走进诏安古街区 认识古街庙宇上的剪瓷雕艺术

走进诏安古街区 认识古街庙宇上的剪瓷雕艺术 记者 刘小婷:打碎的瓷碗能做什么呢?如果在寻常百姓的家里，这些碎片只能被倒掉，但是在诏安古建筑艺术家的手里，他却能把它剪成艺术作品，这就是诏安的剪瓷雕。它是一种以造型绘画为基础，通过这种裁剪的瓷片，镶嵌在屋顶，还有厝角，还有檐下照壁等等的建筑装饰艺术，今天的记得住乡愁，走进古街区，我们一起走进诏安的古街，来认识广泛分布在古街庙宇上的剪瓷雕艺术。 (一段敲碗的画面，出声音) 沈振泽:随意敲是吗?随意，不用(思考)哪个方向，随便就可以。 今年52岁的沈振泽出生于剪瓷雕世家，是诏安剪瓷雕的第四代传承人之一，打小喜欢这门工艺，13岁开始跟着爷爷和父亲建寺庙、建祠堂，学习剪瓷雕。在那个年少时候，他便见识这门手艺的博大精深，少人会做，物以稀为贵，他的荣耀感油然而生。 沈振泽:开头来学的时候就要画素描，白描，然后才可以(学剪瓷雕)，像这个就是花叶，花叶没做牡丹花之前，就一定要先摆花叶在底下。 做了40多年的剪瓷雕，老沈说，他已不需画底稿，更无须担心瓷片的角度、大小。一把造型独特的铁钳，一张一合间，一朵色泽艳丽的牡丹跃然而出，只需再拌红糖灰粘糊，便可固定造型。阳光下，瓷片质地瞬间闪亮起来，不怕风不怕雨，更牢不可拆。 沈振泽:艺术是灵活的，在做(的时候)要看它的变形。主要要注意手不要被破(碎片)刮到。它这个非常坚硬，没注意(就会受伤)，不熟练的时候就怕被割到手。 剪瓷雕为何人何时创造发明已难以考证，相传，从宋代晚期兴建西山岩的“初来寺”时就已经有了该项技艺。到了明代，诏安兴建寺庙、祖祠，该项技艺便开始盛行。清以来，诏安剪瓷雕的工匠有更多机会与广东以及邻县的工匠进行交流切磋，使该项技艺得到进一步的发展。随着诏安与海外文化交流的发展，这种传统技艺便逐渐向东南亚及台湾地区传播。民国时期，诏安就有一些工匠应邀到台湾或者澎湖修寺庙、祖祠，其中就有专事剪瓷雕的师傅。到了近现代，随着文化艺术的繁荣发展，剪瓷艺术在一批艺人的手中发展到高峰，成为祖国传统民间艺术中的奇葩。诏安沈氏艺圃家族便是闽粤一带最大的剪瓷雕家族，历经百年，至今已传承五代。 沈振泽:‍每个地方(寺庙)还要翻建，人家知道我们以前在做这种，他就会来请我们装修，爷爷和父亲就叫我们一定要学这个，不能(让它)失传下去。 老沈说，如今的剪瓷雕在闽台乃至东南亚都有着较大的影响，在那些极具闽南地方特色的仿古建筑或园林建筑中，都少不了剪瓷雕的装饰。不过，因剪瓷雕一直只出现在庙宇、祖祠、寺院的屋脊上，“远离”人们的视线，所以长期以来并不为大众所了解。翻墙爬壁地欣赏这项艺术显得不太可能，唯有从屋顶走下，才能更好地传承这门工艺。 沈振泽:‍祠堂翻建的，起码要100年，80年才会翻建，像第五代我侄儿几个兄弟，就是要把这个工艺转型为吊挂式摆设，(不然)人家要看这种剪瓷雕还要跑到庙那里看。 于是，剪瓷雕的传承人找来竹筐、筛子、木板等材料作为底座，经过染色、补料，按比例做成基本模型，再贴上各种颜色、形状的瓷片。一个可以搬动的剪瓷雕工艺品就出现在面前。原本只能远远观望的艺术品，变成了各种可摆在厅堂供人观赏的工艺品。 沈振泽:‍粗胚先做个造型，造型调好了，就是从头到尾一个一个贴起来，成为这个鹰，那外面的的呢?外面是配色的，配色的一定要用万能膏，这个是专门在黏石头的，特制的。 从屋顶走下，为剪瓷雕进入展览厅，为大众所了解奠定了基础。虽然剪瓷雕已揭开面纱为群众所知，但专业从事剪瓷雕创作和购买剪瓷雕工艺品的人少之又少。不过，老沈说，现如今最要紧的就是让这项工艺得到传承。 沈振泽:‍第五代要考虑以后每一年可以有办法教100个，你现在考虑卖钱都没意义。 为了使这门技艺得到发扬，目前，沈氏艺圃也改变了只传本家的传统，向社会招生，免费教学。对于剪瓷雕技艺的发展，他们的传承人正努力探索。 记者手记:每个人心中都有一座“庙宇”，它为善为净为真，更为内心的坚守。剪瓷雕原本只是诏安庙宇上的一种装饰，其独特之处在于艺人们巧妙地利用经烈火烧焙的瓷片，可经受长年日曝雨淋、海碱侵袭而不褪色。这样的永恒就如剪瓷雕艺人们的坚守一样，几百年来，一把铁钳，一张一合，剪出了缤纷色，剪出了一番奇特的意境，也剪出了这个闪耀于闽粤台三地的艺术奇葩。 无机保温砂浆www.jsrunlong.com