小提琴的学习与演奏系列谈（九）：小提琴演奏曲中的装饰音之一——颤音

小提琴的学习与演奏系列谈（九）：小提琴演奏曲中的装饰音之一——颤音 小提琴的学习与演奏系列谈(九):小提琴 演奏曲中的装饰音之一——颤音 26 阶?教? 文/蒋雄达 小提琴的学习与演奏系列谈(九) 小提琴演奏曲中的装饰音之一 在小提琴演奏技术的发展中,作曲家和演奏家 们创造了许多左手的演奏技法,其中装饰音的运用, 在演奏中起着特殊的作用,它不仅极大地丰富了作 品的现力,同时增强了演奏家情感的抒发. 装饰音是以时值较短的上,下助音构成,他的演 奏时值是在被装饰的音符时值之内,或在被装饰音的 前一音符的时值之内,其本身没有单独的时值计算. 颤音tr(Tril1)又名震音.意思即声音颤动的急速 反复.颤音作为装饰音的一种,在小提琴的演奏曲 中运用得最多,它可以根据作品不同内容的, 演奏出不同的情绪和效果,有辉煌弦技性的,有柔 美抒情性的,其表现的手段则完全在于力度的控制 和速度的变化,?但不管是强,是弱,是快,是慢,它 的演奏必须依靠每个手指的大指关节,上下灵活地 运动来加以调控. 颤音在乐曲中的运用通常有长短两种,长的颤 音有二拍,四拍,乃至八拍,十二拍不等,要求手 指颗粒清晰,速度均匀,轻巧而富有弹性,它通常 出现在古典作品的呈示部及再现部的结尾长音上. 如帕格尼尼,维奥蒂,莫扎特等等,他们的每一首 协奏曲的中段和尾段都有此种音型,演奏者必需以 饱满的力度和持续的热情,将一定长度的颤音引发 和推向终止音上高潮的出现,以及钢琴或乐队的进 入.当然,此种长颤音在维尼亚夫斯基,萨拉萨蒂 等人的作品中,已经发展成为旋律进行和辉煌技巧 的重要部分,从而更展现其魅力. 另一种短时间的快速颤音,则要求具有一定的 紧张度和爆发力,在维奥蒂,莫扎特等协奏曲中时 有出现,其表现最为典型的要数塔尔蒂尼的奏鸣曲 《魔鬼的颤音》,如若手指肌能不好,反映迟缓,此 类作品是绝无可能演奏好的. 至于在演奏颤音时从那一个音开始,必须根据 作品的时代风格和乐曲旋律的走向而定.通常来说, 在古典作品中,被装饰的本质音和前面的音非同一 音高时,则从被装饰的本质音开始,如:莫扎特《G 大调第3协奏曲》第1乐章呈示部的结尾(乐谱1) 颤音 以及第1乐章最后的结尾.这里的颤音应先出的 本质音的3,然后装饰音的音4,最后结束在(乐 谱2多但如果被装饰的本质音和前面的音是同 一 音高时',则最好从装饰音开始,如维奥蒂《a小调 第22协奏曲》第1乐章呈示部的结束句(乐谱3), 这里的颤音应该先出装饰音5,再回到本质音 的4,这是为了避免在听觉上的类同和不新鲜感. 此种谱例在许多作品中都会出现,虽然没有明确标 定从何手指开始,但从演奏效果考虑,却是非常值 得研究其运用的方法. 颤音这一演奏技法,由于运用广泛,因此每个 演奏员都必须要掌握,现在从《开塞》到《克莱采 尔》一些基本教材中,都有专门的练习内容.我曾 见过一位朋友,他的颤音其快速,持久,清晰,实在 令我叹服和羡慕,只可惜了他只能像过电一般而缺 乏自控,无疑对音乐的表现是一种遗憾.颤音的运 用对有些演奏家来说是一种天赋,就如同琴王海菲 兹无与论比的连顿弓一样令人叫绝.但颤音这一演 奏技法对于绝大多数的演奏者来说,是要经过训练 才能掌握的,由于每个人四个手指的肌能和控制能 力是不一样的,因此,在各个手指独立的起落练习 中,特别要注意均匀有数,为了加强手指的独立性 和控制力,可以在各个手指分别练习时,将其他手 指轻按指板上,避免相互牵动,此种练习即使在平 时谈话时,看书时,将手放在桌上,腿上都可以做, 但重要的是手指不要抬得过高,敲击的力度不要过 大,否则将容易造成紧张而影响轻快和灵敏的演奏 同(待续) 效果. 作者:国家一级演奏员小提琴演奏家,指挥家