温州鼓词的研究

温州鼓词的研究 11音乐(1)班 1134010073 丁宁 一、温州鼓词简介 中国温州鼓词是用温州方言演唱的一种民间说唱艺术,是浙江和华东地区的主要曲种之一,其最主要的乐器牛筋琴独一无二,具有浓厚的地方色彩和独特的艺术风格。鼓词俗称“唱词”,因过去的艺人多为盲人,故又称为“瞽词”或“盲词”。又分大词和平词两种。大词又称“灵经”,俗称“娘娘词”,因其内容以歌颂陈十四娘娘为民收妖除恶的功德,唱此词的民间信仰仪式相当隆重,故称大词。平词,主要演唱各种侠义、传说、小说类作品。 温州鼓词有唱有说,以唱为主。它的唱腔基本曲调有慢板、流水、紧板等几十个板式。由于温州鼓词是用温州方言演唱,因此各地语音不同,唱腔也各有特色。其句法结构,基本上是七字句,有时也运用五字句及叠板等形式。它演唱用的主要乐器有扁鼓、牛筋琴、三粒板、小抱月等,其最主要的乐器牛筋琴系平阳清末著名词师陈昌牌所创造,牛筋琴的问世,为温州鼓词的发展起了极大改革和推进作用。目前平阳还有40多位鼓词艺人唱响瓯江南北。 在老一辈人的记忆中,凡遇庙会集市、神佛开光、宗族修谱、家逢寿诞、婚丧嫁娶、夏日纳凉、犯禁争端,鼓词艺人总被邀请至村中进行表演。在简易搭建的舞台上,一张八仙桌,一把牛筋琴,一个圆竹鼓,唱词先生身着长衫,左手执三粒板,右手用竹筷击鼓敲锣,口中或描绘陈十四娘娘的斩妖除魔,或细述才子佳人的悲欢离合,说、唱结合把各种演绎得栩栩如生、引人入胜,台下观众的情绪跟随故事情节发展而不断地波动起伏,或开怀大笑,或唏嘘一片,动情处潸然泪下者也不在少数。每逢村中“唱词”时,“走,听词去”成为农村频率很高的问候语,村民们齐聚一地,欢声笑语,为单调的农业劳作增添许多生活乐趣。可以说,鲜活于民间社会中的温州鼓词,是滋补和充实温州民间生活的重要精神养料。 二、温州鼓词的传承渊源及艺术特征 各种民间艺术都有其自身特定的传承渊源,它们在数百年来的艺术中,有意识地吸收、借鉴和创作,积累知识中又不断吐故纳新,逐渐形成独特的分类体系和丰富多彩的艺术风格,作为一种民间曲艺样式的温州鼓词也不例外。温州鼓词,据叶大兵先生考察,“始于明代,由横阳里巷之曲与词曲合并而成”,横阳,即今平阳,里巷之曲即为民间小调,而鼓词的产生是明朝民间艺人在继承古乐的基础上,吸收当地民间曲调所进行的曲艺创作。温州鼓词具有鲜明的艺术特征。从鼓词的演唱形式来看,它有一套独特的分类体系,即被区分为“大词”和“平词”两大种类。“大词”也称“娘娘词”,词目为“陈十四娘娘”,一般在寺庙道观等特定场合表演,并伴随一系列的民间祭祀仪式。2005年初,笔者曾对“大词”的演出情况作过较为深入田野调查。“唱大词”是近些年来温州各地兴起的“保地方平安”民俗活动,仪式过程围绕着“迎神”和“送神”而展开。唱词期间,村中土地庙内张灯结彩,设经坛、立香案、扎纸神、搭闾山景;另有篾骨纸糊的白蛇公婆盘缠戏台的左右两柱,极显森严。村中各户人家(信仰基督教、天主教的村民除外)屋外垂挂红布,以示隆重避邪。每日唱词前,男性唱词先生身穿素色长衫,旁边摆放大锣、大鼓,神情庄严而又神秘地摊开红纸,宣唱经卷。而后,由女性艺人说唱陈十四娘娘沿途跋山涉水历尽艰苦磨难,以及和妖魔斗智斗勇的故事。这时的“唱词先生”,不仅承担了“娱人”功能,他们也是民间仪式活动的传承者和实践者。相对于“大词”,“平词”更注重消遣娱乐,演出时间、场所更为随意,曲目也更为丰富。有关“平词”表演的时间、场所在鼓词简介中已有提及,不再赘述。就平词曲目来说,它主要改编自小说、传奇、民间故事等文学题材,而带有温州地域特色的 一些新元素的加入,使之既具趣味性又有亲和力。 温州鼓词从伴奏乐器、基本曲调到句式唱腔,构成一套较为完整的音乐体系。鼓词用瑞安城关地区标准方言进行说唱,瑞安方言刚柔并济,俗语纯正,节奏感强,朗朗上口。牛筋琴为鼓词的主要伴奏乐器,此琴音色圆浑、稳厚,旋律柔美,高音区则响亮清脆,传音深远,既可作唱腔伴奏,也可作道白时烘托气氛之用。鼓词曲调丰富多变,包括慢板、流水、紧板等几十个板式,抑、扬、顿、挫节拍多样,恰到好处地传达鼓词戏剧性的效果。在句式结构中,以七字句为主体,五字句和叠板式穿插其中,文体由韵文、道白相间而成,讲究押韵自然、音节和谐,保持了民间说唱特色。优美的唱腔是温州鼓词的一大特色,细腻中带着粗犷,柔和中兼具古朴,灵活又干脆利索,这种浓郁的南国民歌风味如同温州人的性格一般,耐人寻味。在舞台上,精通此道的唱词先生,一人操多种乐器,集说、唱、演于一身,把戏剧中老生、老旦、小生、花旦、花脸等行当声腔运用其中,并将马嘶、鸟鸣、狗吠、风雨声等模拟声穿插其内,极大地渲染了氛围,而词中性格分明的人物、跌宕的故事情节更是被演绎地惟妙惟肖。作为一种民间说唱艺术,温州鼓词融文学、音乐、戏剧等综合性因素为一体,是一项具有浓厚传统文化特色的民间艺术。