论2003年版孟京辉话剧《恋爱的犀牛》中音乐语言的发挥

论2003年版孟京辉戏剧《恋爱的犀牛》中音乐语言的发挥 【摘要】音乐是《恋爱的犀牛》中戏剧现的最重要方式之一。作为补充叙述方式,以情绪的连结方式聚拢起非线性叙述的情节;歌曲中的歌词和曲调结合具体的情境,具体、感性地将戏剧深层意指传达给观众,同时作为独具特色的艺术形式塑造人物形象、渲染舞台情绪,为先锋戏剧的发展做了一次颇具借鉴意义的音乐使用的探索。 【关键词】《恋爱的犀牛》;音乐语言;情节叙述;观念渗透;人物塑造;情绪渲染 前言 戏剧是一种综合性的艺术形式,是以表演为核心的,涉及文学、舞蹈、音乐等多种艺术样式。作为一种立体的舞台艺术,最终需要呈现一个具有统一线索的圆融的故事,这样,戏剧或者依靠演员表演故事情节的发展、或者依靠旁白的补充叙述、或者通过演员台词串起故事,也有的以某种道具或者音乐将一幕幕戏连结完整。当然,更多的是多种方式并用来叙事表意。孟京辉导演的戏剧《恋爱的犀牛》,因为故事展开是倒叙的,整个情节是非线性,编导采用了音乐这一富有感性意味的形式进行听觉叙述。 音乐当进入戏剧之后,就不再作为一种独立的艺术形式出现,它本身成为戏剧的构成部分。即音乐是根据剧本思想内容需要而呈现,受到编导的艺术编排构思和演员演出风格的限制,它从歌词到曲调乃至音色的发生都有相应的服务指向。《恋爱的犀牛》以演员表演连接故事,发展过程中,歌曲独唱、大众合唱、背景音乐、快板、数来宝等多种音乐元素作为情绪的内核,展演爱情的乃至更深层的戏剧意味。 一、非线性叙述安排下的音乐叙述 《恋爱的犀牛》以爱情叙述的主要事件,男主人公犀牛饲养员马路爱上女邻居明明,而明明却爱着花心、玩弄她的陈飞。马路为爱情执着,不断改变自己,去学英语、学车、学电脑,甚至去上爱恋训练班。明明一次次在陈飞那里受到伤害,却不能自拔,也不接受马路。一天马路获得了五百万的彩票奖,想送给明明,给明明以幸福,但是遭到拒绝。最后马路以爱情的名义将明明绑架,杀了犀牛图拉并将它的心送给明明。这时警察到来,背景音乐响起,戏剧也落下帷幕。 这部剧的剧本共二十四场,虽然是以爱情为故事情节,但最终的指向却是社会大众的 1 爱情观和精神信仰状态。演员的表演叙述方面是分正面和侧面叙述的,主人公马路、明明感情状况是正面。相关的,大众演员的和声、对话、叙述与之相间隔地展开,后者或是男女主人公状况的补充叙述,或是指向社会。所以这个剧的叙述在一定程度上呈现出非线性的特征,即“文本全部或部分是由既不表现戏剧确定性,又不与角色相关的平实的文字和段落组成,事件不再受时空限制,它们既无开端又无结尾,更不遵循任何叙述脉络”[1]如果单单这样叙述,这场戏无疑是零碎的,看起来不知所云。孟京辉在这场戏的成功,很大程度上在于他准确地把握了剧本人物的情绪,并且准确地通过音乐的形式将其收拢,形成独特的音乐叙述,让观众在欣赏音乐的过程中感受戏剧情境的发展。音乐是这场戏中除演员表演之外的最重要的叙述手段。 《恋爱的犀牛》是一个爱情故事的展演,音乐的叙述也就表现在对情感发展过程的音乐呈现。这场戏无论可以解读出多少的背后深层意义,故事情节本身确实是一场爱情戏,各种表演的投入都围绕这个核心。只是孟京辉并不甘于平常的通过主人公情节展演来将故事演绎,而是穿插了更多的侧面表演。2003版整个剧109分钟,男女主人公同时上演的大概26分钟,约占总体的27%。并且两人的对话是模糊的,不交代前后情境的,这就给了侧面叙述更多的空间。侧面情节毕竟无法独立发展,需要服务于戏剧主线,这中间正是音乐元素的投入,将侧面观众的表演融洽地汇入主线叙述中。因为音乐本身,就是围绕情感叙述的组成部分。音乐的投入使爱情发展轨迹呈现得更为清晰、明了,同时也让戏剧情节更感性地渗透到观众心目中。在这里,音乐以触动的方式取代语词陈述去感染观众,让观众对戏剧内容乃至深层意蕴都有更具体的感受。 爱情的开始发生在戏剧展演接近二十分钟的时候。主人公马路、明明的第二次同时登台(第一次是倒叙的表达,戏剧最后一幕的呈现),虽然对白在五分钟内结束,也只是初步涉及两人的生活状况,但是观众能很明显地感觉到:这是马路对明明爱意萌生的开始。这一方面当然有演员肢体表情的叙述因素的原因,但更重要的是男主人马路主唱的歌曲《柠檬》的插入。女主人公明明习惯嚼着柠檬味的口香糖,马路也闻到了。这次会面结束后,男主人公陈述台词:“柠檬?柠檬味的明明,”然后伴奏响起,马路开始唱:…… 我静静地躺在床上 座位上留着你的温暖 杯子里盛着水,盛着思念, [1]曹路生.国外后现代戏剧[M].南京:江苏美术出版社,2002.14. 窗帘里卷着风,卷着心愿,, 每一次脚步都踏在我的心坎上,, …… 我要用所有的耐心热情 我要用一生中所有光阴 想着你,等着你,我的爱情 轻缓、抒情的音乐徐徐舒展,一句句歌词就像是初恋的呓语,朦朦胧胧而情意绵绵,而最后的词“我要用所有的耐心热情/ 我要用一生中所有光阴/ 想着你/ 等着你/ 我的爱情”,无疑成为马路对明明爱情的坚定期待。《恋爱的犀牛》中,主人公的爱意都是单向的,马路主唱的这首歌曲表明他对明明的爱意诞生,也就意味着这场戏开始,也正是通过这样的感性传达,观众才能理解接下来的侧面叙述的表演的爱情训练课,以及牙刷、黑子等对马路学英语、学电脑、学车等改变的讨论,其实都是在为爱在行动。《柠檬》完成这样前后表演的衔接叙述。 爱情的发展是在两人第三次同台登演,两人各自表达自己对爱情的观念。明明知道陈飞花心、对她不好,但是爱情却不是说忘记就忘记,说放弃就能放弃的,爱情可以让人在很多地方退让,甚至是尊严、人格。明明陷入的爱情的泥淖之中不能自拔。两人观念交锋之后,伴奏响起,明明带领合唱队唱起《恋爱的犀牛》 鸟儿全飞向远方 我不是鸟儿不需要南方 树叶都面对阳光 我不是树叶不需要阳光 我多么孤单 我多么勇敢 我是一只害相思的犀牛 …… 曲调悠长,演员郝蕾带着愁绪的唱腔,一句句歌词就像是明明在陈飞那里受到的一次伤害之后的坚韧表达,将其中意味狠狠地撕扯拉长。但无论受到多少伤害,恋爱中的“犀牛”是人类中的异类,都会在畸形的情感中坚守。如果说歌曲《柠檬》是马路对爱情的坚 定期待,那么歌曲《恋爱的犀牛》就是明明对爱情的近乎固执的守候。到这里就非常明显了,其实戏剧的名字“恋爱的犀牛”,不仅是指马路,明明也是所指的对象,这是两头“犀牛”的悲剧演绎。 两人的爱情期待、感情态度已经明显,于是剧情开始有了突破。陈飞生日这天明明买好礼物苦苦守候落空,于是将马路当做情感宣泄的对象,将生日蛋糕、生日礼物送给马路,并把马路当做陈飞与之发生性关系。这一幕在交错性的表白之后,明明独唱《氧气》 对我笑吧,就像你我初次见面 对我说吧,即使誓言明天就变 享用我吧,人生如此瓢忽无定, 想起我吧,将来,在你变老的那一年 …… 所有的光芒都向我涌来, 所有的氧气都被我吸光, 所有的物体都失去重量, 我的爱已经走到了所有路的尽头 …… 歌曲的咏唱本身是作为两人性关系发生这一情境的一种叙述方式。其实这首歌与前面的《柠檬》、《恋爱的犀牛》有着内在的联系。《柠檬》是马路对明明爱意萌生、坚定守候的叙述表达,但《恋爱的犀牛》更是明明不放弃自己与陈飞这种畸形的不平等的情感的叙述。所以,《氧气》所表达的突破,很明显只能是一种错误情境下的发展。 紧张而紧凑的曲调,通过演员郝蕾略带疲惫而嘶喊的声音,曲折而别有意味地将这一情境表达。并且歌词再次重复“犀牛”般的爱情期待,与之前的歌曲呼应。而这种嘶哑的声音塑造的紧张的气氛又有一种虚幻的感伤。到这里奠定了整个剧的感情基调。随之而来的,当然是醒来之后的痛楚。醒来后两人争执着错误发生的虚实,明明陈述对陈飞的爱恋的回忆、又一次表达“犀牛”般的执着。马路痛苦万分,只能唱起《玻璃女人》: 你永远不知道, 你是我渴望已久的晴天, 你是我猝不及防的暴雨。 你永远不知道, 你是我难以忍受的饮饿, 你是我赖以呼吸的空气。 你也许永远不会知道, 我的爱人,我的爱人,我的爱人 …… 四次音乐的响起,从相识情起、心里情感及态度的表达,到情节突破的变样叙述,然后是感伤而坚毅的守候心声的传达。通过音乐的情绪、歌词的蕴意,观众在破碎的、非顺序的演员表演中也能清楚地感受到戏剧情节的发展。最后马路将明明绑架,剖出犀牛图拉的心以表心迹,警察上场,情节表演结束。《玻璃女人》以合唱的形式再次响起: 你是我难以忍受的饮饿, 你是我赖以呼吸的空气。 你永远不知道,我的爱人, 我的爱人,我的爱人,我的爱人…… 一遍遍,一次次,期待、守候、失落、感伤、心碎……轻轻的、嘶哑的、悠长的,情感弥漫整个剧场,犀牛的心这时深入观众心底,犀牛般的情感态度也极大地冲击观众心里。整个爱情的叙述也清晰地在观众的脑海中回响。 二、戏剧主题思考的音乐渗透 孟京辉作为先锋戏剧探索的代表,从《秃头歌女》、《等待戈多》、《思凡》到《一个无政府主义者的意外死亡》,从内容到表现形式的探索之大胆,都令人耳目一新。直指当下最敏感的精神状态问题,不发放弃作为一名戏剧艺术导演的社会责任,以艺术的形式向社会发言。《恋爱的犀牛》更是如此,“他不失时机地借助了音乐,在语言无法言说的时刻成功进入了观念的领地,避免了文字进入历史之后的难以言说……音乐与文字叙述共同推进的结构模式与作者迷惘的思想吻合,通过营造一种情欲的迷狂展现了个人在时代中的独特心理所以戏剧整体而言呈现为诗(抒情的)的特征,有时候,一种风格,一种态度,象征