河北省唢呐音乐风格浅析

河北省唢呐音乐风格浅析 摘要 河北省唢呐音乐风格浅析 唢呐是我国大众非常喜欢的民族乐器之一，随着唢呐艺术的蓬勃发展，唢呐 音乐传遍了大江南北，但是现在致力于唢呐流派风格研究却十分少见。 本论文是以中国众多唢呐流派中，非常具有代表性的河北唢呐流派音乐风 格为研究对象，解析河北省唢呐的音乐风格特点，在理论上系统河北派唢呐 的演奏特点，代表性曲目，以及其风格特征。达到让更多的唢呐爱好者清晰，正 规的学习到河北派唢呐的技术技巧，把握住河北派唢呐音乐韵味的效果。 本论文是从河北省唢呐音乐的三个风格地区，冀东，冀南，冀中来进行探 讨。主要从每个风格地区唢呐音乐的演奏特点和代表性曲目来进行对比分析。比 较系统地总结出了河北省唢呐音乐各地域流派的演奏特点(演奏手法，常用技巧， 演奏形式 )和曲目特点(曲式结构和曲目类型)。 愿本文的初步研究，能使更多的人关注到河北省唢呐音乐的魅力，从而推动 这一课题的进一步研究。 关键词 河北省唢呐音乐风格 冀东 冀中 冀南 演奏特点 曲 目分析 Abstract Simple Analysis on Musical Style of Suona of Hebei Province Suona is one of the folk musical instruments that are very much enjoyed by people in our country. Along with the great development of the art of Suona, Suona music has spread all over the country, but it?s very rare to see the study on styles of the Suona genres. This thesis taking the musical style of Hebei Suona as the study object, which is very representative among many of Chinese Suona genres, is going to analyze the characteristics of the style of Hebei Suona, and theoretically summarize the characteristics of the performance and the representative music of Hebei Suona, so as to make the above-mentioned clear to the enthusiasts of Suona, for them to normally learn the techniques and skills of Hebei Suona and grasp the musical charm of Heibei Suona. This thesis is going to discuss from three geographical areas of the style of Hebei Suona, that is the east, the south and the central part of Hebei Province. It is going to parallel and analyze the characteristics of the performance and the representative music of each area?s Suona music, so as to comparatively systematically summarize the characteristics of the performance (techniques of performance, skills in common use and forms of performance) and the characteristics of music (structure of the music and types of the music) of Heibei Suona. We hope that the pilot study of this thesis could make people concern more about the charm of Hebei Suona and accordingly improve more serious study on this subject. Keywords: Musical Style of Suona of Hebei Province, East of Hebei Province, South of Hebei ProvinceCentral part of Hebei Province, Characteristics of the Performance, Analysis of the Music 学位论文原创性声明 本人郑重声明: 所呈交的学位论文，是本人在导师的指导下，独立进行研 究工作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外，本论文不含任何其他个人 或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集 体，均已在文中以明确方式标明。本人完全意识到本声明的法律结果由本人承担。 学位论文作者签名: 月 日 签字日期: 年 学位论文使用授权书 本学位论文作者完全了解天津音乐学院有关保留、使用学位论文的规定， 即天津音乐学院有权保留向有关部门或机构送交本院硕士、博士论文的复印件和 磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权天津音乐学院可以将学位论文的全部或 部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存、 汇编学位论文。 (保密的学位论文在解密后使用本授权书) 学位论文作者签名: 导师签名: 签字日期: 年 月 日 签字日期: 年 月 日 绪论 一:唢呐研究现状及所遇到的问题 “唢呐”有着悠久的历史，从唐代唢呐已经在民族乐坛上占据了重要地位， 无论是宫廷还是民间，唢呐都不可缺少，可谓雅俗共赏，建国后到现在的半个 世纪以来，唢呐与其它民族乐器一样，无论是在演奏形式、表演技巧、创作曲 目、传统音乐整理、学术论著、教学育人、求新探索等方面，都取得了巨大成 就。但是致力于唢呐流派的系统研究还尚少。 目前唢呐教育存在一个问题就是:唢呐地域性流派的风格特点成文资料太 少，各流派演奏特点，代表性曲目没有系统的整理。这也是现在唢呐演奏者不 能更直接准确把握住唢呐流派风格特点的一个重要原因。我选择河北省唢呐音 乐风格作为硕士研究生毕业论文的研究课题，第一是因为我的导师天津音乐学 院的范国忠教授是当代对河北派唢呐研究最权威的，范老师是河北人，而且受 到过很多老一辈唢呐艺术家的指导，比如赵春峰，赵春亭，梁培印等等，而且 范老师也多年致力于河北省唢呐音乐的研究及创作。所以有范老师的指导和对 范老师的采访，对我论文的完成会非常有帮助。但是现在就河北派唢呐研究现 状来说，资料相对比较少，所以需要我们研究者多进行实地的考察。 二(论题的理论意义，现实意义及实用价值 本论题可以在理论上将河北省唢呐总体及各流派的风格特征更系统化。论 文中，对于河北各流派唢呐的特殊技巧和奏法明确的标记和诠释，对于唢呐正 规教学有一定理论上的帮助，而且对于唢呐业余爱好者来说，也可以更系统规 范的学习到正宗的东西。在应用过程中，对于唢呐演奏者吹奏河北派的曲目也 有指导和参考的价值，可以帮助吹奏着更好的把握曲目的韵味和风格 。也希望 对此课题的研究能够引起当代唢呐爱好者对唢呐流派，地域性风格特征的深入 1 研究。以便于唢呐教学的化，和唢呐传播的便捷化。 三(论文的基本框架及写作方式简介 论文分为三章来写，第一章是对河北省唢呐音乐总体的描述，包括河北省 唢呐的历史，河北省唢呐音乐的几个风格地区分布，及河北省鼓吹乐形式三个 方面。 第二章具体分析三大风格地区，冀东，冀中，冀南。主要从每一个风格地 区唢呐音乐的演奏特点(演奏手法，常用技巧，演出形式)和代表曲目(种类 和曲式分析)进行分析。 第三章(对河北省三大主要流派进行对比分析总结，从而获得河北省唢呐 音乐风格的把握。以上是论文概括性的描述，下面进行具体河北省唢呐音乐风 格特征的分析。 2 第一章 河北省唢呐音乐概述 第一节 河北省唢呐音乐历史 1 唢呐是中国的“民族乐器”，在中国流行甚广。据《中国少数民族乐器志》 和《中国乐器》等资料统计，唢呐流行于全国各地(尽管密度有所不同)20 多个 民族。但是，唢呐又是一件世界性的乐器，流行于亚、非、欧大洲的 30 多个国 家和地区，并且在不同的地区有着不同的名称。值得注意的是，在许多国家和 地区，唢呐的流行程度并不亚于中国。所以说唢呐“既是民族的，又是世界的”。 对于唢呐的起源说法不一，但是抛开它的起源，唢呐艺术的魅力在中国的 民族音乐中的地位是根深蒂固的。 虽然唐代已经出现了唢呐，但在唐、宋两代， 唢呐的信息仍然不多。到了明代，不仅有了关于唢呐的文字记载，而且壁画和 雕塑中的唢呐图像也越来越多，越来越写实。到了清代，唢呐音乐已经是雅俗 共赏了，几乎所有形式的仪仗乐队和宫廷音乐中都离不了唢呐。20 世纪上半叶， 唢呐仍处于繁荣时期。进入下半叶，由于唢呐音乐所依附的民俗活动受到限制， 于是产生了“皮之不存，毛将焉附”的效果，唢呐音乐陷入低谷。80 年代以来， 民俗活动逐渐恢复，加之政府有关部门的正确引导，唢呐艺术又呈现出蒸蒸日 上，遍地开花的繁荣局面。全国各地也形成了各具特色的唢呐流派。其中河北 唢呐流派，历史悠久，繁荣盛行，曲目之多，演奏水平之高，在国内外享有盛 名，全省大约有一千多个吹奏组织，遍及河北省各个角落。 第二节 河北省鼓吹乐形式 1 陈家齐 ，陈家齐讲唢呐 第五讲 唢呐的历史源流(上中下) ，中央音乐学院民乐系 ，乐器 MUSICL CNSTRUMENT ，编辑部邮箱 ，2000 年 02 期 3 鼓吹乐是河北民间器乐的主要乐种。流传广泛，遍及全省各地。据普查统 计，民间职业、半职业鼓吹乐组织有六百多个，农民业余自娱的乐队二百多个， 从事吹鼓手的艺人近万名，演奏的乐曲近三千首，专为婚丧和民俗活动服务。 由于各地的鼓吹乐，因主奏乐器唢呐，管子在形制上的差别，演奏曲目、乐队 编制、演奏形式和演奏技巧的不同，加上各地不同风格的民间艺术的影响，形 成多采多姿的艺术风格，大致可分为冀南、冀中、冀东鼓吹乐2。 冀南鼓吹乐，有“鼓乐班”“吹打班”“响器班”、“吹歌班”等多种名称。 以 E 调中音唤呐(俗称罗戏笛)为主奏乐器。经常演奏的节目有百余首杂牌曲， 风格鲜明，，节奏强烈，多为有板无眼的一拍子，旋律多大跳，具有红火热烈、 欢快活泼的特点，如《十样景》、《扯不断》、《小磨房》、《小开门》等等。这些 选曲，多从地方戏曲移植曲牌，无一首是吹歌曲目。 冀中鼓吹乐可分为三类:一是以筒音为 g1 或 a1 的小管为主奏乐器的“北乐 会”，又名“音乐会“。乐队中没有唢呐，它是农民乐队组织，只为丧事和祭祀 活动服务，不参加婚事和各种喜庆活动，且不收费。“北乐会”是河北境内最古 老的乐种。二是以 D 调中音唢呐(俗称柏木杆琐呐)为主奏乐器的吹打班，主要 演奏曲目为传统的唢呐曲牌，如《小开门》、《淘金令》、《得胜令》、《将军令》 等等。由于吹打班是职业吹鼓手的谋生手段，要在竞争中求生存，所以，不拘 泥于传统，广采博收地方戏曲的曲牌、“北乐会”、“南乐会”的曲牌及为民间歌 舞伴奏的乐曲，均加以吸收，形成了风格多样的特点，有《淘金令》《海青歌》、 《斗蛐蛐》等等;三是以大管和唢呐为主奏乐器的“南乐会”，又名“吹歌会”。 南乐会是该地区的主要乐种。“北乐会”是河北境内最古老的乐种。 冀东鼓吹乐，俗称鼓乐。主奏乐器为两支中音唢呐(俗称大杆喇叭)，具有音量 2 王小锋 ，20 世纪末的中国鼓吹乐研究 ，星海音乐学院学报 Journal of Xinghai Conservatory of Music ， 编辑部邮箱 ，2007 年 01 期 4 宏大、粗犷、浑厚的特色乐队常用的为两支同调的大杆喇叭，加一鼓一钹组成， 是鼓吹乐中最精干的乐队组织。两杆唢呐以齐奏为主，或相差八度、五度，或 以支声复调手法结合，使乐曲增添活泼、诙谐、风趣、热烈的气氛富有浓郁的 乡土气息。 5 第二章 河北省唢呐音乐风格地区的划分与特征 第一节 概述冀东派唢呐音乐风格特征 2(1(1 地区划分 冀东派唢呐主要流行于唐山地区和秦皇岛地区，甚至包括天津的北郊，宝 纸、武清，宁河，蓟县等地。也可以说东至山海关，西至天津北郊，北至长城， 南至渤海湾。冀东派唢呐以唐山，抚宁最为集中，最为著名，是该地区的代表。 2(1(2 代表人物 当代冀东唢呐著名老艺人有任启瑞(艺名小核桃)、孙俊元(艺名二头)， 陆云启、贾占元、崔占春、戴文志、倪士然、赵百清、李春生、张守林等二十 多人。其中以任启瑞和孙俊元比较突出，他们全面继承和发展了前辈的技艺， 结成“对喇叭” ，可称“冀东之首”。以上的老一辈艺术家在中华人民共和国 建立以后的数十年来为唢呐演奏艺术作出了比较突出的贡献。 2(1(3 冀东派唢呐的演奏特点及曲目分析 冀东派唢呐由于地域的特点，以及唢呐的形制，演奏形式，和曲目的独特 之处，形成了迥然不同的艺术特色和地方风格。下面从其演奏特点和曲目的分 析中透析冀东地区唢呐的风格特点。 3 2(1(3(1 乐器形制和演奏特点 冀东唢呐主要形制有四种:海笛子、三机子、二唢呐和大唢呐。其中常用唢 1 呐有两种，一种是大约三孔为“a ”的二唢呐，长约一尺二寸，俗称大杆喇叭， 2 又名二杆，一种是三孔为“d ”的高音唢呐，长约八寸，俗称三机子。因为 3 范国忠 ，我国河北唢呐流派的研究(一)—冀东唢呐流派，天津音乐学院学报 ，编辑部邮箱 ，1993 年 Z1 期 6 冀东的唢呐杆多数是用铁梨木制成，故也称铁杆喇叭。唢呐碗比一般唢呐碗要 长一节，大约长一寸左右。唢呐杆的内膛和音孔比一般唢呐要大，用哨也大而 为扇面状，因此发音粗犷、响亮、声音的穿透力极强。 冀东唢呐形制的与众不同以及其地域的特点，决定其演奏特点很多，主要 有以下几个方面。 一、演奏手法的特点:由子冀东唢呐杆子膛大，碗子长，因而形成演奏手法 上很多的与众不同。 ?第二孔的泛音(高音)，通常是下借第一孔演奏，如用本孔演奏，发音往 往偏高，而且不够稳定。下借第一孔吹奏发音既准确又饱满。但是，这样一借 就把第一孔本音的泛音挤掉了。因此，冀东唢呐没有第一孔本音的泛音，其高 八度泛音只能用上把同音高的音代之。? ?筒音的吹奏尤其特殊。筒音的高音除能吹奏“清尖”外，还能吹奏“劈 音”，一也就是人们常说的“大麻尖”。大麻尖的音色浑厚，苍老，响亮，听之 震耳欲聋，具有特殊效果。筒音高音的音高，(自下而上)和第一、二孔的泛音 音高相同。也就是说，冀东唢呐的筒音和第一孔、第二孔三者泛音的音高是一 样的。因而，在吹奏第二孔的高音时，为了加大音量，往住借用筒音的“大麻 尖”演奏，这种下借筒音“大麻尖”的吹法，三机子用的最多，这种吹法和这 种音色，可以说是冀东唢呐所独有的。筒音的低音至第一孔的低音不是大二度 关系，而是小三度关系。如果用“塌气”吹法可达纯四度。例如，我们用三孔 1 “d ”的三机子吹奏 F 调，第五孔是“1”，而下把的第二孔平吹是“5”，超 吹也是“5”，第一孔平吹是“4”，而超吹是“5”，而筒音平吹是“2"而超吹还 是“5”，塌吹则是“1"。这里的低音“3”没有音孔，往往是用第二孔按半孔加 上塌气吹法吹奏而得。因此我们可以知道，冀东唢呐筒音高低的关系，不是八 度，而是“1—高音 5”十三度关系。 7 ?演奏中音区尤其是上把音时，如果遇到同音反复，常采用变色音(扣指 音)的手法，使不同音色的同音交替出现。开始的同音用通常的开孔，声 音明亮充实，接着就用扣指音，只开本孔，下方全部手指起闭的方法，由于气 流从单孔而出，故音色暗淡，发闷，造成音色明暗的对比，来丰富乐曲的表现 力。有时在长音中也用，尤其第四、七、八音孔用的较多。听起来很有特色。 此种方法主要流行于唐山，秦皇岛一带的大杆喇叭。 二、常用技巧:冀东派唢呐技巧，除吐音，垫音，指花以外，最常用最具特 色的技巧就是“循环换气”和“水吐嘟”(滑音花舌)。 循环换气也就是鼓腮换气，在口腔吹奏的同时用鼻腔往里吸气，使乐曲连 绵不断，也可以使长音吹得很长。“循环换气”在其他地区和流派中做为一种技 巧偶尔见用，给人一种很新奇的效果。但在冀东地区，尤其唐山和秦皇岛地区， 当地老艺人却把这一技巧看成是吹唢呐的主要基本功，甚至传有不会“循环换 气”就等于不会吹唢呐的说法。由此，也形成了冀东地区唢呐演奏的又一特点， 就是说无论多长的乐曲，乐句与乐句连绵不断，用“循环换气”的方法从头至 尾一气呵成 。 所谓上滑音嘟噜(水都噜)，用上滑音与花舌音相结合，其特点是无论吹 奏什么调，均使用顶眼(即第八孔)，开约三分之一孔，加之筒音或第一孔滑至 第六孔的嘟噜，出音非常清晰明亮。此一技巧在冀东唢呐的演奏中用的最多， ” 很有特色。虽然冀东唢呐技巧不多，但由于演奏方法的特殊以及，“循环换气 和“水嘟噜”的巧妙运用，形成了冀东唢呐演奏的独特风格。吹奏起来，不慌 不忙，曲调连绵不断，时而悠扬，时而奔放，婉转流畅而动听。 借字变奏法4: 借字是民间艺人对乐曲转调的称呼，因艺人把属于中国文 字谱系统的工尺谱的各个音符称之为“字”而得名。借字是冀东地区特有的变 4 冯国林 ，论唐山唢呐曲中同主音转换调式调性的变奏 ，教授天津音乐学院学报 ，1996 年 03 期 8 奏手法，名称有“压上”、“单借”、“双借”“三借”。所谓“压上”，是下单借; “单借”是上单借;“双借”又分上双借和下双借;“三借”又分上三借和下三 借。也就是说每一个曲调通过借字，都有六种变奏手法。见图:三借一双借一压 上一基本曲调——单借一双借一三借 具体借字法如下: ，压上(下单借):基本曲调“1”不吹，而往下借一孔吹“7” 1 2，单借(上鱼借):基本曲调的“3”不吹，而往上借一孔吹“4” 3 、双借(上双借):基本曲调的“3”不吹而往上借一孔吹“4”不吹“6” 而往上借一孔吹 b7”。 (下双借):基木曲调的“1”不吹而往下借一孔吹“7”、“5”不吹而往下借 一孔吹“4”。 4、三借: (上三借)基本曲调的“3”不吹而上借一孔吹“4” , “ 6”不吹而上借一 孔吹“b7”、“2”不吹而上借一孔吹“3”。 (下三借)基本曲调“1”不吹而下借一孔吹“7”“5”不吹而下借一孔吹“4”， “2”不吹而下借一孔吹“1” 下面我们谈谈几个名称的含义，所谓“压下”就是将工尺谱中的“上”字(即 “1”音)压上不吹，而下借一孔吹“乙”字即(“7”音)。单借就是借一个音， 双借就是借两个音，三借就是借三个音。同时还可以看出，借字都是借半个音， 就是说都是小二度相借。关于借字变奏的问题，下面我们用谱例来说明更为清 楚。 例如:小牌子曲《哭皇天》的前两小节: 基本曲调 9 根据以上借字变奏的方法，熟练的老艺人可以将某些简单的乐曲用七个调 来演奏，而且每个调除基本调外，还可以有六种换调的变奏。这样，每一乐曲 转调加借字就有四十九种变奏方法。因此，当地艺人传有“一曲能吹四十九个 调”的说法，是有一定道理的。这种变奏法是冀东地区民间作曲的一种手法， 也是老艺人比试高低的一种方法，在艺人中较流行。但是一般的艺人只会变奏 几种，真正完全掌握的则极少。 三，主要演奏形式:平吹:两个同调大杆喇叭齐奏，讲究配合默契，同出一 轨。也有时两个大杆一高一低，俗称一个“跑尖”，一个“跑顸”，有齐奏，有 对句，也可以叫民间二重奏吧，这两个大杆齐奏，只用堂鼓和小钗伴奏，没有 其他任何乐器参加，有时也独奏，主要是吹评戏，影调等，这就需要伴奏了， 主要乐器有板胡、四胡、二胡、笙、梆子等。另外以吹三机子为主的地区，还 是以独奏为主。配以笙、板胡、二胡、云锣、打击乐器等伴奏。花吹: 就是在 吹奏中耍唢呐。例如，时而正着吹，时而反着吹，时而两手挪到一面按音孔， 时而两支唢呐交叉按音孔(即你的一支手按我的下把，我的一支手按你的下把)。 10 技术较高的还把唢呐一节一节的拔下来演奏，俗称拔三节。有的还玩烟卷、盘 子，耍胶皮管子等等。这种花吹在冀东一带很流行，主要是在做艺、打对台时 使用。 2(1(3(2 曲目统计与分析 冀东唢呐历史悠久，曲目繁多，就曲目的数量来看，是其他任何地区和流 派所无法比拟的，大约有几百首。曲子有长有短，长的可吹奏一个多小时，短 的只有一两分钟，从乐曲的曲式结构地看，大体可分为汉吹曲、牌子曲、秧歌 曲三种类型。 汉吹曲:曲目有《泰山景》，《白云歌 》《小二番》《老罗》等。 它的曲式结构比较规范、严谨。一般是由引子、身子、尾巴和捎头小曲组成。 引子:散板但是规律性、可为汉吹曲所共用，它具有两支唢呐统一音高和指 示速度之作用。身子:慢板，4/4 拍，可反复多次，而且要逐渐加快的演奏，以 接尾巴。 尾巴:有一段的，有多段的，开始为中板 2/ 4 拍，可不断反复逐渐加 快，过渡到 1/ 4 拍至最快而结束，也可把最后一句放慢结束，也可用住头或捎 头小曲“小抱龙台”、“工尺上”等结束。 牌子曲 :冀东的大牌子曲是结构庞大的套曲形式，是多曲式、多板类交织 在一起的综合体，变化较复杂，一般是由头、身子、尾巴或捎头小曲组成。代 表曲目有《小梅子》，《一枝花》《四来》《四配》 《将军令》《山坡羊》等 。 是多曲式、多板类交织在一起的综合体，变化较复杂，一般是由头、身子、尾 巴或捎头小曲组成。 头:牌子曲的头有多种，有的有自己专用之头，有的共用一头，有的无头而 将“身子”的前两句散吹作为头，称为“散头”。身子:慢板，但中间常夹杂着 打手，出鼓、蹿板和横头。节拍速度交替转换变化无穷，使乐曲非常富于活力。 尾巴:牌子曲的尾巴和头差不多，有的有自己的专用尾巴，有的借用别人的尾巴， 11 也有的用其他小曲作自己的尾巴。“牌子曲”结构和节奏较复杂，它不像“汉吹 曲”那样固定规范(由引子转入慢板再转中板，最后转入快板结束)而牌子曲是 不固定的，它是由几个单独的小曲联缀而成，小曲与小曲之间还插有恒头小曲 做为连接部，固此板式复杂，节拍速度变化较大，而且演奏中还常有“打手”(即 兴自由的散板)和“蹿板”(突然变换节奏)出现，就更增加了牌子曲的演奏难度。 另外，牌子曲的演奏还有两个特点: 1、牌子曲虽然是由几个独立小曲组成，但演奏次序不可颠倒。如:《四来》， 必须是春到来~恒头~夏到来一恒头、秋到来一冬到来一冬来尾依次演奏，而且 很少有大反复。?牌子曲多数有“出鼓”(打击乐单独演奏几小节)穿插在乐曲 中，2/4 拍的乐曲，打奏八小节为全出鼓、打奏四小节为半出鼓、打奏 2 小节为 小出鼓。 秧歌曲:冀东地区盛行地秧歌，秧歌曲就是地秧歌伴奏曲。常见的秧歌曲有 《满堂红》《柳青娘》 《句句双》《大姑娘爱》《转花灯》 等。曲式短小、结构 严谨、节奏鲜明、曲调欢快流畅，富有浓厚的乡土气息。倍受冀东人民的喜爱。 秧歌曲大多数为单段体，没头没尾只有一段身子在演奏过程中，无限反复。 乐曲随着舞蹈的快慢而变化速度，一般的规律是慢板--中板--快板而结束。有 时开始的慢板和结束时的快板，速度相差很多，就是说一个基本曲调，慢板时 需要加花变奏显得不空洞。快板时由于速度快就需要“减字”演奏。这是当地 艺人吹秧歌时常用的手法。 秧歌曲大都比较短小，在长时间的伴奏中为求其变 化，也常采用套曲，所谓套曲就是把几首短小的秧歌曲连接起来，穿插使用。 如，地秧歌《跑驴》的伴奏就是用“满堂红”、“上天梯”、“鬼扯腿”和“梆子 娃”四首秧歌曲组合而成的。另外，秧歌曲的板式都是 2/ 4 拍的，个别的也有 2/ 4 转 1/4 拍的。秧歌曲的结束非常灵活，在任何乐句都可以结束，想在那儿 结束时把此乐句速度放慢、音符稍加变化即可。 12 第二节(概述冀南派唢呐音乐风格特征 (2(1 地区划分 2 在河北境内影响较大的还有冀南派唢呐，它主要流行于邢台、邯郸地区， 南靠河南，东与山东交界.由于地理位置的关系，冀南唢呐的演奏，除河北风格 外，从演奏技巧到演奏风格都受了河南、山东一定的影响，它既有河北的刚劲 粗犷，又有河南、山东的柔软华丽，也可以说它融汇了河北、河南、山东等流 派的特点为一体。从而形成了自己独特的演奏风格。就全国主要唢呐流派而言， 可以说独树一帜。 2(2(2 代表人物 当代冀南派唢呐艺人中，以刘洪信，梁培印，周维锁，胡炳智，毛江等知 名度最高，梁培印，周维锁曾出国参赛合作访问演出，获得成功。他们的演出 风格多为高亢粗犷，红火热烈，欢快活泼。此外，上游大名县蒋文生，蒋华 ， 秦来芳 ，磁县齐祥德和临漳县贺建新等，则以细腻柔和，清晰优美的演奏风格 著称，很受农民喜爱，享有盛誉。 2(2(3 冀南派唢呐演奏特点及曲目分析 下面从冀南派唢呐的演奏特点和曲目中分析一下冀南派唢呐的风格特点。 唢呐形制与演奏特点5 2(2(3(1 冀南流派常用的唢呐有五种，该地区唢呐均成为“笛”，主要有锡笛，海笛， 彩笛，罗戏笛，大闷笛。 2 的 A 调高音唢呐，发音尖 (1)锡笛是冀南地区独有的乐器，它是筒音为 e 5 范国忠 ，河北唢呐流派研究(之二)—冀南唢呐流派 ，天津音乐学院学报 ，编辑部邮箱 ，1994 年 01 期 13 b 细锐利，多用于咔戏，如咔吹冀南地方戏平调，西调等。 B 调和 B 调唢呐， 俗称“罗依”.主要用于“吹会”和演奏乐曲。 (2)海笛是 E 调高音唢呐，他发音清脆明亮，为主奏唢呐“罗戏笛” 的辅助 乐器，演奏中可随主旋律齐奏，亦可加花润腔，为乐曲增加明快色泽。 (3)彩笛为 D 调唢呐，欲称“柴笛子”，它的芯子很短，上把音特别高，主要 用于吹、咔戏曲唱腔。C 调唢呐，俗称“二混头”，主要用于吹、咔“评调”、“落 子”(地方戏)，常与“小锡笛”配合演奏。 b (4) 罗戏笛是 B 调和 B 调唢呐，俗称“罗依”.主要用于“吹会”和演奏 乐曲。 (5)大闷笛(大 G 调唢呐):碗子特别大，比普通大 G 调唢呐的碗子大得多。发 音低沉而浑厚。主要用来配合“罗依”的演奏。 冀南唢呐的用“哨”稍长，便于控制，而且多数为扇面状，因而发音高亢， 响亮，刚中有柔、婉转动听。 冀南地区唢呐，因临近山东和河南，地域文化的融合和冀南地区本身固有的 特质 ，决定了冀南地区唢呐有其自身特有的的演奏特点。 (一)演奏手法的特点: b (l)冀南唢呐的演奏，简音作 2 的指法用之最多，就“罗依”( B 调或 B 调唢呐)所吹奏的曲目而言，百分之九十的曲子是用筒音作“2"的指法演奏的. (2)第三孔的高音“5”，为了加强力度，为使发音更饱满响亮，多数是 下借一孔演奏，也就是用第二孔吹奏。 (3)托眼(第七孔)的“2"，百分之八十是下借第六孔演奏的，方法是只 开第六孔，其他音孔全闭。像横笛用顶眼(第六孔)吹“5"一样。另外，吹长音 “2”时，往往是先用第七孔吹出音头，后改第六孔演奏。这一借孔演奏，既增 14 强了发音力度，又达到了音色变化的目的，同时还给人一种新鲜的感觉。顶眼(第 八孔)的“3”音，多数是用只开顶眼，其他音孔全闭的指法演奏的，这样可使 该音更加清脆，响亮。这一演奏手法和冀东地区唢呐使用的扣指音相似。目的 都是为了达到音色变化。 (4)演奏民间乐曲时，无论吹哪一乐句。凡是第一个音是托眼"2”的时候. 大都是用低音"3;来装饰的，如“ ”。也就是说音头是“3"，从“3" 滑到“2"。这是冀南唢呐的一种习惯手法，这样发出的“2”音，既增强了力度， 又婉转动听。 (5)上把音(即第五、六、七、八音孔)的强音，多数是由筒音"2”为音头 打出的。这也是冀南唢呐的一种习惯手法。这样发出的音，既粗犷又饱满。 (二)常用技巧: 冀南唢呐的常用技巧很多，有吐音、滑音、抹音、打音、 花舌、气吐音、喷吐音、舌冲音、黑风、劈音和腹断音等等。其中最具特点而 且有代表性的有气吐音、喷吐音、舌冲音、黑风、劈音和腹断音。 气吐音:气吐音主要是用口腔之气吐之，演奏方法是舌叶后缩，扩大舌前口 腔.而后在缩小口腔的同时，舌尖推气急速前冲抵住哨口，即可发出短促有力的 气吐音. 喷吐音:用舌根与上腭之间喷出的一股股气流，使唢呐发出的短促而有力 的音，就叫喷吐音，演奏方法是，舌根抵上腭堵住丹田之气，而后再突然地打 开，使气流急速喷出，同时可发出“哭”的声音，即是喷吐音。练习时如果找 不到位置，可以口念“哭”字练习。 舌冲音:舌冲音主要是用舌后缩，再猛地前冲，舌尖抵哨口为止，所发出的 音。演奏方法是单吐后，在保持音响的同时舌后缩，而后，推压口腔之气急速 前冲，舌尖抵哨口为止，即可发出舌冲音.可以口念“打—衣”进行练习。 黑风 : 由简音发出的，没有音高的，粗犷的混合音响。它不同于冀东流派 15 的“大麻尖”。其音非常响亮，如雷贯耳。演奏中偶尔用上两次非常之新鲜。演 奏方法是，双唇前伸，放开哨，大气流再配以密花舌而吹出的，音响似刮大风， 因而称为“黑风”。 劈音:由唢呐第三孔发出的，音高不变，仍然是第三孔的音高，但音杂不 纯，伴随着很多和弦音同时发出，故而称为“劈音”，它和冀东流派的“麻尖” 有些类似。音色独特，音量也增大了许多。演奏方法很简单，口腔放松，气流 比平时正常吹奏要加大，但不能过大，过大就变成高音了。因此用气要恰到好 处才能奏出“劈音”。 腹断音:顾名思义，不是用口腔，也不是用舌，而是用腹部的颤抖断开 的音， 如 .演奏方法是用腹肌强有 力的颤抖，迫使“丹田”之气，短促而有力的一股股冲出，通过喉部的磨擦喷 入哨口，即可吹出“腹断音”. 以上六种技巧，在冀南唢呐的演奏中用之最多， 很有特色，就河北流派而言，这几种技巧是冀南唢呐所独有的。由于它的运用， 使冀南唢呐的演奏不但高亢，响亮，而且华丽多彩。 冀南唢呐最具特色的演奏是咔奏，它的咔奏与众不同，一没有咔碗，二没有 芯子，而是用?柴笛子”(D 调唢呐〕直接咔奏。前边我们讲述，“柴笛子”的特 点是芯子短，哨软，上把音特别高，这就给咔腔创造了条件，因此它既能吹， 又能咔，技艺熟练者，运用吹咔结合的方法，一支唢呐可以完成“黑头”，“须 生”，“青衣”，“花旦”等三、四种角色的唱腔，而且形像通真，维妙维肖。经 常咔奏的有河北梆子、河南梆子、四股弦等地方戏，也可以吹咔男女声重唱、 对唱等。像这种用一支唢呐又吹又咔，吹咔结合的演奏方法是很少见的。 (三)主要演秦形式:以独奏为主，做艺时，无论是咔戏还是吹奏乐曲，都 16 是以一支唢呐为主。主奏者居中而坐，两边配以笙、胡琴、笛子、板鼓、堂鼓、 小议、梆子等伴奏，有时还配以闷子或大闷笛协奏，咔戏时还配以武场家伙等。 2(2(3(2 曲目统计与分析 冀南唢呐的演奏曲目，除民间乐曲、牌子曲和 民歌小调外，还有河北梆子，河南梆子，河南坠子，四股弦和平调落子等地方 戏和说唱音乐的唱腔等。可以说曲目繁多，风格各异。就民间乐曲和牌子曲来 讲，就有“霸王鞭”、“霸岗”、“小开门”、“大开门”、“皇姑进城”、“抬花桥”、 “下肥乡”、“慢赞子”、“三节板”、“三上轿”等、大小曲目百余首，而且形式 多种多样. 这些民间乐曲，牌子曲的曲式结构大体可以分三种。 (1)一段体的民间小曲和牌子曲，主题单一，旋律简单，这类曲子数量最多， 多数为 2/9 拍或 1/4 拍，演奏中加花变奏，一遍遍无限反复。有的乐曲除全曲 反复外，曲中的某些乐句也经常出现无限反复，这种反复多见于四小节和八小 节的对奏乐句中。领奏者为了多反复几遍，而且每遍都有新意，往往是调动所 有的变奏手法进行变奏，而对奏者可以采用模拟对奏，也可以用以不变应万变 之法进行对奏。请看下面谱例 17 总之，这样的顶嘴对奏反复的遍数越多越好，说明演奏者变奏手法高超。这一 演奏手法在其他派是不多见的。另外有些曲子的旋律进行也别具一格，全曲无 论是长乐句、短乐句。百分之九十的落音都落在“2”音上，如“皇姑进城”一 曲，除最后几小节外，所有乐句的落音都是“2”。从乐谱上看非常简单而单调， 但一经老艺人们吹奏，由于采用了时而长、时而短的学舌顶嘴的演奏形式，加 ”音太多，单调乏味，反而给人一种活泼 之高超的变奏手法，使人感觉不到“2 风趣，百听不厌的感觉。 从冀南唢呐所演奏的民间小曲和牌子曲来看，大都是曲调简单、变化丰富、 节奏分明、欢快热烈、多用于过年，过节、吹会串街等喜庆场面，乡土味极浓， 主要曲目有“皇姑进城”、 “霸王鞭”、“打案”等. (2)三段体的民间乐曲。曲体形式为慢板十小快板+剁板.慢板，多为 2/9 拍， 吹奏手法细腻，曲调优美动听。小快板，多为 2/4 拍，多以模拟对句的形式演 奏，曲调相映成趣，欢快活泼。剁板，多以齐奏或对句的形式演奏，把乐曲推 向高潮，在激昂热烈的气氛中结束。如，“抬花轿”，“大开门”，“邢台大捧锤” 等就属于这类的民间乐曲。 (3)套曲，套曲是唢呐民间乐曲中用的最多的一种曲体结构，冀南唢呐也不 例外，套曲也是他们惯用的一种演奏形式.有根据调式、板式把几支小曲套在一 起演奏的，还有的在一首主要曲子的开头、中间、结尾穿插很多小曲民歌或打 击乐演奏的。这类套曲可长可短，速度也是时快时慢，灵活性和伸缩性极大， 短的十几分钟就可结束，长的可吹奏一两个小时，并且在长期演奏中有很多套 曲已经形成了固定模式。例如“慢赞子”就是一首这样的大型套曲，它的曲体 结构有繁、简两种，基本定型。 繁体结构:(即复杂的或大的套路)打击乐段十武家河(散板)十打击乐段十四 句引子+慢赞子(慢板)+歌曲+河南坠子十顶咀(剁板)十鸟鸣(行板)十慢赞子(快板) 18 结束。 简体结构:(小套路) 慢赞子十河南坠子+顶咀+鸟鸣十慢赞子(快板结束) 曲调跌宕起伏，时而激烈，时而抒情、时而含蓄，时而奔放。刚柔兼备，婉转 动听。 像这样的套曲还有很多，如“下肥乡气“三节板”(锡笛曲)、“大过江”、 “小过江”等。 总之，冀南唢呐演奏很有特色，它既有河北的刚劲粗犷，又有河南、山东 的柔软华丽，从而形成了自己独特风格。就全国唢呐流派而言，可以说独树一 帜。 第三节 概述冀中派唢呐音乐风格特征 2(3(1 地区划分 冀中派唢呐分布在两个主要地区，一是保定地区，包括保定，徐水，定县 等地。二是沧州地区，主要在沧县，吴桥，景县等地。冀中地区有全国闻名的 吹歌乐，历史悠久的古老乐种北乐会和风格鲜明的吹打班。全国闻名的河北吹 歌也是发源于冀中地区，同时沧州地区唢呐全国有名，人才济济，名家云集， 像赵春亭，赵春峰，王金山等老一辈艺术家，而且乐曲丰富，风格多样，影响 力大，已成为河北派唢呐的代表。 2(3(2 代表人物 冀中派唢呐不仅历史悠久，乐种繁多，乐曲丰富，风格多样，而且名家云 集，人才济济，沧县著名唢呐演奏家，已故中国音乐学院副教授赵春亭，多次 赴世界各地演出，在国际获得很高的评价。他在唢呐演奏技巧上，首创了箫音 和三弦音的演奏方法，弥补了唢呐只能强奏不能弱奏的缺陷，丰富了唢呐的演 奏技巧，增添了音色对比的艺术效果。此外还有南皮县已故河北省歌舞剧院唢 19 呐演奏家王金山，东光县刘长生，景县季文义，众多老一辈的唢呐演奏家，不 仅满足了农民审美和娱乐的要求，同时还培养出大批优秀的接班人，以天津音 乐学院范国忠教授为代表的，范国忠教授是当今最著名的河北派唢呐传人，范 国忠先生对河北派唢呐风格的把握，特殊唢呐技巧把握的准确度，对河北派唢 呐的研究及河北风格唢呐曲目的创作都是国内最权威的。 2(3(3 冀中派唢呐演奏特点及曲目分析 冀中派唢呐主要流行于两个地区，一是保定地区的全国闻名的吹歌，二是 河北沧州地区的鼓吹乐，风格鲜明，曲目众多，影响力大。下面我就从冀中唢 呐两个主要地区，保定地区和沧州地区唢呐的演奏特点和代表性曲目来进一步 分析说明。 2(3(3(1 河北吹歌6 河北吹歌是一种独具风采的民族民间器乐演奏形式，这种流传很广的传统 民间艺术，已有两千多年的历史。而河北吹歌最具代表性的就是保定地区的吹 歌乐。全国范围内一提起河北吹歌，就会自然想起保定地区的吹歌乐。吹歌的 乐器多以唢呐和管子为主，配以笙、笛、板胡伴奏乐器以及锣、鼓、钗等打击 乐器。在民间，逢年过节、婚丧嫁娶或喜庆之日，吹歌演奏者便大显身手。 保定地区的吹歌乐最有代表性的是定县吹歌。 定县是冀中平原上的一个古 城，也是秧歌和吹歌的发祥地之一。吹歌在定县农村甚为普及。其中，以子位 村最为活跃，这个村庄有一万多人，能从事吹、打、弹、拉和热衷于吹歌活动 的不下千人，村里有老年吹歌班、青年吹歌班、妇女吹歌班、少年儿童吹歌班。 吹奏唢呐已经形成了一种风习。从这些农民业余吹歌班里，培养出不少专业人 才。他们在艺术上的高度成就，与这个民间音乐摇篮的熏陶和培育是分不开的。 6 王铁锤 ，深受农民欢迎的定县子位村吹歌会 ，人民音乐 People's Music , 编辑部邮箱 ，1986 年 12 期 20 定县吹歌它的主奏乐器以管子为主，唢呐、笙、笛、板胡等为伴奏乐器， 管子起领奏或独奏作用，情绪异常热烈，讲究音色韵味之美。曲调旋律多为表 现冀中平原的风土人情，生活气息很浓。演奏方法严正，无哗众取宠的痕迹。 定县子位吹歌已谱录了四十多首乐曲。其中，有反映田园风光和农家生活的《放 驴》、《打枣》、《豆黄叶》、《打秋千》、《梳妆台》，也有根据民歌和地方曲艺演变 而来的(快乐的春天》、《拆破街》，还有《金字经》、《五圣佛》、《上桥祭》等反 映宗教仪式和僧侣生活的乐章。定县吹歌是当地农民自我娱乐的一种民间器乐 演奏活动，定县吹歌在演奏中也经常吹奏咔戏，唢呐咔戏是群众喜闻乐见的一 种器乐演奏形式，它的乐调群众最能欣赏最易理解，因此非常受人们欢迎。它 的特点是用人声和乐器两者统一的发音给人以美感，使人听到的既是器乐吹奏 又是人声歌唱，而形成了一种特殊效果。除了咔戏外，演出时还会运用和小海 笛、海锥，还有“口琴子”一起演奏，气氛十分热烈。 总之，保定地区的吹歌乐主要以管子为主奏，唢呐，海笛，海锥笛子等是 以伴奏、对奏的形式出现，曲目众多，风格鲜明，深受大众的喜欢。也成为河 北吹歌的代表。 沧州地区唢呐曲目众多，影响力大，而且名家云集，比如赵春亭，赵春峰， 王金山，季文义等，这几位演奏家建国后都在各大高校任教，培养了众多优秀 的唢呐接班人，比如天津音乐学院的范国忠教授，所以沧州地区的唢呐现在已 经成为河北派的代表。人们一提起河北省唢呐就会想起沧州地区唢呐。下面从 其演奏特点和代表曲目来分析一下冀中派唢呐的风格特征。 唢呐形制7与演奏特点 2(3(3(2 1 唢呐主要有(1)D 调中音唢呐 ，俗称柏木杆和二杆唢呐。筒音为 a ,音 7 王剑鸣 ，汪海 ，谈冀中管乐——兼论冀中管乐的结构和分类 ，中国音乐 Chinese Music ， 编辑部邮箱，1987 年 04 期 21 1 2 域为 a —b ,碗子稍小，其筒音与第一音孔的音程为大二度，哨子多为扇面状， 无肚。由于它音域适中，善刚能柔，声音高亢洪亮，穿透力强，运用灵活，很 富有表现力，冀中主要的唢呐曲牌，均有它来演奏。 1 (2)E 调高音唢呐，筒音为 b ，他发音清脆明亮，在演奏时和管子分别担 当主奏和领奏的位置。用管时不用唢呐，用唢呐时不用管。 冀中派唢呐的演奏特点: (一)演奏手法的特点: 1)冀中派唢呐的演奏，简音作 5 的指法用之最多， 就冀中派最常用的唢呐 D 调中音唢呐所吹奏的曲目而言，百分之九十的曲子是 用筒音作“5"的指法演奏的. (2)多用三度指花，比如:通常吹下把手 3 的颤指音时，不是颤第二孔音， 而是扣住第二孔抬第三孔，在三孔上颤指，正是体现冀中唢呐的风格的一种特 殊手法，指花打出来苍劲有力。 (3)第七八孔音，多用筒音与第一音孔的泛音来演奏。这种演奏会带来一 种特殊音响效果。 (二)常用技巧:冀中派唢呐技巧不是太多，除吐音，垫音，指花以外， 最常用最具特色的技巧就是“箫音”和“弹音 ”。也是著名唢呐演奏家赵春亭 首创的，它丰富了唢呐技巧，增强了唢呐音乐的表现力。下面我重点介绍一下 箫音和弹音。 1、箫音 唢呐由于其构造上的原因，音色明亮与“腔儿大”是其主要特色。 或者说它表现欢腾刚劲情绪有余，而表达优雅娴静的情景时就略显不足。随着 时代的发展和人们表达情感的细致深人，促使一代一代的唢呐演奏家们不断寻 求演奏技巧上的完美，使得唢呐不仅能表现欢快活泼的热闹场面，也能吹奏出 细腻、委婉的曲调。箫音，就是现代唢呐演奏出现的极具特色的演奏技巧之一。 22 说到箫音，就不能不提起它的发明人—赵春亭先生。 81907 年生于河北沧洲的一个唢呐世家，自幼对民间音乐有浓厚兴趣， 赵春亭 11 岁正式拜师学艺，笙、箫、管、笛等都有一定造诣。先天的艺术才华，得天 独厚的环境熏陶，加上他几十年艺术实践的磨炼，使得赵春亭先生的唢呐演奏 艺术独树一帜，成为一代宗师。尤其他苦心钻研、创造发明的“箫音”演奏技 巧，更是对唢呐演奏技法发展的一大贡献。如他演奏的《海青歌》一曲，中段 用“箫音”技法，使旋律浑厚柔美，声如洞箫，听起来亲切动人，别有情趣。 2、 弹音9 弹音是以模拟三弦弹奏的音而得名，使人们感觉看是吹奏唢 呐，听似三弦在弹奏，发音清脆响亮，余音缭绕，悦耳动听。 三弦音?是在“箫 “ 音?和唢呐吐音基础上产生的。与唢呐的一般吐音相比，其最大特色是具有很 大的弹性。音色既亮又柔、既刚又韧。除了给人以明快感觉，别有一种含蓄内 在的魅力。像唢呐曲《山东大鼓》 就是非常经典的以箫音和弹音技巧为主的 曲目。下面是它的片断 在这一片段中，“三弦音”极强的弹性得到了充分的体现。 无论闷、弹技巧起源于何处，有一点是可以肯定地说，它不仅丰富和拓展 了唢呐的表现力，增添了唢呐的演奏技巧，更重要的是使得一些曲牌演变成优 美动听的完整乐曲，像《海青歌》、《迎春曲》就是比较典型例子。 我国民间由于各地区生活习惯、文化背景、地方语言的不同，产生各种不 8 杨积山 ，谈赵春亭唢呐艺术特色 ，中国音乐 Chinese Music ，编辑部邮箱 1985 年 02 期 9 隋景山 ，唢呐演奏技巧---弹音、箫音 ，安徽新戏 Anhui New Drama 编辑部邮箱 ，2001 年 05 期 23 同的表现技巧，又称„地方绝活”。如:安徽的挛、顶、借、带，河北的“闷”、 “弹”，山东的“气拱”、“额项”，东北的沙音，又称“劈音”等等。正是因为 有了种种技巧，又使得一些乐曲感染力倍增，传遍全国，成为民族器乐曲中的 经典，河北省唢呐的弹音和箫音就是河北派唢呐的代表性技法，箫音使得唢呐 吹奏曲目时不仅可以激情豪放，而且可以温婉柔美，三弦音的使用使得唢呐吐 音更上了一个高度，音色既亮又柔、既刚又韧。而且每个音如三弦演奏时的效 果，余音缭绕，悦耳动听。 (三)主要演奏形式:冀中派唢呐的演奏形势比较灵活，主要有三种。一是 行乐型，用于民间花会或办喜事迎亲，边吹边走。一般是两个唢呐在前，后面 一排是笙，嗡子(京二胡)，最后面一排是鼓锣镲等。行乐多用短小的单个曲牌， 选用轻便的扁圆鼓。 二是坐乐型，用于婚事和丧事，几个人就桌而坐，先吹单 支曲牌开场，然后接咔戏。基本是六七人的精干班子，中音唢呐(兼管子和咔 戏碗)两只，笙一至两盘，鼓板，小镲，板胡，嗡子各一，这样的小乐队便可 以应付一切活动了。三是花吹型，如鼻吹、反手吹，转杆吹，吹茶壶，吹盆等， 用来招揽群众，其形式与坐乐型相似。 2(3(3(3 曲目统计10与分析 冀中派唢呐曲目十分广泛，多姿多彩。曲目可分为五个主要种类。 (1)传统的唢呐曲牌，这是冀中派唢呐演奏的主要曲目，如《小开门》《小 二番》《海青歌》《淘金令》《得胜令》《将军令》《逗蛐蛐》《柳青娘》《满堂红》 等。(,)移植地方戏曲牌，如《水莲音》《洞房赞》《摆队》《滚绣球》《椅子垫》 《八板》等;(3)把冀中地区的南北乐会演奏的大套曲，经过传统民间艺人的 加工剪裁，变成短小的唢呐曲牌，如南乐会的《豆叶黄》原为 200 小节的长曲 子，经艺人巧妙剪裁后，变成只有 30 小节短小精悍的乐曲。这方面的曲目有《扯 1王杰 ，河北鼓吹乐 ，中国音乐 Chinese Music ，编辑部邮箱 ，1989 年 03 期 0 24 不断》《金链锁》、《五声佛》、《东方赞》《挑袍》《八仙庆寿》《四上仙》《一江凤》 《小磨坊》等; 4)移植的民歌和歌舞曲，如《锯大缸》 茉莉花》 放风筝》 尼 ( 《 《 古思凡》《小放牛》《跑驴》等;(5)咔戏:除冀中流行的老调、哈哈腔、丝弦 等地方戏曲外，还经常咔吹河北梆子《大登殿》、评戏《刘巧儿》、京剧《二进 宫》以及西河大鼓等曲艺唱段。由于这些以吹打谋生的职业艺人，要在竞争中 求生存，所以，他们不拘泥于传统，没有门户之见，在乐曲上广采博收，在技 艺上精益求精，不断创新，演奏风格既热烈粗犷，又刚柔并济，艺术风格多样 化。《满堂红》喜庆欢乐，《淘金令》红火热烈，《海青歌》舒展开阔，《逗蛐蛐》 诙谐紧凑，《柳青娘》委婉抒情，《梆子娃》火爆利落，《大四景》秀美典雅，《哭 皇天》凄凉悲切，曲目风格鲜明多样。 冀中派唢呐演奏的传统唢呐曲牌，大都是短小精干的单乐段结构，具有曲 式简练，主题鲜明，通俗明白的特点。表达乐曲主题，不加散板头或引子导入， 往往是开门见山，直接进入音乐主题，然后多采用重复和对比手法来发展曲调， 完整构思，使音乐语言集中、凝练，音乐形象生动，深刻，把乐曲的主题描绘 得淋漓尽致，具有引人入胜的艺术魅力。还有部分短小的乐曲中间穿插或短或 较长的打击乐段，这是为了有对比有变化的发展乐曲，但其主题音乐未变，因 此，仍不失其单乐段的曲式结构，如《淘金令》《将军令》等。 总之，冀中唢呐历史悠久，乐种繁多，乐曲短小精干，风格多样，冀中地 区也是名家云集。一提起河北省的唢呐，人们就会很自然得想到冀中唢呐，同 时，冀中的保定地区是著名的河北吹歌的发源地。也是由于冀中地区有河北吹 歌和沧州地区独具特色的唢呐音乐和名家的影响，使得现在冀中派唢呐已成为 河北省唢呐的代表。 25 第三章 对比性分析总结 唢呐在我国历史悠久，流传了数代人，每一步的变化都渗透着几代人 的精力和心血。也是因各地区的文化背景风俗人情的不同，形成了各地不同的民 间乐曲、演奏风格和表演形式。因而形成了如河南、河北、山东、东北、山西和 安徽等众多的流派和风格。 河北省唢呐由于各地域的特点，文化背景的不同，周边地域环境的影响和熏 陶，种种因素下，唢呐音乐风格地域之间会有一定的差异，本论文从三个主要地 区进行探讨，比如冀东地区，因为冀东地区在地域上临近东北地区，所以在唢呐 音乐风格上受到东北派唢呐的影响，豪爽奔放，大气阳刚，唢呐的形制，音色上 都会受其影响。比如说冀东唢呐唢呐碗比一般唢呐碗要长一节，大约长一寸左右。 唢呐杆的内膛和音孔比一般唢呐要大，用哨也大而为扇面状，因此发音粗犷、响 亮、声音的穿透力极强。在吹奏中技巧方面“大麻尖”， 循环换气”“ 水嘟噜”， 这些都与东北地区唢呐相似。 冀南派唢呐地域上南靠河南，东与山东交界.由于地理位置的关系，冀南唢 呐的演奏，除河北风格外，从演奏技巧到演奏风格都受了河南、山东一定的影响， 它既有河北的刚劲粗犷，又有河南、山东的柔软华丽， 也可以说它融汇了河北、 河南、山东等流派的特点为一体，而形成了自己独特的演奏风格，从冀南派唢呐 的演奏手法，筒音作 2 指法为主。上滑音的使用(比如吹奏高音 2 是一定是从 低音 3 滑音上去的)。还有常用技巧，包括气吐音、喷吐音、舌冲音，也都是山 东和河南地区唢呐的常用技巧。 冀中地区尤其是沧州地区唢呐曲目众多，名家云集，在音乐风格上刚柔并济， 尤其是赵春亭老师首创的箫音和弹音的使用，使得曲目演奏起来既有粗犷豪爽， 又温婉尔雅。像《山东大鼓》《海青歌》这些以箫音和弹音为主要技巧的曲目， 非常有代表性，在全国流行甚广，一提起河北省唢呐曲目必学的就是《山东大鼓》， 26 同时冀中地区也是河北吹歌的发源地，保定地区吹歌乐全国闻名，曲目众多，风 格多样，既有诙谐幽默，又有激情豪放，红火热烈，表现传统乐曲和近现代乐曲 效果俱佳。因此，沧州地区唢呐独特的音乐风格，和保定地区吹歌乐的深刻的代 表性使得冀中地区唢呐已成为河北省唢呐的代表。 总之，河北省唢呐音乐历史悠久，长期以来的发展由于河北省各地区地域特 点，文化背景，当地艺人的个性差异，使得河北省三个主要地区的唢呐风格有一 定差异，但是整个河北省唢呐音乐还是有一个共性的音乐风格，就是音乐风格奔 放，强弱起伏较大，体现了河北人的豪放情感。 27 结语 一个民族或地区往往都具有根基深厚、地域特色鲜明的文化成果与文化现 象，这种文化成果与文化现象是这个民族及地区的历史性、民俗性、群众性等综 合因素在特定的文化氛围及内涵中的体现和反映。同样，一个民族或地区的音乐 都有其自身独有的音乐风格，本文就是针对河北省唢呐音乐风格来进行研讨的， 风格对于演奏者来说是最难以把握的，因为风格是一个抽象的概念，如果想准确 地把握好地方音乐的风格，我认为首先要把握好这个地区音乐的演奏特点，包括 演奏手法，常用技巧，演奏形式等，还有曲目的特点，主要是曲目曲式结构方面。 本文比较系统地对冀东，冀南，冀中三个主要地区的唢呐演奏特点和曲目统计进 行分析，从中概括出了河北省唢呐的共性的音乐风格。由于水平所限，经验不足， 但愿本论文对于唢呐演奏者演奏河北省唢呐风格曲目会有一定的参考价值。 28 致谢 本论文《河北省唢呐音乐风格浅析》的完成，是源于作者齐培培和范国忠教 授学习的三年里，范老师将其对河北省唢呐音乐的深刻理解，以及对河北省唢呐 曲目的系统整理，传授给我，使我对河北省唢呐音乐有了更深入的了解，在此我 要深深感谢我的导师范国忠教授对我的悉心指导和培养，也要感谢帮助过我的老 师同学以及好友，谢谢你们的支持与鼓励，谢谢～ 29