电影_戏剧_小说比较论

第 � � 卷 第 � 期 � � � � 年 � � 月 吧南 大 学 学 报 �社会科学版 �� � � � � � � � � � �� � ��� � � �� �� � � � �� � � � � � �� � � � � � � 电影 、 戏剧 、 小说比较论 王 传 斌 世界上最早的电影评论家 , 出生在意大 利的法国人卡努杜早在 � � �� 年就把电影称 做第七艺术 , 它是继音乐 、舞蹈 , 雕塑 、建筑 、 绘画声剧之后的第七艺术 。 又是利用电影 手段完成的第五文学 , 即诗歌文学 、散文文 学 、小说文学 、戏剧文学 、电影文学等 。 以上 七种 艺术 、五种文学 、构成了三个不同层次 的艺术谱系 , 即 � 发生在现实时间中的表现 艺术 , 如舞蹈 、戏剧 �按语言准则 �包括画面 文学 � , 将要表达的主题传递给接受对象的 表现艺术 、如诗歌 、散文 、小说 、绘画 、雕塑 � 遵照 自己的准则 , 比表现艺术的传播更为直 接的录制艺术 , 如电影 、电视 。 · 表演艺术 , 表现艺术 、录制艺术 , 这三个 艺术谱系 , 具有各自不同的个性 和审 美特 征 。 下面从三大艺术谱系中选取录制艺术 中的电影 �表现艺术中的戏剧 , 和表现艺术 中的小说进行比较研究 , 而着重探讨录制艺 术的特殊表达方式和审美特征 。 电影从观赏形式方面看很像戏剧 �从叙 述方式上看很像小说 。 但它既不是戏剧 , 又 不是小说 , 电影就是 电影 , 电影是一 门崭新 的综合艺术 , 视听艺术 , 流动的画面艺术 。它 和戏剧 、小说相 比 , 有 自己突出的审美特征 和艺术个性 。 一 、电影与戏剧比较 电影是在戏剧基础上发展起来的 。那么 从什么时候起和怎样才能变成一种在表现 上与戏剧完全不同 , 并拥有一种特殊的 表现形式和独特的视听艺术呢 � 要想解决这一问题 , 必须明白戏剧在形 式上的几个基本特征和原则 � 戏剧需要舞台 , 观众可 以看到舞台演出 的整个场面 , 却始终看不到整个空间 , 而且 受到四堵墙的限制 、场景永远 展不开 , 电影 则有宽阔的活动空间 。 看戏时 , 观众总是从一个固定不变的距 离去看舞台 。 在同一场戏里 , 观众与舞台的 距离永远不变 。 戏剧结构的基本原 则 , 是集中统一的冲 突和情节 , 主要通过对话或唱词构成的集中 场面沿着因果相承 的逻 辑 , 一步步 向前推 进 , 直到高潮和结局 。这种结构原则 , 也就决 定了舞台作家的特殊思维方式一一线型思 维方式 。 话剧 、戏 曲 , 歌剧重在听 , 电影 、 电视重 在看 。 话剧 以对话为主 , 戏曲 、歌剧 以唱为 主 。 对这一 问题 , 法 国电影导演雷纳 · 克来 尔早在三十年代就有 著名 的论述 � “戏剧重 台词 , 主要诉诸观众的听觉 ” , “看就 不如听 来的重要 ” 。戏曲如《玉堂春 》、《陈三两 》等就 是以听为主 。因此 , 即使一个盲人进入剧场 , 也“决不会欣赏不到其 中最主要的东西 ” 。当 代前苏联导演托甫 斯托诺戈夫说 � “现在剧 中的台词不应仅供耳闻 ,而是通过动作进入 我们的意识 ” 。 和过去相比 , 戏剧更有看头 了 , 但比起 电影要逊色得多 。 戏剧在表现形式方面这五个基本原则 , 当然是互相联 系的 � 它是构成戏剧风格和舞 台表现方法的基础 。 � � 被 电影艺术所抛弃的正是 戏剧艺术的 这五个基本原 则 。正如美国 电影理论家劳逊 所指 出的 � “当这五条原 则不再 合用而 被新 的表现方式所代替的时候 , 电影艺术便产生 了 。 ”� 所谓新的表现原则 � 在同一场 中 , 改 变了观众与银幕之间的距离 , 这样就使场面 的面积在画格和画面构图的界限 , 发生了变 化 , 固定空间的变化 , 延续时间的变化 。 马尔丹说 � “电影作为艺术而 出现是从 导演想到在同一场面中 , 挪动摄影机那一天 开始 , 它找到了时空综合的独特方式 。 ” 电影艺术这一革命性的创造 , 在第一次 世界大战时期 出现于美国的好莱坞 。格里菲 斯就是这样的天才 。他不仅创造了杰出的艺 术品 , 而且创造了一 门全新艺术 �一一 电影 。 摄影机是戏剧和电影响的离间者 , 摄影 机决定了电影离开戏剧愈来愈远 。 电影是戏剧的一种 , 又是文学的一种 , 但这种“影戏 ”同舞台上演 出的戏 , 与古希腊 以来具有三千年历史的戏剧艺术大不相同 , 也和小说大不相同 。 明斯特 贝格在《电影剧及其 心理美学 》 一书中指出 � “电影在其发展过程中 , 增添了 许多摄影技术上可行的因素 , 而它们在剧院 里却是不可能实现的 。这样 � 电影 �便慢慢地 离开了戏剧的道路而转了方向 。首先使观众 惊异的感到和戏剧不同的是 , 摄影师在拍某 些场 面时把真的风景和文物作背景 。剧院的 舞台导演可以请画家画一幅海洋 , 但决不可 能和摄影画面相比拟 。 ” 场面可以随时变化 , 还能同时看到几个 地方 � 全方位的 , 舞台戏决不可能 。 电影表达方式的独特性 , 使它成为完全 脱离剧院 、不同于舞台艺术的艺术 。 电影由 于摄影机 , 才从文学 一与戏剧的长期束缚 中解 放出来 , 走上一 条新路 ‘〕 美国人就是根据这个理论 � 才认定格叭 菲斯和 一草别林的道路是电影发展阴 改确迫 路 , 从而比起欧洲更先进了一步 。 总之 , 电影以戏剧为出发点 , 而后来 又 离开戏剧愈走愈远 。这首先是影片需要通过 摄影机去拍摄这一事实决定的 , 因此 , 电影 、 电视成了录制艺术 。 电影的特征归纳起来有以下几点 � 电影 可以在时空中自由转换 , 可以有两条平行但 又各 自独立的动作线 , 可以使镜头迫 近人 物 ,使冲突更尖锐化 。这几条归纳为一点 , 就 是要求电影剧作家在雇开戏剧冲突时 , 注意 发挥摄影机的运动能力 。 二 、电影与小说相比 电影与小说在叙事和细节的运用上最 接近 , 可以说电影在叙事方式上 , 借鉴了小 说 。 美国电影研究家乔冶 · 布鲁东在《从小 说到电影》� �� � � 年版 , 高骏千译 ‘�中详细地 探索了如何把小说改编成电影的间题 , 当然 也研究了电影与小说的异同 , 他的意见有许 多可取之处 。 两种不同的看见方式 。 格里菲斯在 �� ��年 自己的编剧经 验 , 曾说过这样的话 � “我试图要达到 的 目 的 , 首先是让你们看见 。 ”在这一点上 , 小说 、 电影两者 目的相同但方式是不同的 。这种不 同 , 正好表现了电影这个视听艺术在表达方 式上的特点 � 无论电影还是小说都是让人看的 , 但 电 影和小说在叫人看的方式上是不同的 , 电影 是通过肉眼的视觉来看 ,而小说是通过人的 头脑的想象来看 。 前者是直接地看 , 后者在 思维中看 。而视觉形象所造成的视象和思想 形象所造成的概念 , 两者之间是有差 异的 � 一是强制性的 , 一是多样的 , 这就反映 了电 影和小说两种手段之间最根本的差别 � 表现 上的一致性 , 内在的对立性 � 这就是 小说和 电影之间变化无常的关系的全部历史 。 两神不同的语言文字 � � 不同的艺术 都有它特殊的语言形 式和 在小说 中贺老六没出场 。作者只是通过 文字 。 电影作 为一门最年轻的艺术 , 它的文 卫老婆子与四婶聊天时说详林嫂跟了贺老 字是什么 � 是画面 。 电影是用画面描写和叙 六“交上好运 。 ”由此引起读者的联想 � 贺老 述 , 没有画面就没有 电影艺术 。 就像没有文 六可能是一勤劳 、善良的汉子 。 字就没有语言艺术一样 。 电影是声画艺术 , 而电影则根据可视性的特点 , 具体而形 小说是语言艺术 。 象地描写了贺老六 。 详林嫂的抗婚 , 给忠厚 电影是 以镜头画面的形式进行叙述和 的贺老六带来了极大的痛苦 。他思素了一夜 描写 的 , 是 以声音 �对话 、旁 白 、音响 、音乐 之后 , 第二天早晨端了热茶和山芋走进屋里 等 �与画面的结合 , 镜头与镜头之间的组接 看望祥林嫂 。 为基本特征的 。 电影叙事的这一特点 , 人们 这里导演巧妙地运用了 � 个蒙太奇镜 习惯上称之为“电影语言 ” 。而电影语言不同 头 , 细腻而又形象地揭示了贺老六和祥林嫂 于小说语言 , 最突出的特点 , 主要有以下三 当时心绪起伏的变化 。 个方面 � 一 �� �近景—贺老六推门进来 。电影语言结构的多层次性 � ��� 中景—祥林嫂闻声惊醒坐起 。画面形象的确定性 � �� �近景—贺老六停步站门边 。画面语义的可确定性 � ��� 中景—贺老六鼓起勇气走到床边积极修词的形象性 。 问祥林嫂 � “好点了吗 � 你饿了吧 卫来先吃点 正是 由于电影和小说在语言上的不同 东西 �巴 ” 才决定了电影独特的表达方式和特点 � 祥林嫂 � 求求你让我回去吧 � 叙述方式 的视 觉性 � 画面形象的逼真 �� �近景—贺老六 � “你一定要回去也性 �构成因素的综合性 �思维方式的蒙太奇 。 好 , 你起来先洗洗 脸 吃点 东西 , 我送 你 回 小说反映生活 、刻画人物 , 是通过文字 去 。 ” ’描写 、叙述 , 它无论给读者提供多么生动 , 具 ��� 中景一一 祥林嫂 � “你真让我回去 。 ”体的环境 、人物 , 读者都是看不见的 , 而只能 贺老六 � “嗯 , 你到鲁镇哪 , 还是 你婆婆那儿 借着 自己的生活阅历去想象去感受去理解 , 去 �我送你去 。 ”祥林嫂感动 , 坐在床上哭泣 。 有多少人就有多少贾宝玉 ,有一千个人就有 �� �中近景—贺老六不解 , 倒永给他 。一千个哈姆雷特 。 ��� 中景—祥林嫂哭泣 。 贺老六 � “你但电影就不同了 , 它是通过银幕出现具 头上还痛吗 � 喝点水吧 � ” 体图象把自己和社会生活展现在观众面前 。 ��� 特写—祥林嫂凝视贺老六 。每个人物的命运 , 都是在观众可 见的动作画 ��� �特写—贺老六不安 。面中体现出来 。 小说 与电影根本区别就在 �� �� 近景—贺老六把一碗 水给祥林于 � 一个是从可视的画面作用于观众 � 一个 嫂 , 祥林嫂伸手接水⋯⋯ 。 是以想象的图景作用于读者 。 这 � 个镜头 , 十分细致地描绘和揭示 所以电影剧本反映生活 、 �� 画 人物一 了两个人物的内心世界 。 小说 只用 了一句 定要牢记并善于运用叙述的可视性 , 否则便 话 。这里充分说明小说与 电影在表达方式上 无法反映在银幕上 。 的不同 。 十‘ 而把鲁迅的小说《祝福 沙与夏衍 改编 在心理描写上 , 在表现人物心理活动的 的电影《祝福》作一下比较 , 手段上 � 电影不如小说方便 。 电影 的关键是 �� 找到可见的形象 。 光靠旁 白去解决 , 不是视 觉艺术 � 这就要设计 可见的画面 , 通过 人物 的行动去解决 。 例如电影《乔厂长上任记》, 乔光朴上任 , 工厂破 乱不堪 , 导演 设计 了一 个车胎没气的卡 车 , 停在厂子里 , 乔光朴皱 着眉头踢了一脚 。 这一脚踢得好 , 既有可见 之物 , 又有人的心理状态 , 象征着整个工厂 都需要打气 , 表现 了乔光朴当时的气愤心 情 。 电影描绘人物的心理 活动 , 还有镜头的 闪回 ,镜头的重复对 比 , 以及加议 , 加 白等手 段 。 但有一点必须记住 � 不要忘记创造视觉 画面和可见的形象 。 两种不同的剪辑方法 。 原苏联 电影理论火普多夫金说 � “正是 实际发生的事件与银幕上表现的两者之间 的显著区别 , 使电影成为一门艺术 。 ’,这句话 将我们带到了电影创作的核心—剪辑 。格里菲斯从摄影机移动 , 发现了剪辑原 则 。 找到了这个原则之后 , 接着他又通过摄 影机发现了许多新颖可喜的视觉节 奏来处 理时 间行动的方法 。这就形成了一套和小说 不同的表达手法和技巧 。 导演插手于摄影机的 自然的眼睛 , 而运 用违反 自然的方法将镜头连接起来 。 因此 , 从上 一个镜头过渡到下一个镜头的方法 , 具 有非凡的重要性 。 空间过渡是剪辑的关键 , 是 “电影的文法 ” 。 素材不同 。 电影的素材是间接的 , 小说 的素材是直接的 。它的素材直接来源于现实 生活 。 但从本质上 讲胶 片上的片断也是生 活 。 三 、电影 、戏剧 、小说不同的思维方式 小说与戏剧都是线型思维 。特别是戏剧 它受舞 台的限制 、 它总是 围绕舞 台这 个中 心 , 按照时间顺序 、遵照起 、承 、转 、合这一结 构原则 , 向前发展 。 电影的思维完全不同于 小说和戏剧的线型思维 。 它是 � � 世纪新的 思维方式—四维思维方式 。用普多夫金的话说电影是 “用画面去思维 。 ”这里所说的画 面 , 并非指具有 固定空间的绘画艺术 犷而是 指镜头及其组合形成的活动画面的逻辑 。电 影剧作家的才能恰恰表现在 , 对镜头特性及 其组合方式具有很高的敏感性 。电影 自从发 明了新思维方式和组接法— “蒙太奇 ” , 它才以崭新的姿态 ,作为一门独立艺术 , 脱离 戏剧而存在 。 电影制作特性 , 决定于它特有的思维方 式 。 这种思维方式就是蒙太奇的组接法 � 蒙太奇是根据影片所表达的和观 众的心理顺序 , 将一部影片分别摄成许多镜 头 , 然后再按照逻辑关系和美学原则组织起 来 , 构成一部艺术品 。 一部 电影始终需要通过装配过程和根 据可变比例 , 科学的处理画 、声的组合 , 这是 电影理论的基本核心 , 也是专业性很强的一 种技术活动 , 因为电影创作需要分工 , 又需 要装配 , 这就产生了电影艺术的新思维—蒙太奇 。马尔丹给蒙太奇下过一个定义 � “蒙 太奇是按照一定的顺序与时间条件对一部 影片中的镜头的组织 。 ” 蒙太奇的内涵应包括 � 画面与画面的组织关系 � 音响 , 音乐的 组织关系 �画面与音响 、音乐的组织关系 。以 及由这些组织关系而产生的意义与作用 。前 三项属于结构形式 ,后一项 已经是形式与内 容相互影响的问题了 。 以上所述就是表演艺术—戏剧 �表现艺术— 小说 �录制艺术—影视的不同的审美特征 , 作家只有掌握戏剧 、小说 , 影视的 不同的审美特征 � 才能创造出完美的有生命 力的艺术品 。