解释的逻辑组织起来的，充溢着奇丽的幻想色彩。诗歌以“死是一杯酒”开头，把死亡与酒联系起来，喝醉酒后的混沌状态和死亡的过程比较相似，都会在混沌之中通往神秘莫测的彼岸世界。作者注释说，这句话是在梦中得到的。诗人捕捉梦中一瞬间闪现的灵感，展开幻想，便得来该句。而神秘的彼岸世界是什么样子？诗的后两节展开了描述。在第二节中，诗人进入深层的幻想境界。早晨，在一望无际的荒漠上，朝霞似罂粟般红艳，阳光的朦胧之感像早上半开的花朵，含蓄而美好。天空仿佛圆顶帐篷，广阔无边，笼罩着四面的原野。在这广阔无垠的天地间，诗人陶渊明并不向远处走去，在东篱那儿闲步，看花，而不赋诗。这个幻境里意象简洁大气，具体可感，绚丽的朝霞、广阔的天地和闲步看花的诗人组合在一起，叠印出一个空旷而超感的幻想空间。“朝霞是一片罂粟”，朝霞与罂粟并置，染上了罂粟艳丽的红色与张扬的生命力，而罂粟自带的神秘色彩更添了空间的迷幻性。“花正半开”，这里的“花”指的是生长在荒漠中，在晨光下初开的花朵？还是隐喻为从大地初升的朝霞呢？诗人并未明确指出具体对象，只是在这种模糊两可的意象中竭力渲染朦胧、幻美的氛围。同时，这个幻境中出现了两个空间，一个是由荒漠和朝霞组成的浩渺时空，另一个是由诗人陶渊明的生活行迹构成的古典场景。这两个画面不是按时间的线型结构进行排序，而是以空间罗列的形态同时出现。空间并置的方式呈现出了“梦”的特质，梦的时间往往是非线性的、无序的，这种非线性时间可以视为时空意识的重塑。线性时间是历时性的，按逻辑因果律把事件安排成有内在因果关系的连续体，从而线性时间呈现的事件往往有发生、发展、结局依次进行的过程。而诗中的共时性时间观则大为不同，它是时间结构的空间化，在画面的重组中，事件不再按线性序列排列，而是遵循于梦的逻辑，从而具备了带有诗人主观色彩的心理性质。这两个空间不仅是形式上的并置，还有内容上的关联。第一个空间广阔无垠，浩渺时空赋予诗人精神不朽的寓意，而第二个空间中诗人及其行动让浩渺时空有了实在可感的内容。在漫漫历史长河和广阔的空间中，诗人陶渊明独守自己的精神家园，尽管躯体渺小，但精神永恒。第三节展开的是类似于所谓通感的“音画”世界：荒漠之中的驼铃声、宅边的杨柳树，声音与视觉融为一体，使这一梦的场景带有层次丰富的美感。“水？”这既是酒后想喝水的生理需求，对水源的渴望，又何尝不是精神上的需求？在荒漠般的精神世界中，水就是希望之源，能拯救人们干涸的心灵。“不，驼铃大响”这里突然转折，充满戏剧性。没有水，但是听到驼铃的声音。诗的维度从视觉转换到听觉，让人仿佛听见了驼铃大响。这里的转折十分巧妙，既有叙述上的转折，又有维度的转换。“这沙漠之舟，它看到了”这句话从听觉又转回到视觉，用了两处代词，“沙漠之舟”和“它”都指的是骆驼，骆驼在沙漠上跋涉，耐饥耐渴，它坚忍不拔的品性常常受到人们赞赏。朱英诞十分喜爱骆驼这种动物，也经常使用到这个意象，在70年代他就把自己的两个文集命名为《驼柳集》和《驼铃集》。“你宅边那块儿几棵杨柳”，这句诗的指向又回到陶渊明身上，“宅边的杨柳”绿色青葱，是无边无际荒漠中的一抹亮色，寓意着水源与生机。在荒漠中的骆驼尽管没有遇见水源，但寻到了与水源一样象征生命的杨柳。诗人在诗中创造了两处幻境，或拓展到天地之间，或聚焦到隐居之处，或色彩绚丽，或声音悦耳。在大小之间、声色交织中呈现出美好而神秘的境界。“朝霞”与“罂粟”并置，“东篱”与荒漠同在，在幻境中，万物原本的分界线不再存在，物与物、物与人之间的阻隔被神奇的想象力打通，中心人物“渊明”便诗意地栖居在这绝美的幻境里。二.对理想生命的倾心表达诗中出现了两种生命形式：一是与诗人人生经历密切相关的师友——废名和陶渊明，一是在众多诗歌中反复出现的动物——“沙漠之舟”骆驼。这三者尽管出现地方不同，但都是诗人个人情绪的载体，在精神世界的漫游中，他借助它们构建了内心深处的理想生命模式。陶渊明是朱英诞于家学中习得的第一人。他自小熟读陶渊明诗，多次评价陶渊明回归自然之心，回到了生命本身，达到了“天真”与“认真”的统一：“固然有‘无乐自欣愉之句，写出了天真本身”，陶诗中“采菊东篱下，悠然见南山”也是朱英诞向往的圆熟境界。⑤因此，朱英诞先生是将陶渊明引为知己的，他在饮了“死”这“一杯酒”之后，去彼岸世界寻找这位朋友。“渊明安息吧，长眠者”从此处开始，诗人与逝世者开始对话，进入只有“我”和“你”的二人之境。“你并不厌世，谁都知道”这句话是说谁都应该知道，“你”并不厌世。在政局混乱的魏晋时期，陶渊明隐居“东篱下”，本质上并不厌世，只是受时代政治的逼迫，不得以而避世。鲁迅就说过，“陶渊明总不能超于尘世，而且于朝政还是留心，也不能忘掉‘死”⑥（P272），他从上层社会的政治斗争中退出来，把精神寄托在农村生活的饮酒、赋诗、耕田上，但他没有后期士大夫归隐之后对人生俗世的空漠之感，反而对生活充满兴致，他笔下的自然景物也充满了生机，饱含情意，不再是一堆死物。不管是“种豆南山下，草盛豆苗稀”，還是“狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅”都充满着对平淡生活的喜爱，透着真实、可爱的美，这是只有高度精神自觉的人才能写出来的。而这种独立、自由、纯真的生命形态正是朱英诞所倾心歌颂和执著追求的理想，诗人把自己的心灵投射到陶渊明身上，体悟他的精神世界。诗中第二节陶渊明出现在广漠的荒漠“东篱看花”的空间之中，面临浩大的时空，不慌张不忧虑，从容地闲步、看花、赋诗。“但，你不走远去”意思是你并不向荒漠深处走去。荒漠深处或许是另一块天地，但陶渊明并不羡慕，也不向往。而是独守此地，在东篱隐居，守护自己的精神家园。在短暂的生命历程中，很多人都在不断追寻，寻求新鲜的事物。但陶渊明已经超越了这个人生阶段，他不需要追寻，因为精神家园就在心里。“就在你东篱那块儿”，“东篱”既是陶渊明的隐居之所，也是他的精神家园。诗人不关心这奔波、挣扎的俗世，不承担过多的社会责任，只默默守护自己的精神家园。而这又何尝说的不是朱英诞自己，任时代变迁、政局更换，他都默默耕耘自己的精神家园，静心沉默地写诗五十余年。“闲步，看花，并不赋诗”，这句话也值得玩味。“闲步看花”是自由自在、轻松闲适地生活。“赋诗”是古代文人志士常做之事，当心中有抑郁不平之气，需要抒发情感时，他们会使用“诗”这一载体来言志。那么“不赋诗”就是不考虑外界的烦恼与负担，不承担社会时代赋予的重担，逃离知识分子的生存困境，这是对文人士大夫主流话语的脱离。朱英诞在这里呈现的是一种淡泊名利、恬淡旷远的人物生命状态，这更是创作主体自身心灵感悟和精神世界的表达。第三节中出现了一个新的生命形态，“这沙漠之舟，它看到了”中的“沙漠之舟”和“它”都指的是骆驼，骆驼在沙漠上艰苦跋涉，耐饥耐渴，它坚忍不拔的品性常常受到人们赞赏。朱英诞十分喜爱骆驼这种动物，也经常使用到这个意象，在70年代他就把自己的两个文集命名为《驼柳集》和《驼铃集》。“你宅边那块儿几棵杨柳”，这句诗的指向又回到陶渊明身上，“宅边的杨柳”绿色青葱，是无边无际荒漠中的一抹亮色，寓意着水源与生机。在荒漠中的骆驼尽管没有遇见水源，但寻到了与水源一样象征生命的杨柳。全诗在希望与生机中结尾，而句末的“！”也暗示了诗人充满希望的心情，说的是骆驼，其实也是诗人自己，他愿意像骆驼一样在诗境中苦苦跋涉，艰辛探索，对诗的执著追求终生不渝，此岸不渝，死后不渝，彼岸不渝。因此，该诗中出现的三种生命状态都表达的是诗人的理想追求，不管是在广阔的荒漠中独守东篱的陶渊明、在干涸的沙漠里苦苦跋涉的骆驼，还是远在东北的废名，他们静思、坚韧的品质与诗人形象相互投射，最终达到思想的高度。诗人在幻境中抵达生命的本真，重拾遗失的自然精神，过着独立的生存方式，诗歌人物被投射上了诗人自己的理想人格，绽放出无限的诗意与庄严。三.对古典美学的内在追求朱英诞深受中国古典诗词的滋养，废名就曾评价他的新诗就如“南宋的词”，意思是诗风如宋词般内敛、和静，发展了中国古代诗歌传统的神韵之长，含蓄蕴藉，气韵深长，从这首诗就可见一斑。这首诗歌建构了一个诗性的、迷幻的彼岸世界，就审美品格而言，这种完美建构得益于诗人对古典美学的内在追求。他注重选择古典意象，通过叠加、并置、通感等多种手法营造出诗意的意境，最终在诗中呈现出一个柔美而广阔的意象世界。而意象世界的核心便是“诗的情绪”⑦，意思是日常生活中所获得的诗的情绪的表达，对创作主体而言是自己情感、思想上的积累与客观生活中“象”的相遇。对朱英诞这样一位潜心写诗五十余年的诗人而言，真正的诗并非纯技巧的产物，而是诗人的生存方式，是诗人的生命审美形态。首先，该诗选用的意象多是从古典诗话中化用出来的，如“天似穹庐，笼盖四野”化用自古代南北朝时期的民歌《敕勒歌》，“东篱”则出自陶渊明的《饮酒》“采菊东篱下”，语言清新自然，简练雅致，饱含古典韵味。朱英诞继承了传统美学的“自然”诗学观，欣赏清新自然之美，排斥词藻的刻意雕琢，他曾经说过，“中国现代诗的韵味是排斥快速和新异的，它仍旧是在顺应自然的道路上进展着。”⑧这首诗虽然用了联想、并置、比喻、通感等多种修辞手法，但自然生动，令人几乎察觉不到修辞和技巧的存在。诗人真正关注的是诗歌内在的自然的真质，选用的意象也是源于“诗的情绪”，而非凭空生造。而从整体来看，这首诗十分奇异，意象与意象的并列组合，似乎进行了几级的思维跳跃，产生陌生化的美感。画面的并置也比较怪异，陶渊明的东篱与苍茫的荒野组接在一起，但这些时空转换和虚实结合展现出诗人内心的精微世界，超越时间和空间的局限，组成一个柔美而开阔的彼岸世界。该诗中有些叙述也不符合常规，如陶渊明并不厌世，诗人陶渊明闲步看花却不赋诗。这些叙述不符合世俗的價值判断，与主流思想相悖，但却是诗人独立精神世界的真实表达。在诗人诗性的观照下，陶渊明并非厌世之人，而是独立自由、热爱自然、有着高度人格魅力的理想人格，而陶渊明所做之事也是诗人理想生存状态的投射。同时，这首诗还实现了冷暖色的组合，以及声色对比。无边无际的荒漠呈现出苍白、淡黄的冷色调，给人孤独寂寞之感，而罂粟般的朝霞是热烈的红色，充满生机，宅边的杨柳绿色青青，富有活力。广大冷色中的几抹亮色让画面极具美感，又饱含深意，尽管彼岸世界静谧平和，但其中也蕴含着象征生命和热情的力量。我们可以发现，诗人在追寻彼岸世界的过程中，古典意象和广阔意境的书写成为诗人返回自然、接近灵魂的有效途径，整首诗的“诗的情绪”和修辞品格为诗歌注入了静谧平和的美感特征，也由此抵达圆融和谐的精神世界。在50多年的写诗道路中，朱英诞始终把诗歌作为“家园”虔诚地守护，他把诗作为自己的生存方式，而诗中的彼岸世界和理想人格是他追寻、构建的生命审美形态。正是因为拥有这样独立的精神世界，在外部世界发生多大的变化时，他都能诗意地栖息在自己潜心创造的艺术世界中，创造出上千首充满魅力的诗歌。Reference[1]王泽龙著.中国现代诗歌意象论[M].北京：中国社会科学出版社，2008.[2]朱英诞.我对现代诗的感受[A].陈均，朱纹编.仙藻集·小园集——朱英诞诗集[C].秀威资讯，2011.[3]冯文炳.谈新诗[M].北京：人民文学出版，1984.[4]废名，朱英诞著.新诗讲稿[M].北京：北京大学出版社，2008.注释①王泽龙.中国现代诗歌意象论[D].华中师范大学，2004.②冯文炳.谈新诗[M].北京：人民文学出版.1984年2月版，第185页.③④孔范今主编；秦艳华编选.中国现代新人文文学书系文论卷[M].济南：山东文艺出版社.2005.第226页.⑤朱英诞.手稿《陶诗小识——〈夜窗集〉代序》.⑥鲁迅著.鲁迅杂文全集上[M].北京：群言出版社，2016.第272页.⑦彭金山，刘振华.“美丽的沉默”与时代的错位——论现代诗人朱英诞的诗歌艺术成就[J].中国现代文学研究丛刊，2009（02）：183-194.⑧朱英诞.我对现代诗的感受[A].陈均，朱纹编.仙藻集·小园集——朱英诞诗集[C].秀威资讯.2011.（作者介绍：刘芮琳，华中师范大学文学院硕士研究生，研究方向：现当代文学） -全文完-