美国动漫产业发展对我国动漫发展的四点经验

美国动漫产业发展对我国动漫发展的四点经验 动漫产业是以创意为核心，以艺术和科技为支撑，以动画和漫画为表现形式，以创作动漫直接产品为基础，以开发品牌形象衍生产品为延伸，从而形成巨大版权价值链的产业。 一、重视创新人才的基础培养 美国是一个典型的具有创新精神的国家。在初始教育阶段(即幼儿园和小学阶段)，学校就非常重视孩子创新意识的培养，通过个人作品展示课、校外自然社会生活体验课、鼓励孩子画画等多种方式来培养孩子的想象力、创造力。而美国幼儿园和小学的小班设置、一对一的家长会、一位老师教一个班所有课目(音乐、体育课除外)等做法，都有助于教师了解每个学生的全面情况及其兴趣、特长，并针对性地加以引导和培养。经过这样注重创新意识培养的基础教育，美国的孩子多表现出独立、敢想、敢于表现、敢于创新的品质，这就为美国动漫创意产业的发展奠定了人才基础。 二、坚守本国核心文化 美国政府十分重视本国文化的传承教育。二十世纪六十年代，当时美国各商业电视台发展红火，但对本国文化的传承没有一个固定的传播平台，为了对孩子从小进行本国文化教育，联邦政府于1964 年相继在各州开办了由政府拨款的 动漫网 非商业性的公共电视台(不播广告)，目的是提供一块没有商业污染的净土，向民众，尤其是孩子传播承载美国核心文化的电视节目。在动漫文化方面，虽然美国的动漫文化有很强的包容性、开放性，也注意吸收整合多元文化元素，但其核心仍是坚持美国特色文化，“外来和尚要念我的经”。美国政府、企业或个人特别注意保护自己的动漫文化，对自己的动漫产业富有自豪感和责任感，他们从商业利益即国家利益的观念出发，尽量减少外国动漫商品的进口。在美国各类商场里，琳琅满目的动漫商品专柜上，有的都是美国本土的动漫商品，很难发现进口的动漫商品。 三、动漫作品精品精炼 美国的迪斯尼、梦工厂等大牌公司，以其强大的技术支持和集群化的运营规模，成为世界上富豪们投资的关注点。 因此，他们基本不用考虑资金问题，而其高效的经营、有序的管理，严格的劳资法规，舒适的工作环境等都使得创作、制作人员能够潜心于工作，生产出家喻户晓的经典作品。再有美国各大牌动漫公司一直秉持着内容与质量至上为生存理念。具体到动漫作品，中国、韩国等一般是一秒钟12 格甚至更少，而美国迪斯尼则仍然采用一秒钟24 格的制作模式。近年来，美国每部动漫大片制作，都是由数个分散的工作室在高度科学指挥下协作完成的，每个岗位的人员都热爱动漫工作，把兴趣、经验、工作和娱乐融为一体，因此创造 动漫网 出一个个充满灵性乐趣的动漫精品。 四、版权保护体系健全完善 美国是第一个把专利权写入宪法的国家，创新精神由此以国家根本大法的形式庄严地予以保护。1790 年美国颁布的第一部《专利法》，则使这一权利真正转化为鼓励国民发明创新的动力。具体与动漫产业相关的，美国政府颁布了商标、版权、专利和商业秘密等知识产权的刑事法律。而且侵犯知识产权在美国属于“重罪”，要处以巨额罚款和长期监禁，同时，刑事处罚的“门槛”很低。此外，美国企业的知识产权保护意识也很强，善于运用战略与策略来谋划发展，巩固自身的竞争优势。 动漫网