北京魔影动漫 为女孩圆公主梦[文档资料]

北京魔影动漫 为女孩圆公主梦[文档资料] 北京魔影动漫 为女孩圆公主梦 本文档格式为WORD,感谢你的阅读。 一 动漫的英文叫cosplay，原意是模仿游戏角色或场景，发源于美国，后来被日本发扬光大。日本有个动漫文化产业链，迎合了市场需求。 每个女孩子都有一个公主梦，我小时候就爱臭美，总想能当个电视剧或者卡通动画里的人物，看着看着就想入非非了。诸如《水冰月》、《白雪公主》之类的漫画书，还有电影《迪斯尼动画》之类的，很喜欢看。后来又迷上了网络游戏和武侠小说，看着看着就想“身临其境”，把自己想象成黄蓉啊，小龙女啊，感觉挺酷的。尤其是喜欢小龙女，也曾幻想能成为她那样的女子，冰清玉洁又冷冷的。 那时候没有cosplay的说法，也没有现成的服装道具，最常见的就是翻出家里的被单床单和毛巾，“照瓢画葫芦”地把自己打扮成某个角色的模样，然后拿根树枝或者扫帚柄比划成“武器”，过把瘾。 上高中的时候就开始玩网络游戏，那时候总喜欢把自己装扮成一个有魔法的角色。游戏这种东西就是大家一起玩才有意思，参与的人越多越热闹。那时候我就特别喜欢游戏中的女主角，因为玩游戏的大多数是男生，女孩子比较少，也很“受宠”，经常是一个游戏中，女主角坐在城堡门口哭泣，就会有很多男性角色凑上来问“你怎么啦,”“要不要我来帮助你,”之类的，很有“众星捧月”的感觉。但那时候也没有什么特别的道具，我就很羡慕那些古装剧里，某某某穿了一套很华丽的古装。那时候就是去服装市场去淘一些 复古装啊，发簪啊，还有欧式的小公主裙啊，自己回来再改良，用电脑摄像头拍下来，然后用PS技术将自己的形象“粘贴”到游戏画面中去。 上大学的时候就是喜欢玩游戏，喜欢看《少女漫画》杂志，心里也曾有个愿望，如果能把《少女漫画》这样的剧情拍摄下来，应该是很有意思的事情。后来我一打听，好多日本的漫画都被拍摄成电影或者动画片了。 大学的时候学的室内艺术，但找不到志同道合的人，没有人把设计当做兴趣爱好来做的。大学毕业后在国企下属一家私人单位做设计师，那时候实习的工资才600元，经常下工地，很辛苦，但也没办法。我们这种行业都希望找一个有工作经验的人，我的母校是北京林业大学，在北京这样高校林立的环境中，我们没有实习的机会，工作太难找了。 工作一年后，我跳槽到一家美国的公司做结构设计，待了3年，从一个普通小职员逐渐升职，做到一个相当于部门经理的位置，带了一个团队，然后主要负责和美国的合作方进行谈判。 为了工作，梦想就这样被搁浅了。那时候没有机会将自己的爱好运用到工作中去，但是在工作之余，我喜欢画画，画一些场景之类的，自己的设计水平有了提升。美国的公司一般不加班，朝九晚五之外的时间很充裕，为了能够将服装设计与人物角色更合理搭配，我就尝试做兼职，给人当模特。 做平面模特都是朋友介绍的，比较放心靠谱。而有些工作室、影楼要出一些新的片子，需要有人来当模特。第一次当模特没经验，很紧张，笑容很僵硬，恰好给我拍照的摄影师又是个中年男人，其实人家就是正常的看光看着我的，但我可能是有点敏感吧，总感觉异性看我的眼光都是怪怪的。那个男摄影师也是个急性子，纠正了我几次动作后，他就忍不住了:你这样子还怎么当模特啊,我当时就挺不服气 的，决心要做好模特这个职业。然后我回家后就开始上网学习模特走步和其他的技能，自己对着镜子一遍又一遍地练习，直到能够在镜子前面露出自信的微笑。后来机会也多了，我也就能够轻松驾驭各种角色了。 那时候当模特基本上是免费的，有时候也会挣点小钱，但我不靠当模特来维持生计，只是一个业余爱好，不给钱我也去做。那时候并不在乎是不是cosplay，只要是女主角或者是能够有代入感的就行了，哪怕是穿时装。 机会总是留给有准备的人。 2009年的时候，一家专业的动漫摄影工作室找到我，让我给他们当模特，我一听正中下怀，立马就答应了。这是一群热爱COSPLAY的人，有的是爱好摄影的，有的爱好化妆的，还有爱好做服装的，我还参观了他们制作的后期效果，场面很炫。 当时他们的团队已经比较成熟了，我也有自己的工作，所以尽管喜欢，但是也没有全身心去做，就是当玩儿了。后来拍了几次，参与其中的想法越来越强烈了，他们也组成了自己的公司，我就问他们，可不可以和你们合股一起做,但他们老板比较独立，没有答应任何外界的资金参股，合作的想法破灭了。 直到去年7、8月份的时候，这家动漫工作室的老板找到我，因为我之前向他表示过合作的愿望，他也就开门见山跟我说，他要离开北京回老家了，公司这块业务准备盘出来，问我想不想接手,他给我思考的时间很短，希望我一个月内能给出答复。 我当时挺犹豫的，因为我当时是在一家建筑公司上班，已经做到了经理的位置，当年的年薪已经十多万了，再干几年，年薪20万根本不是问题的。我总想着自己能做点什么，但预算下来，盘下这个店要一百来万，尽管我工作这么多年也有一定的积蓄，但是肯定不够的，而父母的态度都很反对，我父母都是教师，父亲是北航的老师，母亲在一个中 学做会计，家里完全就是为经济成本考虑的，毕竟属于普通工薪阶层。 后来跟父母协商，父母松口了，可以做，但是原来的工作不能辞掉，这也是我和我父母双方妥协的结果。我接下这个公司，然后开始选址、装修，投入很多的精力。在原来的老板离开后，我才发现，他扔给我的就是一个半死不活的“烂摊子”，重新振作起来，压力可不小。经过和家人的再次协商，今年初，我辞掉工作，全身心投入公司的运营。 我今年30岁，古人说“三十而立”嘛，30岁的时候正好应该在事业上有个明确的方向了。 我考虑公司发展的目标，如果按照以前的模式只做摄影的话，肯定是难活下来，一来北京有很多摄影工作室，竞争很激烈，二来cosplay本身群体范围就比较窄，大多数是集中在十几岁二十来岁的年轻人身上，他们有的是刚工作，有的甚至还是学生，因此想从他们身上挣钱这几乎不现实。于是我找了许多突破口:把摄影做成产业链化的，在服装、道具、化妆、新产品这些方面，后期修片都能做。 盘点的时候我发现，做摄影这一行，有一项比较大的开销成本就是服装，哪怕就是从网上淘，一个月下来成本也不小，而且质量还参差不齐。我就决心自己做服装，联系了一些做裁缝的朋友，把我的设计思路告诉他们，需要借鉴什么样的元素，在细节上如何修改，让他们“定制”我所需要的服装，做出来的服装效果果然不一样。我们会将这些新款服装拍照上传到网站上，一些同行们就会来“借”服装，或者直接购买，这样一来，我们的服装就实现了循环，经济最大化利用。 还有一个可以循环利用的是道具，因为租售服装的同时，道具也是必不可少的装配，于是我们就找了个专业做道具的团队，像刀剑、尾巴这样的道具都做得很逼真。后期制作我一直是想将照片修得很炫，比如像主人公穿着华丽的古装然后摆出一个“施魔法”的造型，但是很多从业者他们的 技术达不到我的要求，没办法，我只能自己“上阵”，我是学设计的，作图相对来说比较轻松，然后我再把做好的图片拿给那些人，告诉他们就按这个标准去修图。 这家店自己本身就有一些客户，我选址在五道口是想拓展更多的客户资源，因为这里是北京高校的聚集地嘛。我们就为这些大学生群体服务，给他们定制一些照片，告诉他们，没事就过来坐坐玩玩，渐渐地就吸引了一些动漫爱好者。比如“岩社团”，前身是四川成都的“火焰动漫爱好者俱乐部”，后来他们成员来到北京后改了名字，上个月他们要搞个商业活动，就找到我们这想租个场地，对价位和环境都挺满意的。平时的话场地都是免费借用给周围动漫爱好者排练情景剧使用的，大家也都喜欢这里的环境，相当于给动漫爱好者一个自由发挥的平台。 由于地处五道口繁华地段，紧邻着城铁和商圈，所以尽管是一个半地下室，200平方米左右，一年的租金也要20多万，还不包括水电等其他开销。租金问题一直是一个很大的缺口，没辞职的时候就靠我的工资往里面补贴，前后补贴了30多万，基本上把我的积蓄都搭进去了，还借了一些外债。不过，我觉得眼下的困难没有什么，因为我现在还在寻找突破口，正在做一个摄影联盟，提出一个“用项目分享”的理念，比如我们新开发了一个“星座婚纱”，是和另外一个工作室合作的，因为现在的摄影工作室在营销上都有一个相同的问题，就是顾客群体定位不准，成品不知道该向谁推销。我们就和他们一起合作，定制一些婚纱产品，然后利润和成本平摊，营销上我们也是成本共同分担，因为我做过营销，我可以让他们找几个营销人员，然后带着他们去跑市场。 其实cosplay是个小众的市场，中国国内市场撑死了，也就不到三分之一的人可能会成为这个群体的消费者。玩动漫的人很多，但是很多人不会为此而去消费埋单，顶多就是当个兴趣而已。不能推陈出新是这个行业目前最大的困 境，因为上学的学生虽然有兴趣、时间充裕，但是毕竟没有稳定的经济来源，而工作了的人虽然有收入，但工作之外谁也不愿意在行业创新上花时间。 目前北京专门做动漫摄影的公司也就两三家，规模都不太大，我们这家算是成立最早的了。今年初央视影视动漫频道到我们这拍摄，记者就说，我们这在北京动漫摄影行业里面算是“承认被模仿，从未被超越。”网上评价一直不错的。 我们会根据市场做一些不同区分的活动。比如社团，我们会搞一些聚会，穿着各种参与“二次元”的演出，“二次元”是一种超越现实的虚拟世界，和我们现实的“三次元”世界不同。 国外现在有一种漫展，就是所有人都穿着动漫的衣服，进入到那个虚拟的二次元世界中交流。就是那一天的时间，大家都成为漫画中的人物，彼此之间不会感觉有什么异样的，反而谁在那一天不穿动漫的衣服就出现的话，才会招来异样的眼光。 还有现实的交友活动，因为我现在也30岁了嘛，在北京这个城市虽然大龄的未婚男女青年比较多，但是家里人其实还是比较着急的，尤其是我们这种独生子女，平时工作压力也大，生活节奏也快，接触到的异性也有限，不一定能找到合适的，而我们80后一般比较独立，都不愿随便找一个人将就过一辈子。我就想为我身边很多未婚的男女青年搭个交友的平台，给大家一个自由交流的空间。今年7月20号，我们刚搞了个魔影单身派对，邀请的都是一些年轻的白领来参加的。尽管第一次活动参加的人不太多，但毕竟有一定效果了，昨天还有一个朋友打电话来问我，你们这个单身派对下一次准备什么时候举办,想参加。尽管没有给对方一个明确答复，但那时候我是最高兴的，因为毕竟知道的人越来越多了。 摄影的生命在于艺术的创新，每个季度我们都会推选一些模特来拍摄样片，搞了几期，效果不错。北影网的老师也关注我们，想和我们一起搞个模特新秀大赛，推选出来的人，可以作为影视剧演员，也可以来我们工作室当平面模特，双向互动嘛，这样挣钱机会也多，发展空间也大。 7月底我们团队在水立方搞了个真人动漫的演出。活动从筹备到开展就一个星期时间，当时我接到水立方组委会的一个电话，说他们那边有个漫画展，问我们有没有兴趣参展，我觉得这是一个推出自己的好机会，就答应作为参展方。但是我没钱，一个参展位十几万，我出不起，就跟合作方谈，能不能用等价置换的方式，为我们提供一个舞台和音响，我们派出团队在开幕式演出，算是来增加人气的。大家最后达成合作意向了。 做cosplay这段时间，最大的感受就是心态变得年轻了，在单位大家都不叫我总监，而叫我“姐姐”，亲如一家人，有时候都让我感觉自己生活在“二次元”世界里。这在北京这样快节奏、高度紧张的人际环境中，有这样一种平等愉悦的交流是很少的，它能够让人回归到一种原始朴实的状态。 对于参加活动的大学生社团而言，我们这样的场地应该说是给了他们一个更大发挥的可能。前几天，北京师范大学的几个学生找上门，说他们的外教老师们很迷恋中国的传统文化，都想拍一套传统汉服的写真。然后我们就根据这几个老外的特点，给他们制定了一些汉服，然后给他们讲解什么是真正的汉服，特点在哪，怎样穿怎样搭配才能体现汉服的风韵。这几个老外顾客都成了我们公司的“老朋友”了。 成立了公司后，我经常会成为样片的“模特”，穿上我们自己设计的服装走秀，什么“白雪公主”啦、九尾狐啦、《冰雪奇缘》里的冰雪皇后爱丽丝啦，算是在事业中圆了我的公主梦。其实每个女孩子从小心里或多或少都有个公主梦，我觉得我做这个公司也是在帮更多的人圆梦。上次动 漫秀的主持人朱辉，以前比较孤僻，不太爱跟人交流，来到我们团队后，我就带着她，教她如何跟别人愉快交流，然后有活动就让她当主持人，这样几次下来，她就性格也活泼开朗了，人也变得自信了。 我觉得女人最重要的品质就是自信，一个有自信的女人是最有魅力的。我觉得cosplay带给人们的最大的变化不仅仅是精神层面的满足，而是一个找回自己的过程，在寻梦的时候，他们潜意识中的“我”会与现实中的真实的自我进行对抗，当他们“圆梦”后，那个“二次元”世界的“我”就成长起来了，也不再与这个现实世界中的我对抗了，因为两者已经融为一体。而找回自己的过程，也就是圆梦的过程，这也是真人动漫存在的价值。 感谢你的阅读和下载 *资源、信息来源于网络。本文若侵犯了您的权益，请留言或者发站内信息。我将尽快删除。*