云南青铜镜鉴定 (7页)

云南青铜镜鉴定云南青铜镜鉴定篇一：浅论楚式青铜镜的图形纹饰浅论楚式青铜镜的图形纹饰摘要:楚式青铜镜是中国铜镜艺术史上的第一个高峰，也是南楚青铜文化的代器物。楚式青铜镜将各种文化元素沉积在这些形式多样的图像之上，形成了独具特色的地方风格。楚式青铜镜的几何纹饰精妙绝伦并富有文化底蕴，研究楚式青铜镜的图形纹饰，解读楚国的图形纹样设计思想，探讨其独特的图形纹样的文化价值和意义，并从中探讨荆楚图形文化对现代设计的有益启示。关键词:楚文化;青铜镜;纹饰;图形0引言处于：“蛮夷荒芜”之地的南方，自春秋中晚期到战国初期，随着楚文化的南渐，冶铜业迅速发展，并走向了与中原文化截然不同的道路。而在这些楚系青铜器中，铜镜非常具有代表性。学术界一般将这批铜镜称为“楚镜”或“楚式镜”。它是中国铜镜艺术史上的第一个高峰，也是南楚青铜文化的代表器物，其生产数量之多，品种之丰富，是当时任何地方所无法比拟的[1]。据不完全统计，楚式镜60%都出土于长沙及周边地区，仅考古发掘所得就达到千件以上。因此，这里是战国时期不可置疑的铜镜铸造中心。但长沙地区缺乏铜矿，也无铜作坊遗址，甚至连镜范都未发现，这种现象是青铜研究史上至今尚未解决的难题。到底是怎样的文化动机创造了如此绚烂的青铜文化？其独特的图形纹样有着怎样的的文化价值和意义？当今的我们如何从铜镜的几何纹饰揣测两千年前的思想并从中得到某些启示？这些都是值得深入探讨的的。1楚式青铜镜概况图一山形纹镜图二龙形纹镜楚式镜经历了兴起、发展到繁荣的过程，大约兴起于春秋晚期，盛行于战国中晚期，延续于秦和西汉初期。目前，考古发掘最早的楚式镜型是春秋晚期素地镜类中的全素镜和单圈凸弧纹镜，战国早期出现圆形透雕龙纹镜。战国中期楚镜开始了突飞猛进的发展，其一路高歌，引领时尚。这一时期原有镜型继续铸制，新的镜型层出不穷，如纯羽状纹镜，以羽状纹为地的叶纹镜、多式四山纹镜等。战国中晚期之际，羽状纹地菱形纹镜、云雷纹地菱形龙纹镜以及纯云雷纹镜、云雷纹地凹连弧纹镜等相继产生。至战国晚期，以云雷纹为地纹的龙纹镜成为楚镜的主流，同时流行的还有羽状纹地兽纹镜、龙纹连弧纹镜、云雷纹地凤纹镜以及素地单线连弧纹镜。楚式镜造型轻巧，精湛。多为弦纹钮，纹饰线条细腻流畅，主纹衬有精细的地纹，形成多层重叠，尤以独特的山字纹，缜密的羽状纹，灵秀的龙凤纹以及活泼的兽纹最具特点。楚镜纹样优美精细，具有很高的工艺价值，其主要采用线浮雕和透雕技法，铜器铸制中的印模法、失蜡法、焊成形等技术以及镶嵌绿松石、错金银、彩绘等特殊装饰铸制工艺被广泛地运用于铜镜的装饰上，使楚镜纹饰繁缛而色彩绚烂。先秦时期青铜器铸造技术对于一个地区的影响是十分巨大的。某一地区的青铜文化发展起来之后，就会迅速成为本地区的经济、政治和文化中心。楚文化在春秋战国时期通过广泛的征战，尽取江淮铜矿资源，发展和创造了自己的独特的青铜艺术，而楚镜从处于青铜器边缘地带的小型器类一跃而成为青铜器中的重要器类，其工艺和纹饰脱胎于商周青铜器，如羽状纹、菱形纹、云雷纹以及勾连雷纹，大体都能在商周青铜器纹饰中觅到雏形。楚镜图案从一开始就以雅洁纯净、和谐匀称、布局对称为准则，规范严谨而不生硬呆滞，层次分明又富于变化。视觉布局上经历了由单一到多样，由简朴到繁缛的发展过程，艺术风格上则经历了由抽象到具象，由图形到图象的演变历程。[2]2楚式青铜镜的几何纹饰及其文化价值和意义楚镜的构图以镜钮为中心。早期的楚镜仅以简单的凸弦纹作为装饰，线条纤细而不够均匀。复合的龙纹镜，则是单独铸成龙纹后再附加在镜体之上，带有鲜明的青铜礼器的铸造工艺。早期楚镜古拙、简朴，但已明显地区别于只具实用价值的全素镜，从此为兼有强烈审美价值的艺术品开辟了一个全新的发展空间。纯羽状纹镜的出现，是楚镜纹样由简单到繁复的突破性发展，其与稍后出现的云雷镜，纹饰精细繁密，排列规律有序。随着铸镜技艺的提高和装饰图案的开拓与创新，分别以两者为地纹加入形象鲜明的主题纹样，形成多层重叠的装饰风格，这样锦上添花的工艺一方面承袭了商周青铜礼器的艺术风格，另一方面与后来的大唐帝国的雍容大度和康乾盛世的繁花似锦的艺术风格有异曲同工之美。以羽状纹和云雷纹为地纹的叶纹镜，叶纹有四叶和八叶之分，叶形变化较多，纹样古朴而生动，具有明显的夸张变形，这种富于神韵的装饰风格更能唤起人们心理上的美感，正是这种审美情趣成就了楚镜独特的纹样特征，奠定了楚镜鲜明的艺术风格。2.1山形文镜山字纹镜是战国铜镜数量最多的品种，也是楚式镜中的主要种类，其总量占当时铜镜总数的80%以上。以湖南，特别是长沙出土数量最多。主题纹饰为山形，有三山、四山、五山、六山之分。以细密的云雷纹、羽翅纹等作地纹，以变形花叶、柿蒂、竹叶等纹饰作为中间纹。单纯四山地纹镜镜出现时间较早，大约在战国初期，但掺杂有叶纹以及竹叶、柿蒂纹的时代较晚，在战国晚期左右。以四山镜最多，其纽座大部分为双重方钮，钮为三弦或四弦钮，其中‘山’形纹左旋右旋均有，‘山’形的短竖道向内勾，呈尖角状。镜缘一般上翘，镜体轻薄。关于‘山’形纹的来源，学术界说法众多，主要有：‘以字代形’、‘楚伐中山’所获器形、‘似为兽纹之一部所变幻’等，但这些说法都没有给它找出一个直观、可信的嬗变过程与趋势。一般来说，一种纹饰的产生发展，都是与当时的社会经济、氏族传统等文化背景因素紧密相关的。‘山’形纹亦是如此，那么它的源头究竟是什么呢？在众多地原始纹样中，古蛙纹是与之最类似的。其形态从早期的半坡、庙底沟彩陶蛙纹饰，到后期的齐家文化蛙纹，最终演变成先秦青铜器、编织物上的所谓‘勾连云雷纹’。此‘山’形纹饰非常明显地就是勾连云雷纹的一个单元部分，故而‘山’形纹是由古代蛙纹所演变而来。另外，我国最早的铜镜是发现于齐家文化，所以有可能是先有‘山’形纹再有勾连云雷纹，这是一个由简到繁的过程。中国铜镜纹饰的寓意和配置，至今还有许多不为人们所理解。例如山形纹，战国时期为什么会出现这类山字纹纹饰的镜子？有何文化价值和意义？“山字镜奇特的装饰图式，是楚人‘运转无已，天地密移’的宇宙观的艺术式表现”，表达出一种神秘、庄严和旋转不息的气势。羽状纹地菱形纹镜可分为框状式和叠状式两种，一般由凹面宽带交错组成的菱形纹将镜背分为若干区，每区以花朵装饰点缀，其主纹与地纹形成强烈的虚实对比。山是大地的组成部分，它往往高大雄伟，谷深路险；山中既有丰富的食物资源，又栖息着凶禽猛兽。这一切很自然地引起了原是人类神秘的猜测，于是山也跟土地一样被神化，认为有神灵主宰。我国古代山神崇拜非常普遍，在神话传说中，山往往是神灵的寄居之所。《山海经》就把我国山地划分为二十六个区，记载了四百五十座山以及各山的神灵。由于有些山峰“高与天接”，古人就把它想象成天地相同的道路而加以崇拜。《淮南子×地形训》：“昆仑之丘，或上倍之，是谓凉风之山，登之而不死。或上倍之，是谓悬圃，登之乃灵，能使风雨。或上倍之，乃维上天，登之乃神，是谓太帝之居。”又由于山谷中能生云而云可以至雨，所以古人就以为山能兴云作雨。《礼记×祭法》：“山林川谷丘陵，能出云，为风雨。”甲骨卜辞中有许多祭祀山岳的内容，殷人已经把山神当成了求雨，止雨，祈年的对象。这种对山神致雨功能的信仰一直流传到春秋，战国时代。《史记×赵世家》中还有“晋大旱，卜之，曰霍泰山为祟”的记载。随着人们对山岳神秘性的认识，汉代以后，山神信仰逐渐失去了自然崇拜的性质，山神是兴云作雨的主体，因而汉代以后山字纹镜随即消逝。[3]2.2龙形纹镜云雷纹地龙纹镜出现于战国中晚期之际，楚人尚龙尊风的精神，龙被中国人看做神物，是最重要的吉祥物,使得龙纹成为战国晚期楚镜的典型题材，龙纹镜铸制工艺更精湛，型式更丰富，纹样处理更精细、更繁缛，要求更规范，更具神韵，从而表达楚人特定的观念和意趣。龙纹镜的出现使楚镜的主纹实现了从抽象到写实的转变，线条更细腻，曲线与弧线所组成的纹样更和谐圆润，流畅自如，生趣盎然而富有旋律感。作为主纹的龙纹或相互连接，绕钮环列而绵延不断；或独立成组，呈追逐式，变化多端，姿态万千；龙纹以单线构图，得心应手，线条繁复，活泼流畅。龙纹镜在置入辅助纹样四叶纹、菱形纹、连弧纹后，扩大了装饰题材，形成非常规整和谐的画面。龙纹镜布局对称，构图严谨，充满力感和动感，螭龙在云雷纹的衬托下，更显示出一种心骛八方、吞云吐雾的超凡神力，楚人志存高远的豪迈气概和对龙的尊崇敬意表露无遗。云雷纹地凤纹镜是继龙纹镜之后战国晚期出现的一种新的镜型，构图规整，其常常以龙凤相对，单体或合体的凤的形象出现，纹饰丰富饱满，线条流畅清新，布局疏密有致，蕴意神秘而不乏生动活泼，柔美之中透出力量，洋溢出一种生机勃勃的韵律美。那时的龙，身躯细长，弯转盘曲；头不大，张着嘴，有个大眼睛；有足，但不明显。体形更像蛇，故称“蛇体龙”,习惯上人们把这种镜叫“蟠螭镜”。西汉早期上述蟠螭镜仍流行。这时出现了一种带铭文的蟠螭镜。龙身上铸出一些小乳丁，象征着关节。它与战国镜上的龙纹，风格颇不相同。这时期还有一种变形蟠螭镜。龙纹极度简化，成∽形，无头无足，更像一条小蛇，故又称为“蟠虺镜”[4]。龙纹是中华民族最吉祥、最神圣的纹饰，它的形象不是在青铜器上才出现的，远在新石器时代就已有龙的萌芽。在青铜时代，龙的真正形象出现了。早期的龙纹为：夔龙纹。它是多种动物形象的综合体，是一种经古代人民创造性想象而产生的怪异而神秘的动物形象。它最初的原形主要是以蛇为主，因为在中国古代有龙蛇互化之说：“龙或时似蛇，蛇或时似龙”等说法。而蛇却是中华民族的主要的图腾动物，因为中华民族的始祖不少是龙首蛇身或人面蛇身的形象，如：女娲、伏羲、黄帝（号有熊氏，以蛇和熊为图腾）等等都为中华民族的始祖，他们都为人面蛇身或龙首蛇身的动物，都广受人尊敬和爱戴。龙之所以受到中华民族的尊奉，也就在于它是以蛇为主要原形的神异动物，还融合了马、牛、鹿、虎、象、驼、兔、鱼、鹰等多种动物的形象，形成对龙的一种强烈的图腾崇拜[5]。而龙的形象在商朝青铜器中并不少见，它把表现的每一个部分都抽象化了，并且还有选择性的进行了强化。像钩嘴尖喙是对鹰的特征的一种强化等等，这些都体现了一种神秘、威严而庄重的氛围。如爬行龙，就强化了眼睛钩嘴、尾巴。传说龙的出现与水有关，《考工记·画缋之事》谓：“水以龙，火以圜。”是用龙的形象来象征水神，而商朝祖先冥被后代尊为水神3。因此在青铜水器中，龙的图卷或立体形象有更多出现。这说明夔纹龙纹代表着商朝时期的祖先。中华文化的显著特征——祖先崇拜在这个时代已经定型。但是又因为夔纹龙纹的地位远不及饕餮，因此祖先崇拜远不及鬼神崇拜。3荆楚图形文化对现代设计的有益启示纹样作为文化的符号,是文化的物化形态,传达和表述了一定的文化信息和社会属性,承载了丰富的道德内涵,民众生活智慧,特殊的形象思维方式等。它作为文化发展到一定阶段进入一个相对成熟领域的产物,成为区分小同文化类型和文化层次的主要参照。在楚国发展历程中,荆楚传统纹样始终精彩纷呈,它蕴含着楚国传统的文化心态,寄托着美好的寓意,承载了人们对美好生活的追求,并以特有的民族语言和装饰风格给我们带来了对美好生活的无限向望和精神上的极大寄托。丰富多彩的纹样形式,反映了不同历史时期人们审美情绪的变化与视觉感受方式的变化。将古代荆楚文化符号作为设计元素,通过提炼、抽象、夸张等手法设计出既有古代荆楚器物造型特征又有实用功能的现代设计作品,并在局部将古代荆楚文化纹样有机的融入到这些物件中,用这些被艺术化的载体作为现代设计的审美元素而永久展示陈列，例如以楚国图形为基本元素的的产品包装，清新秀逸的城市雕塑，有着楚国铸造风情的现代铁业，都是荆楚图形文化对现代设计的有益启示。图九产品包装图十建筑表皮装饰图十一广场雕塑图十二灯饰篇二：铜器鉴别《礼记·玉藻》记载和考古发现说明,簋常以偶数出现,四簋与五鼎相配,六簋与七鼎相配,八簋和九鼎相配。铜器鉴别：伪锈审定:把手搓热触摸器物，用鼻嗅手，定有铜腥味，千年古铜的无铜腥味的；还可用热碱水洗刷，伪锈就会脱落，若刷洗不下，再用火烤就脱落了；或者用舌舔，若有盐卤味，也是伪锈。夏代铜器花纹简单；商代花纹则华丽繁缛，且多遍体生花；西周大致与商同，但后期趋向素朴；春秋战国的花纹则清新活泼，富于生活气息，秦汉重实用，花纹少且不及前代精细。至于款识，则主要可从其字体加以辨别。商代字体规整，笔势遒劲大方，优美洒脱，后期多典雅秀丽的波磔体；周朝早期沿袭波磔体；春秋时体有肥体和瘦体，还有形似蝌蚪的“笠斗文”，以及图案化的“鸟虫书”；战国金文字体大金不考究，但也有字体竖笔引长下垂，末端尖锐的“悬篆”雏形；秦朝统一了文字，通用小篆。掌握了这此若一件号称三代时的铜器上却出现了小篆字体，那就笑话了。铜质的鉴别较简便，翻看铜器的是底，若出黄铜质地，则是伪品；足底若已伪制了铜色，用热碱水刷洗就能看到其本来面目。除要记清楚铜器的器式、名称外，还要了解什么年代铸什么铜器、什么样式的铜器是什么年代铸的。例如钫，钫是方形，盛器，是国末期出现的，若其按三代作工、锈色制，为伪品。再如鼎，各代皆有，但若有盖、短的鼎则不大可能是三代物品。质量很高，尤其是处于发展顶峰阶段的商末周初的青铜器更是极品迭出，其诡异的形制、精湛的铸工、华丽的纹样、恢弘的气势让人叹为观止青铜器是指用青铜制成的器物。青铜是纯铜与锡的合金，其中还含有少量的铅。它作为一种合金，与纯铜相比有几大优点。一是熔点低，易于铸造；二是硬度大，可根据实际需要适当增加或减少锡与铅的比量，以达到不同的硬度；三是溶液在浇铸时气泡少，在范（模子）内无孔不入，这就容易铸造出锐利的锋刃和细密的花纹，而器物本身的气孔大为减少。青铜的发明是划时代的伟大创造，我国古文献中常提到的"吉金"就是指精纯美好的青铜。大约公元前21世纪至公元前5世纪的商周时期，考古学上将青铜器的发明到铁器的普遍使用以前这段时间称为"青铜时代"。在青铜时代，辉煌的青铜冶铸成就是其文化发展的主要特征之一。当然，"中华古代青铜器"这一名称，也可泛指商周及商周以后的各种青铜制品。中华青铜器出现在原始社会的末期，即传说中的黄帝、蚩尤时代。这一论点已为地下出土实物所证明，如甘肃永登蒋家坪马厂类型遗址与东乡县马家窑类型遗址出土的青铜刀，甘肃齐家坪齐家文化墓地出土的青铜镜，山东胶县三里河发现的两件铜锌合金的锥形铜器等。青铜器自产生以后，经历了漫长的发展旅程。关于其发展史的分期，迄今大致有三种意见。中国社会科学院前院长郭沫若先生主张分为滥觞期、勃古期、开放期、新式期、衰落期等五期。著名商周考古学家郭宝钧先生主张分为萌生阶段、进步阶段、发展阶段、组合阶段、分铸阶段、专精阶段等六个阶段。一般分期则采用以王朝区划作为分期的。夏代青铜器在考古发掘与传世文物中均有发现，已知器种有爵、戈、刀、锥、凿、铃、铜牌饰等。商代青铜器又分为早、中、晚三期，而中晚期是青铜器发展史上的鼎盛时期，许多青铜重器已经举世闻名，其高超的工艺、卓越的成就足以令人惊叹，并对后世青铜铸造业的发展产生深远的影响。西周青铜器与礼制的结合更加紧密，青铜冶铸技术日趋成熟，器类和数量均有较大增长。东周青铜器分为春秋、战国两期。在春秋时期前段尚与西周晚期的风格基本一致，到中后期则出现了一些区域特点，按其器形、纹饰、制作工艺等方面的差异，可分为三晋、齐鲁、燕、秦、吴越等六大区域。器类依用途分，礼器比例渐小，日用器比例增大，新出现的器类有敦、盆、鉴、錞于、长剑等。冶铸技术和装饰工艺有显著的进步，分体铸造技术更加成熟，并已发明金属焊接技术，若干地区还出现失蜡法熔模铸造技术。到秦汉时期，青铜器中礼器的比重大大减少，生活用品的种类与数量则急剧增多，钱币、度量衡器及铜镜等承袭东周时代继续发展，并不断有所更新、创制，以至成为中国封建社会的重要青铜器种类。同世界上其他国家发现的青铜器相比，中华青铜器更具有其自身独特的魅力。首先是数量大，从汉代出土青铜器至今，仅刻铸有铭文的青铜器就已发现万件以上，但这还只占青铜器总量的少部分。众多的青铜器令人目不暇接，真有眼花缭乱之感。其次是造型丰富，种类繁多，它包含有酒器、食器、水器、工具、兵器、乐器、车马器、生活用具、货币、铜镜、玺印等等，单是酒器类中就有20多个器种中国青铜器的铭文是从夏末就有了,最古的彝器都不纪录作器之缘由与目的。而到了夏末，这些铭文的出现，实意味着已在祖灵与祭祀其祖灵的氏族之间，开始加强媒介的作用来促进王室与氏族间的政治关系。祭祖，变成是依王室与氏族之关系而在其政治秩序之下进行了。彝器铭文所以纪录这种事情，乃直接显示政治的关系已强力地支配了氏族的生活。”商中期，青铜器品种已很丰富，并出现了铭文和精细的花纹。商晚期至西周早期，是青铜器发展的鼎盛时期，器型多种多样，浑厚凝重，铭文逐渐加长，花纹繁缛富丽。青铜器的鉴定纹饰纹饰的内容在春秋战国时期由于各诸侯国的割据称霸，地域性的特征就多一些。但从总的纵向来看，以中原为例，夏至商代中期，纹饰以几何纹、连珠纹为主。商代晚期至西周中期的纹饰以饕餮纹(兽面纹)和夔龙纹、凤鸟纹为主，并在主纹饰间充满云雷纹做地纹。西周中期至春秋中期多见大波曲纹和重环纹、窃曲纹，当这些纹饰开始盛行时，云雷地纹就渐渐减少了。春秋中期至战国多见蟠螭纹和雕刻的写实人物陆战纹饰。从饕餮纹到写实人物纹饰的变化，可以看出由宗教的狂热向现实主义观念的转变。当然这些纹饰的变化都是渐进的，与器物的造型变化相对应。所以说，对青铜器的断代，最突出的就是造型和纹饰，时代特征直观显见。篇三：小升初语文总复习：阅读理解练习(17)青铜镜小升初备考阅读理解练习（17）青铜镜最早的镜子是水面，后来人们发明了青铜镜。中国古代的青铜镜是十分著名的。估计已有一千八百多年的历史了。不仅在国内普遍使用，而且还销往日本、朝鲜等。唐太宗李世民有句名言“以铜为镜可以正衣冠，以古为镜可以见兴衰，以人为镜可以知得失矣。”这里的“以铜为镜”指的便是青铜镜。在埃及，也很早就有青铜镜了。此外，欧洲人曾造过银镜，俄国人制造过钢镜。然而青铜镜毕竟太过晦暗，银镜太贵，钢镜又太容易生锈。现在人们使用的这镜子，都是又亮、又大的玻璃镜。1、上文说明的中心是()。A、青铜镜B、各种镜子C、镜子的历史2、用文中的词语概括下面镜子的特点。①青铜镜：②银镜：③钢镜：④玻璃镜：3、上文是按（）的顺序介绍这几种镜子，详细说明的是（）。4、“以人为镜可以知得失。”你怎样理解这句话?