明代人物肖像画与服饰对电影美术人物造型的意义[权威资料]

明代人物肖像画与服饰对电影美术人物造型的意义[权威资料] 明代人物肖像画与服饰对电影美术人物造型的意义 摘 要:电影美术人物造型对于整部电影来说起着至关重要的作用，尤其是古代题材的电影，对于人物造型上有着更高的要求，在尊重历史的基础上加入符合电影美术整体基调的设计十分必要。笔者从明代人物肖像画与服饰的发展分析着手，讨论了对电影美术人物造型中服饰创作的影响。本文主要分析了明代人物肖像画特点，明代人物肖像画与服饰的关系，明代人物肖像画与服饰对电影美术人物的意义。 关键词:明代肖像画;服饰;电影美术 J905 A 1005-5312(2013)03-0095-02 一、明代人物肖像画特点 通过存世的大量作品分析，我们可以看出当年明代人物肖像画在艺术市场上的情况。明政府在洪武初年充分体现了对艺术的重视程度。可是，明初具有十分严苛的文化政策，有些画家无辜获罪致死，例如周位、赵原等。从宣德到弘治年间，相对来说社会比较稳定，经济快速发展，在一定程度上文化政策较为宽松，艺术也逐渐变得繁荣，在这个时期，宣宗、景宗等对绘画十分重视。明代人物肖像画是在一个名家辈出的背景下成长起来的，其中最为著名的是南陈北崔。这些著名的画家，具有自由的风格，手法也各不相同。例如崔子忠的颤浅描的多变抖动，张鹏的画受到梁楷的影响很大。明代作品题材大多是名士、隐士，艺术风格也多样自由。而另一类关于帝王和宦官的人物肖像作品，受到表现对象方面的限制，传神写照多表现为要务，风格也较为写实，在笔勾勒渲染方面更加趋向于写实。 在明代人物肖像画中服饰色彩占据了非常关键的位置，它具有的文化寓意是无法用画笔进行表达的，没有了它，人物肖像画就像失去了灵魂，在处理服饰色彩方面，应 用冷暖色调、明暗等组成了情感色彩，能够体现出复杂的情绪。明代人物肖像画中服饰色彩既精致细腻同时具有浪漫色彩，与各种元素互相配合充分体现了肖像画的美学思想，并且深深感染观者。色彩创造了服饰的流行，服饰的流行又将人物肖像画深深的刻在人们的记忆之中，优秀的人物肖像画加强了电影美术人物造型的艺术效果，而电影美术又可以更好的促进了服饰的流行和发展，电影美术与服饰色彩相辅相成。 二、明代人物肖像画与服饰的关系 我国是一个拥有有悠久历史的国家，独特的民族风格和多姿多彩的生活吸引了众多的艺术家。纵观明代的人物肖像画，它们给人最深的印象之一就是那独特的传统服饰。作为人物肖像画，最重要的固然是抓住人物的面部特征，但是服饰描绘也是表现人物身份的重要因素，特别是明代人物肖像，服饰对整幅画的色调、风格体现非常关键。在画面中怎样实行艺术处理、充分体现人物服饰是非常值得每一位肖像画家认真进行研究的。 在明代人物肖像画中，我们不难看出，明人的服饰文化生活发生了明显的变化，明代服饰的世俗化已经达到了前所未有的程度，美成为明代服饰文化生活中最为突出的特点，人们更加追求穿好和穿新，将华丽时髦的服饰作为一种炫耀。比如沈希远、陈远、商喜等人的人物肖像画，基本上都丰富详实的体现了明代服饰特点。虽然他们具有不同的艺术处理和表现手法，可是，那独特的外衣款式，如衫、袄、霞帔、背子等，服饰的款式基本恢复了古老汉族悠久的传统服饰习俗。以及挂在胸前的金玉佩、三事儿，挂在腰间的荷包、禁步、玎,七事等，却让人容易识别出是明代服饰。 沈平的人物肖像画《官员夫妇像》，即取材于明代官员。作品中人物是半身像，构图十分饱满，那独具特点的乌纱折上巾占据了画面的大部分。造型主要是线结构，处理衣纹十分简单，佩饰虽然比较繁复，可是整体感依然十分强 烈。不管是头饰中的金玉珠宝钗，还是绣在衣襟上的装饰性图案，它们在暖褐色调中非常统一，表现的十分神秘与凝重，衬托人物庄重的脸庞。在作品中，我们可以看出画家抛弃了在实际生活中人物服饰的强烈的装饰色彩。在画家的艺术处理过程中，人物的服饰虽然更加显得平面化，色彩也较为单一，却不失庄重。作品描绘出了明代官员的真实形象，画面的质朴已经深深触动了观者。这幅作品个性极强，不愧为明代人物肖像画的上乘之作。 明代人物肖像画中的人物服饰，无法完全等同于实际生活中的服饰款式。通过画家的提炼和取舍，深刻体现了画家的个性、思想和经验，属于一种升华的艺术。正是由于画家具有不同的个性、思想和经验，才能够出现风格各异的人物肖像画，同时我们也可以充分领悟到明代服饰的独特魅力。 三、明代人物肖像画与服饰对电影美术人物的意义 电影美术人物实质是艺术造型的一种。美术分支产生的电影美术人物，是美术师在电影制作实践过程中引起美术人物这一艺术造型的质的变化而产生的。电影美术人物和艺术美同样是构建在自然美的基础上，属于美的一种高级形式，是人类根据美的基本规律进行创造的重要成果。电影美术人物造型是人类对和谐的重要体现。电影美术人物造型的纪实性设计实际上就是指一种创造方面的精神性活动。人们纪实的创造性美术活动正式对视觉与心灵内在世界奥秘和发展规律的一种揭示。因此电影美术人物造型纪实性设计本质上就是在创造美。一切美术的伟大设计杰作，不仅使人看到人物的自然之美，同时也令人感觉到了这种美。电影美术人物造型设计的最高境界就是统一了真和美。 从明代人物肖像画与服饰的发展分析，电影美术人物造型势必受到明代人物肖像画与服饰创作的影响，这些影响对电影美术人物造型发挥了借鉴意义。 (一)在题材方面的借鉴意义 明代人物肖像画与服饰中拥有众多的题材，电影美术人物造型对于这些题材的表现是非常多的，比如一系列的新古典电影作品，就是借鉴了明代人物肖像画与服饰等题材实行创作，还有很多当代电影美术师借鉴明代人物肖像画与服饰题材的表现方式，创作了很多人物造型。可是在借鉴题材的基础之上，又出现了一些创新，因此我们在观看电影作品时又可以在各自的形式之中寻找一种新鲜的感觉。 (二)人物造型方面的借鉴意义 明代人物肖像画与服饰的创作遵守了传神理论。提倡表现人物造型与服饰不应当在形似范围内受到限制，而是应当将神似放在重要位置，电影美术人物造型体现并不是一味追求透视方式，而是充分利用人物肖像画的造型方式对美术人物形象进行勾勒，这种美术人物造型方式发展到了极致。 在《大明宫词》中体现了人物唯美的造型，其中关键的元素不可否认是服饰。从明代人与肖像画中可以了解到，明代女性不仅仅对美丽的衣饰十分追求，同时也不遗余力的推出了完美的妆容与发型。她们那变换多姿的发髻上插满了各式鲜花珠翠，各式的花钿装点在面容上。曾鲸较早创作女性人物。作画时女子身着长裙和露胸，双腿在蒲团上盘坐，可是却表现的非常文静，这与该名女子的家庭背景和精力十分吻合，对于我们现在了解这一女子提供了珍贵的人物形象资料，从人物自画像中充分反映了明代女性奔放自由的特点以及考究的服饰与妆容。在《大明宫词》剧中为了能够更加形象的刻画人物，在服饰和妆容方面充分借鉴了明代人物肖像画中造型特点同时添加了现代设计中的元素，比例运用薄纱增添了服装的飘逸感，令人过目不忘。 (三)技法表现方面的借鉴意义 电影美术人物技法表现方面，处理人物造型始终应用传统的方法，这样创作的人物造型虽然较为写实，可是对于线造型十分强调，不是凭借明暗方式体现人物造型的体积 感，缺失根据人物造型具体结构充分体现固有的五官与气色。这些和明代人物肖像画强调的服饰造型刻画是一致的。 四、结束语 本文通过对明代人物肖像画与服饰进行详细分析，了解了二者之间存在的重要关系，进一步分析了当今电影美术人物造型设计的过程中借鉴明代人物肖像画与服饰创作方法的意义，对今后电影美术人物造型方面发挥了关键作用。 参考文献: [1]徐湖平.明清肖像画选[M].天津:天津人民美术出版社，2009. [2]王鸿海，刘晓清.银幕造型与当代电影美术师的对话[M].北京:中国电影出版社，2010. 文档资料:明代人物肖像画与服饰对电影美术人物造型的意义 完整下载 完整阅读 全文下载 全文阅读 免费阅读及下载 感谢你的阅读和下载 *资源、信息来源于网络。本文若侵犯了您的权益，请留言或者发站内信息。我将尽快删除。*