[word格式] 解读音乐作品中的“之乎者也”

[word格式] 解读音乐作品中的“之乎者也” 解读音乐作品中的“之乎者也” 0 0 笠 第 七 期 儿= 里 立 日 乐 在与音乐教师的交流中,常常会有这样 的困惑:现行高中音乐教材中一些中国古代音 乐作品远离现代人的审美需求,学生不甚感兴 趣不说,教师自己也觉得难以驾驭,不少教师 在处理这些内容时或干脆略过,或蜻蜒点水. 他们认为,让学生欣赏那样的音乐,既难以提 高学生的欣赏水平,也无从培养学生的审美情 趣,更达不到学生的审美愉悦.于是,教育者 的迷茫超过了探索,在这些古代音乐的经典面 前,没有了敬畏,没有了虔诚:学生排斥古代 音乐,教师也弃古代音乐于不顾,他们还没有 看见古代经典的面孔,就已经否认了它们的全 部灵魂,拒绝着古代音乐的精华. 曾经在一篇文章中看到过”迷思概念”这 个词,意指”一个人或一群人依据自身所 形成的一种白认为合理的概念,它是基于日常 经验对事物或现象作出的解释,这种解释往往 与科学概念相背”.想来,导致教师们产生上 述困惑和尴尬的,正是教师自身的迷思概念顽 固地影响着他们对古代音乐的教学行为.而导 致这样的教学现状,我认为原因有二: 1.承担着授业解惑任务的教师认为,如 果教师自身没有一定的中国古文化底蕴,就不 敢贸然驾驭古代音乐,他们自己对古代音乐教 学的思考力度不够:既不够重视古代音乐的教 学,也未找出一套适合自己学生的教学, 纵使教学也仅仅是停留在应付或仰望的层面, 没有互动,没有激情,更缺乏高度,导致学生 对这种老的教学手段兴趣索然,更谈不上去主 动地欣赏. 2.学生自己也不感兴趣,认为这样的音乐 无异于语文中的文言文,而这些”之乎者也” 般的音乐,现代人是不习惯把它们列入欣赏的 内容的.由于认识不到古代音乐的艺术魅力和 社会价值,所以,搞不懂自己为什么要欣赏古 代音乐,上课自然味同嚼蜡,如坐针毡. 作为高中音乐教师,如何打破那些阻碍教 师对古代音乐教学的”迷思概念”的坚冰?如 何帮助高中学生缩短对古代音乐的时空距离, 让那些充斥着”之乎者也”般的音乐课堂里也 留下他们青春的印记,智慧的飞扬? 一 ,转变教学观念,强调人文气息 教学不仅仅是教一本书,教教材,我认为 它更应该是一种学科知识的渲染,一种风格, 一 种兴趣,一种做人的态度.中国古代音乐不 同于现代音乐作品,它是建立在中华传统哲学 “天人合一”的思想之上的,追求的是人与社 会,人与自然的和谐境界.因此,将古代音乐 精品的欣赏置于中华传统文化的生态系统中, 能更好地体现东方文明的人文特征,展现一种 高远的审美境界.而转移古代音乐的教学观 念,就是把教学的主线从欣赏作品,分析作品 的思想内容和创作特点等方面转移到文化教育 中来,以文化教育为一个新的侧重点.试想, 如果教师还是在作品的节奏,旋律,和声等音 乐要素上紧揪不放,那么文化教育,思想境界 的提升就会湮没在繁琐的作品分析中,最终学 生对音乐作品的特点还是似懂非懂,对蕴含在 作品背景后那些宽广的人文知识缺乏必要的理 解.所以,教师如果能花一点心思在如何落实 文化教学这一目标上,自然能带动整个的古代 音乐教学,而让学生在心灵上有所收获,这不 正是中国古代音乐教学的最终归宿吗? 记得我曾花不少时间准备《中国古诗词的 音乐魅力》一课,我的主旨是想通过对诗词和 音乐的双管齐下,让学生不但体味到中国古诗 词的音韵美,更为我们中国古文化的独特魅力 而深感自豪.课后,看了学生的课后感,他们 的言语中洋溢着的对古诗词独特的音韵美的惊 喜;对我的教学方法的欣赏和推崇,对自己心 灵上有所收获的感动……使我真正体会到,给 学生欣赏怎么样的作品并不是最重要的,重要 的是通过欣赏,对作品背后蕴涵的人文知识进 行有机的渗透,使学生在学养,品德,思维等 方面有所寄托和提升. 二,挖掘教材特色,寻找动人之处 如何处理教材,不但反映了教师的教学 观,更是教师全部才情和教学智慧的体现.不 可否认,古代音乐由于受时空的隔阂而产生的 心灵隔阂,决定了它在现如今教与学上的尴尬 局面.作为音乐教师,更要深入挖掘教材特 色,寻找动人之处,让学生尽可能地融入到古 人的智慧中,并最终与”之乎者也”的音乐交 朋友.其实,不管是学生喜欢的流行音乐,还 是他们排斥的古代音乐,音乐本身永远应该是 打破时空隔阂和心灵隔阂的不二利器.对教师 而言,只不过是如何操控好音乐这把利器,去 挖掘教材中的动人之处而已. 曾在一次市高中音乐优质课评比中聆听 过《十面埋伏》一课,授课教师首先以自己富 有感染力的琵琶演奏,亲和的教态以及幽默的 语言吸引了学生,尔后在欣赏”埋伏”乐段 时,教师请几位同学上台演绎古战场”埋伏” 的场景,配以自己精湛的琵琶演奏,让学生感 悟到”埋伏”乐段中那节奏的张弛变化,旋律 的下行模进以及不稳定音的出现所造成的那种 紧张,恐怖的气氛,学生在自己的演中也仿 佛身临其境地感受到了那种夜幕笼罩下伏兵四 起,暗藏杀机的埋伏场景.这种场景的创设, 有效地打破了时空的隔阂和对古代音乐的隔 阂,使原本学生感觉阳春白雪的音乐也变得亲 切自然起来,从而激发了学生的欣赏兴趣,调 动了学生参与欣赏的积极性,给学生以强烈的 感染力. 当然,教材的处理,可谓仁者见仁,智 者见智.但是我认为,古代音乐的教学,难处 就在于其时空的隔阂和心灵的隔阂,任何有利 于消除这种隔阂的方法都可以合理地运用于课 堂.相信通过教师匠心的处理,古代音乐的课 堂也能产生强大的磁场,让学生沉浸其中. 三,擅用教学方法,获得情感体验 一 堂好课总会有一种不可捉摸的细腻性, 生动性,煽动性,而要达到这样的教学效果, 除了对教师的结构,语言表达,素材选 择,教学基本功等有较高要求外,更取决于教 师新颖合理的教学方法,为课堂创设一个富有 强烈感染力的情感环境. 1.巧妙导入激赏趣 一 堂好的音乐欣赏课,一定要有一个好的 开始.关于音乐欣赏课的导入方法不胜枚举, 而要让学生迅速地与这些”之乎者也”般的古 0 0 第 七 期 儿 童 .立 曰 乐 0 0 ? 笠 第 七 期 儿.=: 里 立 目 乐 代音乐交上朋友,巧妙的导入则尤为重要,只 有经过教师认真构思,巧妙设计而成的导入方 法,才能快速而有效地激发学生的求知欲.如 在《春江花月夜》一课中,我首先让学生聆听 “花影层叠”乐段,请他们在这四个”水”字 中(不同颜色不同字体)选择一个适合的表现 这段音乐意境的”水”字.在学生陈述他们选 择的理由中,我读出了他们由于对中国书法的 了解,热爱而产生的对古曲《春江花月夜》的 情感呼应.又如在《中国古诗词的音乐魅力》 一 课中,通过教师的古筝弹唱,以哀怨动人的 歌声演绎歌曲《月满西楼》(李清照词),由 此打开学生的情结,再辅以适当的问题,引发 学生的兴趣,从而自然地牵引出课题,将学生 引入古诗词音乐的世界. 2.古今对比是亮点 对比是加强感受,发展想象力,深化体 验的一种有效手段,是音乐教学中充满魅力的 形象化教学方法之一.教学中的对比方法非常 丰富,而作为远离时代的古代音乐,运用古今 对比不失为一个教学亮点.如在《太古遗音》 一 课中,我让学生欣赏电影《英雄》片断,通 过学生感兴趣的影片,让学生感悟武术之道与 古琴音乐的意境对比;又如在《中国古诗词的 音乐魅力》一课中,通过对《扬州慢》等一 些”比较纯”的古诗词歌曲与学生熟悉的将古 代的词用现代的技法谱曲的”现代流行味”的 古诗词歌曲如《但愿人长久》等的对比欣赏, 让学生讨论它们之间创作手法,审美取向及社 会意义等方面的差别,通过深层次的欣赏及演 唱,使学生感悟到,作为一种宝贵的中国古文 化遗产,唐诗宋词永远都会对现代包括今后的 流行歌词创作起着这样或那样的影响,它为现 代流行歌曲的创作提供了一种思路,或者说是 确立了另一种风格,而这,也正是整个中华文 化一脉相承的结果. 3.情感升华不可少 音乐之美是用心灵来感受的.中国的古 代音乐,一向以优美动人的曲调和多重美的品 格,给人以无限愉悦,慰籍和鼓舞,它的审美 特征,表现在三个方面,即音色美,和谐美和 意境美,其中意境美是传统音乐的灵魂.这些 古代音乐中,”文人音乐”占了大部分,那 时,作曲者多半是文人雅士,比如他们创作的 古琴曲,特别讲究意境,崇尚自然,在神思遐 想中,追求一种更加深沉隽永的艺术境界,人 们也常常以有无意境来评价音乐作品格调的高 低.所以,作为教师,尽可能地多一点思考, 并且不断地挖掘和提高,才能带学生真正用内 心深处的灵魂去缔听那些超越时空的音韵,去 追寻那些隐含在作品深处的意蕴,向学生展现 古代音乐的艺术境界.因为,音乐只是表象, 它的背后是生命,有悲欢,有爱恨,有感动, 有悲悯,而音乐教学的终极目标,与审美有 关,与生命有关,与思考有关,与爱有关! 中国古代音乐是历代艺术家们智慧的结 晶,这些古代音乐精品在口与口之间相传,在 口与耳之间回应,在心与心之间共鸣,在代与 代之间传承.现有高中教材中那及其有限的作 品无疑是其中的沧海一粟,如果我们教师再 以这样或那样的理由忽视对这些古代音乐糟 品的教学,那么,我们的传统音乐精品将难以 传承,并终究会像无源之水那样失去了生机. 佛语说,静能生慧.只要教师不断提高文化内 涵,加强对古代音乐教学的思考力度,解除 “古代音乐难听,难上”的魔咒,相信我们的 学生也终会有与”之乎者也”神交的那天.