八年级古诗词赏析

八年级古诗词赏析 望岳【赏析一】 杜甫《望岳》诗，共有三首，分咏东岳（泰山）、南岳（衡山）、西岳（华山）。这一首是望东岳泰山。开元二十四年（736），二十四岁的诗人开始过一种“裘马清狂”的漫游生活。此诗即写于北游齐、赵（今河南、河北、山东等地）时，是现存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬蓬勃勃的朝气。 全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。距离是自远而近，时间是从朝至暮，并由望岳悬想将来的登岳。 首句“岱宗夫如何？”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是到底怎么样呢？“夫”字在古文中通常是用于句首的虚字，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。 “齐鲁青未了”，是经过一番揣摹后得出的，真是惊人之句。它既不是抽象地说泰山高，也不是象谢灵运《泰山吟》那样用“崔崒刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验——在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出地理特点，写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》诗说：“齐鲁到今青未了，诗谁继杜陵人？”他特别提出这句诗，并认为无人能继，是有道理的。 “造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。“钟”字，将大自然写得有情。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”，由于山高，天色的一昏一晓判割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。“割”本是个普通字，但用在这里，确是“奇险”。由此可见，诗人杜甫那种“语不惊人死不休”的创作作风，在他的青年时期就已养成。 “荡胸生层云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾；因长时间目不转睛地望着，故感到眼眶有似决裂。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。不言而喻，其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱。 “会当凌绝顶，一览众山小”，这最后两句，写由望岳而产生的登岳的意愿。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如王勃《春思赋》：“会当一举绝风尘，翠盖朱轩临上春。”有时单用一个“会”字，如孙光宪《北梦琐言》：“他日会杀此竖子！”即杜诗中亦往往有单用者，如“此生那老蜀，不死会归秦！”（《奉送严公入朝》）如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。 从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在，也是一切有所作为的人们所不可缺少的。这就是为什么这两句诗千百年来一直为人们所传诵，而至今仍能引起我们强烈共鸣的原因。清代浦起龙认为杜诗“当以是为首”，并说“杜子心胸气魄，于斯可观。取为压卷，屹然作镇。”（《读杜心解》）也正是从这两句诗的象征意义着眼的。这和杜甫在政治上“自比稷与契”，在创作上“气劘屈贾垒，目短曹刘墙”，正是一致的。此诗被后人誉为“绝唱”，并刻石为碑，立在山麓。无疑，它将与泰山同垂不朽。 （萧涤非） 【赏析二】 一曲民族精神与个人抱负的颂歌——杜甫《望岳》诗赏析 这首《望岳》诗是唐代大诗人杜甫的名作。年轻的诗人科举不第后游历齐赵，见到了泰山，写下了这首大气磅礴而又含蕴无穷的诗歌。在此诗中，你见不到任何科举失败后的消极颓唐情绪，只感受到一种伟人般的气魄与情怀。 那么，这首诗最耐人寻味的东西是什么呢？ 为理解这首诗所蕴含的情感内容，我们应首先对泰山的政治文化背景有个基本的了解。清人仇兆鳌《杜诗详注》云：“郑昂曰：王者升中告代必于此山，又是山为五岳之长，故曰岱宗。”古代某些帝王曾在这里举行过封禅大典，战国时齐鲁一些儒生以为泰山在五岳中最高，帝王应到泰山祭祀；所以在统治者的眼中，泰山是封建政权“与天无极”、“天禄永得”的一个象征（见《汉书·武帝纪》）。统治者的这种观念，自然会对当时社会造成广泛而深刻的影响。当然，巍巍泰岳，不仅会引起统治者永葆政权的联想与祈祷，而且也引发着国人一种崇高之感受和敬仰神往之情。“泰山岩岩，鲁邦所瞻”（《诗经·鲁颂·閟宫》）。“峨峨东岳高，秀极冲青天。”（谢道韫《登山》）。“岱宗秀维岳，崔崒刺云天”（谢灵运《泰山吟》）。“登高者以致九霄之上，爱景者欲在万人之先”（丁春泽《日观赋》）。从这些对泰山讴歌的诗赋中，我们不难体会到，泰山在国人心中唤起的，该是一种何等至高至美的境界的联想。作者在这首诗歌中，便将对民族崇高精神的礼赞和个人奋发的入世情感融为一体，歌颂了一种“泰山精神”。 如上所说，“岱宗”是五岳中古人认为最高的泰山的尊称，是“王者升中告代”之地；在民族意识中，已具有最高境界的象征意义。所以当诗人一开端就以“岱宗”二字呼唤，其情思之庄严凝重可想而知。一个虚字“夫”，就把如此庄严凝重的情思与至深至厚的自豪感，精妙传出；“如何”二字，更表明诗人此种至深之情只可意会而难以言传。 接下的“齐鲁青未了”句，历来为人们所叹赏。泰山位于齐之北，鲁之南，以齐鲁之广大，能见其青青之色，故而更觉泰山之高。这种写法，确实十分新颖。然而，它还能给读者更深远的联想：齐与鲁既曾为古国，则泰山屹立于此，由来久矣；悠悠古国与泰山苍翠之颜相依相存，竟无了时。这历史悠远的“齐鲁”之国，曾是登过泰山的文化巨人孔子传播文化之处，是中华文明的一个极为重要之基地，最能引起读者对其文化蕴味的亲切感受。杜甫笔下的泰山，不似谢灵运《泰山吟》的“崔崒刺云天”那样高不可攀，也不似李白的“举手弄清浅，误攀织女机”（《游泰山六首》之六）那样引起遗忘人世之感，而是扎根于大地，绵延于齐鲁，给人间带来无限青翠之生机。“齐鲁青未了”之警句，来源于诗人对民族历史文化的崇敬和他积极进取的人生态度。 第三句的“神秀”，实从“青未了”传神而来。泰山之超绝处，不仅在其高耸云霄，横亘万里，而且尤在其神秀之气。而此“神秀”，又是大自然（造化）格外赐予。在几分神秘的气氛中，泰山透露出永恒、超然的气质。这其间饱含着特定时代人们对泰山的敬畏、崇尚之意，也蕴含着本属于泰山之子的诗人无比自豪的感情。 “阴阳割昏晓”，是接写泰山之高。由于山势高峻，山之阴、阳两面竟判然分为一昏一晓之色。这一句紧承“造化”而来。正因为“造化”将其一切神灵之气赋予泰山，泰山亦以其奇绝之姿割断昏晓，参与造化。《庄子》云：“造化之所始，阴阳之所变。”三、四句，将“造化”与“阴阳”对偶而写，在有意无意之间造成天地间阴阳之气于泰山周围运作之势。古籍中对泰山常有“东岳之灵，造化氛氲，是生二仪”（北魏孝文帝《祭岱岳文》）或“东方万物，始交代处”（《五经通义》）的一类观念。可见杜甫是受了这类观念很深的影响的。 以上四句，作者以浩然沉著之笔，勾勒出一个包罗万象、气韵超然的泰山；下四句更渐渗入了作者一己之亲切感受，诗人欲将自己远大浩茫之思与高奇苍莽的泰山合为一体了。 “荡胸生层云”，是承转的妙笔。此时作者虽未直接写泰山，却通过山中层出不穷、飘浮不定的云雾，写出泰山的深邃；而随山云层出而心胸激荡、思绪万千的诗人，其襟怀也正如吞云吐雾的泰山一样广大。一“荡”一“生”，由静至动，给肃穆的泰山再添生气，诗人的兴致也达到了一个小小的高潮。 “决眥入归鸟”，把诗人开阔博大的胸襟进一步展现开来。这是全诗意象较为细微的一句，却在飞鸟的高翔中，展示了泰山的无限广阔。疾然而飞的鸟儿，使诗歌的动感更加强烈，也鼓起了作者想象的翅膀。 无论是远望、近望还是细望，都不能尽望岳之情。泰山之独绝处，正在其居高临下、俯视群峰的气概。所以中国一位伟大的哲人登泰山以后，感到天下变小了：“孔子登东山而小鲁，登泰山而小天下。”（《孟子·尽心篇》）而杜甫正是抱着登最高处的理想、创最辉煌业绩的心情来望岳的。 细品《望岳》诗，会深深感到在莽苍雄浑的自然景物中蕴藏着无穷的生机活力。这种生机活力，是属于一个既古老又年轻的文明古国的。“岱宗”的尊严，“齐鲁”的高古，“造化”、“阴阳”的博大浩渺，孔子登泰山之顶时胸怀的坦荡浩然，都是文明古国之活力与智慧的生动体现。而一位诗人，只有当他把自己的抱负理想融入具有无穷活力的民族博大精神中时，他的诗歌才能如祖国的山川河流一样长久。这首《望岳》诗正是属于杜甫自己，又属于民族的不朽诗篇。 （黎烈南） 【赏析三】 这首诗是现存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬蓬勃勃的朝气。 首联两句，从远望角度写泰山高大雄伟的景象。开篇以问句领起，形成突兀的语势振起全篇。“夫如何”非常传神地抒发了诗人乍见泰山时的激动喜悦、惊叹揣摩之情。第二句则大笔挥洒出一片青翠山色，显示出泰山的高大雄伟。 颔联两句，从近望的角度写泰山神奇秀丽巍峨高大的形象。“钟神秀”写泰山的神奇秀丽；“割昏晓”写泰山的雄伟阔大。“钟”字使大自然染上了感情色彩，传达出诗人对泰山的钟爱、赞美之情。“割”字用的新奇有力，仿佛“昏”和“晓”是泰山割开来的，写出了泰山的雄伟高峻的气势。这一联虚实结合，化静为动，使静止的山峰充满活力。 颈联两句，从凝望的角度来写泰山，通过动态的画面，极力表现出泰山的高大。这里用“鸟”这细物来烘托空廓辽远的大景，有点睛传神之妙。“归鸟”点明时至傍晚，但诗人还在望，如此入神，说明诗人爱岳。这一联以云和鸟烘托泰山的高大雄伟，并写出诗人长久望泰山的出神神态和内心汹涌的豪情，表现了诗人开阔的胸襟。 尾联两句，写诗人由仰望泰山而产生的登临“绝顶”的愿望。诗人通过想象的情景来衬托渲染眼前的情景。“凌”字表现登临泰山顶峰的决心和豪迈气概。“一览众山小”则写出了他想象中登上绝顶俯瞰群山的感受，极富诗意，劲拔有力。从这两句可以看出诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视万物的雄心壮志。（这是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在，也是一切有所作为的人们所不可少的。这也就是为什么这两句诗千百年来一直为人们所传诵、而至今仍能引起我们共鸣的原因。） 全诗以一“望”字为红线，情景交融。就距离而言，望是自远而近，就时间而言，望是自朝至暮，并由望岳而想象将来登岳远望之情景。在描写方法上，这首诗虚实相生，由景及情，由情及景，亦情亦景，情景交融。 【赏析四】 胸怀豪放 格调高昂——读杜甫诗《望岳》 岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化锺神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。 杜甫写过三首咏岳的诗，分别咏颂东岳、南岳和西岳三座名山。这首《望岳》诗是诗人为咏颂东岳泰山而作的名篇之一。 这首五言古诗是杜甫诗集中最早的作品。写作此诗时，诗人才二十多岁。在作诗的前一年，杜甫曾参加进士考试而落第。他当时少年气盛，对社会和人世的阅历都还不深，所以这次落第并没有使他受到多大打击，他对自己的前途还是很有信心，抱有美妙的幻想。在落第的第二年（736年），他照旧开始了又一次壮游。“归帆拂天姥，中岁贡旧乡。气劘屈贾垒，目短曹刘墙。忤下考功第，独辞京尹堂。放荡齐赵间，裘马颇清狂。”（《壮游》）生动地反映了青年诗人在当时所具有的那种豪放的胸怀，激越的感情以及高尚的品格，而且还充满了浓厚的浪漫主义色彩。在《望岳》诗里，也同样表现了这种格调。 “岱宗夫如何？齐鲁青未了。”诗人用设问的句式，极其自然地引出泰山来；又以自答的方式，描绘出泰山巍峨的形象。所谓岱宗，又称岱山，就是泰山，因为它是五岳之首，故云岱宗。前人说“泰山之阳则鲁，其阴则齐”，“从齐到鲁，历二国其未了。”诗人紧紧抓住了一片青绿的特点，没有费多少笔墨，仅仅用“齐鲁青未了”五个字，就活灵活现地刻画出它那巍然耸立、青翠欲滴而又绵亘天外的浑茫外形来。诗论家对此曾给予了高度评价，说它“只五字，真雄盖一世”。 “造化锺神秀，阴阳割昏晓”，是诗人着意描绘出来的泰山灵奇秀美的恣态：这座奇形异状的高山，好像是为神灵所特意创造，把大自然所具备的一切神奇秀美都集中了起来；山峰直插云霄，遮断阳光，把山南山北分割成了明暗不同的两个天地——这边已是明朗的早晨，而那边还是昏黑的夜晚。诗人在这里所用的“锺”和“割”字，都是别具匠心的。前者是形容泰山凝聚了所有山峦应具的“神秀”，而后者则是形象地衬托出遮天蔽日、高峻峭拔的山峰。在诗人笔下，这座泰山真是既神奇，又雄伟！ 接着，杜甫以“荡胸生曾云，决眦入归鸟”两句，进一步描写泰山的景色及其望岳的感受。因为这座山峰很高，云势积叠而起，诗人站在山麓仰望，仿佛感到云气荡其心胸，故抑郁之气荡涤殆尽，襟怀为之大开；由于相距甚远，所以尽量睁大眼睛，集中视线，盯着飞鸟，并循其行踪而极目远望。这两句并非完全写实，乃是诗人的假想。正如王嗣奭所说：“‘荡胸’句，状襟怀之浩荡。‘决眥’句，状眼界之空阔。公身在岳麓，而神游岳顶。” 最后，诗人以“会当凌绝顶，一览众山小”这种充满豪迈气概的诗句为全诗作结。既然诗人面对这座如图如画的神秀峰峦，仰望之中业已使人心胸舒展，神采飞扬，那么何不亲身登上这座山峰之颠，以饱览泰山的风光呢？诗人在这里表现出一种登山的渴望。“凌绝顶”，正反映了他的远大目光和豪迈气概。这个“凌”字用的极为贴切、传神，那种不畏艰险、勇往直前的登临决心，简直跃然纸上。这两句诗，杜甫用“孔子……登泰山而小天下”之意，不仅进一步赞美泰山的雄伟姿态，而且也是以此抒发自己勇于攀登，必将腾凌绝顶的壮志豪情。从这里可以十分清楚地了解到年轻诗人的坚强信心和自恃态度，这也是杜甫早期积极进取思想的自然流露。 这首诗是写景和抒情紧密结合在一起的。真正做到了以景寓情，情中有景，情随景移，情景交融。贯穿全诗始终的则是一个“望”字，由远而近，又从近至远，都是通过眼望而步步扩展和层层深入的。故前人认为：“望岳与登岳不同。登岳，即须细详岳麓中之奇特，岩伟岸，不可端倪。若望岳，则又不得若是，必须就其函盖体统处，写其挺出物表，有一语胜人千百之奇。”（见《杜诗言志》）因此，整首诗篇意境开阔，形象鲜明，格调高昂，气势磅礴，使人读过之后印象极深，韵味无穷，如临其境，不愧是杜甫诗集中的佳作。同时，泰山正因为是五岳之首，景色神奇，气象万千，所以历来为骚人墨客所赞颂。然而，历代咏颂泰山的诗篇都无法与这首《望岳》诗相比拟，所以仇兆鳌说：“少陵以前咏泰山者，有谢灵运、李白之诗。谢诗八句，上半古秀，而下却平浅。李诗六章，中有佳句，而意多重复。此诗劲遒峭刻，可以俯视两家矣。”又说：“此章，格似五律，但句中平仄未谐，盖古诗之对偶者。而气骨峥嵘，体势雄浑，能直驾齐梁以上。”这些评价当然是很高的，可也是中肯的。 （ 李 谊） 春望 全篇围绕“望”字展开，前四句借景抒情，情景结合。诗人以写长安城里草木丛生，人烟稀少来衬托国家残破。起首一“国破山河在”，触目惊心，有一种物是人非的历史沧桑感。“感时花溅泪，恨别鸟惊心”两句以物拟人，将花鸟人格化，有感于国家的分裂、国事的艰难，长安的花鸟都为之落泪惊心。诗人由登高远望到焦点式的透视，由远及近，感情由弱到强，就在这感情和景色的交叉转换中含蓄地传达出诗人地感叹忧愤。国家动乱不安，战火经年不息，人民妻离子散，音书不通，这时候收到家书尤为难能可贵。诗人从侧面反映战争给人民带来的巨大痛苦和人民在动乱时期想知道亲人平安与否的迫切心情。同时也以家书的不易得来表现诗人对国家深深地忧虑。结尾两句，写诗人那愈来愈稀疏的白发，连簪子都插不住了，以动作来写诗人忧愤之深广。全篇诗情景交融，感情深沉，而又含蓄凝练，言简意多，充分体现了诗人“沉郁顿挫”的艺术风格。   唐玄宗天宝十五年（756）七月，安史叛军攻陷长安，唐肃宗在灵武即位，改元至德。杜甫在投奔灵武途中，被叛军俘至长安，次年（至德二年）写此诗。 诗人目睹沦陷后的长安之箫条零落，身历逆境思家情切，不免感慨万端。诗的一、二两联，写春城败象，饱含感叹；三、四两联写心念亲人境况，充溢离情。   全诗沉着蕴藉，真挚自然，反映了诗人热爱祖国，眷怀家人的感情。今人徐应佩、周溶泉等评此诗曰：“意脉贯通而平直，情景兼备而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞。”此论颇为妥帖。“家书抵万金”亦为流传千古之名言。   唐肃宗至德元载（756）六月，安史叛军攻下唐都长安。七月，杜甫听到唐肃宗在灵武即位的消息，便把家小安顿在鄜州的羌村，去投奔肃宗。途中为叛军俘获，带到长安。因他官卑职微，未被囚禁。《春望》写于次年三月。   诗的前四句写春城败象，饱含感叹；后四句写心念亲人境况，充溢离情。全诗沉着蕴藉，真挚自然。   “国破山河在，城春草木深。”开篇即写春望所见：国都沦陷，城池残破，虽然山河依旧，可是乱草遍地，林木苍苍。一个“破”字，使人怵目惊心，继而一个“深”字，令人满目凄然。司马光说：“‘山河在’，明无余物矣；‘草木深’，明无人矣。”（《温公续诗话》）诗人在此明为写景，实为抒感，寄情于物，托感于景，为全诗创造了气氛。此联对仗工巧，圆熟自然，诗意翻跌。“国破”对“城春”，两意相反。“国破”的颓垣残壁同富有生意的“城春”对举，对照强烈。“国破”之下继以“山河在”，意思相反，出人意表；“城春”原当为明媚之景，而后缀以“草木深”则叙荒芜之状，先后相悖，又是一翻。明代胡震亨极赞此联说：“对偶未尝不精，而纵横变幻，尽越陈规，浓淡浅深，动夺天巧。”（《唐音癸签》卷九）   “感时花溅泪，恨别鸟惊心。”这两句一般解释是，花鸟本为娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而堕泪惊心。另一种解释为，以花鸟拟人，感时伤别，花也溅泪，鸟亦惊心。两说虽则有别，其精神却能相通，一则触景生情，一则移情于物，正见好诗含蕴之丰富。   诗的这前四句，都统在“望”字中。诗人俯仰瞻视，视线由近而远，又由远而近，视野从城到山河，再由满城到花鸟。感情则由隐而显，由弱而强，步步推进。在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——想望亲人。   “烽火连三月，家书抵万金。”自安史叛乱以来，“烽火苦教乡信断”，直到如今春深三月，战火仍连续不断。多么盼望家中亲人的消息，这时的一封家信真是胜过“万金”啊！“家书抵万金”，写出了消息隔绝久盼音讯不至时的迫切心情，这是人人心中所有的想法，很自然地使人共鸣，因而成了千古传诵的名句。   “白头搔更短，浑欲不胜簪。”烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，不觉于极无聊赖之际，搔首踌躇，顿觉稀疏短发，几不胜簪。“白发”为愁所致，“搔”为想要解愁的动作，“更短”可见愁的程度。这样，在国破家亡，离乱伤痛之外，又叹息衰老，则更增一层悲哀。   这首诗反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好情操，意脉贯通而不平直，情景兼具而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞，以仄起仄落的五律正格，写得铿然作响，气度浑灏，因而一千二百余年来一直脍炙人口，历久不衰。   春望一诗中的对偶句：感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金 春 望   国破山河在，城春草木深。   感时花溅泪，恨别鸟惊心。   烽火连三月，家书抵万金。   白头搔更短，浑欲不胜簪。   【意境赏析】   756年六月，安史叛军攻下长安。七月，唐肃宗在灵武即位，杜甫听到消息后去投奔肃宗。   途中为叛军俘获，带到长安。《春望》写于次年三月。它集中地表达了诗人忧国伤时、念家悲己的感情，感人至深。   诗的前四句都统领在一个“〈 望〉”字中，诗人的视野由远及近，由大到小，由〈城 〉到〈山河 〉，由〈 满城到花鸟〉。 “国破山河在，城春草木深。”开篇即写春望所见：国都沦陷，城池残破，虽然山河依旧，可是乱草遍地，林木苍苍。一个“破”字，使人触目惊心，继而一个“深”字，令人满目凄然。诗人在此明为写景，实为抒感，寄情于物，托感于景，为全诗营造了气氛。同时此联对仗工整，圆熟自然，诗意跌宕。“国破”对“城春”，两意相反，对照强烈。“国破”之下继以“山河在”，意思相反，出人意表；“城春”原当为明媚之景，而后缀以“草木深”则叙荒芜之状，先后相悖。   “感时花溅泪，恨别鸟惊心。”这两句通常解释为，花鸟本为娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而落泪惊心。另一种解释为，以花鸟拟人，感时伤别，花也溅泪，鸟亦惊心。两说虽则有别，其精神却能相通，一则触景生情，一则移情于物，都表达了感时伤世的感情。本联以“感时”一语承上，以“恨别”一语启下，章法分明。   诗的这前四句，都统在“望”字中。在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——思念亲人。   “烽火连三月，家书抵万金。”自安史叛乱以来，“烽火苦教乡信断”，直到如今春深三月，战火仍连续不断。诗人妻子儿女在鄜州，一家人的安危使他魂牵梦绕，家书不至，他如何放下？“抵万金”写出了家书的珍贵，写出了消息隔绝、久盼音讯不至时的迫切心情，表达了对妻子儿女的强烈思念。这是人人心中会有的想法，很自然地使人产生共鸣，因而成了千古传诵的名句。   “白头搔更短，浑欲不胜簪。”烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，不禁于百无聊赖之际，搔首踌躇，顿觉稀疏短发，几不胜簪。“白发”为愁所致，“搔”为想要解愁的动作，“更短”可见愁的程度。这样，在国破家亡，离乱伤痛之外，又叹息衰老，则更增一层悲哀。而他苍老得这么快，又因忧国、伤时、思家所致。   纵观全诗，前四句写春城败象，饱含感叹；后四句写心念亲人境况，充溢离情。全诗深沉蕴藉、真挚自然，反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好情操，因而千百年来一直脍炙人口，历久不衰。 《石壕吏》赏析   石壕吏 杜甫 　　暮投石壕村， 有吏夜捉人。 　　老翁逾墙走， 老妇出门看。 　　吏呼一何怒！ 妇啼一何苦！ 　　听妇前致词： “三男邺城戍。 　　一男附书至， 二男新战死。 　　存者且偷生， 死者长已矣！ 　　室中更无人， 惟有乳下孙。 　　有孙母未去， 出入无完裙。 　　老妪力虽衰， 请从吏夜归。 　　急应河阳役， 犹得备晨炊。” 　　夜久语声绝， 如闻泣幽咽。 　　天明登前途， 独与老翁别。 　　唐肃宗乾元二年（759）春，郭子仪等九节度使六十万大军包围安庆绪于邺城，由于指挥不统一，被史思明援兵打得全军溃败。唐王朝为补充兵力，便在洛阳以西至潼关一带，强行抓人当兵，人民苦不堪言。这时，杜甫正由洛阳经过潼关，赶回华州任所。途中就其所见所闻，写成了《三吏》、《三别》。《石壕吏》是《三吏》中的一篇。全诗的主题是通过对“有吏夜捉人”的形象描绘，揭露官吏的横暴，反映人民的苦难。 　　前四句可看作第一段。首句“暮投石壕村”，单刀直入，直叙其事。“暮”字、“投”字、“村”字都需玩味，不宜轻易放过。在封建社会里，由于社会秩序混乱和旅途荒凉等原因，旅客们都“未晚先投宿”，更何况在兵祸连接的时代！而杜甫，却于暮色苍茫之时才匆匆忙忙地投奔到一个小村庄里借宿，这种异乎寻常的情景就富于暗示性。可以设想，他或者是压根儿不敢走大路；或者是附近的城镇已荡然一空，无处歇脚；或者……总之，寥寥五字，不仅点明了投宿的时间和地点，而且和盘托出了兵荒马乱、鸡犬不宁、一切脱出常轨的景象，为悲剧的演出提供了典型环境。浦起龙指出这首诗“起有猛虎攫人之势”（《读杜心解》），这不仅是就“有吏夜捉人”说的，而且是就头一句的环境烘托说的。“有吏夜捉人”一句，是全篇的提纲，以下情节，都从这里生发出来。不说“征兵”、“点兵”、“招兵”而说“捉人”，已于如实描绘之中寓揭露、批判之意。再加上一个“夜”字，含意更丰富。第一、表明官府“捉人”之事时常发生，人民白天躲藏或者反抗，无法“捉”到；第二、表明县吏“捉人”的手段狠毒，于人民已经入睡的黑夜，来个突然袭击。同时，诗人是“暮”投石壕村的，从“暮”到“夜”，已过了几个小时，这时当然已经睡下了；所以下面的事件发展，他没有参与其间，而是隔门听出来的。“老翁逾墙走，老妇出门看”两句，表现了人民长期以来深受抓丁之苦，昼夜不安；即使到了深夜，仍然寝不安席，一听到门外有了响动，就知道县吏又来“捉人”，老翁立刻“逾墙”逃走，由老妇开门周旋。 　从“吏呼一何怒”至“犹得备晨炊”这十六句，可看作第二段。“史呼一何怒！妇啼一何苦！”两句，极其概括、极其形象地写出了“吏”与“妇”的尖锐矛盾。一“呼”、一“啼”，一“怒”、一“苦”，形成了强烈的对照；两个状语“一何”，加重了感情色彩，有力地渲染出县吏如狼似虎，叫嚣隳突的横蛮气势，并为老妇以下的诉说制造出悲愤的气氛。矛盾的两方面，具有主与从、因与果的关系。“妇啼一何苦”，是“吏呼一何怒”逼出来的。下面，诗人不再写“吏呼”，全力写“妇啼”，而“吏呼”自见。“听妇前致词” 上启下。那“听”是诗人在“听”，那“致词”是老妇“苦啼”着回答县吏的“怒呼”。写“致词”内容的十三句诗，多次换韵，明显地表现出多次转折，暗示了县吏的多次“怒呼”、逼问。读这十三句诗的时候，千万别以为这是“老妇”一口气说下去的，而县吏则在那里洗耳恭听。实际上，“吏呼一何怒！妇啼一何苦！”不仅发生在事件的开头，而且持续到事件的结尾。从“三男邺城戍”到“死者长已矣”，是第一次转折。可以想见，这是针对县吏的第一次逼问诉苦的。在这以前，诗人已用“有吏夜捉人”一句写出了县吏的猛虎攫人之势。等到“老妇出门看”，便扑了进来，贼眼四处搜索，却找不到一个男人，扑了个空。于是怒吼道：“你家的男人都到哪儿去了？快交出来！”老妇泣诉说：“三个儿子都当兵守邺城去了。一个儿子刚刚捎来一封信，信中说，另外两个儿子已经牺牲了！……”泣诉的时候，也许县吏不相信，还拿出信来交县吏看。总之，“存者且偷生，死者长已矣！”处境是够使人同情的，她很希望以此博得县吏的同情，高抬贵手。不料县吏又大发雷霆：“难道你家里再没有别人了？快交出来！”她只得针对这一点诉苦：“室中更无人，惟有乳下孙。”这两句，也许不是一口气说下去的，因为“更无人”与下面的回答发生了明显的矛盾。合理的解释是：老妇先说了一句：“家里再没人了！”而在这当儿，被儿媳妇抱在怀里躲到什么地方的小孙儿，受了怒吼声的惊吓，哭了起来，掩口也不顶用。于是县吏抓到了把柄，威逼道：“你竟敢撒谎！不是有个孩子哭吗？”老妇不得已，这才说：“只有个孙子啊！还吃奶呢，小得很！”“吃谁的奶？总有个母亲吧！还不把她交出来！”老妇担心的事情终于发生了！她只得硬着头皮解释：“孙儿是有个母亲，她的丈夫在邺城战死了，因为要奶孩子，没有改嫁。可怜她衣服破破烂烂，怎么见人呀！还是行行好吧！”（“有孙母未去，出入无完裙”两句，有的本子作“孙母未便出，见吏无完裙”，可见县吏是要她出来的。）但县吏仍不肯罢手。老妇生怕守寡的儿媳被抓，饿死孙子，只好挺身而出：“老妪力虽衰，请从吏夜归。急应河阳役，犹得备晨炊。”老妇的“致词”，到此结束，表明县吏勉强同意，不再“怒吼”了。 　　最后一段虽然只有四句，却照应开头，涉及所有人物，写出了事件的结局和作者的感受。“夜久语声绝，如闻泣幽咽。”表明老妇已被抓走，儿媳妇低声哭泣。“夜久”二字，反映了老妇一再哭诉、县吏百般威逼的漫长过程。“如闻”二字，一方面表现了儿媳妇因丈夫战死、婆婆被“捉”而泣不成声，另一方面也显示出诗人以关切的心情倾耳细听，通夜未能入睡。“天明登前途，独与老翁别”两句，收尽全篇，于叙事中含无限深情。试想昨日傍晚投宿之时，老翁、老妇双双迎接，而时隔一夜，老妇被捉走，儿媳妇泣不成声，只能与逃走归来的老翁作别了。老翁是何心情？诗人作何感想？给读者留下了想象的余地。 　仇兆鳌在《杜少陵集详注》里说：“古者有兄弟始遣一人从军。今驱尽壮丁，及于老弱。诗云：三男戍，二男死，孙方乳，媳无裙，翁逾墙，妇夜往。一家之中，父子、兄弟、祖孙、姑媳惨酷至此，民不聊生极矣！当时唐祚，亦岌岌乎危哉！”就是说，“民为邦本”，把人民整成这个样子，统治者的宝座也就岌岌可危了。诗人杜甫面对这一切，没有美化现实，却如实地揭露了政治黑暗，发出了“有吏夜捉人”的呼喊，这是值得高度评价的。 　　在艺术表现上，这首诗最突出的一点则是精炼。陆时雍称赞道：“其事何长！其言何简！”就是指这一点说的。全篇句句叙事，无抒情语，亦无议论语；但实际上，作者却巧妙地通过叙事抒了情，发了议论，爱憎十分强烈，倾向性十分鲜明。寓褒贬于叙事，既节省了很多笔墨，又毫无概念化的感觉。诗还运用了藏问于答的表现手法。“吏呼一何怒！妇啼一何苦！”概括了矛盾双方之后，便集中写“妇”，不复写“吏”，而“吏”的蛮悍、横暴，却于老妇“致词”的转折和事件的结局中暗示出来。诗人又十分善于剪裁，叙事中藏有不尽之意。一开头，只用一句写投宿，立刻转入“有吏夜捉人”的主题。又如只写了“老翁逾墙走”，未写他何时归来；只写了“如闻泣幽咽”，未写泣者是谁；只写老妇“请从吏夜归”，未写她是否被带走；却用照应开头、结束全篇既叙事又抒情的“独与老翁别”一句告诉读者：老翁已经归家，老妇已被捉走；那么，那位吞声饮泣、不敢放声痛哭的，自然是给孩子喂奶的年轻寡妇了。正由于诗人笔墨简洁、洗炼，全诗一百二十个字，在惊人的广度与深度上反映了生活中的矛盾与冲突，这是十分难能可贵的。 《饮酒》赏析 结庐在人境,而无车马喧. 问君何能尔,心远地自偏. 采菊东篱下,悠然见南山. 山气日夕佳,飞鸟相与还. 此中有真意,欲辨已忘言. 赏析 “采菊东篱下，悠然见南山”。这是陶渊明非常有名的咏菊的诗歌，“采菊东篱下”是一俯，“悠然见南山”是一仰，在“采菊东篱下”这不经意之间抬起头来看南山，那秀丽的南山就是庐山，他家乡的庐山，一下就扑进了他的眼帘。所以这个“见”字用得非常好，苏东坡曾经说：如果把这个“见”南山改成“望”南山，则一片神气都索然矣。 以景为诗源，以情为诗缘，以理为诗尾。前四句的“心”与“地”正是主观精神与客观环境的关系。只要你“心远”，无论在何地都不会受世俗喧嚣的干扰。你，一边采着菊，一边赏着山，人景融为一体。日夕的山气，归还的飞鸟，构成一幅美好的风景。其中蕴藏着人生的真谛，不是语言所能表达。物我相融，意味无穷。 全诗清新自然，无任何矫情，写出诗人与世无争、怡然自得的感情。若是没有他超凡脱俗的品性，和对人生了悟明彻的心境，如何能有如此海阔天空的诗作。欲 人都有欲。人欲无忌，而人欲有异；人欲无边，而人欲有限。活到哪种年纪就有哪种欲望。无欲望便无希望。但欲因人生，人因欲使。不同的人有不同的欲望，不同的欲望造就不同的人。立欲必正，验欲必果。人生如何，重在立欲。欲系福祸，各自把握。唯非分之欲是过。欲壑难填，莫坠其渊！ 李白《行路难》赏析 金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食， 拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。 闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。行路难，行路难， 多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。 这是李白所写的三首《行路难》的第一首。这组诗从内容看，应该是写在天宝三载（744）李白离开长安的时候。 诗的前四句写朋友出于对李白的深厚友情，出于对这样一位天才被弃置的惋惜，不惜金钱，设下盛宴为之饯行。“嗜酒见天真”的李白，要是在平时，因为这美酒佳肴，再加上朋友的一片盛情，肯定是会“一饮三百杯”的。然而，这一次他端起酒杯，却又把酒杯推开了；拿起筷子，却又把筷子撂下了。他离开座席，拔下宝剑，举目四顾，心绪茫然。停、投、拔、顾四个连续的动作，形象地显示了内心的苦闷抑郁，感情的激荡变化。 接着两句紧承“心茫然”，正面写“行路难”。诗人用“冰塞川”、“雪满山”象征人生道路上的艰难险阻，具有比兴的意味。一个怀有伟大政治抱负的人物，在受诏入京、有幸接近皇帝的时候，皇帝却不能任用，被“赐金还山”，变相撵出了长安，这不正象遇到冰塞黄河、雪拥太行吗！但是，李白并不是那种软弱的性格，从“拔剑四顾”开始，就表示着不甘消沉，而要继续追求。“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。”诗人在心境茫然之中，忽然想到两位开始在政治上并不顺利，而最后终于大有作为的人物：一位是吕尚，九十岁在磻溪钓鱼，得遇文王；一位是伊尹，在受汤聘前曾梦见自己乘舟绕日月而过。想到这两位历史人物的经历，又给诗人增加了信心。 “行路难，行路难，多歧路，今安在？”吕尚、伊尹的遇合，固然增加了对未来的信心，但当他的思路回到眼前现实中来的时候，又再一次感到人生道路的艰难。离筵上瞻望前程，只觉前路崎岖，歧途甚多，要走的路，究竟在哪里呢？这是感情在尖锐复杂的矛盾中再一次回旋。但是倔强而又自信的李白，决不愿在离筵上表现自己的气馁。他那种积极用世的强烈要求，终于使他再次摆脱了歧路彷徨的苦闷，唱出了充满信心与展望的强音：“乘风破浪会有时，直挂云帆济沧海！”他相信尽管前路障碍重重，但仍将会有一天要象刘宋时宗悫所说的那样，乘长风破万里浪，挂上云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。 这首诗一共十四句，八十二个字，在七言歌行中只能算是短篇，但它跳荡纵横，具有长篇的气势格局。其重要的原因之一，就在于它百步九折地揭示了诗人感情的激荡起伏、复杂变化。诗的一开头，“金樽美酒”，“玉盘珍羞”，让人感觉似乎是一个欢乐的宴会，但紧接着“停杯投箸”、“拔剑四顾”两个细节，就显示了感情波涛的强烈冲击。中间四句，刚刚慨叹“冰塞川”、“雪满山”，又恍然神游千载之上，仿佛看到了吕尚、伊尹由微贱而忽然得到君主重用。诗人心理上的失望与希望、抑郁与追求，急遽变化交替。“行路难，行路难，多歧路，今安在？”四句节奏短促、跳跃，完全是急切不安状态下的内心独白，逼肖地传达出进退失据而又要继续探索追求的复杂心理。结尾二句，经过前面的反复回旋以后，境界顿开，唱出了高昂乐观的调子，相信自己的理想抱负总有实现的一天。通过这样层层迭迭的感情起伏变化，既充分显示了黑暗污浊的政治现实对诗人的宏大理想抱负的阻遏，反映了由此而引起的诗人内心的强烈苦闷、愤郁和不平，同时又突出表现了诗人的倔强、自信和他对理想的执着追求，展示了诗人力图从苦闷中挣脱出来的强大精神力量。 这首诗在题材、表现手法上都受到鲍照《拟行路难》的影响，但却青出于蓝而胜于蓝。两人的诗，都在一定程度上反映了封建统治者对人才的压抑，而由于时代和诗人精神气质方面的原因，李诗却揭示得更加深刻强烈，同时还表现了一种积极的追求、乐观的自信和顽强地坚持理想的品格。因而，和鲍作相比，李诗的思想境界就显得更高。 行路难三首（其二） 大道如青天，我独不得出。羞逐长安社中儿，赤鸡白雉赌梨栗。弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情。淮阴市井笑韩信，汉朝公卿忌贾生。君不见昔时燕家重郭隗，拥彗折节无嫌猜。剧辛乐毅感恩分，输肝剖胆效英才。昭王白骨萦蔓草，谁人更扫黄金台？行路难，归去来！ “大道如青天，我独不得出。”这个开头与第一首不同。第一首用赋的手法，从筵席上的美酒佳肴写起，起得比较平。这一首，一开头就陡起壁立，让久久郁积在内心里的感受，一下子喷发出来。亦赋亦比，使读者感到它的思想感情内容十分深广。后来孟郊写了“出门如有碍，谁谓天地宽”的诗句，可能受了此诗的启发，但气局比李白差多了。能够和它相比的，还是李白自己的诗：“蜀道之难，难于上青天”这类诗句，大概只有李白那种胸襟才能写得出。不过，《蜀道难》用徒步上青天来比喻蜀道的艰难，使人直接想到那一带山川的艰险，却并不感到文意上有过多的埋伏。而这一首，用青天来形容大道的宽阔，照说这样的大道是易于行路的，但紧接着却是“我独不得出”，就让人感到这里面有许多潜台词。这样，这个警句的开头就引起了人们对下文的注意。 “羞逐”以下六句，是两句一组。“羞逐”两句是写自己的不愿意。唐代上层社会喜欢拿斗鸡进行游戏或赌博。唐玄宗曾在宫内造鸡坊，斗鸡的小儿因而得宠。当时有“生儿不用识文字，斗鸡走狗胜读书”的民谣。如果要去学斗鸡，是可以交接一些纨袴子弟，在仕途上打开一点后门的。但李白对此嗤之以鼻。所以声明自己羞于去追随长安里社中的小儿。这两句和他在《答王十二寒夜独酌有怀》中所说的“君不能狸膏金距学斗鸡，坐令鼻息干虹霓”是一个意思。都是说他不屑与“长安社中儿”为伍。那末，去和那些达官贵人交往呢？“曳裾王门不称情，弹剑作歌奏苦声。”“曳裾王门”，即拉起衣服前襟，出入权贵之门。“弹剑作歌”，用的是冯谖的典故。冯谖在孟尝君门下作客，觉得孟尝君对自己不够礼遇，开始时经常弹剑而歌，表示要回去。李白是希望“平交王侯”的，而现在在长安，权贵们并不把他当一回事，因而使他象冯谖一样感到不能忍受。这两句是写他的不称意。“淮阴市井笑韩信，汉朝公卿忌贾生。”韩信未得志时，在淮阴曾受到一些市井无赖们的嘲笑和侮辱。贾谊年轻有才，汉文帝本打算重用，但由于受到大臣灌婴、冯敬等的忌妒、反对，后来竟遭贬逐。李白借用了韩信、贾谊的典故，写出在长安时一般社会上的人对他嘲笑、轻视，而当权者则加以忌妒和打击。这两句是写他的不得志。 “君不见”以下六句，深情歌唱当初燕国君臣互相尊重和信任，流露他对建功立业的渴望，表现了他对理想的君臣关系的追求。战国时燕昭王为了使国家富强，尊郭隗为师，于易水边筑台置黄金其上，以招揽贤士。于是乐毅、邹衍、剧辛纷纷来归，为燕所用。燕昭王对于他们不仅言听计从，而且屈己下士，折节相待。当邹衍到燕时，昭王“拥彗先驱”，亲自扫除道路迎接，恐怕灰尘飞扬，用衣袖挡住扫帚，以示恭敬。李白始终希望君臣之间能够有一种比较推心置腹的关系。他常以伊尹、姜尚、张良、诸葛亮自比，原因之一，也正因为他们和君主之间的关系，比较符合自己的理想。但这种关系在现实中却是不存在的。唐玄宗这时已经腐化而且昏庸，根本没有真正的求贤、重贤之心，下诏召李白进京，也只不过是装出一副爱才的姿态，并要他写一点歌功颂德的文字而已。“昭王白骨萦蔓草，谁人更扫黄金台？”慨叹昭王已死，没有人再洒扫黄金台，实际上是表明他对唐玄宗的失望。诗人的感慨是很深的，也是很沉痛的。 以上十二句，都是承接“大道如青天，我独不得出”，对“行路难”作具体描写的。既然朝廷上下都不是看重他，而是排斥他，那末就只有拂袖而去了。“行路难，归去来！”在当时的情况下，他只有此路可走。这两句既是沉重的叹息，也是愤怒的抗议。 这首诗表现了李白对功业的渴望，流露出在困顿中仍然想有所作为的积极用世的热情，他向往象燕昭王和乐毅等人那样的风云际会，希望有“输肝剖胆效英才”的机缘。篇末的“行路难，归去来”，只是一种愤激之词，只是比较具体地指要离开长安，而不等于要消极避世，并且也不排斥在此同时他还抱有它日东山再起“直挂云帆济沧海”的幻想。 茅屋为秋风所破歌 　　【唐】 杜甫 　　八月秋高风怒号(háo)，卷我屋上三重(chóng)茅。茅飞渡江洒江郊，高者挂罥(juàn)长(cháng)林梢，下者飘转沉塘坳(ào)。 　　南村群童欺我老无力，忍能对面为(wéi)盗贼。公然抱茅入竹去，唇焦口燥呼不得，归来倚杖自叹息。 　　俄顷(qǐng)风定云墨色，秋天漠漠向昏黑。布衾(qīn)多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂。床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝。自经丧(sāng)乱少睡眠，长夜沾湿何由彻！ 　　安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜,风雨不动安如山！ 　　呜呼!何时眼前突兀(wù)见(xiàn)此屋，吾庐独破受冻死亦足！ [编辑本段]【注释】 　　1秋高：秋深 　　2三重茅：几层茅草。三，表示多数。 　　3塘坳：低洼积水的地方。 　　4挂罥（juàn)：挂着，挂住。罥，挂。 　　5忍能：怎能 　　6入竹去：跑进竹林。 　　7俄顷(qǐng)：不久，顷刻之间。秋天漠漠：秋季的天空浓云密布，一下子就昏暗下来了。 　　8布衾（qīn)：棉被。 　　9娇儿恶卧踏里裂：指稚子睡觉时双脚乱蹬，把被里都蹬坏了；恶卧，睡相不好。 　　10床头屋漏无干处：整个房子都没有干的地方了；屋漏，指房子西北角，古人在此开天窗，阳光便从此照射，“床头屋漏” 泛指整个屋子。 　　11雨脚如麻：形容雨水密集。雨脚：雨点 　　丧乱：战乱，指安史之乱 　　12何由彻：怎样才能熬到天亮呢？彻,通,这里指彻夜、通宵的意思。 　　13安得：如何能得到。 　　14大庇(bì)：全部遮盖、掩护起来。庇：遮蔽、掩护。寒士：士本指士人，即文化人，但此处当是泛言贫寒的人们。 　　15漠漠：阴沉迷蒙的样子 　　16突兀：高耸的样子 　　17见（xiàn）：同“现”，出现。 　　18长：高 　　19寒士：贫寒的人士 　　20突兀：高耸的样子 [编辑本段]【译文】 　　八月深秋，狂风怒号，（风）卷走了我屋顶上好几层茅草。茅草乱飞，渡过浣花溪，散落在对岸江边。飞得高的茅草悬挂在高高的树梢上，飞得低的飘飘洒洒沉落到水塘里。 　　南村的一群儿童欺负我年老没力气，竟忍心这样当面作贼抢东西，毫无顾忌地抱着茅草跑进竹林去了。我唇焦口燥喝止不住，只好回来，拄着拐杖，自己叹息。 　　一会儿风停了，天空中乌云黑得如同墨色，深秋天色灰蒙蒙的，渐渐黑下来。棉被盖了多年，又冷又硬，像铁板似的。孩子睡相不好，把被子蹬破了。整个屋子都没有干地方了，但雨还是像下垂的垂线一样密集并下个不停。自从安史之乱以来，睡眠的时间很少，长夜漫漫，屋漏床湿，怎能挨到天亮。 　　怎么才能得到千万间宽敞高大的房子，普遍地庇覆天下间贫寒的读书人，让他们个个都开颜欢笑，（房子）不为风雨中所动摇，安稳得像山一样！唉！什么时候眼前出现这样高耸的房屋，（即使）唯独我的茅屋被吹破，自己受冻而死也甘心！ [编辑本段]【作者】 　　杜甫（７１２－７７０），字子美，自号少陵野老，杜少陵，杜工部等。我国古代伟大的现实主义诗人，人称“诗圣”。一生写诗一千四百多首编为《杜工部诗集》,诗歌多反映人民的苦难,揭露执政集团的荒淫腐败，故称其诗为“诗史”。原籍湖北襄阳，生于河南巩县。远祖为晋代功名显赫的杜预，乃祖为初唐诗人杜审言，乃父杜闲。唐肃宗时，官左拾遗。后入蜀，友人严武推荐他做剑南节度府参谋，加检校工部员外郎。故后世又称他杜拾遗、杜工部。 [编辑本段]【背景】 　　唐肃宗乾元二年（７５９），关中地区闹饥荒，民不聊生。这年秋天，杜甫弃官到秦州（现在甘肃天水），又辗转经同谷（现在甘肃成县）到了四川。在亲友的帮助下，在成都西郊的浣花溪畔建起了一座草堂，过上了暂时安定的生活，他感到快乐和自足，于是歌唱春雨，寻花漫步，遣兴江边，以诗酒自娱。但是，这种表面上的安逸，掩饰不住他的贫穷，更不能冲淡他那一贯的忧国忧民情怀。上元二年（７６１）秋天，一场暴风雨袭击了他的茅屋，再一次把他从浪漫的隐居生活中敲醒，让他面对现实，让他忧思，于是写下了这首诗。本首诗选自《杜诗详注》 　　安史之乱,杜甫流离成都,公元760年,经亲友帮助,在成都浣花溪边盖起草堂。第二年八月,大风破屋,大雨又接踵而至,诗人长夜难眠,创作了这首不朽名篇。 [编辑本段]【形式】 　　歌，能唱的诗，本是古代歌曲的一种形式，后成为古诗的一种体裁。其音节，格律一般比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。它的特点是不讲究格律，任由诗人创作兴致所至。抒发感情，句数多少不限，可以说是句式整齐的“自由体”诗。但极富韵律，朗朗上口，略求押韵而不无顿句，是古代诗文中极有特色的一类。 [编辑本段]【赏析】 　　赏析１ 　　唐肃宗乾元二年（７５９），杜甫在成都西郊的浣花溪畔建起了一座草堂，过上了暂时安定的生活。但这种表面上的安逸，掩饰不住他的贫穷，更不能冲淡他那一贯的忧国忧民情怀。上元二年（７６１）秋天，一场暴风雨袭击了他的茅屋，再一次把他从浪漫的隐居生活中敲醒，让他面对现实，让他忧思，于是写下了这首诗。 　　诗题本身就很有趣。茅屋为秋风所破，为什么还要“歌诗一首”？是什么牵动了诗人的诗情呢？ 　　诗以描述开篇，完全是写实的手法。先写秋风的威力，“怒号”是其声势，卷走屋上茅草是其“战绩”；再写自己无可奈何的情状，面对这大自然的强者，只好任其所为，眼看着自己的茅草渡江而去，高飞的挂在了树梢，低徊的沉到了塘坳。 　　面对大自然的暴力，诗人表现得较为平静，甚至还有几分耐心去欣赏它。但面对顽童的“趁风打劫”，他却真的动了肝火。它如实地写出了自己的失态，是那样率真。与其说他是在和孩子们生气，不如说他是在和自己生气。他恨自己老迈年高，生活无依，一事无成，于国于家都没什么用了。也许还深责自己缺乏修养，和小孩子们一般计较。总之，焦灼之后，他转为沉静，渐而苦苦地思索。 　　大风过后，黑云涌来，不用说，秋雨是不请自来的了。诗人收回自己的视线，不再关注大自然的风云变化，而把心神集中在自己赖以生存的茅屋里。多年的贫困，多年的流离失所，他甚至做不起一床被子，而就是那床冰冷似铁的被子，也让睡觉不老实的孩子蹬破了。满屋漏雨，没有干爽的地方，可是秋雨却不管不顾地下个不停。这是怎样的生活啊!长夜漫漫，诗人失眠了。而“自经丧乱”，已不知有过多少个这样的夜晚，洒泪沾襟又有什么用呢？ 　　突然，诗人从沉思中振作起来，发出了“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的呼喊。这时，理想战胜了现实，意志战胜了叹息。虽然他现在缺少“风雨不动安如山”的住所，但是，如果眼前突现这样的房屋，能够温暖天下寒士，他宁可独守茅屋，受冻而死!这是怎样的一种情怀呢？这是一种饱览民生疾苦、体察人间冷暖的济世情怀，就像他在兵荒马乱中写“三吏”“三别”一样。 　　这是一首歌行体的古诗，连续的韵脚变换体现了“歌”的特点，单行散句乃至长短句的错落搭配，又体现了“行”的动感。正因为有了现实的触动，有了内心的渴望，诗句才能这样不假修饰，从胸臆中自然涌现。全诗先叙事，后议论抒情，既写了诗人贫穷甚至恼羞成怒的窘状，也表达了诗人博大宽广的胸怀，情真意切，感人至深。 　　赏析２ 　　这首诗可分为三节。第一节五句，句句押韵，“号”、“茅”、“郊”、“梢”、“坳”五个开口呼的平声韵脚传来阵阵风声。“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。”起势迅猛。“风怒号”三字，音响宏大，读之如闻秋风咆哮。一个“怒”字，把秋风拟人化，从而使下一句不仅富有动作性，面且富有浓烈的感情色彩。诗人好不容易盖了这座茅屋，刚刚定居下来，秋风却故意同他作对似的，怒吼而来，卷起层层茅草，怎能不使诗人万分焦急？“茅飞渡江洒江郊”的“飞”字紧承上句的“卷”字，“卷”起的茅草没有落在屋旁，却随风“飞”走，“飞”过江去，然后分散地、雨点似地“洒”在“江郊”：“高者挂罥长林梢”，很难弄下来；“下者飘转沉塘坳”，也很难收回来。“卷”、“飞”、“渡”、“洒”、“挂罥”、“飘转”，一个接一个的动态不仅组成一幅幅鲜明的图画，而且紧紧地牵动诗人的视线，拨动诗人的心弦。诗人的高明之处在于他并没有抽象地抒情达意，而是寓情意于客观描写之中。我们读这几句诗，分明看见一个衣衫单薄、破旧的干瘦老人拄着拐杖，立在屋外，眼巴巴地望着怒吼的秋风把他屋上的茅草一层又一层地卷了起来，吹过江去，稀里哗啦地洒在江郊的各处；而他对大风破屋的焦灼和怨愤之情，也不能不激起我们心灵上的共鸣。 　　第二节五句。这是前一节的发展，也是对前一节的补充。前节写“洒江郊”的茅草无法收回。是不是还有落在平地上可以收回的呢？有的，然而却被“南村群童”抱跑了！“欺我老无力”五字宜着眼。如果诗人不是“老无力”，而是年当壮健有气力，自然不会受这样的欺侮。“忍能对面为盗贼”，意谓竟然忍心在我的眼前做盗贼！这不过是表现了诗人因“老无力”而受欺侮的愤懑心情而已，决不是真的给“群童”加上“盗贼”的罪名，要告到官府里去办罪。所以，“唇焦口燥呼不得”，也就无可奈何了。用诗人《又呈吴郎》一诗中的话说，这正是“不为困穷宁有此”！诗人如果不是十分困穷，就不会对大风刮走茅草那么心急如焚；“群童”如果不是十分困穷，也不会冒着狂风抱那些并不值钱的茅草。这一切，都是结尾的伏线。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的崇高愿望，正是从“四海困穷”的现实基础上产生出来的。 　　“归来倚杖自叹息”总收一、二两节。诗人大约是一听到北风狂叫，就担心盖得不够结实的茅屋发生危险，因而就拄杖出门，直到风吹屋破，茅草无法收回，这才无可奈何地走回家中。“倚杖”，当然又与“老无力”照应。“自叹息”中的“自”字，下得很沉痛！诗人如此不幸的遭遇只有自己叹息，未引起别人的同情和帮助，则世风的浇薄，就意在言外了，因而他“叹息”的内容，也就十分深广！当他自己风吹屋破，无处安身，得不到别人的同情和帮助的时候，分明联想到类似处境的无数穷人。 　　第三节八句，写屋破又遭连夜雨的苦况。“俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑”两句，