[word格式] 从摇滚情结谈第六代导演创作的共同特点

[word格式] 从摇滚情结谈第六代导演创作的共同特点 从摇滚情结谈第六代导演创作的共同特点 ? 文化视界? 摇滚情结谈 六代导演刨作的共同特点 上个世纪八十年代对于中国社会来说是一个异彩纷呈 的年代,这是因为我们的整个社会开始进入了一个所谓的文 化转型的年代.所谓的文化转型就是指”我们所处身其中的 整个社会文化方式所发生的整体性,结构性的转换和变动.” 正是在这样一种社会背景之下,中国的第六代导演开始进入 电影学院或者戏剧学院接受正规的影视教育. 中国的第六代导演一般是指的出生于上个世纪七十年 代初期,并于上世纪八十年代中后期进入北京电影学院,中 央戏剧学院接受正规戏剧影视教育的年轻导演.虽然目前为 止在学术界对于第六代导演目前还没有一个完全统一的定 义.但是目前这一概念的提出较为公认的第六代导演这一说 法的第一次提出是以上世纪九十年代初期北京电影学院87 班发表了《中国电影的后”黄土地”现象——关于中国电影的 一 次谈话》这一事件为标志的.因为在这篇文章中”第六代导 演”这一概念第一次较为明确地见诸于字面,并且对于第五 代导演的创作进行了反思.第六代导演的代表性人物有张 元,张扬,娄烨,贾樟柯等人. 就在中国电影的这一股新的势力崛起的同时,一种崭新 的音乐形式——摇滚乐也传人了中国.并悄然兴起. 第六代导演的求学经历以及中国摇滚乐的发展过 程可以发现.第六代导演的创作和摇滚乐是有着某种联系 的,我将这种联系归结为第六代导演的摇滚情结. 这样总结并非是空穴来风以及简单的时间上的巧合.因 为对于一个艺术家而言,其生命的早期所接触的艺术样式以 及经历,对于其一生的创作都具有着深远的影响.例如台湾 已故导演杨德昌生前创作了《一一》,《麻将》,《恐怖分子》, 《牯岭街少年杀人事件》等影片,其影片之中就带有着强烈的 个人传记色彩.并随处可见描述其童年生活中晦涩不愉快的 片段.其强烈的个人传记色彩是受到了法国新浪潮电影的影 响,而随处可见的童年生活中晦涩不愉快的片段则来自于杨 德昌小时候某些不愉快的经验,杨德昌在谈到自己童年的经 高歌 历对于自己创作的影响时曾说过:”我对几个老师不爽,产生 反抗心理.我会因为自己被处分的不公平就不理你,你教什 么我也不听,然后跟你拼,等人家把我当掉……其实小孩子 常会有这种心理反应,我老母会发现这种情形并且帮我转 学,我想我是比较幸运的”.摇滚乐对于第六代导演的影响也 是这样,导演张元在谈到自己拍摄《北京杂种》的经历的时候 就曾经说过崔健对自己的影响:”开拍《北京杂种》必须说到 崔健.我当时给他拍了很多的M?……那段时间我一直在思 考接下来拍一部什么题材的影片,崔健正好也是一位对影像 很感兴趣的音乐人,《北京杂种》就是我们在一起讨论的结 果”所以由此看来,第六代导演与摇滚乐之间确实存在着某 种联系——即摇滚情结. 第六代导演的摇滚情结的表现可以分为两个层面:一是 外在层面上的即形式上的摇滚情结:二是内在层面上的即精 神上的摇滚情结. 首先先来看外在层面上的摇滚情结,所谓外在层面上的 摇滚情结就是指在第六代导演的作品之中具有许多的形式 上的摇滚元素.比如导演管虎的作品《头发乱了》当中,出现 了四段完整的摇滚演唱;而张元导演的《北京杂种》则更是一 个彻头彻尾的摇滚乐的故事:影片的主演是中国摇滚第一人 崔健.核心故事则是一个摇滚乐队不断寻找排练场所的故 事:而张扬则更是深入北京摇滚乐手的聚集地”树村”,历时 五年拍摄了纪录片《后革命时代》. 而内在侧面上的即精神上的摇滚情节则不仅仅是形式 上的那么简单,这是通过作品中的事件,人物,矛盾冲突所表 达的一种摇滚的精神.那么什么是摇滚的精神呢?提到摇滚 乐给人们的第一印象首先是长发披肩,戴着耳环,浑身纹满 纹身的摇滚歌手,因此一提到摇滚精神人们的第一印象就是 叛逆和反传统.不能否认.摇滚精神之中确实包含了叛逆的 精神.但是这种叛逆的精神区别于简单的类似于人类在青春 期产生的叛逆,而是一种更深层次的叛逆,或者说叛逆只是 氏烈训 ×一LcooZo>Z000_6 摇滚精神的表现,而这种精神实质上是一种个性解放和自我 意识觉醒的精神.摇滚乐教父约翰?列侬曾经说过:”不,我不 是Beatles.我就是我.没有谁能等于Beatles.Paul不是Beatles, BrianEpstein$~Beatles,DickJames(Beatles乐队制作人)也 不是.Beatles就是Beatles,各自分开就是各自分开,没有谁是 Beatles”.这句话准确的传达了摇滚乐的个性解放和自我意 识觉醒的精神.而第六代导演的作品之中恰恰大都蕴含着这 种精神.导演张扬根据演员贾宏声的真实经历拍摄了影片 《昨天》,在这部影片之中,贾宏声一方面因为对自己的表演 不满意而拒绝接戏,而另一方面面对别人的嘲笑.他却又固 执地坚持自己的方式.在这个过程之中贾宏声的内心是矛盾 和挣扎的.但是这种矛盾和挣扎却恰恰是贾宏声自我意识觉 醒的表现.在影片之中贾宏声曾经有一句独A,他说:”我只 有磕,跟所有人磕!”这里的磕指的应该是斗争,这里的斗争 不仅仅是贾宏声与别人的斗争,更是其自己本我,自我与超 我之间的斗争.而这种斗争的本质就是其自我意识的觉醒. 就像中国摇滚乐的领军人物郑钧在参加迷笛音乐节的时候 曾说过的:”摇滚的本质就是死磕.” 正因为第六代导演在内在与外在上都有着这种摇滚情 结.所以从而使得他们在创作上也具有了一些共同的特点, 而这些共同的特点同样也可以分为外在与内在两个层面. 在内在层面上,因为第六代导演具有摇滚情结.他们在 作品中就会有意识或者无意识地去传达一种摇滚的精 神——也就是上面所提到的个性解放和自我意识觉醒的精 神.这就使得第六代导演在创作上去更多地关注个体的精神 体验以及个人的思考.这是第六代导演在精神层面上区别于 以往中国导演特别是第五代导演最大的特点.第五代导演在 创作上所关注的基本上都是群体的思考与问题,这是因为他 们的黄金年代恰好是中国社会即将或者说刚刚进入文化转 型期的年代,他们更多思考的是我们的民族这一群体在经历 了十年的浩劫之后将何去何从.而到了第六代导演的黄金时 期.社会的文化转型已经经历了十年左右的时间,整个社会 的文化方式已经发生了一定的转换和变动.加之西方思想的 ? +一+??+一+??—+一??+??+ ? 文化视界? 大量涌入以及经济坏境的变化.使得第六代导演们产生了新 的思考.如果套用马斯洛划分的人的需求的等级的话.第五 代导演在创作中考虑的是尊重需求的层面.而第六代导演则 是在考虑自我实现的需求.因此在内在层面上第六代导演在 创作上的特点是他们关注个体的精神体验以及个人的思考. 第六代导演的外在层面则是由其内在层面以及其摇滚 情结所带来的.因为第六代导演在内在上关注个体的精神体 验以及个人的思考,为了能够更透彻地表达这种思考.因此 他们创作的形式上具有先锋性.另外由于第六代导演的摇滚 情结使得他们更愿意采用一些先锋性的形式.因为摇滚乐本 身就是一种具有先锋性的艺术样式.这种形式上的先锋性主 要是指: 1.采用了非传统戏剧的叙事结构.第六代导演在影片的 叙事过程之中往往会打破传统戏剧三一律的限制,并不按照 故事的起承转合来进行叙事.例如在《北京杂种》中,完全打 破了时空的界限,整部影片是由一系列的几个主要人物的零 碎场面的”碎片”编织而成的. 2.在镜头语言上进行创新,比如娄烨在《苏州河》中就采 用了大量的主观镜头来进行拍摄., 3.对话剧艺术的借鉴,很多第六代导演的作品中会采用曩吒 大量的话剧式的对白,独白以及画外音,张扬的作品《昨天》_-. 更是将所有的室内的戏全部搬到了舞台上进行拍摄..1I 虽然第六代导演在创作上的这些特点为中国电影的发,’,. 展进行了有益的探索,但是同时也产生了一个很严重的问i二I| 题.那就是这种先锋性的探索并不符合中国观众的传统的审 吴l题,从而使很多的第六代导演只得走入地下电影,体制外电? 影的道路,这也使中国现代电影的发展受到了一定的阻碍.巍 不过很多的第六代导演逐渐认识到了这一点.他们从上世纪 九十年代末开始呈现出了一种集体向传统回归的趋势.但是 我们有理由相信这种回归不是简单的从起点到原点的圆圈, 而是一种历史的盘旋式的上升.? f作者单位:山东艺术学院) 一— +一一—.I一一—?,一—?卜*—??一一+ (上接第91页)相,能够从容游说纵横于列国宫廷之间,孟尝 君生活阅历之丰富和文化水平之高自不必说.丰富的人生阅历 促成了深刻的情感体验,而高度的文化素养则有助于对音乐 内涵更好的体会与揭示. 此外,由于音乐不能具体表现自然景观,现实事件和作 者的思想观念,听众从中感受到的只能是乐曲情绪的大体轮 廓.这就需要通过展开联想和想象的意识活动来补充音乐本 体所无法表达的方面,从而实现音乐本体的情感在欣赏者意 识中的具体化.上述引文中,现实与假设之间的差距固然需 要运用联想来拉近,雍门子周所奏琴曲也决非专门为描写孟 尝君败落的惨境而作,而孟尝君却被深深地打动了——从乐 -—? +,一+”+一—-一一+一+? 曲的愁思具体到欣赏者的悲情,当然也离不开想象的力量. 雍门子周为孟尝君创造了特定的想象空间:一方面他善于运 用语言描述音乐的内涵,为孟尝君的欣赏活动指示了方向, 盂尝君的联想在他设定的情感环境中展开,每一声悲切的琴 声仿佛都变成了”婴儿竖子樵采薪荛者”凄凉的歌声和众人 惋惜的哀叹:另一方面他又善于分析欣赏者的心理,为孟尝 君了一幅幅惨淡的晚景,孟尝君悲自己之悲,哀伤的琴 曲也似乎正是为他而作了. 雍门子周为孟尝君鼓琴.是一次成功的音乐欣赏范例, 在许多方面值得后人效仿与借鉴.? (作者单位:山东大学艺术学院) ×一LcooZ0?Z00?_6