[word格式] 浅析肖邦玛祖卡的诗意和民间风味
浅析肖邦玛祖卡的诗意和民间风味
音乐美学——79——
浅析肖邦玛祖卡的诗意和民问风味
玛祖卡是肖邦钢琴作品中很有代表性的一种体裁.肖邦的
玛祖卡具有强烈的诗意和浓郁的民间风味,这两种意蕴在玛祖
卡舞曲中有机的融合在一起,使玛祖卡具有了超乎想象的美感,
让人深深的陶醉.
波兰作曲家弗雷德里克?肖邦(FredericChopin)是19世纪欧
洲浪漫乐派的代表人物之一.肖邦一生创作了大量的钢琴作品.
其中玛祖卡是很有代表性的一种音乐体裁.肖邦一共写了58首
玛祖卡舞曲.这些作品极有个性.不仅记录了他在创作上对于
和声,节奏所作的试验.对于最为精致和变化多端的钢琴音色
的探索,同时也承载着他一生丰富的情绪变化.在欣赏这些作
品时.我们可以感觉到其中充满着浓浓的诗意这正是肖邦音
乐创作的基本风格.肖邦的这一特点使他在历史上享有钢琴
诗人”的美誉.同时,玛祖卡也具有浓郁的民间风味.诗意和民
间风味在玛祖卡舞曲中有机地融合在一起,使玛祖卡具有超乎
想象的美感,让人听后久久难忘.
一
,
肖邦玛祖卡的诗意
玛祖卡虽是一种舞曲体裁,但肖邦仍然赋予了它浓郁的诗
意.这种诗意从音乐的各个方面渗透出来,产生了撼人心魄的
美感.
肖邦是如何在玛祖卡中体现诗意的呢7首先得谈他的旋律
因为肖邦的旋律是非常出色的.他是音乐文化史上最伟大的旋
律作家之一.肖邦玛祖卡的旋律始终体现出真挚,热情,柔和
宽广如歌的气质.每一个旋律,都是一句起伏跌宕优美动人
的诗,让人无法抗拒,沉醉其中.
肖邦在重复同样的旋律时喜用旋律的变奏.例如:a小调玛
祖卡舞曲Op67No4的第一段
谱例1
文/李晏佳
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在第二次重复这句旋律时采取了变形重复
谱例2
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——
80——音乐美学
我们看到其中有一些装饰变音(谱中用三角记号标出),类
似的例子还很多.肖邦在变形重复旋律时非常灵活,这样就大
大加强了旋律的音调表现力,同时突现了旋律川流不息的性质.
这正像一首表现力丰富的诗一样美妙而流畅.可以说,玛祖卡
的旋律就是流动着的诗.
和声与调的运用在肖邦的玛祖卡中也很有特色.肖邦在玛
祖卡中的和声色彩非常丰富表现力极强.他常常喜爱变换和
声,运用多种多样的,有时甚至是尖锐的变音.例如:b小调玛
祖卡舞曲Op30No2中的一段:
谱例5
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口口cotit.
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这短短的八小节内和声非常丰富(升f小调:IV—I—VI一
…一lV一…一V7/…一…).这样替换和声色彩使旋律反复时
音色更显丰富.就像色彩斑斓的诗一样迷人.
肖邦在调的运用上喜欢大胆的,突然的转调,例如:降b小
调玛祖卡舞曲Op24No4中间的一段有几次突然转调.旋律一开
始在降D大调(第67至69小节):
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(…一…)接下来又利用调性对置回到降D大调的V和
弦(第77小节开始):
例8
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(后略)
这一连串的突然转调是肖邦偏爱的手法.这种调性色彩的
强烈变化正如诗歌的起伏跌宕一样,带给人们激越的情感体验.
可见,在调与和声的运用上,肖邦喜爱运用强烈的色彩对
比,犹如诗的表现手法.显示出浓浓的诗意.
玛祖卡的诗意还体现在它的结构上.肖邦用他自己情感的
变化控制着玛祖卡的结构划分.首先看小结构——乐句的划分.
肖邦并不呆板地按照相同小节数划分乐句.而是乐句的长短(包
括其中的节奏变化)随着他情感的起伏而变化,带有随意性.如
降B大调玛祖卡舞曲Op7Nol的第一段的前三句:
谱例9
这三句的长短随着情感的变化而起伏是不规则的,分别
为6小节,4小节和8小节.,
在乐曲大结构划分上,肖邦也根据他的情感变化而处理得
较为自由,不过仍JEl保持了古典音乐的匀称,完整和乐思发展
的严格逻辑性.I;L~I1:f小调玛祖卡舞曲Op68No4的结构就处理
得较为自由.这是肖邦临终前写的最后一曲,当时他已经非常
虚弱了,情感也变化不定.他的处理是让演奏者自由反复数遍
直到结束,它的结构为A—B—A—B……A.可以看出在这个
自由结构里仍然保持单三部的特性和逻辑性.
肖邦用情感控制着乐句和乐曲的结构,正像.一位诗人用他
的情感控制着诗句和诗歌的节奏一样.这样的处理使玛祖卡显
示出无比的诗意.他卓越的写作技巧和丰富的情感特质使我们
不得不叹服和欣赏.
二,肖邦玛祖卡的民间风味
玛祖卡的形成有它深厚的民间基础.雷吉娜?斯门江卡在
《如何演奏肖邦》中说:肖邦的玛祖卡舞曲充满着民间歌舞特
有的节奏,装饰旋律和调性特点,和玛祖尔库亚维亚克,奥别
列克舞,典型的步伐,舞蹈神态相呼应,模仿着农村小乐队伴
奏的一些特点.,,I1]其中提到的三种舞曲:玛祖尔舞曲,库亚维亚
克舞曲奥别列克舞曲,都是波兰的民间舞曲.这三种舞曲都
是三拍子.但它们之间在节奏及重音位置上又有所不同.肖邦
的玛祖卡舞曲,是集合上述三种舞曲的特点创作出来的.几种
舞曲的典型节奏,在肖邦玛祖卡舞曲中经常表现出来,且得到
灵活地应用,而不是简单地刻板地重复这些民间舞曲节奏.肖
邦在玛祖卡中对于和声调式独出心裁的创造性使用,不仅丝
毫没有减弱波兰乡土风格,而且使玛祖卡以更高雅,更诗意的
风度,亭亭玉立于钢琴音乐的百花园之中.肖邦天才地兼收并
蓄创作出了流传后世的玛祖卡作品.
肖邦玛祖卡的民间风味还体现在它们的旋律中.有些玛祖
卡的旋律是声乐性与器乐性相交织的,比如:f小调玛祖卡舞曲
Op68No4的第一段,开始是极富歌唱性的模进旋律:
谱例10
音乐美学——81——
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(,?)(孙?)fz~mtLe)
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f后略)
而从第十四小节开始自然转入以半音进行为主的器乐性音
调直到这一地,人民和
人民光辉精神的生动感觉.是波兰人民的”整个灵魂”.
三肖邦玛祖卡的诗意和民间风味的融合
诗意和民间风味都存在于肖邦的玛祖卡里,它.ff]--者并不
是孤立存在的.在玛祖卡中它们极其自然地融合在一起,使玛
祖卡具有了极高的魅力.
下面以升C小调玛祖卡舞曲Op50No3为例,论述民间风味和
诗意的融合.
这是一首戏剧性的民间风味的音诗.从全曲的结构来看,它
的结构比较自由,属于带回旋性的多部结构(A—B—A’一c—
A一B,A.一D—A一A一尾声),这是诗意的处理.其中的
c段是单三部的舞曲,节奏性强,旋律大跳,具有强烈的民间舞
曲风味.其他段落都与之形成对比,像是在歌唱(B段一开始有
几小节强烈的和弦跳音随后又平静下来).这样,强烈的诗意
表现了出来,而民间风味的舞曲又自然的融进了音乐之中,与
——
82——音乐美学
浅谈对艺术歌曲
《纺车旁的玛格丽特的理解
文/李扬
众所周知,在舒伯特的作品中,艺术歌曲占据了核心的地
位.本文着重以纺车旁的玛格丽特》为例,以自己亲身学习演
唱后的感想为依据,分别从歌曲的创作背景.钢琴伴奏,歌曲
中的抒情因素以及如何演绎这首歌曲这四个方面进行论述.
弗朗茨?舒伯特(FranzSchubert).奥地利着名作曲家,是
一
位伟大的音乐天才.这位具有幻想特质的音乐家虽然英年早
逝.却给世人留下了大量宝贵的音乐遗产.他一生创作了634首
歌曲,8部交响曲等声,器乐作品.他的艺术歌曲.被后世誉为
歌曲之王”.1814年1O月舒伯特为歌德的作品《纺车旁的玛格
丽特》谱曲,音乐史上称该年为艺术歌曲诞生之年.这首歌曲
词曲浑然一体.动人心弦.是艺术歌曲的典型代表.
一
,歌曲的创作
歌曲《纺车旁的玛格丽特》取材于德国大文豪歌德诗体悲
剧《浮士德》第一部第15场.他塑造了一位沉溺于初恋中.一
边摇着纺车一边唱歌,抒发内心不平情绪的少女形象.歌词大
意是:”心情多么沉重.无法消愁.那欢笑已经是不能再回到身
边.当你不在时,就好像是进入了坟墓般凄凉.度日如度年,
没有欢喜没有企望.只有哀怨.心情多沉重,无法消愁,那欢
笑已经不能回到身边.”舒伯特这些根据诗歌谱成曲的作品还
有很多,例如:《美丽的磨坊女》,《冬之旅》.均出自缪勒的诗.
诗意紧密结合.
再来看看它的调式,A段是升C小调,在进入B段时用了一
个共同和弦
谱例12
(升C小调的VI级又是E大调的IV级)转入了E大调,E大调
进行了8小节后又是通过共同和弦:
谱例15
(E大调的VI级又是升C小调的I级)而回到了升C小调.这
种调式色彩的变化使音乐时而柔和,时而明亮,充满了诗意.这
种平行大小调的交替运用在波兰民间音乐中常常可以遇到,从
这点看.此曲平行大小调的调式交替融合了诗意和民间风味的
特点.
另外,从乐曲中的强弱对比,乐句划分,和声变化等方面,
也充分体现了诗意和民间风味的融合,这里就不详述了.
总之.诗意和民间风味在肖邦的安排下非常自然地在玛祖
卡中融合了起来.特别是像上述的Op50No3这类民间风味的音
诗,更是把斯拉夫民族特有的优美如歌的忧伤沉思曲与玛祖卡
舞曲的节奏交织起来.最充分地体现了诗意和民间风味的融合.
以上从有限的几个角度探讨了肖邦玛祖卡中所表现的诗意.
民间风味及二者的结合,我们可以看到肖邦在玛祖卡中融入了
他的思想感情,他把诗意和民间风味渗透到了每一曲,每一句
甚至每一个音符之中,使我们深深地陶醉其中.
参考文献:
【1】【波】雷吉娜?斯门江卡着.梁全炳,姚曼华译.如何演奏肖邦:回
答问题的尝试[M】.北京:中国文联出版社,2009
[2]A.索洛甫磋夫着.肖邦的创作[M】.北京:人民音乐出版社,1960
作者简介:李曼佳,四川音乐学院音乐教育系教师
实习编辑:王冰