浅谈秦腔打击乐合奏教学-最新教育资料

浅谈秦腔打击乐合奏教学-最新教育资料浅谈秦腔打击乐合奏教学打击乐艺术源远流长，乐器种类繁多，音色丰富，形式多样。在中国打击乐艺术发展中，戏曲打击乐占有重要的地位。不同的地域文化、风俗，具有不同的演奏风格。各剧种的打击乐都有着鲜明的个性和独特的风格特点，如：京剧、晋剧、川剧等。而秦腔打击乐，音响色彩个性鲜明、内容丰富表现力强。可称得上是中国戏曲打击乐中的一枝独秀。形式结构特点基础训练秦腔打击乐合奏形式分为；纯打击乐合奏、打击乐与唢呐合奏、打击乐与笙管合奏等，形式多样内容丰富。我想谈的是纯打击乐合奏教学。合奏的乐器种类有：干鼓、暴鼓、堂鼓、战鼓、钩锣、铙钹、手锣、铰子、梆子、碰铃、马锣等乐器组成。其中主要乐器是由：鼓、钩锣、铙钹、手锣、铰子、分别由5人单独操作。秦腔打击乐的鼓，分为干鼓、暴鼓，堂鼓，三面鼓由一人单独操作。其音色各不相同，在演奏中的用途也不一样。主要根据剧情、演员的表演、人物身份、行当、唱腔、曲牌的不同，在演奏中交换操作。其中暴鼓是秦腔打击乐中的一个亮点，音色浑厚苍劲有力，个性鲜明表现力强，更能突出秦腔的高亢激昂，以及西北人朴实豪放的性格特点。这种三面鼓的演奏形式，在诸多戏曲打击乐中，可以说是独树一帜。钩锣、铙钹、手锣、铰子4件铜器的组合，从音高、音色的特点来说，如同和声一样，四个声部在司鼓的指挥下，时合时分堪称完美。合奏训练的初级阶段。司鼓，由老师或高学生操作。4件铜器则根据每个学生的年龄、专业基础、自身条件来进行乐器的合理分配。等学生基本掌握乐器的演奏和基本功之后，可进行合奏练习。一、练习的曲目可按照演奏技巧从简单到复杂，由易到难循序渐进。例如：传统的程式组合《浪头》。由司鼓领奏，在固定的节拍、速度进行中，变换着各种节奏型的演奏。通过练习，可以使学生掌握乐器的演奏特点和技巧，以及相互之间的配合意识。二、随着学生演奏水平的不断提高，可进行一些较为复杂的练习。如：《武打锣鼓》《搜门》《板头》以及舞台常用的锣鼓。在学习过程中，不但使学生熟练掌握这些锣鼓点，还要让学生了解这些锣鼓点的用途。三、也是非常重要的一点：让学生掌握运用“锣鼓经”的学习方法。说到“锣鼓经”，我不得不佩服我们的祖先，用他们的智慧创造了一套科学而便捷的学习方法。在梨园行里，锣鼓经的运用可以说是无处不在。例如：戏曲表演班的形体、身段、唱念、剧目课教室里，到处都能听到仓、才、呆、打念锣鼓经声音。打击乐教学更是离不开这一便捷而最有效的学习方法。有句行话：“会念就会敲”。就是这个道理。提高合作意识继承传统精髓戏曲打击乐是戏曲音乐中独立的组成部分，单靠个人是无法完成的。合奏过程中，演奏员之间需要有高度默契，和心灵间的互动。秦腔打击乐也不例外。在教学中发现，个别学生在思想上存在重鼓轻铜的意识，在敲鼓的时候很认真，但敲铜器时思想不够集中。所以在教学中，必须增强素质教育，培养学生的团队精神和良好的职业道德观念。提高合作意识，相互帮助，互相尊重。在合奏过程中，每一位成员的分量都是对等的，不管是敲鼓，还是敲铜器，都要认真对待。只有把个人融入到集体当中，集中精力，尽可能做到每个音乐细节上的统一，合奏出来的音乐才是完美的。有了良好的道德观念和团队精神意识，才能为个人的全面发展打下一个良好的基础。秦腔打击乐的先辈们，为我们留下了丰富宝贵的遗产。《湖广锣》《十样景》等，不同形式的开场、套曲。通过一代又一代的打击乐艺术家，历经时代的变迁，精心收藏才保留下来。这在中国戏曲打击乐的发展中，实属罕见。我作为一名秦腔打击乐教师，承传是我责无旁贷义不容辞的事。教学实践中，以打击乐合奏训练的方式，把这些套曲逐渐传授给学生。通过练习我发现，学生们对传统的开场、套曲非常感兴趣。特别是《十样景》套曲的练习，其中十八六四、牡丹窗花、尺呆翁咚、这几个环节在演奏时，需要每个演奏员必须保持注意力高度集中。司鼓，钩锣、铙钹、手锣、铰子，时而独奏，时而合奏，分分合合交替错杂。任何人稍有差错，都将会导致演奏中断无法连接。通过训练，学生们的演奏技巧会有明显提高，相互之间也有了默契。既掌握了传统精髓，也使学生体会到了互相配合的重要性。教学实践相结合实践中寻求突破剧目教学，是打击乐合奏教学最好的实践平台。课堂上所学的知识，都将会在剧目教学中得到实践和运用。戏曲是一门综合艺术。打击乐团队的整体表现，会直接影响到演出质量的好与坏。制造舞台气氛，配合演员的唱念做打，演员内在情感的表达等等，都离不开打击乐的配合。所以，对打击乐的要求，不只是简单的整齐统一。而是要求每个演奏员都必须投入到剧情当中去，音色，强弱，捂音等，都要根据剧情和演员表演的需要来敲。人们常常把演员和司鼓的关系称之为“鱼和水”的关系。我认为，这个比喻不单单是指司鼓，确切的说，应该是指整个打击乐团队。剧目教学中发现，只靠剧目课的时间是远远不够的。特别是武戏的排练，中断重来次数太多，会导致演员体力不支而影响排练进度。所以我把剧目教学中存在的问题，通过合奏教学的形式来进行解决，其效果非常明显。训练中，首先进行分析，分出点和线。让学生明白怎样合理化的进行力的分配。以及做好每个点与段落之间的连接处理。力的分配，在打击乐演奏中至关重要。每个演奏员都必须明白高点在什么地方。只有这样，才能更好的帮助演员把剧情推向高潮。21世纪，是个改革创新的时代。涌现出一些新的打击乐合奏形式。例如：“破铜烂铁”等，让人耳目一新。秦腔打击乐想要发展，必须与时俱进。在合奏教学实践中，我对秦腔传统的“打更锣鼓”进行了创作改编。乐曲中我大胆的运用了普通的纸张作为乐器，利用手指甲、手掌、在鼓面上抓、挠、抹、拍、等技术，尝试用一种新的演奏方式和演奏技巧，来寻求突破。排练过程中，学生们兴趣盎然兴致勃勃。2010年7月在“陕西省秦腔音乐大赛”中，凭借此曲，一举夺得了打击乐专业组“一等奖”。并参加了颁奖晚会的演出。总之，秦腔打击乐合奏，在教学中不容忽视。通过合奏教学，不但能让学生掌握继承秦腔打击乐的传统精髓，还能提高学生的集体观念和团队意识。我会一如既往的努力寻找秦腔打击乐合奏教学的有效方法，积极引导学生，鼓励他们大胆创新。全面提高秦腔打击乐合奏的教学水平。（作者系陕西艺术职业学院教师）【责编/灿岑】