小说创作的一般性方法

长江文艺出版社罗新：小说创作的一般性方法（一） 长江文艺出版社罗新：小说创作的一般性方法 　　 　　作者通过小说表现自己的梦想，读者通过小说观看作者的梦想。 　　作者所谓创作出来的作品，形成以文字组合的符号化的形象思维媒介物——小说，在写作过程中，由于融入了作者个体独特的经历和观察体验到的环境，与不同生活经历的读者日常熟知的有很大的区别，因此同一部小说会给不同的读者造成不同的理解和感官上的差异。 　　 一、简单就是美 　　“一切美的东西都由简单构成。” 　　小说创作的人，不管是自觉或不自觉地开始写作，“最大的读者群体”是首先要考虑的问题，作品应尽可能的使不同的读者都能够很容易地理解。 　　在具体的写作上，你的作品所面对的读者群体中，那些文字水平和理解水平最低的人才是你要精心去考虑的，作品的文字太生僻、写作方法上过于追求晦涩难懂的修辞技巧，就会使你失去很大一部分读者。 　　毕竟，不管怎样拔高作者的和作品的地位，任何小说作品的实质，实际上就是文字化的白日梦。你的白日梦如果想要让很多人都能明白，让很多人都能喜欢，你就不能过于注重写作技巧，而要回归到情节。小说是靠情节吸引读者的，而非技巧。功于繁琐的技巧会使读者没有耐心看下去，有趣的情节会吸引读者不忍释卷一直从头读到尾。很多名著的作者也是这样做的，以平实简练的语言构造故事情节，如大家所熟知的海明威的作品《老人与海》、玛格丽特·米切尔的作品《飘》、列夫·托尔斯泰的作品《安娜·卡列妮娜》等，这些作品用词的难度都不大，也少见复杂隐晦的修辞技巧，非英语语言背景生活经历的中国高中生也易于读懂。 　　化繁为简，小故事说明大道理，在现代小说中的运用的例子也比比皆是。如美国作家E·B·怀特的《夏洛的网》，法国作家圣·德克旭贝里的《小王子》，日本作家黑柳彻子的《窗边的小豆豆》，和川端康成的《雪国》与《伊豆的舞女》都是以简洁流畅的结构、自然朴素的语言成就经典。 　　追求简单，不仅仅在小说创作中被许多作者所采用。而且，西方在经济管理理论研究、MBA的案例教学等方面也广泛的应用简单化法则。 　　美国管理专家斯蒂芬·伦丁、哈里·保罗和约翰·克里斯坦森合著，写了一本经管小说，这就是关于效率和激发工作热情的《鱼》，小说把枯燥的管理学原理通过虚构的"世界著名的西雅图派克街鱼市场"的故事表述出来，这本甚至超越了管理学的范畴，而变成一个人人都可读懂，并从中受益匪浅的生活哲理指南。 　　对于一般大众读物的作者，如果我们按图索骥追寻那些所谓的大作家、理论家、文科教授拼凑的理论和方法指导写作过程，就会坠入被他们设定的陷阱迷惑于技巧，而背离小说主要的功能：即向读者提供故事情节。 　　一方面，那些人叮着几部作品或几个作家不厌其繁卖弄所谓的艺术、拨弄语言特色、扣出写作技巧诱导新的想要成就作家生涯的作者不断地掉落其间。 　　另一方面，理论和经验本身内在的逻辑和潜藏的影响力会使作者习惯于按经验模式思考问题，很难再摆脱理论的桎梏。 　　基于以上原因，受过系统化文科理论学习的作者是很难写出感人出新的作品的，在先天上已被人为造成了创新能力的缺失，其写出来的作品无非是模仿前人的影子，但达不到前人的高度，读者读到这些作品就会感到极倒胃口。北大和复旦将设或已设所谓的作家班 　　“培养诺贝尔奖作家”，这不仅仅是可笑、滑稽、甚至有点近乎无耻了，戏耍大家的分辨能力。哪位诺奖作家是通过作家班定制出来的呢？ 　　小说既然是情节最重要，那么怎样构造故事情节呢？ 　　 二、构造故事情节 　　故事情节的构造实际上并不是很难的事情，也非文学大师所独享的技能。6岁的小朋友就能很好的叙事和表达感情，并根据亲生对周遭环境和事物的体验编造故事，生动地通过语言讲述出来。如果有心的人帮助一下，使其形成文字，再做一点点修饰加工和提炼，就是一篇很好的小说了。 　　现在，让我们来对小说的最基本构成做个一般性的分析。 　　任何小说，不论情节演绎得多么复杂，其最基本的元素无非是这几项：场景、角色和动作。 　　场景就是故事发生、发展和演变的背景，是故事中人物活动依赖的环境，任何小说都是在某一设定的场景中展开故事情节的。 　　下面对一些场景大致分类 　　一、以现实环境为背景演绎故事情节，形成写实风格的社会现实小说、历史小说、文学、人物故事、励志等一类作品。 　　二、以非现实环境为背景，形成虚构风格的奇幻小说、童话故事等。 　　三、以现实和非现实环境交叉背景，形成魔幻小说、惊悚（恐怖、悬疑）类小说、言情小说（青少年读物）、科幻小说、武侠小说等。 　　 　　以上对场景的分类可以看出，构造小说的场景并不是很复杂的，从逻辑框架上看无非：现实场景、非现实场景、交叉场景三类。作者在场景的选择上，交叉场景可以构造更复杂和更吸引人的故事，这从图书销售的一般表现上也证明了这个道理。 　　1、从场景引发故事情节 　　一般来说，作者构造故事情节的切入点可以从场景开始展开想象，也可以从角色展开。 　　作者可以在日常生活中留意周遭的变化，随时随地地从现实发生的某一个现象、或独特的事件中选材，开始演绎故事情节。也可以把报纸、电视、广播、书籍中的一段信息等提炼出来，并把它加以重新塑造、修饰并丰满成为故事演绎的场景。并同时推测这个场景中的角色，使角色也逐渐显形。 　　场景和角色是密切相关的，不同的场景必须安排与之相适配的角色，这会形成大众读者易于理解的故事情节。如果场景和角色相冲突，也可以形成小说，但这会是一种荒诞、怪异风格的小说，这方面是先峰派小说作者追求技巧和实验的场所，也是炫技派小说作者喜欢干的事。但是，大众读者一般看不懂这类的小说，也不会去追捧。毕竟，故事情节是最重要的。 　　 　　2、从角色引发故事情节 　　从角色引发故事情节也不是太难的事。 　　角色，可以从现实中提炼出来，也可以虚构出来。如果感觉虚构比较困难，那就从周围熟悉的人群中找出你所感兴趣的某个人物抽象一下，然后加以塑造。 　　故事情节离不开角色，一个完整的故事，其中的角色大致可以划分为两个大类：一、贯穿整个故事线的主要角色。二、伴随阶段性故事情节展开和完成的次要角色。除此之外，还需要有辅助情节发生演变的道具角色。 　　确定主要角色是非常重要的，作者要把最大的精力放在主要角色的构建上，这也是一个小说成功的关键所在，主要角色构建好了以后，次要角色会很容易的随着情节的展开而自然出现在作者的头脑中。我们可以下几个方面开始构建角色： 　　 　　一、 角色的内在特质 　　我们可以从角色的性别、性格、身高、好恶、知识背景等几方面来设想。在这几个方面综合考虑和设计，附着在角色上，其特征就会显影，如果是人物，也就很容易的站立起来了。 　　二、 角色的生存环境 　　可以从家庭、学校、工作、社会活动等方面设想。任何角色都存在于特定的空间和环境中，可以把角色放置在不同的环境中考察，就会发现很多有趣的现象。特定的角色在不同的环境中会自然展示它内在的特质，表现出不同的表情、动作和行为，戏剧化的效果就出现了。 　　 　　把角色放置在环境中，还可以进一步从中发现问题，使得角色在先期构建上的缺陷有了修改或调整的可能。这样，可以把角色构建得更完美一些。 　　三、 冲突对象 　　所有小说的故事情节都是主要角色围绕者冲突对象而渐次展开的，冲突对象也是主要角色的反衬，冲突对象和主要角色处于同等重要的地位。通过冲突对象的构建，反过来也可以修改和调整主要角色的设计，使主要角色的特征更加突显而丰满。 　　 　　通过从以上三个方面对角色进行推导，在这个过程中就自然产生了故事情节的雏形。下一步再把角色放置在特定场景中，作者在头脑中就会看到角色自发产生的动作，随之而来的故事情节的演绎很容易地就发生了。 　　 　　3、从事件引发故事情节 　　从事件引发故事情节相对较容易。因为事件本身就包括了角色和场景，这些故事情节的基本元素都有了，作者只要适当的做一些角色和场景上的调整、修饰或置换，或使事件脱离当前发生的场地，在完全不同的场景中展开，再从事件反向推导形成的动因和正向推导其结果的演变，故事情节就呈现了。 　　 　　动作问题 　　动作是展现故事情节最生动的部分，也是最能吸引读者的。 　　动作是附着在角色上的运动属性，故事情节离不开动作。动作大致也可以分三种类型： 　　1、 角色动作 　　动作是表现角色内在性格、情绪、举止和思想的最基本的方法，读者是通过小说中不同的角色和附着在他们身上专有的动作来感知情节变化的。由于动作和角色关联密切，作者对动作的把握和处理能力，也是小说能否吸引读者的关键。读者阅读小说时，最直接的途径是通过角色外现的动作来感知和判断内在的情绪和心理活动。因此，作者对动作的处理一方面关系到角色塑造的成功与否，另一方面也直接关系到这本小说的生命：被忽视或者被推崇。 　　 　　2、 场景动作 　　场景的变化也是一种动作，作者一般觉察和认知不到这样的实质。小说中天气的变化、季节的更替、明暗色调的描绘以及道具的设置和更换等都是动作的范畴，场景动作最基本、最一般的作用是用来衬托角色的心理变化和情绪展现。 场景动作在某些类型的小说中还可以用来直接和角色相互作用，营造出奇特的效果，这种写作手法在恐怖悬疑类小说中使用得较多。 　　3、 视角动作 　　视角动作是一种抽象和潜藏的动作，作者或读者如果没经过专门的知识了解是很难察觉到这种现象的。 　　读者对任何小说的阅读都会发现，那些场景、角色和动作的组合是通过连续或间断的情节展开和延续，形成完整的故事。而每一个故事片段的阅读都是以一个特定的视角为原点去观察，好似有一架隐形的摄像机不断地随着作者构造的故事情节的发展而变换着摄影的角度。 　　 　　从摄像角度的原点来考察，有以下三种角度的视角动作： 　　1、读者阅读时的旁观者视角，2、小说中角色的视角，3、进入到角色头脑内部观测内心活动的视角 　　以上三种类型的视角并不是静止不动的，而是随着故事情节的发展不间断地进行位移、轨迹运动、跳跃、不同角色间视角的转换运动。 　　以上从小说构成的最底层的基本元素进行分析，并从逻辑上阐明这些元素之间的关系和明确一些概念，对想要以写作为职业或以兴趣爱好从事此项工作的人来说，相信会破除对小说创作的神秘感，并希望对作者能更加容易、更加迅速的成长起来有一定的帮助。 　　 三、主题的重要性不可忽视 　　主题决定着小说的类型和故事情节演变发展的方向，是一部小说的总的目标定位。主题的选取是否适当对作者来说是一件至关重要的事情，不能盲目、不可不慎重。毕竟，写一部小说也是很耗费精力和时间的，小说也最终是要拿出来给大家欣赏的，而不是写完后自己把它作为茶余饭后的一种消遣。因此，就要考虑到这部小说是写给谁看的，不能盲目仅凭着主观的感觉认为：这样就好、这样写别人会喜欢的、我认为肯定会有出版社要、这个题材非常特别等等，都是作者自我主观的判断，很多时候并不契合当前或未来某一个时段读者的需求。 　　 　　一般来说，任何主题的评判和取用都是要考虑时限这个制约因素的，加上现代社会发展变化很快，生活节奏也快，当前的流行持续时长也很不好把握。这些综合因素加在一起，使得主题的定位对出版社的策划编辑来说也是很头痛的事情。 　　 　　对于作者来看，如何才能确定合适的主题呢？ 　　大多数情况下，作者确定主题往往和他们生活、工作或学习的环境有关，选择的范围比较狭窄，很少挖掘到有新意的东西。作者应该设法跳出生活的局限，尽可能地拓宽视角和知识面，培养自己的各种兴趣爱好，并时常保持对生活接触到的各个方面发生的各种现象的好奇心，也要对流行时尚有敏锐的感觉。 　　 　　通过对各种流行现象的观察和分析，我们发现，大众流行的呈现和生活是密切相关的，各种不同的流行也并不是孤立存在的，各种流行也会表现出相互学习、相互吸收的特点，一个方面的流行很有可能其中的元素是另一个方面流行独特现象的提取。 　　 　　由于不同层面的流行会出现交叉和包含关系、也会相互吸收和引用其独特有表现力的元素，再通过不同形式表现出来。因此，作者寻找合适的选题从下面这些方面的流行中提炼出来就有了可能，如：服装、化妆品、音乐、电影、食品、建筑、风景等。 　　 　　书名的重要性 　　主题确定了，还要考虑给书稿起一个能吸引人的书名。书名是一部作品独特之处的焦点和集中表现，书名的适当与否也关系到作品的推广。一部好的作品用一个没有特点的名字就如同一个美女被关在一个破屋子里，给读者的赏识制造了障碍。名字就像漂亮的衣服，美女还需要衣服来装饰才能使魅力和美貌突现。 　　 四、节奏问题 　　现在很多文艺理论研究者时常会提到小说或其他艺术形式中的节奏，节奏这个名词起源于音乐乐理。从一些公布的理论中并未发现对小说节奏这个现象做进一步的概念阐明，而只是从表面现象的感知中对作品做感性的推测或叙说。 　　 　　小说的节奏也并不神秘，但确是非常重要的，作者在节奏上把握不好，会使故事情节演绎得非常繁琐和疲软，读者也很难被吸引和有兴趣阅读下去。 　　小说的节奏实际上就是为故事情节而设定的段落或章节篇幅的幅度，是以字符数为单位完成的情节片段来衡量的：紧凑或松散。 我们可以设定一个情节片断，并给出两个参数：5000字和2000字。作者完成这个情节就会发现，相对来看5000字的故事演绎就会非常松散，2000字就很紧凑，从节奏上考察2000字内完成的故事情节节奏控制较好。 布局：一部小说是以若干个情节片段组合而成的，这些情节片段的紧凑或松散按线性排列下去形成完整的故事情节。作者把这些情节片段设定在一个个连续的限定的不同字幅数范围以内组合起来就是布局。情节片段与片段之间的关系就是所谓的节奏。 五、小说和电影的异同 小说和电影在功能上看可以说是没有区别的，它们的作用都是向公众提供故事情节。只不过在表现形式上产生区分：一个是文字字符，而另一个是视觉化的影像材料，它们都能使公众在大脑中形成形象思维。故事情节承载于不同的介质，通过电影播放展示或通过文字记录提供给读者阅读都能直接影响到观众的情绪。故事情节是其，电影或图书介质为载体。读者阅读故事情节可以明显的感觉到文字更抽象，而电影直观一些。     由于小说和电影对于读者来说在功能上表现出的一致性，从中观看故事情节为主要目的。那么作者在创作小说时，完全可以通过观看电影，从中学习到电影的表现手法直接用于写作过程中。这些图象化直接呈现的故事情节也包含了处理方法和技巧，作者以此为学习材料，会感觉到能更清晰地理解、更容易地掌握，也比看哪些枯燥的理论书要来得快一些。这是快速进入作家之门的小诀窍，把电影拿来当做练习写作的工具。   六、形象思维  小说创作，从心理学的层面进行考察，就会发现这只是一种白日梦现象。人的白日梦形成和形象思维能力主要是由右脑活动处于主导地位的生理现象。从性别上看，女性的右脑和男性相比相对要发达一些。这实际上就是说：女性是天然的小说家。 白日梦：在非睡眠的状态下产生的，高度自我的超越现实的打破时空界限的一种幻想活动，是一种大多数人都体验过的心理现象。 根据华盛顿大学的一项研究表明，人脑中用于管理做白日梦的区域与老年痴呆病发区域相同。这显示出常做白日梦容易使人逐渐丧失语言、记忆和思考能力，进而患上老年痴呆症。 也可以这样说：长期以小说为职业的年龄逐渐增大的老年作家丧失正常的思考能力、痪上老年痴呆症的几率会比一般人群要大一些。 因为小说创作和想象思维能力是密切相关的，那么培养和促进这种能力就会使你很快地进入小说思维活动状态。 人的思维活动可分为左脑主导的抽象思维活动和右脑主导的形象思维，抽象思维以语言、符号、逻辑为方法，形象思维以图象、情景、表象为方法。语言转化为符号形成逻辑关系的体系，学习者需要花费一定的时间、经历一定的阶段就可以逐步掌握语言技巧。   形象思维是人天然具有的能力，但在现代教学体系的以提升左脑能力为目标的方法模式控制下，伴随年龄的增长，逐渐抑制了右脑的这种功能，但还是有很多研究人员发明了一些方法方法改进这种现状。（未完 待续）