七年级上册音乐教案10-24

七年级上册音乐教案10-24LTPAGEPAGE24七年级上册音乐教案图音组：姚爱琼第一单元 中学时代（三课时）第一课（第一周）课：《新世纪的新一代》学情分析：本节课的教学对象为七年级学生，由于这个年纪的学生很多处于变声期，因此，应在发声、用嗓等方面给予正确的引导。教材分析：本节课是从小学升入初中的第一节音乐课，且其中既有模仿，也有创新，有学习，也有演，是培养学生在初中阶段学好音乐的重要一个环节。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：钢琴.录音机.磁带.三角铁.小铃鼓.教学目标：学会歌曲《新世纪的新一代》,并有感情的演唱,能够用三角铁.小铃鼓等打击乐器为歌曲伴奏,能够选择适当的音乐为诗朗诵配乐,并勇敢地即兴表演.教学重点与难点：1、学重点:学唱歌曲《新世纪的新一代》,感受歌曲的演唱情绪,能够有感情的演唱.2、学难点:节奏xxx0(xxxx)演唱与间奏的衔接要准确.教学过程:1．学前准备2.节奏练习：（1） X X X‖（2） 2/4  X X X|X X X|X X|X 0‖（3） 4/4  X X X X X X | X X X （X X X）‖注意：为了能让学生更好地理解和掌握节拍的强弱关系，可让学生在强拍处拍手掌，弱拍处拍手腕。 （也可让两个同学对着拍手，做拍豆角游戏。）3．导入新课：我们已经跨入了21世纪，我们可以自豪地说，我们是新世纪的花朵，我们是新世纪的希望，我们是新世纪的新一代。这节课我们就来学习歌曲《新世纪的新一代》。（播放《新世纪的新一代》的歌曲录音,让学生感受歌曲欢快热烈,充满活力的情绪,学生进入学习的情境。学生讨论:对刚刚听到的歌曲进行初步的分析,如:歌曲的情绪是什麽样的?歌曲的速度为什麽用“中速稍快”而不用慢速、很慢来表现?歌曲演唱有什么特点?等等。）4．第二遍播放歌曲录音,结合讨论的问题再次聆听,进一步感受歌曲的力度、速度、演唱情绪。5．利用录音机播放歌曲《新世纪的新一代》,引导学生边唱边体会歌曲的意境.并注意轻声哼唱.6．请学生仔细观察,并找一找、议一议、谈一谈,简单分析歌曲的特点，如:第一乐段四句节奏完全相同，歌词与旋律结合紧密,一字一音，旋律的2、4、6、8小节第三拍处标有拍击节奏的记号和“小过门”，第二乐段1---12小节的第一拍和13、14小节的一、三拍都标有“三角铁”记号。让学生知道和理解歌曲第一、第二乐段的节奏有神魔变化和特点,这些手段都是为表达歌曲意境和情感服务的。讨论过后可以提问有些学生，并在这些学生回答之后由教师给以性概括。7．师生一起演唱，后由教师弹奏该曲的钢琴伴奏,并让学生进一步跟琴练唱歌曲直至熟练。8．按照教材要求,在拍手处击拍节奏,在”三角铁”处自选打击乐器为歌曲伴奏,教师钢琴伴奏,学生自信的演唱1-2遍。9．将学生分成两组,比一比哪个组演唱的更加声音洪亮,情绪更加饱满,音高、节奏更加准确。10．学生讨论:这首歌曲还可以采取哪些演唱形式?(独唱、领唱等)11．教师可以按照学生讨论的意见,采用多种方法和演唱形式练唱,边唱边拍手打节奏.还可由学生自主设计其它方式进行表演。12．具体方法可以是:(1)在拍手处可以边拍手边喊“嗨、嗨”，烘托气氛。(2)可以根据歌词的提示做表演,如:走秧歌步,精神饱满地和着音乐踏步，加入简单的手臂动作等。(3)教师为本课教学准备一些渲染气氛的道具:锣、鼓、镲、彩绸等,便于学生边歌边舞，更好的发挥。13．扩展学习：学生转入下一内容的学习---配乐诗朗诵.(1)学生仔细阅读教材上的诗歌,初步了解诗歌的内容,体会诗歌的意境.(2)播放《中学时代》、《长大后我就成了你》的歌曲录音,学生安静地聆听,感受歌曲的情绪。(3)教师再为学生播放几首音乐,由学生自主选择乐曲给诗歌配乐，深化情感体验，促进知识技能转移。(4)教师宣布:小小诗歌朗诵会现在开始。六、再次聆听《飞来的花瓣》，学生跟唱。七、课堂小结。板书设计：一、学吹竖笛二、聆听为主，感受为主。1、从sol、la、si、do’四个音符学起三、扩展欣赏2、分组练习3、吹奏小乐曲《回忆》教学反思：本节课开始学习吹奏竖笛，各班都由部分学生接受较慢，教师还要多关心他们，帮助这些学生树立信心，进一步鼓励学生走上“舞台”大胆表现自我。第二单元祖国颂歌（三课时）第一课时（第四周）课题：歌曲《歌唱祖国》设计思想：学生初听音乐，了解不同民族、不同国家赞美祖国的歌曲，激发学生的爱国主义情操。学情分析：七年级学生正值少年向青年的过渡时期，参与意识强烈，表达情感的方式有明显的变化，应给予正确的引导。教学分析：意图通过对作品的欣赏与分析，对学生进行爱国主义教育。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：多媒体.钢琴.录音机.磁带.教学目标：1.能准确演唱歌曲《歌唱祖国》的节奏、节拍、音准等要素。2.能较完整地表现出歌曲《歌唱祖国》的演唱风格（进行曲速度与力度，各乐段由于节奏、音区不同带来的不同情绪、弱起节奏等）。教学重点与难点：重点：能较完整地表现出歌曲《歌唱祖国》的演唱风格。难点：弱起节奏的演唱与歌曲风格的把握。教学过程：一、导入同学们好，欢迎大家走进音乐课堂。大家知道，十月一是我们祖国的生日，每当这个时候，我们都想用各种形式来抒发对祖国的爱。那我这里有一篇歌颂祖国的散文诗。哪个同学能有感情的朗读？（出示课件）师：这个同学的朗读非常的好，那我们音乐课肯定要用音乐的方式来表达，今天这节课我们一起来学习一首新歌（点课件，出现标题）《歌唱祖国》我们先来听一下范唱，但是我们要带着问题去听，这首歌曲适合在什么样的场合运用？你的感受如何？（放音乐）师：听完歌曲我们来回答第一个问题————生：运动会，军队，行进的时候——师：第二个问题————生：很激昂，很催人奋进（感受）师：大家总结的很好，其实你们刚才总结的就是老师要给大家介绍的《歌唱祖国》的体裁，就是进行曲。二、初学。1、看导入歌唱祖国乐曲播放时候的图片，了解这首歌曲的应用范围。2、讨论歌曲风格特点。我们首先来讨论一下进行曲的风格特点，速度是不快不慢。那么进行曲的力度是怎么样的呢？讨论一下。有的同学说强，有的说弱，如果想表现部队行进的办度，就要强一点，所以这个应该是。。。。对，强。就是这些固有的特点才给同学们带来了刚才那些感受。我们再来听一遍，请大家在听的时候能注意体会歌曲的这些演唱风格。三、扩展学习1.声音处理师：大家歌曲唱的很准确，但是感觉缺少一种情绪，我们来了解一下歌唱祖国创作的历史吧。（放课件）2、找生来评价应该用怎么样的情绪来唱。师：调整状态，进行启发，保持状态，完整演唱。四、课堂小结师：这节课我们不但学会歌曲《歌唱祖国》的第一段，还学会了进行曲、各种音乐要素在歌唱中的作用等新的知识。板书设计：一、导入三、作品背景介绍二、新课教学1、唱谱2、演唱歌曲3、曲式结构教学反思：课上学生可以采用自评及互评的方式检验歌曲演唱的完整性及准确性，如能够有感情地歌唱及表达歌曲的含义更佳。第二单元音乐欣赏（二课时）第2课时（第五周）课题：歌曲欣赏设计思想：通过一组歌唱祖国的歌曲竞猜导入，一为提高学生的学习兴趣；二让学生了解本节课所学内容是和爱国、歌唱祖国相关的内容。学情分析：七年级学生正值少年向青年的过渡时期，参与意识强烈，表达情感的方式有明显的变化，应给予正确的引导。教学分析：意图通过对作品的欣赏与分析，对学生进行爱国主义教育。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：多媒体.钢琴.录音机.磁带.教学目标：欣赏《祖国颂》、《祝福祖国》、《今天是你的生日，中国》、《祖国歌》，体验出每一首歌曲在表达热爱祖国、歌颂祖国情感时的不同方式；掌握不同的声乐演唱形式和演唱风格；体会不同的节拍、节奏与歌曲音乐的关系；认识旋律线；了解民间曲调和前辈的歌。教学重点与难点：1．重点：辨别不同歌曲的不同演唱形式；感受不同歌曲的风格、音乐效果；感知歌曲的力度变化、旋律起伏的音高变化。2．难点：（1）本科音乐材料比较多，要求在有限的教学时间内较好地完成教学任务。（2）引导学生完成本课的各项任务：画旋律线，填写表格，制作小插图。教学过程：1．教师用语言引入本课的教学内容——欣赏4首颂祖国的歌曲，或复习各取《歌唱祖国》。“热爱祖国是我们每一个人的共同心声，在这一课，我们能欣赏到不同的歌颂祖国的歌曲，他们从不同的角度，用不同的方法表达了热爱祖国的感情。”2．请听第一首歌《祖国颂》。简单介绍作曲家刘炽、词作曲家乔羽。3．提问：（1）在这首歌曲中我们体会什么样的音乐形象？他们是如何表现的？启发学生用恰当的音乐表情术语描绘各段音乐。（歌颂的、辉煌灿烂的、欢跃的、抒情的、热烈的、流畅的、气势宏伟的等等。）4．再听一遍《祖国颂》，同时要求学生画出旋律线，并思考上述问题。5．课堂讨论上述问题，并填写表格。6．请听《祝福祖国》和《今天是你的生日，中国》。7．提问：这两首歌曲在音乐形象上与《祖国颂》有什么不同？启发学生用恰当的音乐表情术语描绘各段音乐。8．再分别听一遍这两首歌曲，同时画出旋律曲线。9．请听《祖国颂》。10．介绍这两首歌曲的产生背景和民间乐曲《老八板》板书设计：一、导入二、扩展欣赏三、边听边想1.乐曲形式2.乐曲结构3.演唱形式四、课堂小结教学反思：通过欣赏，使学生进一步体验出每一首歌曲在表达热爱祖国、歌颂祖国情感时的不同方式；掌握不同的声乐演唱形式和演唱风格；体会不同的节拍、节奏与歌曲音乐的关系；认识旋律线；了解民间曲调和前辈的歌。学生比较喜欢这些歌，有的还跟唱。第二单元音乐欣赏（二课时）第3课时（第六周）课题：交响曲《沃尔塔瓦河》设计思想：熟唱《伏尔塔瓦河》的主题旋律；学习从音乐要素的角度聆听、感受、分析、记录作品结构的能力。学情分析：七年级学生正值少年向青年的过渡时期，参与意识强烈，表达情感的方式有明显的变化，应给予正确的引导。教学分析：意图通过对作品的欣赏与分析，对学生进行爱国主义教育。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：多媒体.钢琴.录音机.磁带.教学目标：掌握《沃尔塔瓦河》的主题旋律；听便西洋乐器；启发学生形象思维；了解捷克和沃尔塔瓦河（音乐与相关文化）。教学重点与难点：1．重点：培养学生仔细聆听、感受、记忆、理解音乐的欣赏能力和学习习惯。2．难点：使学生有效、专注地聆听这首规模较大的交响性乐曲。教学过程：1、导入：在上一节课，欣赏了四首以歌颂祖国为题材的中国歌曲，这节课欣赏一首以歌颂祖国为题材的外国交响乐作品，体会一下器乐曲表达情感、形象的不同特点。2、介绍捷克和沃尔塔瓦河。在欧洲有一个过家叫捷克，捷克有一条美丽的河流是“沃尔塔瓦河”。（出示地图）作曲家斯美塔那的交响套曲《我的祖国》是一部著名的赞美祖国的音乐作品。（出示斯美塔那的画像，简介交响套曲和《我的祖国》）3、欣赏主题旋律。（摘录乐曲中的主题旋律）请同学们跟随录音，看着乐谱哼唱。4、介绍乐曲内容，分段听赏。启发学生感知在这个作品中典型的音乐形象是什么乐器表现的？如沃尔塔瓦河的源头——小溪是以长笛和单簧管等表现的；沃尔塔瓦河的主题旋律是以小提琴为主表现的等等。5、听赏全曲。随音乐画出想象的图画。在听赏音乐时，启发学生的形象思维，将听音乐时在头脑中产生的画面用图画的形式展示出来。板书设计：一、导入三、欣赏主题旋律五、听赏主曲二、作品介绍四、介绍乐曲内容教学反思：本节课着重从音乐要素的各个方面完整地欣赏了《伏尔塔瓦河》全曲，通过教师的讲解、音乐的欣赏、主题旋律的演唱比较全面地了解了这首作品。同时，这首作品稍显偏长，有些知识点的学习未能够进行得深入，需要在以后的教学中进行衔接。第三单元金色的秋天（三课时）第一课时（第七周）课题：《西风的话》设计思想：运用比较、实践、探究等方法，启发学生唱好歌曲，同时领会词曲的完美结合。学情分析：学生体验音乐所带来的审美愉悦感，能够从音乐与相关文化了解其学科特征及相互关系。教学分析：本单元根据秋天的季节特点，通过综合性、人文性、审美性、实践性的主题教学内容，围绕《课程》中提出的感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化四方面的基本要求来设计丰富多彩的课堂教学活动。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：多媒体.钢琴.录音机.磁带.教学目标：1、通过演唱合唱歌曲《西风的话》，学会用连贯、优美的声音歌唱秋色的美景。2、培养对音乐作品情绪、格调、人文内涵的感受和理解。3、引导学生懂得珍惜时间，热爱生活。教学重点与难点：1．重点：用连贯、优美、和谐的声音歌唱秋色的美景。2．难点：在歌唱实践中学习气息的控制，在不同声区中保持声音位置的统一。教学过程：1、导入：西风告诉我们：光阴过得实快，提醒大师要爱惜时间。2、指点学生用天然、舒展的声音演唱《西风的话》，表示歌曲的抒情意境，启发学生爱惜光阴，热爱糊口。3、赏识《西风的话》　　可以或许吹奏小乐器和即兴表演等勾当，培育学生的创制性思维能力，以及体验配合合做、集体参取的乐趣。《西风的话》是音乐家黄自创做的一首短歌。歌曲借西风之口，寥寥数语，精练而跃地描写了一年来小朋朋的成长和节令景物的变化，点出了初秋的特征，饶无情趣。歌曲的曲式为四个乐句构成的方反性单乐段。因为利用拟人化的手法，将西风做为第一人称，唱起来倍感亲热。零节课外秋景贯穿一曲，诗一般的言语、空气、音乐交融一体，让学生充实感应感染音乐的美和秋的情。　　西风对我们说了些什么？学生做品展现。板书设计：一、边听边想：二、边听边唱1.乐曲形式三、扩展欣赏2.乐曲结构3.演唱形式教学反思：本课的学习效果评价方式包括教师评价和学生自评。教师评价贯穿于整个教学过程，学生自评在其参与的各个环节中均有体现。　　第三单元金色的秋天（三课时）第二、三课时（第八、九周）课题：作品欣赏设计思想：感受西洋乐队演奏音乐特有的美，感知音乐是如何描绘秋景的，体会其抒情性，在教学中享受音乐审美的愉悦性。学情分析：学生体验音乐所带来的审美愉悦感，能够从音乐与相关文化了解其学科特征及相互关系。教学分析：本单元根据秋天的季节特点，通过综合性、人文性、审美性、实践性的主题教学内容，围绕《课程标准》中提出的感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化四方面的基本要求来设计丰富多彩的课堂教学活动。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：多媒体.钢琴.录音机.磁带.教学目标：1、通过复习歌曲《西风的话》和欣赏《四季—秋》、《庆丰收》，感受不同题材的音乐，不同的表现方法所产生的不同音乐效果。2、能够自选乐器为《庆丰收》配伴奏，并能够选择合适的打击乐器来表现音乐的内涵特色。教学重点与难点：教学重点：体会音乐如何渲染气氛，描绘场景教学难点：利用民族乐器的特点创编不同类型节奏教学过程：一、激趣导入我们都知道一年有四个季节——春、夏、秋、冬，每一个季节都很美丽。如果用绿色、红色、金色、白色来形容四季，哪种颜色最适合秋天？（出示课件）金色的秋天是谁给我们带来的呢？设计理念：【紧扣主题，用色彩来形容音乐形象，拓展学生思维想象的空间，为学科多元化整合打下基础，为渲染优美情境埋下伏笔。】二、复习歌曲《西风的话》当夏天的南风离我们而去，阵阵西风带来了金色的秋天，让我们一起复习演唱《西风的话》。1、教师钢琴伴奏《西风的话》学生随之演唱，感受秋天的气息！设计意图：【引出音乐作品能够运用多种形式表现秋天落寞的情绪】2、演唱全曲设计提问：仔细领会歌词,该曲的音乐风格，以及它所表达的音乐感觉是什么样的;西风到底告诉我们什么？（珍惜时光，热爱生活）　　　3、全体有感情的齐唱。过渡：秋天不仅是柔美落寞的，秋——又是一个喜庆热烈的季节。三、欣赏维瓦尔第《四季——秋》1、作者简介2、欣赏全曲3、合作探究：音乐作品表现了怎样的场景和情感？主奏乐器是什么？4、分段欣赏：请同学伴随音乐朗读每个乐章前的附诗，体味音乐的内涵。5、实践创作:我心中最美的秋天设计理念：【调动学生个人的音乐经验，引发其起对于音乐具有描绘性功能的认识和兴趣】教师活动：过渡：秋天是优美如画的田园景色,秋天也是收获的季节给我们带来欢欣鼓舞的非常壮观的场面，那就是—（请学生抢答：丰收场面）听！人们奏起了欢庆丰收的乐曲。四、欣赏《庆丰收》1、欣赏乐曲《庆丰收》2、多媒体展示相关内容设计提问：音乐表现的是怎样的一种情绪？（兴高采烈，愉快的）设计理念：【情境引入，直击学生的情感体验激发学生学习兴趣】3、大家来合作：学生分组进行打击乐创编练习。（为了让我们的演奏的音乐更加美妙，请几位同学到台上来添加打击乐器，其他同学来拍手合作。）按第22页节奏型为《庆丰收》前半部伴奏。重点：打击乐Ⅰ的强拍位置。设计理念：【用乐器唤起学生主动参与音乐的兴趣，培养学生的记忆力与创编能力并在音乐的探索与演练中感受到音乐带来的无穷魅力与成功的喜悦】。4、再次欣赏，学生合奏。五、情感拓展通过本课的学习，相信大家都有自己对秋天的情感体验，那好，就让我们把对秋天情感用歌声、用画笔来送给它吧！板书设计：一、导入二、扩展欣赏三、边听边想1.乐曲形式2.乐曲结构3.演唱形式四、课堂小结教学反思：本课多次设置艺术实践活动，既整合了多元化艺术，又为培养学生的自信搭建了平台，在潜移默化中提高学生的音乐技能，拓宽了知识面，提高了综合感知艺术的能力，使学生在愉悦的气氛中陶冶了情操，提高了艺术素养，贯穿了《音乐课程标准》中的“音乐感受与鉴赏、音乐表现、音乐创作、音乐与相关文化”四条主线，教学效果较好。第四单元神州音韵（一）（三课时）第一课时（第十周）课题：歌曲《黄河船夫曲》设计思想：深入体会并尝试运用“重复”的创作手法，激发学生的创新思维。提高学生的创作及运用乐谱的能力。学情分析：本单元所呈现的曲谱、歌谱、音响及有代表性的民族乐器图，为学生提供了生动、直观的“学习情景”，有助于激发学生学习兴趣和主动性，从而加深对我国民族音乐的认识和理解。教学分析：本单元所选材料力求突出不同地区有代表性的民歌、民间器乐，力图引导学生了解民歌的形成及民歌的音乐旋律音调结构特点。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：多媒体.钢琴.录音机.磁带.教学目标：1、体验、感受这首陕西地区民歌的音乐风格，逐步产生对西北各类音乐的喜爱之情。2、积极与同学配合参加齐唱和欣赏等音乐活动，激发学生对歌唱的兴趣。教学重点与难点：教学重点：1、初步感受陕北音乐风格及特点，准确演唱这首歌曲。2、了解音乐创作中“重复”的手法，并尝试用此手法创作简单的乐曲片断。教学难点：力求准确并有韵味地演唱歌曲，在学生参与活动中更好地表现歌曲情绪。教学过程：一、导入1、音程概念：两音之间的距离叫音程。2、听三组音（单音、旋律音程、和声音程）。3、构唱四度音程：2—5、5—2、5——i。4、用构唱的音程进行发声练习。二、新课教学1、聆听范唱，找出有四度音程出现的乐句，并加以模唱。2、讲解音乐中“重复”的发展手法。3、学唱重复部分的旋律。4、模唱或听记最后一乐句乐谱。5、初次完整演唱作品，发现学生演唱中的问题并及时解决。6、讲解曲式结构。三、特点分析1、分析作品内容、风格特点（学生尝试分析乐曲所表达的情绪及乐曲的结构，教师补充。）2、欣赏民间歌手王向荣演唱的版本，模仿并体会其特点。3、逐句听唱歌曲中有装饰音及下滑音的乐句并加以练习，体会陕北民歌的韵味之所在。4、创设情境，有表情地演唱全曲。四、知识拓展以黄河为主题，独立或与他人合作用“重复”的手法创作2—4个乐句。五、课堂小结板书设计：一、导入四、知识拓展二、新课教学五、课堂小结三、特点分析教学反思：引导学生想象歌曲中所描绘的黄河岸边船夫们在行船时的悠然自得、自由歌唱的画面，体会船夫们自由、舒畅的情绪，力求用歌声来表现这样的情景和情绪，部分已处于变声期的学生，可用轻声或假声来演唱，不追求音量。第四单元神州音韵（一）（三课时）第二课时（第十一周）课题：作品音乐欣赏设计思想：1、让学生在欣赏、观察与思考中，认识民歌的流变性，而这一特点的形成是由地方语言、地理环境等因素决定的。2、通过江苏民歌《孟姜女》的曲谱分析，验证、巩固“鱼咬尾”这种音乐发展手法。学情分析：本单元所呈现的曲谱、歌谱、音响及有代表性的民族乐器图，为学生提供了生动、直观的“学习情景”，有助于激发学生学习兴趣和主动性，从而加深对我国民族音乐的认识和理解。教学分析：本单元所选材料力求突出不同地区有代表性的民歌、民间器乐，力图引导学生了解民歌的形成及民歌的音乐旋律音调结构特点。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：多媒体.钢琴.录音机.磁带.教学目标：1、通过欣赏民歌，感受齐鲁燕赵支脉音乐文化特点，欣赏不同地区不同风格的民歌，感受我国民歌的流变性。2、掌握“鱼咬尾”这种中国传统音乐的结构形式，并能够灵活运用、创编旋律。教学重点与难点：教学重点：1、了解《包楞调》《沂蒙山小调》《孟姜女》等齐鲁燕赵支脉民歌特点。2、了解并掌握“鱼咬尾”的结构形式，并能够运用这种形式创编简单的旋律。教学难点：体会不同地区音乐作品的音乐意境，并掌握民歌的流变性。教学过程：一、导入1、教师：（出示地图）你们知道战国时期齐鲁燕赵等国是现在我国的哪些省吗？学生；包括山东、河北、北京、天津及苏北徐州地区。春秋战国时期这一代属齐鲁燕赵。2、教师：今天，就由老师带领同学们进入齐鲁燕赵支脉的音乐世界。二、新课教学1、欣赏《包楞调》（1）教师：聆听歌曲，说一说这首歌曲中给你最突出的印象是什么？它对歌曲的情绪产生了什么影响？（2）教师：请同学们跟随钢琴演唱以下音程：sol-do’、sol-re’、sol-sol’。2、欣赏《沂蒙山小调》（1）教师：聆听歌曲，请同学们为歌曲划分乐句。（课件中呈现正确的乐句划分的方式。）学生思考并划分乐句。（2）教师：请同学们边听音乐，边仔细观察乐谱，找出旋律发展的规律。学生听音乐并回答。3、欣赏不同版本的《孟姜女》教师播放江苏和河北两个地区的民歌《孟姜女》的音响。教师：不同地区的《孟姜女》有什么异同？学生回答。（河北民歌节奏密集，可以说是江苏民歌基础上加花形成的。）三、课堂小结板书设计：一、导入二、新课教学1、欣赏《包楞调》2、欣赏《沂蒙山小调》3、欣赏不同版本的《孟姜女》三、课堂小结教学反思：学生是否认识“鱼咬尾”这种民族音乐的发展手法，能否运用这种手法创作简单旋律，是否理解民歌的流变性等方面。第四单元神州音韵（一）（三课时）第三课时（第十二周）课题：作品音乐欣赏设计思想：1、回忆上节课的知识。说出这首《月牙儿五更》是由什么乐器演奏的？2、让学生了解民歌是音乐创作的源泉。学情分析：本单元所呈现的曲谱、歌谱、音响及有代表性的民族乐器图，为学生提供了生动、直观的“学习情景”，有助于激发学生学习兴趣和主动性，从而加深对我国民族音乐的认识和理解。教学分析：本单元所选材料力求突出不同地区有代表性的民歌、民间器乐，力图引导学生了解民歌的形成及民歌的音乐旋律音调结构特点。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：多媒体.钢琴.录音机.磁带.教学目标：1、通过欣赏民歌改编的作品使学生感受到：民歌是音乐创作的源泉和基础。2、通过对关东支脉音乐的了解和认识，激发学生对关东支脉音乐的兴趣和热情。教学重点与难点：教学重点：了解关东支脉音乐的风格特点。教学难点：有表情地演唱《乌苏里船歌》的引子部分，了解民歌是音乐创作的源泉。教学过程：一、导入教师：同学们，上节课我们欣赏了齐鲁燕赵支脉（山东、河北、北京、天津以及苏北徐州地区）的音乐作品，今天老师要带领大家到以东北平原为主，包括黑龙江、吉林和辽宁三省的大部分地区，去欣赏这些地方优秀的音乐作品。二、新课教学1、教师播放音频《月牙儿五更》，请学生思考这首歌曲属于中国民歌中的哪一类？2、回忆上节课的知识。说出这首《月牙儿五更》是由什么乐器演奏的呢？3、我们来欣赏一首赫哲族民族《乌苏里船歌》，请大家思考这首歌曲可以划分为几部分。学生：三部分。教师：开头、结尾部分与中间段落有何区别？学生回答。教师：同学们都知道音乐有很多不同的形式，下面就让我们在欣赏中感受合唱的艺术魅力。学生欣赏合唱《乌苏里船歌》。4、教师：我们已经欣赏了两首关东支脉音乐了，那么关东支脉音乐到底具有什么样特点，又与齐鲁燕赵支脉音乐有什么区别呢？学生回答。三、课堂小结板书设计：一、导入二、新课教学1、2、3、4、三、课堂小结教学反思：逐步解决授课过程中所出现的问题和充分肯定学生的能力等方面，演唱歌曲关东支脉音乐风格特点的掌握等方面学生演唱歌曲还有待提高。第五单元环球之旅（1）——亚洲之声（三课时）第一课时（第十三周）课题：1、学唱歌曲《樱花》；2、欣赏歌曲《阿里郎》。设计思想：在自行探究中温故知新；在聆听、演唱中掌握新知。学情分析：通过图文、曲谱、音响相结合的形式，形成亚洲主要国家生动直观的音乐教材内容。教学分析：以不同的表达形式为教学内容，以知识讲授、唱歌、欣赏结合的形式学习、了解亚洲音乐。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：多媒体.钢琴.录音机.磁带.教学目标：1、准确演唱《樱花》，了解日本都节调式和主要乐器。2、了解朝鲜音乐的节奏、调式及乐器特点。教学重点与难点：教学重点：感受东亚（日本、朝鲜）音乐的特点，了解其音乐文化。教学难点：准确演唱歌曲《樱花》的旋律和意境，锻炼气息的控制能力。教学过程：一、导入（一）结合本单元开头的图片，见数额亚洲和亚洲音乐。导入本课的方法，可以教师说，也可以师生共同参与。（二）东亚：朝鲜半岛、日本半岛音乐与中国有着悠久的联系。日本的雅乐、朝鲜的乡乐都受到中国唐代以来音乐的许多影响。中国的琵琶、古筝、三弦及其它音乐作品传往东亚成为对日本、朝鲜传统音乐有重大影响的部类。二、新课教学1、介绍《樱花》（1）由歌名——花名——名花——日本国花；春日赏樱花的民俗，民间名歌、国之名歌；歌词内容与风格。对樱花的喜爱与赞颂、赏花的欢乐。（2）旋律特色。都节调式的特色：五声、二个半音，三种级进：L大二度67（760；小二度34（43），71（17）；大三度64（46），31（13）。音与音连接的特色：乐句内各音级进的连接；乐句之间连接要么级进式连接，要么大跳连接。C大调，4拍子。（3）字对一音为主。朴素的语言与简单的词曲结合、从容不迫的节奏。2、学唱《樱花》（1）教师播放《樱花》的录音或VCD，引导学生欣赏音乐的同时，介绍或想象春日赏樱花的户外活动。（2）学生可边打拍子边听唱，注意句末长音的长度。（3）可以让学生先自由的朗诵诗歌，启发想象，注意情景；而后注意诗歌与旋律对应的长度、念读。（4）可先由女声唱旋律或唱歌，清澈的女声与这首歌的情景更吻合。然后，全体同学合唱。也可以有各种不同的先后歌唱组合。3、欣赏《阿里郎》朝鲜半岛音乐包括：雅乐（管弦合奏音乐与管乐合奏音乐、吹打、歌乐）、民俗音乐（包括唱乐、农乐、杂歌、民谣等）。主要乐器为弦琴、伽倻琴等。伽倻琴在女性中广泛流传。无半音的五声音阶：la、do、re、mi、sol、la为常用的。（1）欣赏朝鲜半岛音乐：《阿里郎》这首歌曲是民间音乐中杂歌类（民间歌谣的总称，又分劳动歌谣、抒情歌谣、讽刺歌和吟诵歌等体裁）中抒情歌谣中最著名的一首。阿里郎，成汉语是“我的郎君”的意思。（2）小结朝鲜音乐。以“小竞赛”内容做练习，看谁做得更快、更准确。三、课堂小结板书设计：一、导入（一）（二）二、新课教学1、2、3、三、课堂小结教学反思：本节课，通过知识讲授、唱歌、欣赏结合的形式学习，使学生了解日、朝音乐及各个国家的传统乐器的音色。学生的学习兴趣较高。第二课时（第十四周）课题：1、音乐欣赏“甘美兰”；2、《蜡烛舞》设计思想：在自行探究中温故知新；在聆听、演唱中掌握新知。学情分析：通过图文、曲谱、音响相结合的形式，形成亚洲主要国家生动直观的音乐教材内容。教学分析：以不同的表达形式为教学内容，以知识讲授、唱歌、欣赏结合的形式学习、了解亚洲音乐。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：多媒体.钢琴.录音机.磁带.教学目标：通过欣赏“甘美兰”、蜡烛舞，开阔审美视野，激发、培养学生尊重、了解世界多元文化的愿望和态度。教学重点与难点：教学重点：了解、体会亚洲不同地区和国家音乐的风格特点。教学难点：教学时间有限，教学内容多而分散。教学过程：一、导入1、复习上节课所学歌曲《樱花》及都节调式。2、出示地图，展示本节课要学作品的地理位置。二、新课教学1、介绍印尼与印尼音乐。2、听甘美兰音乐。3、欣赏泰国民间乐曲竹板琴合奏。4、小结南亚音乐、亚洲音乐的特点。5、组织学生进行“小竞赛”活动，从竞赛中增强对亚洲音乐的进一步了解与记忆。6、东南亚①泰国大陆地区的泰国五千多万人口中泰族占40℅，为主要民族。泰国在民族方面与中国有密切联系，佛教为其国教。泰国音乐与中国、印度、印尼、柬埔寨音乐有着众多联系，如锣群艺术、中国广东音乐都对泰国仅存音乐有一定影响。泰国音乐常用七等分音阶，二拍子。●欣赏“甘美兰”②印度尼西亚岛屿地区的印度尼西亚，由13700多个岛屿组成，为世界上最大的群岛国家，人口约一点八亿人。其音乐具有复杂性和多样性。既有受中国、欧洲影响的音乐，也有像甘美兰那样独具本土特色的音乐。三、课堂小结板书设计：一、导入1、2、二、新课教学1、2、3、4、5、6、三、课堂小结教学反思：本课的学习效果贯穿在整个教学过程中，学生是否已经掌握了6个国家的音乐风格及知识点。第三课时（第十五周）课题：竖笛吹奏《苏丽珂》设计思想：为保证学生竖笛学习顺利进行，“温故而知新”尤为重要。由电视剧导入，可以提高学生学习兴趣。学情分析：通过图文、曲谱、音响相结合的形式，形成亚洲主要国家生动直观的音乐教材内容。教学分析：以不同的表达形式为教学内容，以知识讲授、唱歌、欣赏结合的形式学习、了解亚洲音乐。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：多媒体.钢琴.录音机.磁带.教学目标：通过学习竖笛的演奏，培养学生学习竖笛的兴趣，帮助他们建立学习竖笛的信心。教学重点与难点：教学重点：复习C大调音阶各音级指法，学习re′的奏法。教学难点：引导学生吹出干净动听的音色，合奏时做到声部均衡。教学过程：一、导入二、新课教学1、教师：在本单元学习中，大家了解了亚洲各地丰富多彩的民间乐器及其美妙的音色，今天我们继续学习竖币的演奏技法，奏出更美妙、更动听的旋律。2、教师播放电视剧《悬崖》视频片段。回答：这种电视剧的名称是什么？歌曲的名称和情绪是什么？学生回答。3、教师介绍作品。《苏丽珂》是格鲁吉亚脍炙人口的民歌，20世纪50年代在我国也广为流传，成为表演外国歌曲的保留节目。“苏丽珂”在格鲁吉亚语中是“心爱的”意思。4、小教师：今天我们来学习演奏这首歌曲。教师出示《苏丽珂》乐谱。学生分声部视唱旋律。注意附点节奏及音准，可随钢琴伴奏进行。教师出示高音指法图并示范演奏。5、学生按图从无声到有声练习re′，熟悉不晃动技法。6、教师指导学生复习音阶演奏指法，注意演奏姿势、气息控制、闭孔严密、音色干净。7、教师分声部钢琴伴奏《苏丽珂》的旋律。学生分声部演唱旋律，手指随旋律无声练指法。熟练后随琴有声合奏全曲。三、课堂小结板书设计：一、导入二、新课教学1、2、3、4、5、6、7、三、课堂小结教学反思：能更好熟记C大调人do到re′各音指法，掌握气息运用方法，做到按孔严密、音争干净。第六单元管弦和鸣（一课时）（第十六周）课题：音乐欣赏《查尔达什舞曲》《梦幻曲》。设计思想：能够准确感知音乐要素的不同给作品在风格和表现上带来的不同色彩。学情分析：本单元是初中西洋管弦乐教学的开端，通过作品赏析，让学生理解欧洲音乐语言蕴含的丰富底蕴。教学分析：学生通过对乐器的认知和感受，鲜明的音乐形象、优美动听的音乐旋律，启迪了学生的艺术智慧。教法学法：讲解法、参与法、讨论法教学准备：多媒体.钢琴.录音机.磁带.教学目标：使学生初步懂得欧洲的一般特征，理解作品丰富的情感内涵，增强学生对音乐的感受力。教学重点与难点：教学重点：了解西洋管弦乐队的组成以及西洋管弦乐队中的弦乐器组。教学难点：听辩出不同弦乐器在不同音区的音色。教学过程：一、导入以学生喜闻乐见的动画片导入新课，让学生在愉悦的氛围中展开思考，了解乐队的演奏形式以及看到的乐器种类，激发学生进一步学习的兴趣。二、新课教学1、简介西洋管弦乐队西洋管弦乐队也叫交响乐队，是一种大型乐队形式。2、自学指导，了解弦乐器组（1）出示乐器图片，请学生判断下图中哪些乐器属于弦乐器组？A、小提琴B、双簧管C、圆号D、低音提琴E、定音鼓F、中提琴G、大提琴H、竖琴（2）归纳总结。弦乐组由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴、竖琴组成。3、辩别音色。（1）音色的概念。音色：指乐器或人的嗓音的音质。（2）依次赏析作品片段，了解弦乐器组乐器的特点。4、合作探究，赏析作品。（1）欣赏《查尔达什舞曲》①聆听两部分的音乐主题，说出主奏乐器及感受。②介绍作曲家——意大利作曲家维托里奥·蒙蒂维托里奥·蒙蒂（Vittorio,Monti,1868-1922)，意大利作曲家，小提琴家。早年入那不勒斯音乐学院学习小提琴和作曲。曾在拉姆努管弦乐团任小提琴演奏员，在音乐厅管弦乐团任指挥。后从事小提琴和曼多林的教学，并继续作曲。作有舞剧，轻歌剧和器乐小品等，其中小提琴曲《查尔达什》和《爱之晨曲》最为著名，《查尔达什》还被改编成多种小号，单簧管等多种乐器的独奏曲，流传十分广泛。（2）欣赏《梦幻曲》①聆听《梦幻曲》全曲，感受乐曲的音乐情绪。徐缓如歌的旋律，柔美醇厚的音色，蕴含着宁静的冥想与沉思，把我们引入梦一般的意境。②简介音乐家——德国著名作曲家舒曼罗伯特·舒曼是十九世纪上半世纪德国音乐史上最突出的人物，在他的艺术创作中深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。舒曼的代表作有：钢琴名曲《蝴蝶》、《狂欢节》、《交响练习曲》、《幻想曲集》等，这些乐曲促进了浪漫主义音乐风格的发展。最著名的歌曲集有《桃金娘》、《诗人之恋》、《妇人的爱情和生活》等，之后还创作了了四部交响曲，及《a小调钢琴协奏曲》、《曼弗雷德序曲》等杰出的作品。三、课堂小结板书设计：一、导入二、新课教学1、2、3、4三、课堂小结教学反思：学生对不同的音乐主题所表达的音乐情绪，是否有独立感知的能力。第十七、十八周音乐期考第十九周停课复习第二十周期末考试