服装设计教案

服装设计教案 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 课程名称 实用装设计 使用教材 刘元风、胡月《服装艺术设计》 专业班级 艺术设计专业服装设计班 授课时数 48课时 授课教师 郑 宁 授课时间 2 - 春 主要参考文献 [1] 刘元风，胡月，《服装艺术设计》(第三版)，中国纺织出版社，2007 [2] 熊晓燕，江平，《服装专设计》(第一版)，高等教育出版社，2003年 [3] 卞向阳，《服装艺术判断》(第三版)，东华大学出版社，2006年 [4] 庄立新，胡蕾，《服装设计》(第三版)，中国纺织出版社，2003年 [5] 许崇岫，张吉升，孙汝洁，《服装专题设计》(第三版)，化学工业出版社，2007 [6] 袁利，赵明东，《打破思维的界限—服装设计的创新与表现》(第三版)，中国纺织出版社，2005 - 1 - 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 教学时间分配表 授课主要内容 学时 作业布置 备注 项目一:服装设计理论基础 4 随堂练习 项目二:服装设计的程序(造型为主的设计) 8 随堂练习 项目三: 服装设计的程序(材质为主的设计) 8 随堂练习 项目四:服装设计的程序(纹样为主的设计) 8 随堂练习 项目五:服装设计的程序(色彩为主的设计) 8 随堂练习 项目六:服装设计的程序(流行色为主的设计) 4 随堂练习 项目七:服装的分类设计(男装设计) 8 随堂练习 - 2 - 《实用装设计》课程教案 一、课程的性质和作用 本课程是艺术设计专业服装设计专业方向的专业必修课程，它既传授一些重要的专业基础知识，同时又是后续专业课必需的基础理论课程。通过学习可以为服装设计打下良好的理论基础，同时还为以后的服装设计专业课的学习准备必要的专业知识。掌握服装设计的基本理论及基础知识;掌握服装中形式美法则对服装设计的影响;掌握服装设计的基本方法极其设计特点，为以后的设计课程打下基础。 二、课程的任务与基本要求 本课程主要是讲授面向市场的实用性服装设计。包括了女装、男装、童装等内容。以女装为主讲授实用性服装设计的技巧与方法，流行与时尚在实用性服装设计中的作用与运用，实用性服装的面辅料选购与搭配，以及实用性服装的基本工艺要求。通过这些内容的学习使学生对于实用性服装的设计有比较清楚的认识，并掌握基本的设计技巧。 三、教学方法与建议 教学方法多样化，理论授课的同时，能注意采用小组报告式、讨论式、设计综合式等多种手法。有效调动学生的学习积极性和主观能动性。培养学生的团体协作能力和创新能力。每个单元课程的教学方法都能根据学生的能力，因材施“法”，采用侧重点不同的教学方法开展教学活动。 在教学过程中，注意以小组讨论的方式可以培养学生的团体协作精神，为学生日后走上社会，适应社会工作的需要打下基础。 四、本课程与其它课程关系 在《时装画技法》培养学生服装设计表达能力之后开设，本课程的后续课程为《服装造型设计》，《服装工艺制作》等课程，《实用装设计》的相关基础知识及设计原理，为后续课程的学习打下良好基础。 五、课程考核形式与成绩评定 考核方式:考试 总成绩比例:平时成绩×30%，期末成绩×70% 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 周 次 第 1周 学时安排 4学时 本次课题 项目一:服装设计理论基础 通过本章的学习，使学生能够了解服装的发展历程和服装的分类方法，教学目标 掌握服装设计理念的建立，熟悉服装设计的流程。 教学重点 重点:服装设计理念的建立。 难点 难点:服装设计思维的拓展。 训练项目 任务:了解服装设计总的原则和方法。 (任务)或 教学方法 采用讲授、示范、指导、点评、讨论、启发等授课方法 教学环境 314多媒体教室 ,、例举几款设计风格相异的服装，按照不同的分类方式进行归类，总 结出各款的外观特征加以比较。 2、根据归类总结结果，给服装配以相对应的服饰配件，使整体风格保 持一致。 3、在当代艺术和设计领域中盛行的表现形式和意识观念中选取其一， 对其特点进行研究。 课后作业 4、根据以上研究结果联系当前的时装流行趋势、拟定一个设计主题、 并以情节性文字充分阐述个人观点，附适当的图片或实物加以说明描 述。 5、根据设计理念预定相应的服装设计目标:穿着时间、场合、对象、 价格档次等。 6、了解服装设计的基本原则。 教学后记 1 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 教学过程设计 旁注 一、组织教学、考勤 二、教学回顾 三、讲述本次课的主要内容和学习 四、教学内容 引言:服装的时代文化特征 服装是人类文明的产物。每一件服装都不同程度地反映出这款服装所处的时代特征，反 映出当时的科技水平、地理特征、风土人情、宗教信仰等。人们在见面交谈之前，服装就已 经作为一种特殊的传达方式向对方递送了相关信息，如性别、年龄、职业、个性、品位以及社会阶层等。因此，服装也是一种社会符号语言，它是人类个体或群体的外在性质和内心思 想的反映或投影。 服装设计简述 一、服装发展简史 重点理论讲解 1.原始社会、奴隶简单的裙子(或围裙)和腰带之类的衣 社会服装形式 片 中国的春秋战国时上衣和下裳相连的“深衣”式 期 2.封建社会服装形式 秦汉:冕服、袍服、深衣 秦汉——隋唐宋——明清 隋唐:圆领衫、胡服领 3(近代社会服装形清代:马褂、旗袍 式 二、服装设计与现代艺术 服装设计是一种造型艺术，作为艺术设计的一部分，它包含着其他艺术的特点以及其他服装设计诸艺术的美学原理，同时它也有着自身独特的设计规律和艺术语言。服装设计是艺术与技术、(Apparel Design) 美学与科学的结合体，既具有艺术性的形象思维，又具有性的逻辑思维，如果将两者截 然分开，那么，服装设计也就无法存在了。 1、西方设计概念发展 设计(design)的概念。 艺术与手工艺运动(art and craft) 。 新艺术运动。 功能主义的“形式跟随功能”。 时至今日，设计行业已经分出相当多的类别:建筑设计，工业设计、服装设计、广告设计、书籍设计、空间设计、景观设计、舞台设计、展示设计、美容发饰、家具设计、包装设计、企业识别设计、海报设计、POP设计、橱窗设计、都市设计、珠宝设计等。 2、包豪斯(Bauhaus)设计学院 3、现代服装设计 2 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 现代的服装设计意识，是以人为主体来考虑服装，并为这个主题提供一切最适宜的服务， 完美的设计应是工业、商业、科学和艺术高度一体化的产物。 4、服装设计的发展 三、服装相关概念 是指住一个时期内相当多的人对特定的样式、观念、趣味、 1(时尚 语言、思想和行为等各种模式和榜样进行跟随和追求，它 是一种非常规行为方式的流行现象。 2(时装 在一定时间、空间内为相当一部分人所接受的新颖入时的 流行服装。 1、时装的概念和形成:一般认为时装的概念始于古代欧洲宫廷。 2、时装流行特征:入时性、突出个性、周期性、选择性。 3、时装流行方式:由上向下流行、平行流行、由下向上流行。 4、时装流行周期:上升期或称导入期、高峰期或追随期、下降期或衰退期。 5、时装流行预测。 3 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 服装的分类 一、按性别年龄特征分类 婴幼儿装、童装、少年装、青 年装、成人装、中老年 二、按季节气候分类 初春、春、初夏、盛夏、夏末、 初秋、秋、冬8种 保三、按服用机能分类 服衣服、附属品、装饰品、携带护装品 身服的四、按民族性分类 东方民族、西方民族 体 装主 的要装分五、按服用材料分类 纤维类服装;皮革类服装;橡作饰类 胶、塑料及其制品服装 用 身 体 六、按国际通用标准(服装普通成衣和高级成衣、高级订 流行层次等)分类 制服装 七、按设计目的分类 销售型服装、发布展示型服装、 比赛用服装、指定服装 八、按活动场合分类 社会活动、都市生活、轻松休 闲、家居生活 九、按特殊需要分类 运动服、专项竞技服、行业职 业装、军服、舞台表演服 设计理念的建立 一、服装信息资料的收集 1、直接信息源 ?知名品牌、设计师的时装发布会。 ?权威机构的流行研究发布。 4 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 ?国内外流行情报导向。 ?当前的商场和街头时尚的动向。 市场调查:一般调查项目内容有:性别、年龄、职业、嗜好、个性、生活方式、流行概 念及消费档次等。 2、间接信息 服装设计经常从各种艺术形式获取灵感，像影视艺术、绘画艺术、图形纹样、建筑艺术 等。对周围世界中所发生事物的敏捷反应能力、准确的分析预测能力和恰当地利用信息能力 是服装设计从业者应当必备的基本素质。 二、服装设计构思的来源 1、从意境、感受方面构思 2、从材质方面构思 3、从形态结构方面构思 4、从色彩、纹样方面构思 三、设计思维的拓展 1、独立性思维 2、发散性思维:特点?流畅性;?变通性;?独特性。 3、逆向思维:又称反向思维。就是把思维改变到与原来思路相反的方向。它是发散性思 维中的一种、也是突破一般常规思维框架的考虑问题方式，有助于激发创造力。 服装设计原则与程序 一、服装设计原则 服装设计原则是指服装设计所遵循的基本规范，泛指实用、美观、经济三个基本原则。 评价服装设计的优劣、可以从如下三者是否完美结合来判断。 1、实用原则 实用的原则通常表现在服装设计目标和人体效果两方面。 ? 服装设计目标 服装设计目标又可以称为设计定位，其中包括六大要素: (1)何时穿着(When to wear)。 (2)何地穿着(Where to wear)。 (3)何人穿着(Who to wear)。 (4)为何穿着 (Why to wear)。 (5穿什么服装 (What to wear)。 (6)价格 (Price How much)。 ? 服装人体效果 (1)保护身体。 (2)遮羞掩愧。 (3)表现个性。 (4)益于社交。 2、美观原则 5 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 指服装的综合美，是服装美学的具体体现。 服装的综合美可慨括为以4个方面: ? 个性美 ? 流行美 ? 内在美 ? 外在美 3、经济原则 ? 节约资源 ? 力争设计完美 ? 降低成本 二、服装设计程序 (一)接受任务 (二)收集信息 (三)分析处理信息 (四)理念的确定 (五)设计元素的选择定 (六)服装系列化与设计图的绘制 (七)样衣的工艺准备 (八)样衣的正式制作 (九)样衣的审查 (十)最后修正 (十一)制做工业样板和技术文件 十二)设计成果展现 6 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 周 次 第1周 学时安排 8学时 本次课题 项目二:服装设计的程序(造型为主的设计) 能力目标: 1、掌握服装设计的程序与方法; 2、掌握以造型为重点的设计方法; 教学目标 知识目标: 1、理解服装设计的基本原理; 2、熟悉服装设计基本程序; 3、懂得服装造型的基本方法。 教学重点 重点:服装的造型设计 难点 难点:服装设计思维的造型转换 训练项目 任务1:服装设计定位 任务2:以造型为主要表现形式的设计训练 (任务) 或案例 教学方法 采用讲授、示范、指导、点评、讨论、启发等授课方法 教学环境 A314多媒体教室 根据一任选主题，设计三款以造型为主的服装，要求画出服装的设计效课后作业 果图和平面款式图。 教学后记 7 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 教学过程设计 旁注 一、组织教学、考勤 二、教学回顾 (1)教师先讲述服三、讲述本次课的主要内容和学习要点 装的廓型设计方法，四、教学内容 然后设定主题要求， 指导学生构思设计。 课堂授课流程图: (2)教师个别指导 造型简介 肩 (3)指导过程中与图示 腰 说明 学生进行设计讨论，外部 廓形 底摆 重点的可以同全班 围度 图示学生分析。 说明 廓形设计点 内部 变化 重点 线 面 图示 说明 裙 服装的样式 裤 设计 重点 大衣、夹克、外套 衬衣、T恤 胸衣、马甲 服装廓型设计 一、服装廓形的涵义 服装的廓型是指服装外部造型的剪影，廓型是服装造型的根本，廓型用来区别和描述服装的重要特征。 二、服装廓形设计要素 8 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 服装的造型可分为外造型和内造型，其外造型主要是指服装的轮廓剪影，内造型指服装内部的款式，包括结构线、省道、领型、袋型等等。 服装的外型是设计的主体，内造型设计要符合整体外观的风格特征，内外造型应相辅相承。要避免抛开外型风格一味追求内造型的精雕细刻，因为这将会起到喧宾夺主、支离破碎的反面效果 1、服装的外造型设计 服装设计作为一门视觉艺术，外型轮廓能给人们深刻的印象，在服装整体设计中造型设计属于首要的地位。服装的外轮廓剪影可归纳成A、H、X、Y四个基本型。在基本型基础上稍作变化修饰又可产生出多种的变化造型来，以A型为基础能变化出帐篷线、喇叭线等造型，对H、Y、X型进行修饰也能产生更富情趣的轮廓型。见下图 9 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 服装基本型的变化 轮廓线的变化是流行款式演变的鲜明特点，例如20世纪50年代流行的帐篷形，60年代的酒杯形，70年代的倒三角形，70年代末、80年代初的长方形以及近年来流行的宽肩、低腰、圆润的倒三角形等等，见下图。设计师应对型有敏锐的观察能力和分析能力，从而预测出或引导未来的流行趋势。纵然服装的外造型千变万化，但都离不开人体的基本形态，决定外形线变化的主要部分是肩、腰和底边。例如腰部是服装造型中举足轻重的部位，其中腰部的松紧度和腰线的高低，是影响造型的主要因素。腰部从宽松到束紧的变化可以直接影响到服装造型从H型向X型的改变，H型自由简洁而X型纤细、窈窕。腰节线高度的不同变化可形成高腰式、中腰式、低腰式等服装，腰线的高低变化可直接改变服装的分割比例关系，表达出迥异的着装情趣。 10 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 2、服装的内造型设计 服装的内造型设计主要包括:结构线、领型、袖型和零部件的设计。 服装的结构线具有塑造服装外型，适合人体体型和方便加工的特点，在服装结构设计中具有重要的意义，服装结构设计在一定意义上来说即是结构线的设计。 服装的结构线即是指体现在服装各个拼接部位，构成服装整体形态的线，主要包括省道线、褶裥和剪辑线及装饰线等。结构线不论繁简都可归纳为直线、弧线和曲线三种。由于人体是由起伏不平的曲面组成的立体， 11 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 本世纪裙底边线的长短变化 3、服装廓形设计视点 ?风格 ?体积 ?体型 ?对比 4、服装廓形分类 ?字母型(X型、H型、A型、Y型、O型、T型) ?几何型(如三角型、方型、圆型、梯型„„) ?物象型(郁金香型、酒杯型„„) 5、服装廓形变化的主要部位 ?肩 ?腰 ?臀 ?摆 6、服装廓形的设计方法 以人体为依据，进行空间、立体的塑造 ?原型位移法 ?几何造型法 12 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 ?直接造型法 7、以人体为依据，超越形体 ?三维空间的造型塑造 ?立体造型与人体的组合 ?在人台上二次创作 三、服装廓形的设计应用 1、服装廓形的联合设计方法 ?相接法 ?结合法 ?减缺法 ?差叠法 ?重合法 ?图底法 2、影响服装廓形的其他因素 ?廓形与运动 ?廓形与色彩 ?廓形与面料 ?廓形与工艺 四、思考: 服装廓型与人体的主要切合点有哪些,对服装廓型有何影响, 在线条运用中如何协调结构线、分割线与装饰线的关系和排列形式, 不同分类的服装廓型之间有无相关因素,请举例说明。 五、根据本节课所学知识，开展服装造型设计练习，教师指导(时间8课时) 设计女装系列(不得少于3款)，综合运用女装廓型，注意廓型组合搭配。 运用女装廓型线的原理设计一款服装，练习分三步进行，第一步测量关键部位尺寸， 第二步在设计中体现女装廓型线相关原理，第三步选用合适的面料进一步完善设计。 13 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 周 次 第3-4周 学时安排 8学时 本次课题 项目三: 服装设计的程序(材质为主的设计) 能力目标: 3、掌握服装材料的性能与特点; 4、掌握以材料为重点的设计方法; 教学目标 知识目标: 1、服装材料的类型特点; 2、服装材料塑造方法; 教学重点 重点:服装材料的应用 难点 难点:不同服装材质的设计运用 任务1:根据服装材料进行服装风格定位 训练项目 任务2:以材质为主要表现形式的设计训练 (任务)或案例 教学方法 采用讲授、示范、指导、点评、讨论、启发等授课方法 教学环境 多媒体教室 根据2013年流行主题，设计一系列以材质为主的服装款式，要求画出课后作业 服装的设计效果图和平面款式图。 教学后记 14 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 教学过程设计 旁注 一、组织教学、考勤 二、作业点评 三、导入新课，重点讲述本次课的主要内容和学习目的 四、教学内容 服装材料设计 构成服装的物质素材——即服装材料。服装材料是服装设计三要素第一主导要素，这是因为:第一，服装材料的性质决定着服装款式的范围，如针织面料的风格和组织更适宜于设计内衣、运动服、户外服、便装等。而其他织物则与此完全不同;第二，服装材料的性质决定着服装工艺、技术的范围;第三，服装的材料性质决定了服装的色彩风格。这是由于颜色是负载与面料之上的，并且色彩的感觉直接接收面料质地的影响，如化纤织物的色彩有漂浮之感，而天然纤维织物的色彩有沉降之感。服装材料在服装设计中的主导作用表现在对色彩、材料质地、使用性能、服装款式、服装风格和工艺技术的左右力量。 服装材料的分类 服装材料一般分服装面料和服装辅料两大类。 一、面料 面料是体现服装主体特征的材料，具备外观风格和材料性能两大要素。 面料的材质包括材料与质地两个部分。材料是指面料物质的类别，如棉、毛、麻、丝、化学纤维等。质地是指纤维、纱线编织而成的纹理结构和性质，如厚薄、轻重、粗细、光泽、毛绒、滑爽等，这些特征决定了服装造型的柔软性、流动性、刚性等外观特点。 二、服装辅料 服装辅料是指服装的辅助材料，指除面料以外的材料。包括里料、衬料、垫填材料、胆料、缝纫线、纽扣、拉链、钩环、绳带、商标、花边、号型尺码带以及服装吊牌等。 ,、里料 作为服装夹里，用以辅助面料的轮廓，因里料接触内部衣服，故宜选择滑爽、耐磨、易洗涤、轻软、不易退色的织物。如羽纱、绸等。 ,、衬料 介于服装面料与里料之间，增加穿着舒适性并保持服装的形态，有服装的“骨骼”之称。 衬料有:热熔衬、毛衬、无纺布衬、化纤衬、和缝编织物衬等。 ,、填料 用以增加服装厚实度的保暖材料。如棉、羽绒、毛等。 ,、胆料 填料的套件。使松散的填料能够固定。 15 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 服装材料的种类 机织物、针织物、 花边、 网眼织物 布类 纺织制品 纤维制品 织带、编织带、捻 合绳带、缝纫线、线带类 编制线、其他 毛毡 絮棉 服装集合制品 非织造织物(无纺布) 材料 纸 皮革类 皮革制品 毛皮类 粘胶薄膜 合成树脂薄膜 皮膜制品 塑料薄膜 动物皮膜 泡沫薄片 泡沫制品 薄膜衬垫 金属制品 钢、铁、铝等 其他制品 木质、贝壳、石材、橡胶、骨质 16 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 服装材料纤维的分类 纤维名称 分类 学术名 商品名 市场名 种子纤维(棉棉纤维 棉 棉 植物纤维花、木棉) (纤维素纤韧皮纤维 维) 天(苎、亚、黄麻纤维 麻 麻 然麻) 纤动物纤维动物毛 维 (天然蛋白毛纤维 毛 毛 腺分泌物 质纤维) 桑蚕丝、柞桑蚕丝、柞蚕矿物纤维 真丝、柞丝 蚕丝 丝 人造丝、毛、粘胶纤维 粘纤、粘丝 棉 人造纤维素醋脂纤维 醋脂 醋脂纤维 纤维 化人造纤维富强纤维 富纤、富强丝 富纤丝 学(再生纤铜胺纤维 铜胺纤、丝 铜胺 纤维) 人造蛋白质维 纤维 人造无机纤 维 涤纶、达柯聚脂纤维 涤纶 纶 锦纶 锦纶、尼龙 聚酰胺纤维 聚丙烯睛纤腈纶 腈纶、奥纶 维 化 学聚乙烯醇纤维纶、维尼维纶 纤合成纤维 维 龙 维 丙纶、聚尼聚丙烯纤维 丙纶 龙 聚氯乙烯纤氯纶、天美氯纶 维 龙 氨纶、强力聚氨脂纤维 氨纶 纤维 五、纱线 1、纱线的分类 按原料分:纯纺纱、混纺纱 2、按纺纱工艺分:棉纱、毛纱(精梳、粗疏) 3、按用途分:织造用纱(机织用纱、针织用纱)、其他用纱(编织线、 缝纫线、绣花线、花边线、绳带用线、杂用线) 六、织物 17 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 1、机织物的组织结构:平纹组织、斜纹组织、缎纹组织、变化组织。 2、针织物的组织结构:纬编针织物、经编针织物 织物肌理质地与服装造型的关系 服装的开发生产首先要考虑的是织物的性格特色，对于一块服装材料进行特性分析，主要从两个方面来考虑:实用性、审美性。 实用性包括:保健:如吸湿、透气、环保等;安全:如防火、防水、防污染;医疗:如除臭、杀菌等。 审美性包括:肌理质地:如挺括坚固与柔软飘逸，反光、闪光与吸光、亚光，可塑性与弹性、透明与镂空，色彩与图案:明朗、艳丽、对比强烈、柔和、文静、含蓄、内省、国际性、现代感、流行感等。 一、挺括坚固与柔软飘逸 二、反光、闪光与吸光、亚光 三、可塑性与弹性 四、透明与镂空 五、各类服装对材料的基本要求 服装类别 目的 对材料的要求 礼服 礼仪 要求高档材料，一般以素色的，并有闪烁效果的 面料为主，如丝绸、绡、皱缎及有光泽、悬垂性 好的面料，并可以饰以珠片、镜片、手工刺绣。 柔软、轻薄的面料可以结合抽褶、裥、叠的效果， 增加立体感和高雅妩媚感。 生活装 舒适方便要体现个性、修养、符合时尚潮流，对材料要求 装饰美观 广而多样，可以充分利用各种材料的肌理特点。 职业装 标识和统材料的档次要根据职业而定，可由高档的毛料到 一性 低档的化纤面料，以简洁方便为主。 运动服 便于活动、注重功能及标识，剧烈的活动要求服装材料具有 舒适 足够的弹性，并能够吸汗、散热、透气，色彩要 求鲜艳。一般选用弹性好、耐穿的涤棉混纺面料。 舞台服 扮演、拟态 要求符合舞台的剧情要求，材料、花色、配件有 夸张姓，选材较广。 劳保服 安全防护 根据环境作业要求，能够达到防护身体的目的， 如:防火、防静电、耐磨、防辐射、发光等面料。 老年及婴幼舒适、趣味 老人要求轻便，儿童要求柔软、舒适、吸湿、耐 儿服装 洗、有趣味性。 内衣 卫生、装吸湿、透气、易洗涤。 饰、矫形 五、课堂练习，开展服装材料为主的设计练习，教师指导(时间4课时) 18 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 周 次 第3-4周 学时安排 8学时 本次课题 项目四:服装设计的程序(纹样为主的设计) 能力目标: 5、掌握服装纹样设计的特点; 6、掌握以服装纹样设计为重点的设计方法; 教学目标 知识目标: 1、服装纹样设计的类型特点; 2、服装材料塑造方法; 教学重点 重点:服装纹样的设计 难点 难点:服装纹样设计的应用 任务1:根据服装纹样设计进行服装风格定位 训练项目 任务2:以服装纹样设计为主要表现形式的设计训练 (任务)或案例 教学方法 采用讲授、示范、指导、点评、讨论、启发等授课方法 教学环境 A314多媒体教室 根据2013年流行主题，设计一系列以材质纹样为表现主题的服装款式，课后作业 要求画出服装的设计效果图和平面款式图。 教学后记 19 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 教学过程设计 旁注 一、组织教学、考勤 二、复习上节课的内容 三、导入新课，重点讲述本次课的主要内容和学习目的 四、教学内容 服装材料的纹样设计 纹样:指服装材料的花纹。可分单位纹样和整体纹样。 一、纹样的种类 面料是体现服装主体特征的材料，具备外观风格和材料性能两大要素。 (一)单位纹样 1、写实纹样:直接、沉闷、缺乏艺术性。 2、变形纹样:整齐、精炼。 3、抽象纹样:自由表现力、易破坏衣服形态、具有艺术易趣。 4、几何纹样:轻快、现代。 (二)整体纹样 1、满地纹样:不管从那个角度看独具有同样的效果，能够使人的实现均匀地注意衣料的整个表面，有利于衣料的拼接。 2、四方连续纹样 3、二方连续纹样 4、单向纹样 5、边缘纹样(角隅纹样) 6、留白纹样 二、纹样的效果 (一)纹样的错视 (二)纹样与形体 1、纹样对使用纹样的身体部位又强调作用，使其放大。 2、基本纹样越大，整体纹样也越显大;但基本纹样小，并不意味着整体纹样看上去就一定小。 3、特别大的纹样能快张身体体型，体型高大的人穿上大纹样的服装，会显得更加高大;若为小纹样，则因与体型形成对比也会凸显体型的高大。身材矮小的人如果穿着小纹样的服装，同样显得矮小;而穿着大纹样的衣服因为对比使得体型显得矮小。 4、纹样的方向强调该方向的身体体型，并带来直线或曲线的效果。 5、极端的色彩与线条的对比将使纹样显得大，类似的对比则显得相应要小。 6有纹样的衣料给面料带来趣味，使之不沉闷。 7、纹样能够吸引人的注意力，而使有缺陷的身体轮廓不引人注目。 8、纹样能够突出单纯功能上的风格。 9、具有菱角边缘的纹样比圆形纹样要强烈和具有扩张感，从而更加强调身体的特点，使之更加明显。 10、引起视觉差异的纹样会分散注意力。 (三)纹样的心理效果 20 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 1、将纹样与线、方向、大小、形、空白等的心理效果联系起来，类似性质的组合能够强化心里效果，而相反则能够缓和心理效果。 2、密集的纹样给人以复杂、压缩感，稀疏的纹样则给人以空虚与扩充感。 3、平面感强的纹样带来单纯和休闲的感觉，立体、有深度的纹样则带来复杂、精致的感觉。 4、树与花等清爽、朦胧的抽象纹样给人以女性味和活泼的感觉，动物、几何纹样和人造物像的纹样则带来男性味。 5、形态容易识别的纹样在使用上有一定的限制，反之，形态不容易识别的纹样在使用上则较灵活。 6、大而有间距的纹样显得有活力和张力，而小巧的纹样则显得优雅。 7、无方向排列的纹样显得稳定，有方向的纹样则由起支配作用的方向决定其心理效果。 8、让人联想到年龄的纹样必须与穿着者的年龄一致，才能带来心理上的舒适感。 (四)面料纹样设计 1、条子纹样:细点条纹、铅笔条文、双条纹、交替条文、不规则条纹、边沿条纹、暗条纹、人字纹、细条纹、提花条纹、粉笔条纹、司马斯条纹。 2、格子纹样:千鸟格纹、格子呢、提花格子、黑白小格子花呢、窗格纹、纱格纹、小方格纹、花式格纹、泡泡纱格纹、套格拼色格纹、同色深浅格纹、度纹方格花纹。 格子纹样在服装设计时要注意以下事项: ?最好以裙摆边为基准来决定格子纹样的位置。 ?格子中心要对准前后中心线。 ?设计线、结构线(侧线、肩线、省)等应放在适当的位置，尽量不要破坏格子的纹样。 ?领子、袖子、衣袋等部位格子纹样排列应对称。 ?袖口或腰带也要考虑格子纹样的位置。 ?服装的左右或前后裁剪时应注意丝缕不歪斜。 ?针对体型上的特点来选择格子纹样的色彩与大小。 ?裁剪由于要对格，需增加面料的用量。 ?缝制时应细心，注意对条对格。 3、点子纹样 4、印花纹样 5、蕾丝纹样 五、课堂练习，开展服装材料为主的设计练习，教师指导(时间4课时) 服装材料的纹样设计训练:先设计一纹样，然后应用到服装设计当中。 21 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 周 次 第 3-4周 学时安排 8学时 本次课题 项目五:服装设计的程序(色彩为主的设计) 能力目标: 1、懂得服装色彩的搭配; 2、会进行服装设计的色彩运用; 教学目标 知识目标: 1、掌握服装色彩的原理; 2、掌握服装色彩搭配方法; 教学重点 重点:服装色彩的应用 难点 难点:服装色彩的对比与调和 任务1:根据一张图片的色彩开展色彩的主题定位 训练项目 任务2:开展以色彩为主要表现形式的设计训练 (任务)或案例 教学方法 采用讲授、示范、指导、点评、讨论、启发等授课方法 教学环境 A314多媒体教室 根据2013年流行色彩主题，设计一系列以色彩对比为主的服装款式，课后作业 要求画出服装的设计效果图和平面款式图。 教学后记 22 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 教学过程设计 旁注 一、组织教学、考勤 二、作业点评 三、导入新课，重点讲述本次课的主要内容和学习目的 四、教学内容 服装色彩设计 1、色彩的性质 A、光与色彩 B、物体色 C、计算机色彩显示 2、视觉的生理特性 A、视觉的适应 (1)明适应 光线弱的环境突然间变成一个光线强的环境(例如:电灯骤开的瞬间)，人的眼睛在片刻“失明”后适应的过程叫明适应。这个视觉适应过程大约有0.2s (2)暗适应 和明适应相反的过程称作暗适应(例如，夜晚从灯光明亮的大厅步到户外)，暗适应过程大约需5~10min的时间。 (3)色适应 由一个色光环境到另一个色光环境，人的眼睛由感觉到差异的存在到差异消失的适应过程称作色适应。如当我们从普通灯光(带黄橙光)的房间到点日光灯(带蓝白味光)的房间，开始觉得两房间的灯光色彩有差异，可是过不久，便会不知不觉地习惯下来，就觉得没有什么区别了。 B、色感觉恒常 当我们看物象时，常常进行着心理的调节，就不会被进入眼内的光的物理性质所欺骗，而能认识物象的真实特性。视觉的这种自然地或无意识地对物体的色觉始终想保持原样不变和“固有”的现象，就是色感觉恒常，也叫视觉惰性。 (1)明度恒常 把一个浅色的物体放置在阳光下，一个白色的物体放置在阴影处，虽然在阳光下浅色物体对光的反射量比在阴影处是白色物体对光的反射量多，但我们仍然感到阳光下的物体是灰色的，而在阴影处的物体是白色的，这种现象称为明度恒常。 (2)大小恒常 人们面向前方，两个等大的物体，一个放置在近处，一个放置在远处，虽然近处的物体比远处的在视网膜上的成像大很多，但是我们认为是同样大小。这现象称为大小恒常。 (3)色的恒常 把一张白纸照射蓝色光，把一张蓝颜色的纸照射白光(全色光)，两者相比较，虽两张纸都成了蓝色，但是眼睛仍然能区分出前者是在蓝色光下的白纸，后者为蓝色纸，这种把物体的“固有色”与照明色相区别的能力，称为色的恒常。 (4)色感觉恒常的条件 色彩感觉的恒常现象是有条件的。当色彩环境或照明条件发生变化时，色感觉的恒常现象不能维持。去掉环境及与周围的关系，色感觉的恒常也难以维持。 23 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 C、视觉的阈值 两种刺激差别未到达定量以上，则无法区别异同，此定量叫阈值。未到达阈值为相同，超过阈值为不同。例如:人的眼睛无法分辨速度过快、面积过小、距离过远、差别过小的物体。任何现象在未达到阈值以前都认为相同、消失、无法分辨。视觉的这种特性，为色彩的空间混合、网点印刷、电脑显像等生理理论根据。也为我们对色彩和构图的统一与变化、具象与抽象等提供了应用依据。 3、彩的混合 色彩有两个原色系统:色光的三原色、色素的三原色。色彩有三种混合方式:正混合、负混合、中性混合。 A、原色 不能用其它色混合面成的色彩叫原色。用原色却可以混出其它色彩。 原色有两个系统，一种是色光方面的，即光的三原色，另一种是色素方面的即色素三原色。 色光的三原色:红光(Red)、绿光(Green)、蓝光(Blue)。 色素的三原色:品红(Magenta)、黄色(Yellow)、青色(Cyan)。 B、色彩的正混合 正混合指色光的混合。将太阳光线引入三棱镜时，光线被分离为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫的光谱。同样，我们可以在实验室里把单色光混合成其它色光，得出台下实验结果: 红光+绿光+蓝紫光=白光 红+绿=黄光 红光+蓝紫光=紫红光 可以看出色光的混合特征，两色或多色光相混，混出的新色光，明度增高，明度是参加混合各色光明度之和。参混合的色光越多，混出的新色的明度就越高，如果把各种色光全部混合在一起则成为极强白色光。所以把这种混合叫正混合或加法混合。 在色环上，相混合的两色光在色相环上的距离较近，中等，较远相混，形成的新色光均为相两色光的中间色光。相距近混了的新色光纯度高，相距远混出的新色光纯度低，相距最远的补色光相混，混出的光为白光，其纯度消失。混出新色光的明度为参加相混色光明度之和。 电脑显示器的色彩是通过荧光屏的磷光片发出的色光通过正混合叠加出来的，它能够显示出百万种色彩，其三原色是红(Red)、绿(Green)、蓝(Blue)，所以称之为RGB模式。 C、色彩的负混合 24 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 负混合指色素的混合，色素的混合，色素的混合是明度降低的减光现象，所以叫负混合或减法混合。颜料、染料、涂料等色素的性质与光谱上的单色光不同，是属于物体色的复色光，色料的显色是把白光中的色光经部分选择与吸收的结果，所反射的和所吸收的色混合的结果，而是吸收部分相混合所增加的减光现象。 在理论上，将品红(Magenta)、黄色(Yellow)、青色(Cyan)三种色素均匀混合时，三种色光将全部吸收，产生黑色，但在实际操作中，因色料含有杂质而形成棕褐色，所以加入了黑色颜料(Black)，从而形成CMYK色彩模式。这是电脑平面设计的专用色彩模式，在印前处理中有着最重要的作用，是四色印刷的基础。 D、色彩的中性混合 中性混合包括回旋板的混合方法(平均混合)与空间混合(井置混合)。 (1)回旋板的混色 (2)空间混合(并置混合) 4、色彩的三要素与色立体 A、色彩的三要素 1(色相 日本配色体系含12基本色相，暖色系(红、橙红、橙黄、黄)中性色(黄绿、绿)冷色系(青绿、蓝绿、蓝)中性系(蓝紫、紫、紫红)。 25 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 2(明度 明度指色彩的明暗程度。明度是全部色彩都具有的属性，明度关系是搭配色彩的基础。明度最适于表现物体的立体腾与空间感。白颜料属于反射率相当高的物体，在其它颜料中混入白色，可以提高混合色的反射率，也就是说提高了混合色的明度(混入白色越多，明度提高的越高。相反，黑颜料属于反射率极低的物体，在其它颜料中混入黑色越多，明度降低越多。 3(纯度 纯度是指色彩的纯净程度。可见光辐射，有波长相当单一的，有波长相当混杂的，也有处在两者之间的，黑、白、灰等无彩色就是波长最为混杂，纯度、色相感消失造成的。 4(明度、色相、纯度三要素的关系 任何色彩(色相)在纯度最高时都有特定的明度，假如明度变了纯度就会下降。高纯度的色相加白或加黑，降低了该色相的纯度，同时也提高或降低了该色相的明度。高纯度的色相加与之不同明度的灰色，降低了该色相的纯度，同时使明度向该灰色的明度靠拢。高纯度的色相如果与同明度的灰色混合，可构成同色相同明度不同纯度的序列。 B、色立体 1(色立体的概念 把不同明度的黑、白、灰按上白、下黑中间为不同明度的灰，等差秩序排列起来，可以构成明度序列;把不同色相的高纯度色彩按红、橙、黄、绿、蓝、紫、紫红等差环起来构成色相环;把每个色相中不同纯度的色彩，外面为纯色向内纯度降低，按等差纯度排列起来，可得各色相的纯度序列:以五彩色黑、白、灰明度序列为中轴，以色相环，环列于中轴，以纯色与中轴构成纯度序列，这种把千百个色彩依明度、色相、纯度三种关系组织在一起，构成一个立体，这就是色立体。 2(孟塞尔色立体 3(奥斯特瓦德色立体 是由德国科学家，伟大的色彩学家奥斯特瓦德创造的。他的色彩研究涉及的范围极广，创造的色彩体系不需要很复杂的光学测定，就能够把所指定的色彩符号化，为 26 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 美术家的实际应用提供了工具。奥斯特瓦德色立体的色相环，是以赫林的生理四原色黄(Yellow)、蓝(Ultramarine-blue)、红(Red)、绿(Sea-green)为摹础，将四色分别放在圆周的四个等分点上，成为两组补色对。然后再在两色中间依次增加橙(Orange)、蓝绿(Turquoise)、紫(Purple)、黄绿(Leaf-green)四色相，总共8色相，然后每一色相再分为三色相，成为24色相的色相环。色相顺序顺时针为黄、橙、红、紫、蓝、蓝绿、绿、黄绿。取色相环上相对的两色在回旋板上回旋成为灰色，所以相对的两色为互补色。并把24色相的同色相三角形按色环的顺序排列成为一个复圆锥体，就是奥斯特瓦德色立体。如图所示。 4(色立体的用途 (1)色立体为我们提供了几乎全部的色彩体系，可以帮助我们开拓新的色彩思路。 (2)由于色立体是严格地按照色相，明度，纯度的科学关系组织起来的，所以它提示着科学的色彩对比，调和规律。 (3)建立一个标淮化的色立体，对色彩的使用和管理会带来很大的方便，可以使色彩的标准统一起来。 (4)根据色立体可以任意改变一幅绘画，设计作品的色调，并能保留原作品的某些关系，取得更理想的效果。 总之:色立体能使我们更好地掌握色彩的科学性、多样性，使复杂的色彩关系在头脑中形成立体的概念，为更全面地应用色彩，搭配色彩提供根据。 五、课堂练习，开展以下设计练习，教师指导(时间4课时) 1、做一组色相配搭的服装设计。 2、做一组明度变化的服装设计。 3、做一组纯度变化的服装设计。 27 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 周 次 第 4周 学时安排 4学时 本次课题 项目六:服装设计的程序(流行色为主的设计) 能力目标: 3、懂得服装流行色彩的预测; 4、会根据流行色彩开展服装设计; 教学目标 知识目标: 1、流行色的预测; 2、服装流行色彩的运用方法; 教学重点 重点:流行色彩的预测方法 难点 难点:流行色彩的设计运用 任务1:流行色彩预测 训练项目 任务2:流行色彩主题设计 (任务)或案例 教学方法 采用讲授、示范、指导、点评、讨论、启发等授课方法 教学环境 A314多媒体教室 根据2013年流行色彩主题，设计一系列以色彩对比为主的服装款式，课后作业 要求画出服装的设计效果图和平面款式图。 教学后记 28 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 教学过程设计 旁注 一、组织教学、考勤 二、复习旧课 三、导入新课，重点讲述本次课的主要内容和学习目的 四、教学内容 流行色与服装的设计 对于大多数人来说，“流行色”是一个时尚的名词。其实，流行色只不过是一种趋势和走向，它是一种与时俱变的颜色，其特点是流行最快而周期最短。流行色不是固定不变的，常在一定期间演变，今年的流行色明年不一定还是流行色，其中有可能有一、二种又被其它颜色所替代。流行色是相对常用色而言的，常用色有时上升为流行色，流行色经人们使用后也会成为常用色。例如，今年是常用色，到明年又有可能成为流行色，它有一个循环的周期，但又不是同时发生变化。这是因为不同的国家、地区和民族都有自己的服饰传统和服饰习惯，每个人又有着不同的服饰嗜好或偏爱。这些传统、习俗和嗜好都会在服装色彩上有所反映，完全没有必要因追求流行而抛弃这一切。一般而言，服饰的基本色在服饰中所占的比重较大，而流行色所占的比重较小，所以每年制定的下一个年度的流行色时，常常是选用一、二种流行色与服饰的基本色一起搭配，这样可使服饰的颜色既保持了自我又跟上了时代的步伐与潮流。 流行色的应用也有一定的局限性，因为流行色变化的时间跨度太小，它适用于一些使用寿命短、相对比较便宜的服饰，如T恤衫、花布裙等一类的服饰;对于一些比较贵重、正规、使用寿命比较长的裘皮大衣、高档西装和羊绒套裙等之类的服饰，则没有必要考虑流行色，在服装设计时也很少考虑采用流行色，一般以服饰的基本色为主。由于人的着装由多件构成，其色彩也可由基本色和流行色共同组成，以流行色的服饰来点缀基本色的服饰，采用流行色作为整个着装的点缀色，以取得画龙点睛、相得益彰的奇妙效果。 流行色如何预测, 有人要问流行色是如何预测出来的呢,每年都有一大批来自世界各地的流行色专家，他们携带各种提案聚集到法国巴黎，共同商量下一年度每季的流行色提案。每一组流行色都有其灵感来源:热带雨林、碧空蓝天、大海、阳光、唐三彩……。他们在调查研究消费者上一季度采用最多的颜色，并注意找出哪些是较新出现的、有上升势头的颜色。大家分析消费者的心理与对颜色的喜好，并窥探消费者的内心，猜测在下一季度的政治、经济和社会形势下，消费者喜欢什么颜色，在充分讨论和分析的基础上，投票决定下一季度的流行色。由此可见，消费者既是流行色的流又是源。专家所做的是归纳总结和分析，这种预测的流行色可使飘荡在生活与感觉中的流行色、或印在纸上的流行色，为纺织服装企业提供信息，及时生产出人们喜欢的流行色纺织商品。 国际流行色的预测是由总部设在法国巴黎的“国际流行色协会”完成。国际流行色协会各成员国专家每年召开两次会议，讨论未来十八个月的春夏或秋冬流行色定案。协会从各成员国提案中讨论、表决、选定一致公认的三组色彩为这一季的流行色，分别为男装、女装和休闲装。 29 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 国际流行色协会发布的流行色定案是凭专家的直觉判断来选择的，西欧国家的一些专家是直觉预测的主要代表，特别是法国和德国专家，他们一直是国际流行色界的先驱，他们对西欧的市场和艺术有着丰富的感受，以个人的才华、经验与创造力就能设计出代表国际潮流的色彩构图，他们的直觉和灵感非常容易得到其它代表和世界的认同。 中国的流行色是由中国流行色协会制定，他们通过观察国内外流行色的发展状况，取得大量的市场资料，然后对资料作分析和筛选而制定，在色彩定制中还加入了社会、文化、经济等因素。 因此国内的流行色相比国际流行色更理性一些，而国际法流行色则有个性，略带艺术气息。 有很多人对流行色运技巧掌握不够，只是盲目地追逐流行色。有的人从书上看到什么是流行色就去选购相应色彩的服装，不管是衬衣、西装、皮包、饰品都选用流行色，结果把自己打扮成一个“花爆炸”，实际上流行色最适用于T恤、便装、饰品等，有时一个小小的饰品就能使你添彩不少，而不太适合贵重的西装、礼服。 而另一类人的做法则是有些愚昧了，他们看到街上流行什么就跟着一模一样穿什么，搞得满街都是一个样，当然这与他们缺乏审美观有关。我们在选购时装时不要太注重流行色，流行色本身就是很感性的东西，如果你的审美观不错的话，你今天看到后觉得眼前一亮的色彩也许就是明天的流行色，而有的流行色 30 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 也正是来自消费者的意向。看来流行色其实也不是什么神秘的东西，关键是要提高审美观，流行色仅供参考，这样才能使你更自信和个性，最新的和未来的国内外流行色定案请看流行趋势。 世界主要流行色组织、机构: 国际流行色协会International Commission For Colour In Fashion And Textiles(Inter color) 《国际色彩权威》International Color Authority 国际纤维协会International Fiber Association 国际羊毛局International Wool Secretariat 国际棉业协会International Institute For Cotton 其它还有一些世界级的实力大公司也发布流行色。 2013年流行主题 主题一 力量 ?色彩趋势 一组漂亮的而温暖的颜色，犹如在冬季将舒适的家布置成深色，带有淡淡棕调的暖色穿插其中，还有漂亮的巧克力棕色和更暖调的灰色。 ?灵感来源 31 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 我们目前面临的挑战是既要合乎时宜，还要有所创新，对结构的全新组合和操控方式使我们拥有了革新与简朴之间的奇异力量。简单质朴、层次丰富，具有功能性，最重要的是带着令人身心愉悦的手工外观。这种带着些概念性的乡村风格，带领我们体验到了一种全新的生态优雅。 ?趋势应用 包---带肌理的皮面，编织皮革细节，同色系铆钉和浮雕图案添加了精致而又简洁的表面装饰。彩色厚罗纹针织无檐便帽，这个冬季还格外强调用厚厚的保护性的围巾把自己暖暖地包裹起来。结构蓬松，纱线特别柔软。深红色皮革是符合当前季节的手套材料，被剪裁成长款，但是经过了做旧处理。 主题二 平衡 ?色彩趋势 灰色基调搭配传统的粉彩，黑与白两色添加亮色点缀，单一灰色不同材质的拼结在这个季节大放异彩。恬淡的陶瓷绿，淡紫色为这一主题添加了通透感。迷雾和幻影加强了材质上 32 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 的戏剧效果。 ?灵感来源 规则的都市风景中那些线性的建筑感图案与镜面效果，强调了整齐的结构。超级平滑的光泽感让对称排列的条纹和抛光的浅浮雕细节在完美的平衡中得以定义和区分。 ?趋势应用 让我们为真皮公文包的回归欢呼，外观正式的公文包将有着广阔的市场前景。腰带需设计简单而质量上乘。任何表面修饰都是苍白无力的---这里没有"建设"的空间。宽领带还是重要，它可以用来营造一种都市工作者的形象，搭配粉色调的衬衫和吊肩带。图案效果的围巾和格子、斜条纹围巾同样重要。 主题三 冲撞 ?色彩趋势 宇宙空间里不断重复的图案以及天文规律为材质增添了新的色彩排布方式。深邃而遥远， 33 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 闪耀而夺目，金、银、铜、铁等金属色不容忽视。 ?灵感来源 仿若宇宙大爆炸，绚目的色彩精彩得足以点亮黑夜。被解构的建筑、繁星的光芒、诡异的冒险之旅、离经叛道的形象仿佛都在歌颂绽放的季节之美。闪亮的迷你裙，"星球大战"的水晶肩章，青铜的外观，在黑夜中灼灼生辉。 ?趋势应用 漆光效果的背包。高光皮革腰带。反光效果的缎带抽绳。脚裸带有尼龙拉链的裤袜和紧身裤。 主题四 漂移 ?色彩趋势 34 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 色彩取之天然。大地的暖色系，含灰的棕色、闪亮的橙色、石棕绿以及迷彩和荧光效果的各种绿色、岩石灰等成为这个主题的重点。 ?灵感来源 强烈的户外感和精美细致的设计。盛开的花朵以及对大地母亲的怀念使每一件作品厚重起来，而且凸显防寒保暖等功能性，整体造型体现出环保的意味，传递出既专注又低调的自然风。 2012/2013春夏男装流行色趋势 (中国流行色协会) 沙色组合:新颖明亮的春季绿色，背景色由温暖的灰色和黑色构成，打造一种摩登风味的休闲色板。 35 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 一个夏季中性色色板由温暖朴实的色调组合银灰色和清新的夏季白色背景，打造出适合日装和正装的色板。 一个浓郁的色板由香料式色彩构成，孟买棕色和焦糖色组合同色调的蓝色背景，浓缩形成一个适合日装和正装的巧妙夏季色板。 一个摩登的色板包含温暖的砖红色和姜，组合暗蓝色和带有一种licorice黑色气息的水鸭蓝背景，打造一种轻快的休闲日装色板。 这个色板运用了夏季深色，把温暖的浆果红和灰色组合在一起。鲜艳的tandori spice色 36 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 板保持整体色板浓郁，打造出一个与众不同且商业化的休闲日装色板。 2012/2013春夏男装色彩与印花趋势指导 (中国流行色协会) 2012春夏季，想象力带来空前的创造力，应用到色彩、面料、纱线和设计当中。理想与现实主义平衡，多样化、混合与合并带来新的思路。 色彩:蓝色是一种提高精神、平静情绪、放松身体的普遍疗法。仰望天空和更主要的望向大海赋予我们最多的创作与创新灵感。 漂白水色、浅蓝、水蓝、蓝橙色、阿尔及尔蓝、明钴蓝、暗蓝色构成一组乐观、充满希望、涟漪和探索精神的色彩组合。色调渐变的蓝色通常与亮白和藏青色搭配使用。 印花:运用图案和花型创造视觉结构将成为主流，可通过多种方法实现。大小不等的几何图形、简单布局的印花、自然花卉图案和佩斯利涡漩纹等等，大量的暖色调混合在一起，灵感来源于印度尼西亚和日本的传统文化。 37 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 Paul Pelssers是美国色彩委员会的成员之一，Paul Pelssers色彩与趋势指导是一批行业专家在国际设计师发布会上收集的信息和深入研究的成果，将影响未来一季男、女装市场。同时，Paul Pelssers每年两次在国际时装面料展( IFFE )发布色彩和趋势预测报告 。 2012/2013秋冬内衣色彩及款式流行趋势 (中国流行色协会) 灵感来自维多利亚时期的紧身衣、运动紧身衣和该时期的笼子般的结构，创造出解剖学主题的外观。运用轻盈的府绸和透明的棉布薄纱，创造出宽松的、透气的维多利亚灵感的内衣和绑带结构，我们把玩着宽松的和拘谨感的轮廓。蕾丝镶嵌物、修饰和白色绣花可被做成网织物般的式样或工业时代特色的图案。 从军装制服和紧身的维多利亚骑手夹克中汲取灵感。通过对纽扣、流苏、金属线修饰 38 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 和沿着缝纫处的狭窄扁平饰带编织物的运用，我们可以创造出军装的感觉。 灵感来自有意义的旅程和受情感和强大的女性轮廓影响的感人的姿态。Emotive主题的 内衣是美丽的元素和易碎的细节的混合体，创造出一个戏剧性的浪漫的故事。在积极情怀的作用下，我们同样受到历史悠久的粗实奢华的田园生活所影响，拥抱着手工制作的、穿旧效果的美学，以接近当时的场景。关注穿旧的和怀旧的照片和装饰，以此作为锻造精致奢华的新鲜手法。 受抽丝的启发，创造出别致的内衣款式，赋予裙衬和经典灵感的乳罩外形一种有趣的经典外形。外表细节成了与内衣面料合为一体的元素，并创造出由不均匀丝线做成的趣味。网织物外层构造出艳丽的半身裙修饰。 39 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 柔软的、较少轮廓结构的块件被引入了，制造出永恒的衬裙、高腰的短裤形内裤和柔软罩杯的三角形乳罩。优美的透明网织物与柔软经典的蕾丝拼块互补使用着，覆盖在胸部、腰身和内裤周围。 我们热望以一种严肃但生动的审美方式来创作能够更好展现出精致细节的款式和制作工艺。以下丰富的影象都表现出我们这种急切心情。传统的和新颖的技术相结合制作出仿生外形，创造出更加清晰的自然风貌。至此，我们带来了有关进化的永恒时尚资讯并向你评析重点。现在就来看看大自然精巧的工艺和奇妙的美丽细节吧。 风格 + 色彩 40 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 面料 + 印花 款式 + 细节 2012/2013春夏童装色彩流行趋势 (中国流行色协会) 主题一:永恒夏天 童装成人化是未来最大趋势，动感活力中透露出优雅知性的都市魅力。以蓝紫色为基调，宝蓝色、草绿色、浅橙色、军绿色、玫红色、为贯穿整个系列的主线，突出休闲舒适的异域风情。 41 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 主题二:野餐派对 晴朗的日子里，细腻的沙滩，蓝天碧云，在海边开始浪漫的野餐派对。以纯洁的白色为基调，天蓝色、杏色、淡绿色、浅灰色和亮片银为贯穿整个系列的主线，突出具有浪漫情怀的享乐主义。 五、课堂练习，开展以下设计练习，教师指导(时间4课时) 开展2013年春夏服装流行色彩的预测，并根据流行色彩主题进行一系列服装设计。 42 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 周 次 第 4周 学时安排 8学时 本次课题 项目七:服装的分类设计(男装设计) 能力目标: 1、能够进行男装设计的定位、分类设计; 2、能够根据要求开展男装的整体设计; 教学目标 知识目标: 1、男装的设计的要点; 2、男装设计的原则与方法; 教学重点 重点:男装设计的视点 难点 难点:男装设计的方法 任务1:男装设计定位 训练项目 任务2:男装分类设计 (任务)或案例 教学方法 采用讲授、示范、指导、点评、讨论、启发等授课方法 教学环境 A314多媒体教室 根据2013年男装流行主题，设计一系列秋冬男装，要求画出服装的设课后作业 计效果图和平面款式图。 教学后记 43 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 教学过程设计 旁注 一、组织教学、考勤 二、复习旧课 三、导入新课，重点讲述本次课的主要内容和学习目的 四、教学内容 男装色彩设计 一、男装色彩的设计原则 调和的原则 对比的原则 二、男装色彩的搭配规律 支配式色彩搭配 渐变式色彩搭配 三、男装图案设计 对于服饰图案来说，其作用在于增强服饰的艺术魅力和精神内涵。男装的服饰图案 在宣扬个性的同时，更强烈地表达了一种阳刚的气质。一般来说，男装中的图案设计 大气雄浑，通过本身的美以及与色彩、材质、工艺的协调形成外在美和内在美的统一，或表现粗犷豪迈，或是表现高贵庄重，丰富多彩的图案和多种多样的工艺手法，加强 了男装的表现效果，更好地烘托出不同着装者的气质涵养。 四、男装材质应用 A男装材质的种类 a、天然纤维 b、化学纤维 B男装材质的性能 a、棉织物 b、麻织物 c、丝织物 d、毛织物 e、化纤织物 f、毛皮 g、皮革 五、男装一体化设计 A、服装的整体美观念 B、一次设计、二次设计和系列设计的概念 C、一次设计、二次设计、系列设计之间的关系 D、男装一体化设计的要点 a、和谐与统一 b、节奏与韵律 c、强调与点缀 E、男装一体化设计的形式 a、一体化男装的色彩设计形式 b、一体化男装的面料设计形式 c、一体化男装的廓型设计形式 44 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 d、一体化男装的细节设计形式 e、一体化男装的工艺设计形式 F、男装一体化设计的步骤 a、明确定位 b、罗列要素 c、选定套数 d、设计初稿 e、局部调整 六、男装流行元素分析 A、流行要素——廓型 B、流行要素——面料 C、流行要素——色彩 D、流行要素——款式 E、流行要素——图案 F、流行要素——细节 G、流行要素——结构工艺 H、流行要素——穿着搭配 七、典型男装设计 A、礼服设计 B、西装上衣 C、夹克衫设计 D、马甲设计 E、衬衫设计 F、裤装设计 G、皮装设计 H、毛衣设计 I、T恤设计 J、内衣设计 K、其它外套设计 八、男装设计元素的处理 A、点元素的处理 B、线元素的应用 C、面元素的应用 D、体元素的应用 E、点、线、面、体之间的相互关系 九、男装结构设计 十、男装工艺设计 十一、男装的风格与主题设计 风格是指创作者在创作中所表现出来的艺术特色和创作个性。主题是产品的灵感来 源也是设计所围绕的核心要素。每一季男装品牌设计作品都有一个或多个设计主题， 凡是能激起设计灵感和创作欲望的事物都可成为设计主题 五、课堂练习，开展以下设计练习，教师指导(时间4课时) 开展2013年春夏男装流行的预测，并根据流行主题进行一系列服装设计。 45 湖南文理学院美术学院 郑宁 《实用装设计》课程教案 46