中国古代音乐人物

中国古代音乐人物 一(远古时期: 1(音乐形式:歌、舞、乐合而为一(基本因素是节奏)，与生产力发展紧密相关(古歌、 古乐舞)。 ?《弹歌》——狩猎。 ?《八阙》——农牧。 ?《蜡辞》——祭歌。 ?《云门》——黄帝拜神乐舞(图腾)。 ?《咸池》——尧崇天乐舞(星座)。 ?《萧韶》——舜时期宗教性乐舞。 2(乐器:?骨笛——河南舞阳县贾湖骨笛，最古老的乐器，是我国音乐文化9000年可考 的依据。20支，距今9000年。音孔不一，五、六、七、八。七音笛居多，保存完整。 ?骨哨，陶埙(浙江余姚河姆渡，一孔)、籥。 ?鼓 ——山西陶寺鼍鼓，永登土鼓，商代双鸟饕餮纹铜鼓。 二(夏商时期。 1( 音乐发展:与远古乐舞性质不同，有阶级烙印。 ?《大夏》:歌颂夏禹治水。 ?《大濩》:歌颂商汤伐桀。 ?巫乐:求雨，驱鬼逐疫，出征。 2(乐器: 磬 ——石制。虎纹大石磬。山西陶寺夏磬。 编磬——故宫商代编磬，三枚一组。“永启”、“夭余”、“永余”。 埙 ——商代，五孔。 钟 ——陶钟。商代青铜钟。 编钟——河南安阳商代编钟，三个一组。 编铙——殷墟，五件一组。 三(西周。(奴隶制社会达到鼎盛) 1( 周代礼乐实质——等级制度。(可作填空或名词解释，如:判县。) a(体现在舞 队、乐队规模与排列的严格规定。 ? 乐队——天子-宫县;诸侯-轩县;卿、大夫-判县;士-特县。 (周代礼乐制度体现在舞队、乐队规模与排列的严格规定。天子的乐队为四面排列，称宫 县。) ?舞队——天子-八佾;诸侯六佾;依次递减。 b(典礼仪式，祭祀，宴飨的步骤。 2(乐舞: ?六代乐舞:西周统治者用于祭祀、宴享，儒家雅乐最高典范。 黄帝——云门大卷; 尧 ——大咸; 舜 ——箫韶(九韶);孔子“尽美以，尽善也”。尽善尽美的由来。 夏 ——大夏; 商 ——大濩; 西周——大武。 ?小舞:彩绸舞、羽毛舞、牛尾舞、长袖舞。(娱乐性强，道具与舞的关系) ?散乐:民间音乐。 ?四夷之乐:周边部落音乐、歌曲。 ?宗教性乐舞:攤舞。 3(八音分类法:我国周代按照乐器制作材料的不同进行乐器分类的方法。西周有多达70多种乐器。 金~钟、铙;石~磬、鸣球;土~埙，缶;革~鼓、鼗;丝~琴、瑟;木~拀、敔 ;匏~笙、竽;竹~箫、篪。 4(西周宫廷音乐机构的建立及其职能: (古代音乐教育制度始于秦)周朝建大司乐，我国古代第一所音乐学校。职能: ? 皇室贵族子弟的音乐教育，包括“乐德、乐语、乐舞”。 ? 音乐演:宫廷 行政管理:大司乐1000余人，分工明确，下设各部，各司其职。 目的:维护周王朝的统治。 5(乐律。 ?十二律——西周时期，正式有文献记载。完整的十二个半音结构:黄钟，大吕，太簇，夹钟，姑冼，仲吕，蕤宾，林钟，夷则，南吕，无射，应钟。 ?五声音阶——西周有了记载，宫商角徵羽。 ?旋宫——西周转调理论。任何一律都可作为宫音排列，形成新调。 四(春秋战国 1(乐律 ?三分损益法——记载于《管子?地员篇》春秋战国出现，以弦长为计算基础来计算乐律的理论，最早的乐律计算方法。 宫?徵?商?羽?角。 ?隔八相生法——记载于《吕氏春秋?音律篇》。三分损益法五律的基础上，继续往下至第十二律，每隔八位生一律。(参看十二律。如:黄钟为宫，林钟就为徵。) 2(曾侯乙墓编钟(2400年前):(从它的规模引发的思考启示) 湖北随县擂鼓墩遗址。规模最大，音域最宽，数量较多，音律较准，保存较好。我国十二乐音体系中，最早具有半音音阶关系的特大型定调乐器。 ?共65枚，上中下三层，分三组排列。上为钮钟，19;中下甬钟，45。有一铜鎛，楚惠王赠。标志春秋战国时期音乐的高度发展。 ?总音域五个八度:从大字一组的A到小字三组的c。其中大字组的G到小字二组的g，三个八度，十二律备齐。钟上2800错金铭文，记载楚、齐、晋、周、申、曾等国律名、阶名、变化音名的对照。对律学研究的重要性:反映了这个时期的音乐文化交流，为古代乐律研究提供了实证资料，旋宫转调有实践成果。割 律、姑冼律。 ?多数甬钟可发两音(鼓部、隧部)，为大三、小三度。引发研究者双音规律实际运用的思考 ?上层钮钟律制与三分损益法近似——三分损益已用于实践。 中下层三组近似纯律——复合律制，可以转调。 3(《诗经》:春秋末年产生，最早的诗歌总集，分风、雅、颂，现存305 首。 从西周初期到春秋末期500年间各类音乐作品。 风——最优秀，多达十几种曲式手段，表现手法丰富。160，15国民歌。 雅——105，贵 族文人的作品。分大雅与小雅。 颂——40，祭祀宗庙祖先。 ?“乱”(名词):《商颂?那》。《西周?大武》。 “关雎之乱，洋洋乎，引尔哉”——孔子。说明已有“乱”的手法。 为全曲最后高潮段落。在相和歌，相和大曲中成为第三段。 4(“楚辞”——屈原所创作的体裁形式，与楚地密不可分。用楚地方言，风俗，音乐来进行创作。后人的模仿应按楚语、楚风。 《楚辞》——总集，收集了以屈原为主的辞赋。 5(音乐思想:儒、墨、道家。 儒家孔子:开创儒家，创立私学。“移风易俗，莫善于乐”，强调音乐的社会功能。“乐云乐云，钟鼓云乎哉。”虽对音乐只有只言片语，强调“德”的思想，对其后儒家音乐思想产生重大影响。 荀子:《乐论篇》，被吸收到乐记。 墨家墨子:《非乐》《三辩》。认为音乐使“饥者不得食，寒者不得衣，老者不得息”，使统治者丧失江山。从劳动者和小生产者的利益出发，反对统治阶级的奢侈生活，认为音乐会加重人民的痛苦和灾难，浪费物力和人力，可能使国家衰亡。忽视音乐对社会、人类具有不同功能。 道家老子:“大音希声”，“五音令人耳聋”。主张自然，反对雕琢。 庄子:崇尚天籁。 6( 我国早期儒家最重要的音乐美学思想著作。 《乐记》(公孙尼子)，集先秦儒家思想之大成。我国最早具有比较完整体系的音乐美学著作。吸收了荀子《乐论篇》。 ?音乐的本质:音乐是表达感情的艺术; “凡音之起，由人心生之也，人心之动，物使之然也。”立场，区别。 ?政治的关系:音安政和; ?社会功能:端正社会风气;与孔子观点一致，分层论述。 ?美感认识:给人的愉悦感受不可缺少。 五( 秦汉 秦:汇集六国之乐到秦。 1( 汉:乐府: 建立于秦，秦始皇陵附近出土的一枚错金银钮钟上刻有“乐府”二字，可以肯定乐府机构原为秦代所设。汉承秦制，在汉武帝时期对乐府进行了扩建，达到兴盛。“采诗夜诵”:采诗官四处收集民歌，回宫廷后秉烛夜审，使乐府鼎盛。然后加工、改编、创作、填词、研究。李延年的“新声二十八解”，是西域音乐与汉音乐结合的最早。106年后，汉哀帝时，由盛变衰。意义:保存民间音乐，促成汉代民间音乐繁荣，对其音乐文化发展产生深远影响。 2(汉代俗乐 相和歌 由徒歌(清唱)~ 但歌(一人唱，三人和)~ 相和歌 ~(魏晋南北朝)清商乐。 高级形式:相和大曲。 结构形式:三段式歌舞曲，艳——曲(段后加解)——趋(乱)。 相和三调:平、清、瑟。后称清商三调。 鼓吹乐 以管乐、打击乐为主，兼有歌唱。北方游牧民族和汉族传统音乐融合形成。分鼓吹(排箫，笳为主要乐器，常在殿廷、宴饮中用);横吹(鼓、角，仪仗、马上之乐)。 百戏 汉代多种民间艺术的汇合，包括角 、杂戏、魔术、歌舞等。有歌手、乐器伴奏。 3( 乐器 曲项琵琶、羌笛、筑、笳、排箫、马王堆古琴(长度稍小，七弦) 4( 乐律。 京房六十律——在三分损益法产生十二律之后，继续往下相生。为解决黄钟不能还原的问题。到了五十三律已经还原。附会了天文历书、阴阳五行。发明了乐器“京房准”，十三弦，似筝。 相和三调:平、清、瑟。 鼓谱:《李记?投壶》。三种符号:?、?、半。如果算乐谱的话，是我国最早的乐谱。 六(三国、两晋、南北朝。 1( 清商乐 清商乐——魏晋南北朝汉魏相和诸曲与南方民间俗乐的总称。(清商三调) 吴 歌——东晋、南朝流行于建康的民歌。 西 曲——南朝流行于江陵的民歌，表演形式有舞曲与倚歌。 2( 音乐文化大融合 a(少数周边国家歌舞在中原迅速流行[龟兹、西凉、高丽、天竺]。 b(少数民族乐器带入中原:曲项琵琶、五弦琵琶、筚篥(管子)、方响、钹、羯鼓。 c(佛教传入，佛教音乐与中国民间音乐相融合，建立中国佛教音乐体系。 d(龟兹:苏祗婆带入五旦七调，隋唐形成八十四调理论。 为隋唐音乐的辉煌奠定了坚实的基础。 3( 主要音乐思想:《声无哀乐论》。。 魏晋名士、竹林七贤之一嵇康著。与《乐记》(儒家音乐思想的代表)成为封建社会音乐思想两大潮流。音乐-客观存在，哀乐-主观存在。 ?与儒家的音乐观点——表情说相对立。“心之与声，名为二物”。 ?哀乐之情来自客观事物的影响，音乐只是诱导其表现出来。肯定了音乐的娱乐作用和美感作用，否定了儒家提倡的音乐教化作用。反对无视音乐的艺术性，将之简单与政治话等号。是我国古代具有代表性的音乐美学论著，涉及到音乐本质、音乐功能、音乐审美等思想。 4( 乐律学发展。 ?何承天——南朝杰出律学家，创立了“新律”，十分接近十二平均律，意在消除“黄钟不能还原”、不能旋宫转调的缺憾。 ?荀勖——西晋律学家，发现了笛律中“管口校正数”，运用管口校正制作出比较精确的十二笛。 ?纯律——古琴有了“徽”位，按照纯律所定。有了徽位后可以记谱，促使古琴艺术飞速发展。 5( 歌舞戏(简单掌握)——停留在歌舞上，有了戏剧的雏形。 南北朝后期兴起，有情节、角色、歌舞、伴奏、伴唱。与百戏有直接渊源，为高度综合戏曲艺术的形成作了准备。剧目:《大面》出现了戏曲脸谱的雏形。《钵头》《踏摇娘》(《苏中郎》) 中国古代史(二) 七.隋唐 1( 宫廷燕乐——隋唐音乐发展的重心。 ?专指天子诸侯宴饮宾客时所用音乐，体制宏大。 ?它的发展建立在多民族音乐并存的基础之上，继承性、兼容性 ?集中反映了这一时期的音乐最高成就， ?多部伎:隋，九部伎;唐，十部伎，燕乐(景云河清歌)为诸部之首 ?坐、立部伎:坐部伎3-12人，堂上表演，六部乐舞幽雅抒情。 立部伎64-108人，堂下表演，八部乐舞气势磅礴。 2( 隋唐的音乐形式:大曲与法曲 大曲:又称“燕乐歌舞大曲”，综合器乐、歌唱、舞蹈，有多段结构的大型乐舞，是汉代相和大曲与清商大曲的高层次发展。其特点:歌、舞、乐三位一体，结构庞大、节奏速度复杂多变。《破阵乐》《玉树后庭花》《凉州》《霓裳羽衣舞》 分三部分:散序——器乐，自由节拍。 中序——歌唱，器乐伴奏，抒情的慢板。 破 ——舞蹈，热烈快捷。 法曲:因佛教法会得名，以汉音乐和器乐为主。特点:清淡。《霓裳羽衣曲》。《霓裳中序第一》:为宋代姜夔从故纸堆中发现，加以填词，收录在《白石道人歌集》中，名为《霓裳中序第一》。 1( 唐朝的音乐机构 太常寺是唐朝最高行政机构，大乐署、鼓吹署隶属于太常寺，监管雅乐、俗乐。 a(大乐署，对宫廷艺人进行训练和考核的严格管理机构，最多时达11447人。 b(鼓吹署，专门管理仪仗鼓吹乐。 c(教坊，由宫廷直接管理，专门培养宫廷燕乐表演人才。歌舞、器乐水平较高。 d(梨园，在禁苑设立的音乐机构，教习、演奏法曲(器乐 )为主。从太常乐工精选，300余人，“丝竹之戏” 2( 唐朝主要民间俗乐形式。 曲子:隋唐时期一种齐言的、可以填写各种歌词的新型民间歌曲。代表作品有王维的《阳光三叠》(听辨)。这首乐曲到了明代成为琴曲;清代《琴学入门》的版本最为流行。曲子到了后期发展为长短句。 变文:唐代佛教寺院用于宗教宣传的说唱形式。“俗讲”的本子就叫作变文。散文、韵文更替出现。 轧筝:竹片拉之。 八( 宋金 1( 曲子(词调音乐): 在民间歌曲基础上发展的艺术歌曲，多为长短句。体裁形式源于唐大曲，创作手法多为依乐填词。常用技法:减字，偷声，摊破，犯调。 《白石道人歌曲》:姜夔，收入词曲17首，其中自度曲14首，古曲填词2首，为范大成曲填词1首，旁缀宋俗字谱;祀神曲，旁缀吕字谱;琴歌，旁缀减字谱;另有《圣宋铙歌鼓吹曲》歌词14首。代表作《扬州慢》《杏花天影》(听辨)。 2( 宋代市民音乐的发展: 经济不断发展，城市人口剧增，带来社会结构的改变。 ?表演场所:“瓦子”和“勾栏”，茶坊，酒肆，歌馆。 规模:有的可容数千人。数量:汴京“大小勾栏50余座”。 艺术形式:小唱、杂剧、诸宫调等。 ?宋杂剧颇有特色，遍布城乡。 唱赚:两种形式。缠令- 缠达-两个曲牌交替使用。 勾栏艺人:李师师、徐婆惜、封宜奴。 ?后期的发展—— 出现专业组织: 书会——编写话本和脚本的行会组织。 社会——从事职业表演艺术的行会。 分别有专门的唱赚社、杂剧社等。 ?特点:音乐转型，主流由宫廷向民间;戏曲的确立，替代了歌舞，进入新的历史时期。