【word】 阿巴多的“最后一张牌”

【word】 阿巴多的“最后一张牌” 阿巴多的“最后一张牌” . 叠馥黟t测ri蕾 ;IGIJRES人 果举世无双的拜罗伊特艺术节剧院所创作.在那里观众视线越过下沉的乐池, 直接投向舞台.乐队的混响神秘奇妙,柔和匀称,而且舞台上的歌声不会轻易 }皮乐队音乐盖住,歌唱家用不着挤压声音来与乐队搏斗,而只要专心于音乐的 发展和角色的塑造,并且将瓦格纳极为重视的歌词毫不含糊又富有艺术性地表 演出来.在世界其他地方,尽管没有类似于拜罗伊特剧院的硬件条件,指挥家 在指挥这出乐剧时,总要顾及这一特点.阿巴多也不例外. 建筑学家沙荣(HansScharoun)在60年代,卓尔不群,别具匠心,融”人, 音乐和建筑”三合一为理念,建造了令世人赞不绝口的柏林爱乐大厅,成为当 代建筑史的一个里程碑.但是这里的气氛和音乐混响同拜罗伊特艺术节剧院完 全不同.于是这次在帕西法尔》的演出中,便有了一些非常的动作.乐队上 方的灯光全部关闭,演奏家们使用歌剧院乐池专用的带灯光的谱架,乐队区域 非常暗,这从视觉效果上营造出一种神秘的气氛.乐队的排列也类似歌剧院,这 里没有低沉的乐池和音罩,柏林爱乐乐团用其卓越超群的轻奏技术,硬是模拟 拜罗伊特的气氛.弦乐和一支双簧管,一支大管奏出前奏曲洗炼的降A大调”圣 餐”动机主,恰似一朵云团从乐队缓缓上升,庄严,高洁,神圣,它隐喻着 酒食与血肉.在拜罗伊特剧院这个动机主题的效果是间接的,神秘而莫测,缥 缈又虚幻.在柏林爱乐大厅,这个主题是直接的,神秘却直觉,缥缈但着实.铜 管进入后的加强段落,整个音响还是罕见的匀称.通常张扬的”圣杯”和三个 不断递进的”信仰”主题,听来节制有度.音乐中所承载的受难成分,在前奏 曲中多没有得救和解脱,但阿巴多在此奠定了诠释整个帕西法尔》风 格的基 调,清新飘逸,透明轻盈,行云流水,涓涓流淌.它既同醇香色暖,凝重厚 实 16MUSICLOVER 鹤唳,悬念迭起的心理剧风马牛不相 干.尽管两者都对总谱的细部作了深 入的挖掘,一个老到成熟,却不墨守成 规,力图形式上的突破,另一个虽年少 气盛,则刻意求工,读谱入木三分,以 求德意志音乐之一脉香烟发扬光大. 喜此好彼,或是两者皆爱,听者自有论 断.这里没有孰是孰非,只有智慧的多 彩.乐团演奏水平比拜罗伊特艺术节 乐队更胜一筹,除了其出类拔萃的合 奏艺术,他们在第二幕印象派风格的 段落和第三幕里着名的”耶稣受难日 的魔力”(Karfreitagszauber)奏出细瓷 薄胎般的音响,精致得令人不可思议. 总之,阿巴多的新颖立意,又遇上柏林 爱乐乐团的超高水平发挥,演出在音 乐上之成功则是有口皆碑. 柏林和萨尔茨堡的两台演出,分 别有两套完全不同的歌唱家担任.帕 西法尔》中德高望重的圣杯骑士古讷 曼茨(Gumemanz),在柏林的演出中 由中国音乐爱好者熟悉的着名德国男 低音歌唱家库特,摩尔(KurtMol1) 担任.他的演唱,字字珠玑,共鸣丰富, 低沉洪亮,劲骨丰肌,唯我独尊;鸿篇 巨制,挥洒自如.当今世界舞台上,摩 尔的古讷曼茨无疑是一尊纪念碑.同 时,他的艺术创造水平也是所有几场 帕西法尔》演出中其他歌唱家无可比 拟的.同名主角”纯洁的愚人”帕西法 尔由从专攻莫扎特抒情类角色转入英 雄性戏剧类角色的美国男高音赣比尔 (RobertGambil1)担任.这位新秀的音 色优美,音质富有弹性,高音低音信手 拈来,这类优质的嗓音条件演唱的帕 西法尔,不仅近年来除了多明戈之外 闻所未闻,就是从战后的唱片录音中, 也是难以觅到.要是他能继续在句法 展开和文体表达上再接再厉,更上一 层楼,其前程光明似锦.林达?沃曾 (LindaWatson)演唱的角色是性格分 裂,善恶多面,昼夜变换的孔德里 (Kundry).她的嗓音稳定,平铺流畅, 一 ? l-r 良好地完成了任务.但同梅尔(WaltraudMeier)一左起腰时针: 一 字百炼,绘声绘色,龙蛇飞动的相同角色塑造美国男高音赣比尔; 不能相提并论.至于那两个八度下跌的孔德里叫女歌唱家梅尔: 喊的高度艺术性,则更是可遇而不可求.萨尔茨翻麓—豳随 堡的演出没有摩尔,没有赣比尔,却有丰满气足,嗓音温暖,高低音上下 自如,具有中年女性成熟魅力的立陶宛新秀乌尔曼~(VioletaUrmana), 她的不俗表现为第二台演出的成功付出了汗马之劳. 参加两地演出的土尔策男童合唱团(ToelzerKnabenchor),素有德 国西部第一男童合唱团之美誉.他们发出的天籁般无瑕天真之声,恰似 天使歌唱回荡于碧落苍空.这显然要比采用女声代替男童之通常做法清 新洁. 近年来阿巴多的诠释每每总会标新立异.两年前他首次指挥特里斯 坦和伊索尔德》前,对总谱进行了详尽的考证,作了上百处的修改.在这 次帕西法尔》演出中,他也有惊人之举.当第一幕和第三幕进入圣杯场 景时,突然间黄钟声声,天惊石破,振心颤肺.笔者曾现场欣赏过数十场 帕西法尔》,也被这前所未闻的山崩地裂般磅礴气势镇住.惊魂未定,按 声音方向朝乐队左侧望去,方见一组倒扣碗状的大型”新式”乐器. 原来作曲家瓦格纳希望在《帕西法尔》第一和第三幕圣杯场景中采用 名副其实的钟声.但是按当时的设计和工艺,最大的那口钟,净重46吨, 资金和运输条件都无法实现他的设想.首演式上,为了达到他所谱写的音 程,人们专门制造了金属桶来模拟钟声.但瓦格纳对此效果并不满意.然 而令人难以理解的是从1882年该剧首演以来,竟然没有人试图制作符合 瓦格纳意图的钟,现在世界各地都采用代用品或电声. 阿巴多的助手(HenfikSchaefer)受瓦格纳曾设想使用中国锣(Tam— Tams)的想法之启发,在中国传统中寻找探秘,发现了藏庙中的碗状钟. 用木棍敲击后,它会发出非常暗色低沉的声音.相对于传统的欧式教堂 钟,碗状钟的重量减轻了数倍.德国南部Heilbronn的一个铸钟厂经验 丰 富的师傅们,按瓦格纳所谱的音高和其震 动频率,确定用料量,铸成铝制样品.其 声音质量之好,足可代替重得多的铜制 品.这组钟在柏林和萨尔茨堡的演出中, 犹如神来之笔,出奇制胜. 乐剧帕西法尔》结束于尘世苦难被 得救解脱,众生普度的瓦格纳的形而上的 世界里.指挥家和乐团演奏家们得到热烈 的欢呼. 今年4月26日,阿巴多将告别柏林爱 乐者.5月13日,在维也纳爱乐之友协会 金色大厅,阿巴多将以马勒交响曲告别他 的柏林爱乐乐团.届时他的后任塞蒙?莱 托,正巧在维也纳艺术节指挥维也纳爱乐 演出贝多芬全套交响曲并灌制唱片.新老 指挥将交接于维也纳.一 MUSICLOVER17