宋元山水画图片

宋元山水画图片 竹枝图 秀石疏林图 幽篁秀石图 墨竹坡石图 墨兰图 《踏歌图》～绢本～水墨谈设色～纵191(8厘米、横104.5厘米。今藏北京故宫博物馆。《踏歌图》是一幅山水人物画。画家现雨后天晴的京城郊外景色。同时也反映出丰收之年～农民在田硬上踏歌而行的欢乐情景。图上段～画奇峰对峙～和松林掩影中隐约的殿阁飞檐、曲折长廊。中段空白～云烟迷漫～似乎表示山谷中还有蒙蒙细雨。下段近景～画巨石、溪流、石桥、疏柳、翠竹～和低洼的稻田～还有踏歌而行的农人。画面采用“一角式”。 梁楷,生卒年不详,～山东东平人～宋嘉泰,1201-1204,年间画院待诏。嗜酒～人称“梁疯子”～善画人物、花鸟。早年学贾 师古～晚年作品笔减意全～世称“减笔画”， 水仙图页宋～纨扇页～绢本～设色～纵24.6cm～横26cm 水仙花开～娇嫩可人～叶片清瘦羸弱～飘逸潇洒～四展却不零乱 垂柳飞絮图页南宋～绢本～设色～纵25.8cm～横26.4cm 新发垂柳四枝～婀娜多姿,柳絮飞舞～春意盎然。画中柳枝用中锋一笔画出,柳叶用细笔勾勒～并填以汁绿,柳絮用白粉信笔点之。 构图疏密得体～上方垂下的柳枝与右侧伸出的柳枝将画面分割成形状不等的四块～给人以无穷引伸的想象空间～深得小中见大之妙意。 胆瓶秋卉图页宋～纨扇页～绢本～设色～纵26.5cm～横27.5cm 瓶架上置一蓝釉长颈瓶～内插菊花～花繁叶茂～生机昂然。花朵用勾勒填色法、花叶用没骨法画之～花瓣的层次及花叶的姿态都刻 画得自然细腻～渲染柔和自然～艳丽而不失于秀雅～为南宋写生中的优秀作品。 群鱼戏藻图页宋～纨扇页～绢本～设色～纵24.5cm～横25.5cm 小鱼欢快地游戏于荇藻之间。鱼身用没骨法墨染而成～线条圆浑流畅,黑脊与白肚之间过渡自然～口、眼、鳍、尾刻画立体逼真。 鱼的游向各异～远近分明～荇藻轻灵富于动感～构图生动活泼～是宋人画鱼的名作。 春溪水族图页宋～绢本～设色～纵24.3cm～横25.5cm 春暖花开～群鱼戏藻。鲢鱼摆尾漫游～鲶鱼回身在后～鳜鱼则迎头向上～隐喻了“连年有贵”的吉祥含义。3尾大鱼均施以工笔重彩～用笔沉稳工致～片片鱼鳞描绘得一丝不苟,而衬景的小鱼、小虾和水藻则纯用没骨法渍染～将鱼虾的灵动和水藻的轻盈表现得恰到好处 绢本～设色～纵:16.6cm～横:20.8cm。 图左侧塘岸土坡～白梅一枝斜出～枝上梅花怒放～枝下茶花、水仙盛开。两只野鸭嬉戏于水中～顾盼生姿～逗人喜爱。对 岸土坡败苇稀疏～两只蓝色的小鸟前后相随飞向远方～从而把观赏者的视线引向画外～达到画有尽而意无穷的艺术效果。 赵佶《梅花绣眼图》～北京故宫博物院藏绢本～设色～纵:24.5cm～横:24.8cm。 梅枝瘦劲～枝上疏花秀蕊～一只绣眼俏立枝头～鸣叫顾盼～与清丽的梅花相映成趣。所绘梅花为宫梅～宫中的梅花经过不断剪枝～人工修饰痕迹较重。此种梅的画法精细纤巧～敷色厚重～自有一种富贵气息～代表了皇家的审美意味。 本幅款识:“御笔”、“天下一人”。 赵佶《听琴图》轴(147.2cm×52.3cm)，北京故宫博物院藏 《霜篠寒雏图》页～宋～绢本～设色～纵28.1cm～横28.7cm。 本幅无款。鉴藏印钤“宋犖审定”。裱边签:“宋人画霜篠寒雏”。 5只文鸟集于枯棘上～姿势各异～神态如生。枯棘下的竹枝色黄叶疏～点明了瑟瑟秋意。画家将聚集4只文鸟的重心着落于画面中心偏左的位置～而将另一文鸟绘于右侧高处的棘枝上以分散重心～但它回眸向下的眼神与另外4只相呼应～如此布局使画面既错落有致而重心突出。文鸟的描绘先勾出轮廓～再用细劲的笔锋绘出羽毛～并施以淡墨、赭石等色～渲染出毛绒的质感,竹叶使用双钩笔法～然后渲染,竹竿采用白描法,荆棘则一笔画出～显得苍劲老到。