水影画动百媚生

水影画动百媚生 水影画动百媚生 高挑匀称的身材，大大的眼睛，不施粉黛，清丽脱俗，宛若从水影画中走出的仙子。“我不需要用长相来证明自己。”最近很多人都在寻找郑歆韵――一个炙手可热的名字，法国时尚杂志、日本NHK、香港凤凰卫视及国内众多媒体都在报道她。北京、浙江、福建等地的电视台，纷纷邀请她担任节目表演嘉宾。 一段视频，让她迷上“灵动水影” 这位85后女孩，出生在福州市一个书香门第家庭。祖父以写作为生，在古体诗方面造诣很高。父亲酷爱国画。耳濡目染之下，小小年纪的她便可以将《唐诗三百首》倒背如流，还拿起了画笔，学习写意、工笔。没想到这女孩很有绘画天赋，手法独到，尤其在花鸟画上更是了得，后来甚至连父亲都颇感惊讶。 16岁时，立志当一名画家的郑歆韵如愿考上了中央美术学院，主修国画和现代艺术表现。毕业后回到福州，绘画之余，她当过模特儿。空闲时，郑歆韵时常上网搜集一些绘画方面的视频。 2010年2月底，郑歆韵偶然点开了一段山东年轻画家黄珠琳的视频。她吃惊地发现，这位帅哥竟能用画笔蘸颜料在水面上作画――绽放的牡丹、温婉的江南女子、跃动的锦鲤、刻有菊花的青花瓷瓶逐一展现，看似随性的唯美彩色水纹，在水中散开又组合，给人赏心悦目的视觉效果。 “太美了，我当时就被这水面上浮动的美感迷住了～”好强的郑歆韵，马上产生了强烈的学习欲望，于是就开始上网搜寻关于“水影画”的各种信息。 百度对它的解释是，“水影画”是使用水和油脂类颜料，运用油水分离的原理，进行高技巧作画的表演艺术形式。用底部投射有白光的透明容器装满水，然后在水面点滴油基的彩墨或颜料，用针笔进行 引导塑形，形成不断变化的美轮美奂的形象或者唯美的花纹，给人以深刻的视觉体验和哲学感悟。 郑歆韵还了解到，“水上作画”早在我国唐朝就已经出现，当时叫“墨池法”。唐代小说家、骈文家段成式在《酉阳杂俎》就有详细记载。后来这种神奇的绘画艺术，又经丝绸之路传到西域和欧洲。遗憾的是，这种画法至今已失传上千年，黄珠琳就是国内钻研摸索水影画的第一人。 虽然怀着满腔热情，但郑歆韵还是不得不面对一系列问题:水影画是黄珠琳在2010年初首创的，如此新潮的艺术人家不愿传授，既没有老师也没有现成的资料工具的情况下，颜料成分的配比是多少,水影画那特殊的画笔是怎么造的,如何控制滴液的流量,这些问题都令这位年轻女画家无从下手。 不同于其他传统的绘画艺术，水影画是在水中作画，在水面上出现一点的晃动、颤抖都会导致水中的画变形。“那阵子我每天都呆在画室研究水影画，周围摆满了各种量杯、试管，还有每次用量的本子，那时候看自己简直像个化学家。” 郑歆韵说，水影画使用水和油脂类颜料，其实就是运用油水分离的原理进行作画，因此颜料尤其重要。刚开始，她在调制颜料上进行了无数次尝试。因搭配比例不当，或直接溶入水中或沉入水下，都达不到漂浮在水面上的效果。很快，一缸清水就浑浊了，只得倒掉换清水。有时一天下来得倒掉20多缸水，每月用水量都是三四十吨，水费都缴得她心疼。 顽强攻关，倔丫头终成水影画师 后来好不容易解决了颜料比例问题，但滴在水面上的“圆点”，大小浓淡总是控制不好。那阵子，郑歆韵每天8小时待在房间里，不断用量杯调底液、滴圆、记录每次的比例以及滴下后在水面上产生的形态。 练了三个多月，就如同达?芬奇学画鸡蛋一样。尽管她曾经学过国画，自认为很有耐心，也有一定的心理准备，但练习的时候，还是枯燥得要崩溃。郑歆韵说，过去学绘画时有老师教，每一次练习，都 会感觉有些改进。但水影画一天到晚都是自己一个人在折腾，没有人可以交流。看着一次一次失败，女孩气得只想把笔给折了。 010年5月，在经 “因为喜欢海，我跑到鼓浪屿住了几天。”2 历了一次次失败后，郑歆韵在父母劝说下，决定先把水影画放下。在鼓浪屿，甚至产生过放弃的念头，但性格倔强的她，又实在不甘心如此灰溜溜地败下阵来。那几天，郑歆韵看着大海。夜里聆听美妙的浪涛声，心情渐渐平静下来。于是开始回忆自己调配底液、滴颜料的过程。“当时我想，应该寻找调配底液比例和‘滴圆’手法的最佳配合点。”回到福州后，就按照在厦门想到的思路，尝试了半个多月，没想到成功了～ 这三个月，郑歆韵一天要废掉500元左右，因为材料都非常贵。在水面上作画，普通的毛笔肯定是行不通的，为了灵巧，画笔要极尖极细才行。郑歆韵想到了打针用的针头，她将小号的针头拆下来，固定在毛笔的笔管前端，做成针笔。 勾画用的针笔解决了，而在水面上“滴圆”的笔，又成了一个难题。郑歆韵找了个化学实验室，将里面大大小小的滴管都试了一遍，结果都不行。父亲说:“你应该见过医院里扎无名指验血的吸管吧，为什么不试试。”郑歆韵马上跑到卖医疗用品的商店，买来最小号的吸管一试，居然正合适～ 经过一年的“折腾”，郑歆韵终于成功做出了第一幅属于她自己风格的水影画。一支没有毛的“针笔”，一个装满水的玻璃缸。画台下，几束柔和的白光从玻璃缸底照出，直接透过水面。只见郑歆韵用画笔在调色板上搅动，她提笔蘸些红颜料，随意抛洒点滴。只见玻璃缸内，几个红点渐渐晕开。美女用“针笔”轻轻一拨，在水面上的各种色彩中勾勒出花瓣图案。“红花还需绿叶衬托。”说着，她蘸上绿色颜料，手腕轻抖，水面的花瓣下顿时“长”出几片绿叶。在轻微水波纹的荡漾中，紧接着再点些许黄色――寥寥几笔，一朵盛开的写意牡丹跃然水上，栩栩如生，美轮美奂。 十几秒后水面静止，画卷由此定格。“水中瞬息万变，相同的构思在具体操作时必须随机应变，因此没有一幅水影画是完全相同的。” 歆韵说到这里放下画笔，在水面上轻覆一张宣纸，“水中牡丹”立即 拓印在纸上，晾干后就可以永久保存。短短几分钟，一幅精美无比的水影画出炉。2011年4月，郑歆韵把她在一家卫视娱乐节目里表演的这段视频放到网上，一下就引起人们的浓厚兴趣和关注。短短3天，点击率超过200万。一位上海网友感叹:“太喜欢了，相比较沙画的粗犷和豪迈，水影画更加细腻，更能表达中国文化的内心世界。”更多的人，则被这种神奇、唯美的时尚艺术所震撼～ 以前大家看到的艺术作品都是固定成型的，而水影画瞬间变幻莫测，人们看到的是更具趣味性和未知性的画作，并且还能将创作者本身的绘画过程全面展示。再加上水影画师在表演中还配有优美的背景音乐，这一切都给人一种美的享受，有很多人将其认为是时尚潮流艺术的先锋。 从此郑歆韵信心大增，不断琢磨并提高自己的技艺，仅用来检验绘画效果的报纸，堆在一起就有半米多高。时间不长，通过微妙的精巧变幻，她竟能画出各种花草树木、昆虫小鸟猛兽及山川河流等众多内容，并受邀参加一些商业表演。  8分钟表演赚万元，作品创意是关键 2011年年初以来，很多影片的首映礼和大型晚会、商业表演、时尚晚宴、品牌发布会、政府大型活动等等，都喜欢邀水影画师去现场表演助兴。现在郑歆韵的出场费最低为1万元，表演时间通常为8分钟。令她最兴奋的一次演出，竟拿到过8万元的报酬。 水影画的迷人之处在于，画面一刻不停地在变化演绎，如同一部动画短片，生动逼真，诗意地将故事娓娓道来。虽然看上去很美，但如何创作出感人肺腑的作品，如何构想出流畅而富于变幻的画面却很难。郑歆韵说她表演之前，通常会把要表现的主题先在纸上画几个大的要点，按顺序进行。最后出现的东西万一和预案有出入，她会在现场临时灵活调整，比如根据音乐的韵律、节奏等，随机地增添一些新的元素，这样往往比预想的效果更出彩。 但创意最为重要。郑歆韵说:“水影画艺术的魅力很大程度上在于大众不知道下一眼会看见什么，没有幽默的精巧变幻也就失去了艺术的神奇。水影画师练习作品可能就一两天，但创意可能长达一周。” 她创作表演的《丝绸之路》就很有趣:柔和的水影间，几个墨点渐渐晕开，随着“针笔”的轻轻移动，大漠、骆驼、商人、云彩在光波间徐徐出现，构成一个“落日晚风吹沙舞”的景象;“针笔”再轻轻拨动，此前的画面幻化成一片唯美水纹，轻点几滴彩墨，巍然而立的尖塔、慈眉善目的菩萨、姿态万千的“飞天”在水波间陆续出现。这件作品与网上很火的《敦煌》有异曲同工之妙。其面画之精致、技艺之纯熟令网友叹为观止。 郑歆韵的绘画风格大气，富有中国特色和印染风韵。她说水影画讲究的就是一个“流”字，非常注重画面与画面之间的衔接和过渡，这一个瞬间的艺术性很高。在她的创作中，注重艺术造型结合水和油的同时，也注重了笔与笔之间的衔接和穿插，营造出梦幻般的绚丽画面，视觉冲击力很强。在人们震惊之余，又往往能够把现场气氛推向高潮，更能把活动、晚会主题、企业LOGO及文化艺术清晰地展现在观众面前。 国内专职水影画师只有寥寥数人，比大熊猫都珍贵。在艺术界，这一职业被公认为是新兴的“钻石职业”，市场潜力巨大。现在，郑歆韵已在福州建起了自己的私人工作室，每天的商演邀约应接不暇。同时，她每天都能收到很多国内外的电话和邮件，讨论水影画的专用QQ大概被2万人加为好友。 虽然现在水影画的商业气息越来越浓，但她并不赞同大家只对它的神奇和好玩感兴趣，而是希望“水影画变成一种新的艺术形式被保存下来，让更多人的欣赏到它的艺术价值～”最有趣的是，还有不少人纷纷登门希望向她学习水影画，其中甚至不乏画界前辈，但都被郑歆韵一一婉拒。她表示，不同于发展较为成熟的沙画，水影画毕竟推出时间较短，很多方面还不成熟，自己的创作艺术还没有达到炉火纯青的境界，因此暂时并不打算收徒弟。 她说，即使有一定美术基础的人要学水影画创作，也要经过一两年的正规训练和练习，才能熟练表演。没有美术功底的具体多长时间能学会不好说，这要看个人天分。不过她最大的愿望是，将来自己成为大师后能在全国开馆授徒，把水影画这项前卫艺术最大限度地进行推广，也算是对中国古代文化技艺的一种复兴～  (作者声明:未经授权严禁转载及上网，违者诉诸法律～)