与浩初上人同看山寄京华亲故

与浩初上人同看山寄京华亲故 三、四两句由峭拔似剑铓的群峰进一步产生出一个奇特的幻想:诗人希望能有一个变身法，将一身变化作千万个身，以便“散向峰头望故乡”。这虽是一种幻想，却把诗人希望重回京城和怀念亲友的心情现得十分真切强烈，形象生动。 诗题标明“寄京华亲故”。“望故乡”而“寄京华亲故”，意在诉说自己惨苦的心情、迫切的归思，希望在朝旧交能够一为援手，使他得以孤死首丘，不至葬身瘴疠之地。 梦游天姥吟留别 人世间的欢乐也是如此，自古以来万事都像东流的水一样一去不复返。与君分别何时才能回来，暂且把白鹿放牧在青崖间，等到游览时就骑上它访名川大山。我岂能卑躬屈膝，去侍奉权贵，使我心中郁郁寡欢，极不舒坦～最后一段表现自己对黑暗朝廷的不屑与性格上的洒脱。第一句表达了世事不可把握，略显消极的思想。第二句写出了诗人想隐遁，远离着黑暗污秽的现实世界的想法。而“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜～”一吐长安三年的郁闷之气。天外飞来之笔，点亮了全诗的主题。 塞鸿秋?浔阳即景 此曲写浔阳江边清秋晚景，词采俊茂，音节流畅;设喻贴切，形象逼真。通篇用比喻，连用五个“如”字，想象丰富，笔力雄放，确乎“如玉笛横秋”。 译文:万里长江犹如一条长长的白色绸缎伸向远方，淮河两岸青翠的远山连绵起伏。江上的片片帆船急速地行驶着，如同离弦的箭;山上的清泉从高耸陡峭的悬崖上飞奔而下，仿佛迅捷的闪电。道道晚霞都变成了白白的云朵，一弯新月宛若刚刚展开的扇子。从塞外归来的大雁在高高的天上一字排开，宛如一条细细的银线 野 步 周密 三、四两句，诗人带着欣羡的主观感情色彩，他赋予笔下蝴蝶以人的感情，彩蝶翩跹，为和煦的春风所陶醉，为野草花的鲜妍芬芳所吸引，以至沉醉花丛，流连不去。“烂醉”二字，语新意丰，既传达出春天的芳馨氛围与醉人魅力，描绘出蝴蝶追逐春色的如醉情态，也将诗人目睹此景时的陶然之情和盘托出。其实，岂止是蝴蝶“烂醉”，诗人也已陶然醉矣。 李清照《武陵春》赏析 这首词艺术表现上的突出特点是巧妙运用多种修辞手法，特别是比喻。诗歌中用比喻，是常见的现象;然而要用得新颖，却非常不易。好的比喻往往将精神化为物质，将抽象的感情化为具体的形象，饶有新意，各具特色。这首词里，李清照说:“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”同样是用夸张的比喻形容“愁”，但她自铸新辞，而且用得非常自然妥帖，不着痕迹。我们说它自然妥帖，是因为它承上句“轻舟”而来，而“轻舟”又是承“双溪”而来，寓情于景，浑然天成，构成了完整的意境。 逢入京使 “双袖龙钟泪不干”，意思是说思乡之泪怎么也擦不干，以至于把两支袖子都擦湿了，可眼泪就是止不住。这句运用了夸张的修辞手法表现思念亲人之情，也为下文写捎书回家“报平安”做了一个很高的铺垫。 如梦令 “绿肥红瘦”一句，形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。 词的写法别致，侧重于从听觉方面来塑造形象并构成意境。作者不是平铺直叙地去描写百花凋残的暮春景象，而是立足清晨醒后，从“昨夜”写起，通过“雨疏风骤”，从听觉上展开联想，然后转化为视觉形象:“绿肥红瘦”。值得指出的是，这“绿肥红瘦”四字只不过是作者内心虚拟想象之词，它还有一个向客观现实转化的过程。正因为这首词有一个从听觉到视觉，有一个从内心到客观现实的转化过程，所以才能给读者留下广阔的想象空间，便于进行艺术 的再创造。这首词之所以耐人咀嚼，其原因也正在这里。 其次，通过问答进行感情上的对比烘托。这种写法，不仅语言精炼生动，结构也由此显得分外紧凑，使读者有如闻其声、如见其人的真切感。人物的身份、性格、教养以及感情上的细微差别也都历历在目，词也由此而显得生动活泼。“却道”一句，写出了“卷帘人”观察上的粗疏与感情上的淡漠，它恰好衬托出作者体察的细腻与情思的深婉。没有这种细腻的体察与深婉的情思，是不可能写出好作品来的。 再次，成功地使用拟人化的手法。词中把本来用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借来用以形容绿叶的繁茂与红花的稀少，暗示出春天的逐渐消失。这一句不论是在语言的提炼上还是在修辞手法的使用上都是极富创造性的。 刘禹锡《竹枝词二首(其一)》诗歌鉴赏 第一句写景，是她眼前所见。江边杨柳，垂拂青条;江中流水，平如镜面。这是很美好的环境。第二句写她耳中所闻。在这样动人情思的环境中，她忽然听到了江边传来的歌声。那是多么熟悉的声音啊～一飘到耳里，就知道是谁唱的了。第三、四句接写她听到这熟悉的歌声之后的心理活动。姑娘虽然早在心里爱上了这个小伙子，但对方还没有什么表示哩。今天，他从江边走了过来，而且边走边唱，似乎是对自己多少有些意思。这，给了她很大的安慰和鼓舞，因此她就想到:这个人啊，倒是有点象黄梅时节晴雨不定的天气，说它是晴天吧，西边还下着雨，说它是雨天吧，东边又还出着太阳，可真有点捉摸不定了。这里晴雨的“晴”，是用来暗指感情的“情”，“道是无晴还有晴”，也就是“道是无情还有情”。通过这两句极其形象又极其朴素的诗，她的迷惘，她的眷恋，她的忐忑不安，她的希望和等待便都刻画出来了。 这种根据汉语语音的特点而形成的表现方式，是历代民间情歌中所习见的。它们是谐声的双关语，同时是基于活跃联想的生动比喻。它们往往取材于眼前习见的景物，明确地但又含蓄地表达了微妙的感情。 《汉宫秋》第三折[梅花酒] 从“返城阳”起运用了顶真的修辞手法。何谓“顶真”,顶真是把前一句后边的词语作为后一句开头的词语来巧妙组织句子的一种修辞格。顶真有何作用,它可以把事物存在、出现的状态更好地表现出来。它使语言结构严密、气势通畅。[梅花酒]叙述了汉元帝在灞桥送别王昭君出塞和亲时的情景，全曲内容可分为两部分:前一部分用对仗的修辞手法渲染了分别时深秋悲凉的气氛，描述塞外的景况和了人、物各自的状态及其间的关系，这是所见;后一部分虚写元帝送别昭君后，秋夜王宫凄清阴冷的景象和个人凄凉孤独的心情，这是所想。由于用了顶真的修辞手法就把元帝回宫的情景叙述的很有层次，各句之间衔接十分紧凑，而语言节奏也相应加快，感情的激烈程度也随之增强;同时前句结尾用平声韵，后句开头用仄声韵，就更具有一种回环跌宕的韵律美，很好地表现了元帝离恨未已、相思又继、千结百转的愁绪。 题乌江亭 杜牧 “卷土重来未可知”，是全诗最得力的句子，其意盖谓如能做到这样，还是大有可为的;可惜的是项羽却不肯放下架子而自刎了。这样就为上面一、二两句提供了有力的依据，而这样急转直下，一气呵成，令人想见“江东子弟”“卷土重来”的情状，是颇有气势的。同时，在惋惜、批判、讽刺之余，又表明了“败不馁”的道理，也是颇有积极意义的。 [1] 此诗与《赤壁》诗一样，议论战争成败之理，提出自己对历史上已有结局的战争的假设性推想。首句言胜败乃兵家常事。次句批评项羽胸襟不够宽广，缺乏大将气度。三四句设想项羽假如回江东重整旗鼓，说不定就可以卷土重来。这句有对项羽负气自刎的惋惜，但主要的意思却是批评他不善于把握机遇，不善于听取别人的建议，不善于得人、用人。 南园 李贺 这首诗由两个设问句组成，顿挫激越，而又直抒胸臆，把家国之痛和身世之悲都淋漓酣畅地 表达出来了。 三闾庙 戴叔伦 “日暮秋风起，萧萧枫树林”。季节是“秋风起”的深秋，时间是“日暮”，景色是“枫树林”，再加上“萧萧”这一象声叠词的运用，更觉幽怨不尽，情伤无限。这种写法，称为“以景结情”或“以景截情”，画面明朗而引人思索，诗意隽永而不晦涩难解，深远的情思含蕴在规定的景色描绘里，使人觉得景物如在目前而余味曲包。试想，前面已经点明了“怨”，此处如果仍以直白出之，而不是将明朗和含蓄结合起来，做到空际传神，让人于言外得之，那将会何等索然寡味～此诗结句，历来得到诗评家的赞誉。 闺怨?王昌龄 诗的首句，与题意相反，写她“不知愁”:天真浪漫，富有幻想;二句写她登楼赏春:带有幼稚无知，成熟稍晚的憨态;三句急转，写忽见柳色而勾起情思:柳树又绿，夫君未归，时光流逝，春情易失;四句写她的省悟:悔恨当初怂恿“夫婿觅封侯”的过错。诗无刻意写怨愁，但怨之深，愁之重，已裸露无余。古人"闺怨"之作，一般是写少女的青春寂寞，或少妇的离别相思之情。具体来说就是丈夫常年出征在外，留守在家中的妻子那种寂寞难耐的思念之情。 滁州西涧