未来主义分析

未来主义Futuristmovement影响平面的艺术运动一未来主义简介二未来主义对现代平面设计的影响三受未来主义影响的平面设计师和平面作品未来主义起源：未来主义是发端于20世纪的艺术思潮。未来主义的滥觞最早出现于1907年，意大利作曲家弗鲁奇奥·布索尼的著作《新音乐审美概论》被看作未来主义的雏形。未来主义思潮主要产生和发展于意大利一国，却也对其他国家产生了影响，俄罗斯尤为明显。1909年马里内蒂发表的《未来主义宣言》为标志。理论来源：未来主义有四个理论来源分别是未来学、科技决定论、趋同论和生态学。主要思想：崇尚机器速度，反对传统。表现形式：在艺术上采用强筋、喧闹、速度、闪光的作为表现的主旋律。表现对象的移动感、震动感、速度感、运动感。代表人物：马里内谛、贾科拉·巴拉、波丘尼、卡洛·卡拉、鲁索洛、吉诺·塞韦里尼代表作品：《城市的兴起》、《链子上一条狗的形态》、《马里内蒂的诗歌》、《世界末日》、《语言的自由》、巴拉的《路灯—光的研究》《阳台上奔跑的女孩》、卡拉的《无政府僧侣的葬礼》一未来主义简介未来主义理论来源未来学：就是指以未来问题为研究对象的一门新兴综合学科，对未来发展的方向和前景进行预测和说明。科技决定论：科技决定论对未来主义的影响主要表现为：科技是现代社会发展的决定性力量，随着科学技术的发展就可以消除社会差别，解决现有的一切社会中存在的弊病；科技专家应该主宰和掌握人类的命运，成为社会的统治者；科技具有自主性和独立性。成为一种专门的结构和力量，这是它能够成为决定其他一切力量的根本原因。趋同论：是未来主义的又一直接的理论来源，荷兰经济学家廷伯根在1961年将之系统移植到社会政治领域，用以说明资本主义和社会主义关系，这样便形成了一种特定的社会思潮——趋同论。生态学：是未来主义产生的科学背景和根据，　“生态学”一词最早是由德国学者赫克尔于1866年提出的，生态学同时是一门管理地球的科学，未来主义的影响：产生和发展于意大利一国，却也对其他国家产生了影响，俄罗斯尤为明显。未来主义没有统一的风貌，也没有太多的创造，甚至从时间上都是昙花一现，就整体而言，它对现代运动的贡献有重要和决定性的作用在于它促进了我们对时代的典型事物的一种新的感受。未来主义的思潮与发展：产生的影响包括艺术装饰、漩涡主义画派、构成主义和超现实主义。从20年代开始衰落，如今已经基本绝迹，很多未来主义艺术家在两次世界大战中丧生。然而，未来主义所倡导的一些元素至今仍然是西方文化的重要组成部分。未来主义对年轻、速度、力量和技术的偏爱在很多现代电影和其他文化模式中得以体现。1912年，未来主义者的作品在巴黎展出后，作为意大利地方性的未来主义一跃成为国际实验艺术的组成部分。然而诡吊的是，唯有建筑、服饰这一类质料相对坚固的事物，依然顽固地捍卫着未来主义的某种美学信念。作为文化精神运动的未来主义已然死去，作为一种风格，未来主义依然残存于某些建筑物当中，如建筑师保罗•安德鲁的作品。保罗•安德鲁设计的中国国家大剧院，可以视作一个典型的未来主义未来主义之蛋，诞生于古老东其间的文化隐喻意味深长。奥地利西部城市因斯布鲁克市近日建成一座未来主义缆车站巴黎蓬皮杜艺术与文化中心设计者：伦佐·皮亚诺、理查德·罗杰斯香港汇丰银行大厦汇丰银行是NormanFoster在香港的第一件设计作品，此后，它一直是汇丰银行总部。银行生动的外观将钢结构及透明的面板结合一起，以表现内部空间的丰富、多样未来主义对服装的影响对建筑室内设计的影响塞里维尼《红色的火车通道·》卡拉《同时性阳台上的女人》《阳光下奔跑的女孩》巴拉《拴着皮带的狗》波丘尼的雕塑二未来主义对现代平面设计的影响未来主义对现代主义平面设计影响主要表现在版面设计、文字、图形方面。版面上设计自由自在、无拘无束。无政府主义形式和自由的排版。图形是抽象的。构成上是穿插的、重叠的、力求以重叠、透叠、线的力量来表现动态和运动。大部分的未来主义平面设计作品都是由未来主义的艺术家核和诗人创作。真正完全用未来主义从事平面设计工作的是佛塔纳·德比多把未来主义思想带到实践当中去。还有后来的紧接着后来的爱德华·麦克奈特·科夫、贵拉姆·阿波里涅（GuillaumeApolinaire）。斯蒂芳﹒马拉美《Ancapdedes》阿波里涅：诗歌《法》的版面设计，1918年阿波里涅：诗歌《书法》的版面设计，1918，利用版面编排把字母组成飞鸟，喷泉和眼睛。马里内蒂：《语言的自由》，1919年，是利用文字、版面作为未来主义平面设计的代表例子平面设计先驱者：佛塔纳多·德比罗佛塔纳多·德比罗（FortunatoDepero,1892-1960）大部分的未来主义平面设计作品，都是由未来主义的艺术家或者诗人创作的，真正完全采用未来主义方式来从事平面设计工作的是佛塔纳多·德比罗。他设计了大量未来主义风格的海报、广告、书籍版面。他的设计，虽然具有强烈的未来主义风格，版面编排比较混乱，讲究活泼和青年感受，但是，毕竟是商业设计，因此，他不能像其他的未来主义艺术家那样为所欲为，自我发展，而必须遵循一定的视觉规律和传达规律。因此，他的平面设计比较能够为大众接受，兼具未来主义的风格和大众喜闻乐见的设计特征，应该说，虽然德比罗的设计与上述的那些大师的设计比较，显得没有那样前卫，但是他却是真正把未来主义的精神和部分设计思想带到实际的、日常运用的平面设计中的关键人物。《目录封面》佛塔纳多.德比罗1927年《新未来主义剧院》佛塔纳多.德比罗1927年三受未来主义影响的平面设计师和平面作品未来主义在平面设计上提供了高度自由的编排借鉴，当现代主义平面设计风格形成之后，特别是在第二次世界大战之后在西方确立，成为国际主义风格以后，这种趋向反理性和规律性的风格就基本被主流设计界否定了。但是，随着国际主义风格的呆板特征受到不断的挑战，平面设计家开始从各种以往的风格中找寻能够与国际主义风格抗争的借鉴。80年代末到90年代，未来主义风格在西方的平面设计界中重新得到重视，特别是电脑在设计上的广泛应用，使类似未来主义风格的设计变得非常容易，因此成为时尚。未来主义与平面设计未来主义主张利用抽象元素在画面中穿插、重叠、以及线的力量来表现作品的运动感，速度感和力量感。在平面设计上提供了高度自由的编排借鉴，对字体设计、字母形态及组合构成有独到的见解，强调对时代和生活的感受、内容和形式的统一，把平面设计的内容通过具体的画面形式表现出来。通过图形、文字、色彩等要素体现出力量感。科夫设计的壳牌机油广告抽象的图形、变化的排版都有未来主义的影子让·卡卢《名利场》有运动感的抽象图形让·卡卢在版式上的自由，体现出未来主义无政府主义思想、内容和形式的统一福田繁雄的作品对运动感，极简主义、抽象的运用设计师及作品—佛朗戈.格里格拉尼（FrancoGrignani)弗朗哥•格里纳尼不仅是一名意大利平面设计师，还是一名建筑师、摄影家和画家，他是世界平面设计师协会会员，意大利视觉平面设计的领军人物，被誉为“意大利设计教父”。富有动感的字体设计、对未来主义表现形式的移动感、震动感、速度感和运动感的运用。与文字的自由。黑白错视。对节奏感的运用设计师及作品—麦克斯.赫伯（MaxHuber)作者采用抽象的视觉语言，将画面个要素通过透叠、复叠、交错使之产生联系，并形成了一个简洁明快、重点突出、完整而又富有视觉美感的信息体。画面中渐变的弧线和文字犹如汽车飞驰而过的轨迹，尤其是直线、弧线、曲线的运用，使作品更具强烈的动感和纵深感，很好的表达了招贴的主题。这些都是未来主义对版式的影响。设计师及作品—G.平里托（G.pintori)耶鲁大学建筑学院海报设计