谈古典舞《天鹅湖》的审美特征-最新文档资料

谈古典舞《天鹅湖》的审美特征-最新文档资料谈古典舞《天鹅湖》的审美特征中华几千年的历史文化是中国古典舞的根基。如《秦王点兵》这部作品的编导陈维亚在编排舞蹈的过程中，将中国的古典舞、中国的太极和中国的武术相结合，然后再加以磨合，使整个舞蹈阳刚之中有阴柔，阴柔之中有阳刚，充分体现了古代将士那种自强不息的精神。陈维亚在整个舞蹈中又加入了各种高难度动作（如“横移空中转身交叉”、“空中腾跃劈腿”、“旋子三百六”、“空中转体大蹦子”）来展示我国将士的勇猛。这里可以体现古典舞的刚柔相济的特征。古典舞中的“云手”最具代性，“云手”本身是中国古典舞中的一个非常典型的舞蹈动作，“云手”是一种以人的臂膀做球体轨运动的划圈运动，“弧线”运动本身就比直线运动更丰富多变。所以古典舞最突出审美特征的就是古典舞的弧线轨迹。中国古典舞还强调“手到、眼到、步到、身到”，就是我们平常所说的“形神兼备”。中国古典舞要求表演者在做任何一个动作时一定要给人舞蹈动作还没有开始的感觉，“神”要先走，动作已经停止，但是“神”还没有停止。这里的“神”，我们指的是舞蹈的神韵、气息、气质、神气。除了古典舞中特殊要求的和舞蹈作品特定的情绪之外，古典舞更主要的是包含着一种潜在的意识或意志感觉。舞蹈没有了韵味，也就没有了神气，少了律动性，那么也就没有了舞蹈的风格。现代版《天鹅湖》中代表着四小天鹅的舞段动作不再是手拉着手、站不稳的状态，取而代之的是调皮活泼、充满生机同时又桀骜不驯的状态。他们跳着看似随意甚至滑稽的舞步，传统程式化的舞蹈语言被打破。而这男四小天鹅的舞段又有着图腾禁忌的情感体现。那么何为禁忌所隐含的矛盾情感？禁忌有着崇高、神圣以及危险、神秘等双重含义，原始人一方面畏惧禁忌，但同时又觉得其危险无比，充满着神秘色彩，他们对禁忌又爱又怕。在爱与怕之中，展现人内心深藏的秘密。就如同现代版《天鹅湖》中的王子一样，对雄鹅又渴望又畏惧。这种双重情感使王子既快乐又痛苦。三大天鹅舞段体现的是天鹅长大后的经历。他们一直保持着整齐的队形，这一点充分表明了天鹅的习性――成对飞行。同时，在音乐的渲染下，天鹅不断扇动翅膀想要飞翔，不断地将情绪推向高潮。在这舞段中，头鹅彷佛诉说着自己的成长历程。随着年龄越来越大，他们的负担却越来越重。每一次的飞行都显得那样沉重，完美的舞蹈表现了他们内心的挣扎，同时也寓意着王子背负着让天鹅公主飞翔的重任。而现代版的《天鹅湖》的主角却是四大天鹅，长大后的天鹅充满了阳刚之气，呈现出了一种力与美的完美结合。古典版《天鹅湖》与现代版《天鹅湖》运用了不同的表现手法，展现出浪漫主义与现实主义的区别，使得故事内容与价值观发生了根本的变化。现代版《天鹅湖》不断地在现实与梦幻、纯情与卑劣之间进行大幅度的转换。剧中男天鹅与王子的爱恨纠葛可谓是情感主线。有人认为，这样的组合只是为了诠释同性之爱，而在笔者看来，这个情感矛盾可以看作是王子寻找自我的一个过程。两版《天鹅湖》展现了爱情主题与人性主题的对比，使得两版在视觉冲击以及在内心表现上有明显的反差，值得我们回味与深思。古典舞《天鹅湖》以单纯唯美的童话故事作为这部剧的取材背景，以天鹅公主和王子的爱情故事作为舞剧的线索。女演员身穿圣洁的芭蕾舞纱裙，在足尖上表现自我，动作优雅、唯美。飘逸的舞蹈动作与表现“真善美”的舞蹈意象将天鹅公主的形象长久地注入人心。因此观众在提及天鹅时，必定会想到古典芭蕾舞剧《天鹅湖》中天鹅公主的形象。《天鹅湖》不再是一个纯美的舞蹈，也不再是一个浪漫的传说，从中我们可以看出现代人的焦虑、压抑以及对自由、力量的向往，看到人与人之间的关系，看到各种文化的冲突，甚至看到生活本身。