为了正常的体验网站,请在浏览器设置里面开启Javascript功能!
首页 > 11莫里哀

11莫里哀

2011-12-13 50页 ppt 1MB 96阅读

用户头像

is_413593

暂无简介

举报
11莫里哀nullnull 莫里哀(Molière) 莫里哀生平 莫里哀生平 莫里哀(1622-1673)法国17世纪古典主义时期剧作家,法国现实主义喜剧的首创者。出生富商家庭,10岁丧母。外祖父常常带他看戏。莫里哀酷爱戏剧,自愿放弃继承权,21岁参加了剧团,取艺名莫里哀。从当喜剧演员到做剧团领导人,自己动手创作剧本。1673年2月17日,抱病演出《没病找病》,卸装后咯血而死。终年51岁。与舞台同在:莫里哀与舞台同在:莫里哀 莫里哀(1622—1673)法国古典主义喜剧的奠基人。...
11莫里哀
nullnull 莫里哀(Molière) 莫里哀生平 莫里哀生平 莫里哀(1622-1673)法国17世纪古典主义时期剧作家,法国现实主义喜剧的首创者。出生富商家庭,10岁丧母。外祖父常常带他看戏。莫里哀酷爱戏剧,自愿放弃继承权,21岁参加了剧团,取艺名莫里哀。从当喜剧演员到做剧团领导人,自己动手创作。1673年2月17日,抱病演出《没病找病》,卸装后咯血而死。终年51岁。与舞台同在:莫里哀与舞台同在:莫里哀 莫里哀(1622—1673)法国古典主义喜剧的奠基人。 生前被法兰西学士院拒之门外,死后学士院为他立的塑像上刻着这样的话:“他的光荣什么也不少,我们的光荣却少了他”歌德评价歌德评价“莫里哀如此伟大,每次读他的作品,每次都重新感到惊奇。他是一个独来独往的人,他的喜剧接近悲剧,戏写得那样聪明,没有人有胆量想模仿他。” ——《歌德谈话录》 Molière (1622-1673)  Molière (1622-1673) null莫里哀原名让巴蒂斯特·波克兰。其父是挂毯商和宫廷室内陈设商,用钱买得“国王侍从”的身份。 1639年中学毕业后,其父为他买到了一张奥尔良大学法学硕士的文凭,并希望他能子承父业,或从事律师职业。 1643年与友人组成“光耀剧团”,在巴黎演出,失败、负债、入狱,后被父赎出。生平与创作 null1645-1658年,再随另一剧团(杜弗莱尼剧团)在法国面部四处流浪,达十二年之久。 1650年担任该团负责人。在此期间,他熟悉了社会,了解了人民,锻炼了演技。 五十年代初,他开始创作剧本。其剧作颇受观众欢迎,致使剧团声誉雀起,以至名闻巴黎。生平与创作 null1658上10月24日,莫里哀剧团应召来巴黎,在罗浮宫为路易十四演出,得到赏识。路易十四下令把罗浮宫剧场拨给莫里哀剧团。他从此定居巴黎。 生平与创作 卢浮宫卢浮宫路易十四和演员们在一起路易十四和演员们在一起莫里哀的早期创作(1658-1663)莫里哀的早期创作(1658-1663)A jealous Husband The Fleet-Footed Doctor The Scatterbrain(1653) A Lovers’ Quarrel(1656) Affected Young Ladies(1659) The Imaginary Cuckold(1660) The Jealous Prince(1661) The School for Husbands(1661) 嫉妒的丈夫 多情医生 冒失鬼 情怨 可笑的女才子 害怕被欺骗的丈夫 嫉妒的王子 丈夫学堂 nullThe Nuisances(1661) The School for Wives(1662) The School for Wives Criticized (1663) A Versailles Improvisation (1663)讨厌鬼 太太学堂 太太学堂的批评 凡尔赛即兴莫里哀的早期创作(1658-1663)莫里哀的中期创作(1664-1668)莫里哀的中期创作(1664-1668)The Forced Wedding (1664) The Princess of Elida (1664) Tartuffe (1664, 1667, 1669) Don Juan (1665) Love’s Cure-All (1665) The Misanthrope (1666) A Doctor Despite Himself (1666) Melicerte (1666) 强迫的婚姻 艾丽达公主 答丢夫 唐璜 爱情治百病 恨世者 屈打成医 梅里赛特 莫里哀的中期创作(1664-1668)莫里哀的中期创作(1664-1668)A Comic Pastoral The Sicilian (1667) Amphitryon (1668) George Dandin,The Confounded Husband (1668) The Miser (1668)滑稽田园诗 西西里人 昂分垂永(主人) 乔治·唐丹或受气丈夫 吝啬鬼莫里哀的后期创作(1669-1673)莫里哀的后期创作(1669-1673)Monsieur de Pourceaugnac (1669) The Magnificent Suitors (1670) The Would-Be Gentleman (1670) Psyche (1671) Scapin’s Schemings (1671) A Pretentious Countess (1671) Learned Ladies (1672) The Hypochondriac, or The Imaginary Invalid (1673)普尔索雅克先生 豪华的情人 贵人迷 灵魂 史嘉本的诡计 自命不凡的伯爵夫人 女博士 没病找病null莫里哀的民主主义戏剧观莫里哀的民主主义戏剧观戏剧应面向“池座观众”; 喜剧要揭露当代人的恶习,在于表现“本世纪的人们的缺点”; “侯爵成了今日喜剧的小丑”。 null《可笑的女才子》 本剧嘲笑巴黎贵族社会故做风雅的浮夸风气。两个从外省来到巴黎的资产阶级女子玛德隆和卡多丝,崇拜贵族社会咬文嚼字,故做风雅的沙龙风习,装腔作势,满口雅语,受到两个冒充贵族的仆人的捉弄。 她们为自己有一个市民父亲感到惭愧:“我真替他惭愧。我很难相信我是他的亲生女儿,我想总有一天会发生一件意外的事,把我的本来的高贵的出身发现出来。”  null沙龙语言的矫柔造作,把日历叫作“未来的记忆”;把衬衫叫作“生者与死者永恒的伴侣”;把镜子叫作“风韵的顾问”;把椅子叫作“谈话的舒适”。招呼人入座时说:“请您满足这把椅子想要拥抱您的愿望吧。”《可笑的女才子》null资产者阿诺夫买得贵族地产和爵位,改名德·拉·树桩先生。他又买来四岁的阿涅丝,关进修道院,十三年后又把她关进深宅大院,准备完婚。 贺拉斯尊阿诺夫为老伯,但与阿涅丝相爱,只是不知阿涅丝所言树桩先生与他的老伯为同一人。故闹出许多笑话。贺拉斯与阿涅丝终成眷属,阿诺夫只好牙掉了往肚里咽。《太太学堂》null《太太学堂》 本剧提出了婚姻问,妇女地位、女子教育问题,抨击夫权思想。 富商阿诺德向他的养女阿妮斯灌输封建道德,想把她培养成一个百依百顺愚昧无知的理想太太。他说: “但愿她是愚昧无知到极点。只要她会祷告上帝,爱我,织织缝缝也就够了。” 阿妮斯不服,爱上了年轻人贺拉斯,与之结婚。夫权思想破产。  《悭吝人》 《悭吝人》 本剧揭露资产阶级拜金主义的本性,取材古罗马喜剧《一坛黄金》。刻画了一个爱财如命的富商、高利贷者阿巴公。 阿巴贡是一个典型的吝啬鬼。半夜起来偷吃自己牲口的马料。见面打招呼:“我借给你一个早安。” null    主要人物     阿巴公  老鳏夫,高利贷者 克莱昂特  阿巴公之子 艾丽丝  阿巴公之女 玛丽雅娜  克莱昂特的意中人 瓦赖尔  艾丽丝的意中人 昂赛尔默 瓦赖尔与玛丽雅娜的父亲《吝啬鬼》null阿巴公的典型意义 莫里哀抓住阿巴公的金钱情欲,进行艺术夸张,比现实生活中的缺陷更加突出和可笑,这是对性格的深化。 别林斯基说:“阿巴贡自然像名手画的一幅讽刺画那样好。”只要世界上还存在拜金主义,阿巴公就有他的典型意义。null皆隆特  贵族 阿尔冈特  贵族 赖昂德  皆隆特之子 奥克达弗  阿尔冈特之  子 赛尔比奈特  吉普赛姑娘,赖昂德的意中人 雅散特  穷苦姑娘,奥克达弗的意中人 史嘉本  赖昂德的听差《史嘉本的诡计》null 《史嘉本的诡计》 本剧歌颂仆人的聪明才智。在莫里哀的喜剧中,仆人与主人地位平等,他们很有见解,站在正义一边,胜利总是属于他们。 史嘉本是个仆人,他从两个老财迷父亲手里骗到钱,帮助自己的小主人。他是一个平民英雄,比主人高尚、能干,见义勇为。 本剧充分体现了莫里哀喜剧的人民性,受到巴黎人民的欢迎。  null阿尔赛斯特  哲学家 色里曼娜  轻浮的女人 奥龙特  骄横的贵族《恨世者》null《贵人迷》 本剧讽刺贵族社会附庸风雅。大富商茹尔丹想当贵族,当不了本国的贵族,就做土耳其的假贵族。他要哲学老师为他写情书造句: 美丽的侯爵夫人,你的美丽的眼睛我爱得要死。 我爱得要死,美丽的侯爵夫人,你的美丽的眼睛。 你的美丽的眼睛我爱得,美丽的侯爵夫人,要死。 要死你的美丽的眼睛,美丽的侯爵夫人,我爱得。 爱得你的美丽的眼睛,美丽的侯爵夫人,我要死。   null唐丹娶贵族小姐安日丽格为妻,但妻子对他不忠。他说:“我得到了什么好处呢?……我只是把姓加长了一点。” 妻子说:“我还要享受几天青春送给我的欢乐。” 唐丹说:“他们和我们结亲,并不是看重我们本人,他们所嫁的只是人们的财产。” 《乔治·唐丹》null《唐·璜》null《伪君子》1.禁演与反禁演 1.禁演与反禁演 《伪君子》最初上演遭到贵族教会势力的反对。莫里哀经过5年的艰苦斗争,才使得全剧公演。 第一次演出/禁演:1664年5月12日。剧本只有三幕,莫里哀在凡尔赛宫演给路易十四看。受到教会的攻击。路易十四的忏悔教师、巴黎大主教亲自出面向国王提出控告。保守势力的代表王太后也反对《伪君子》的演出。路易十四不得不下令禁止公演。有一次国王问孔德亲王,人们为什么对莫里哀的《伪君子》这样不满?孔德亲王回答:“莫里哀戏里演的就是他们本人,所以他们就不能忍受。”   第二次演出/禁演:1667.8.5 第二次演出/禁演:1667.8.5 《伪君子》在王宫剧场正式上演,莫里哀为了公演时减少阻力,对剧本做了一些修改,将宗教人士答尔丢夫改为半僧半俗的巴纽夫,然而遭到最高法院院长的禁止,他派出警察将观众赶出剧场,然后封闭大门。 莫里哀当即派人去最高法院交涉,并上书国王,请求支持。他说:“如果答尔丢夫之流得逞,那我就无须在想写喜剧了。”国王接到莫里哀的陈情表,见双方态度都很强硬,不敢明确表态 ,把事情拖了下来。 教会并不罢休,贴出告示,凡看《伪君子》或听这出戏朗诵的人,一律驱逐出教。所以一时间再没有人敢看《伪君子》,莫里哀气得大病一场。  第三次演出:1669.2.5 第三次演出:1669.2.5 1669年1月,路易十四与罗马教皇缔结“教会和平条约”,宗教迫害有所收敛。莫里哀抓住时机,第三次向国王上《陈情表》,请求撤销禁演《伪君子》的成命。路易十四批准了这一请求。 1669年2月5日《伪君子》正式公演,莫里哀取消了第二稿的修改,恢复了原样,主人公又叫答尔丢夫,只是答尔丢夫的装束由僧侣黑袍改为世俗的打扮。 《达尔杜弗,或伪君子》《达尔杜弗,或伪君子》2、情节人物: 达尔杜弗:宗教骗子 奥尔恭:富商,男主人 柏奈尔太太:老夫人艾尔弥尔:奥尔恭后妻 大密斯:儿子 玛丽娅娜:女儿 克雷昂特:妻舅 桃丽娜:女仆情节:争吵、毁婚、露馅、反目、报复null答丢夫是宗教骗子的典型。他性格中最突出的特征是伪善。 破落贵族,穷困潦倒,流落巴黎,以宗教谋生。 以伪善骗得奥尔恭的信任,目的在于掠夺其财产,满足其淫欲。 当他的真面目被揭露后,欲把奥尔恭逐出家门,甚至要置其于死地。他说:“王爷的利益就是我头等重要的责任”,为此“朋友、妻子、母亲,就是我自己也要牺牲的”。 揭露了宗教伪善及其危害性,其矛头直指宗教特务组织“体会”。答丢夫一词已成为伪善的同义语。 《伪君子》答丢夫形象null达尔杜弗是一个披着宗教“良心导师”的外衣,打着上帝的旗号进行欺骗和掠夺的伪君子形象。虚伪是他性格的主要特征。 莫里哀采取人物自我暴露的手法,由表及里、层层深入地撕下达尔杜弗的假虔诚的外衣,揭露出他的流氓恶棍的本质以及他的危害。 莫里哀《<达尔杜弗>的序言》:“他从头到尾,没有一句话,没有一件事,不是在为观众刻画一个恶人的性格。” null表面上清心寡欲,实际上尽情享乐; “世界上的一切金银财宝,我看了都无所谓,财宝的迷惑人的光辉是迷不住我的眼睛的。” 力劝奥尔贡一心侍奉上帝,把人世看成粪土,做到凡事冷淡,割断同尘世的联系。 他一顿饭能吃两只竹鸡(鹌鹑),外加半只切成小丁儿的羊腿,然后躺到暖暖和和的床上,安安逸逸地一觉睡到天明。第二天一早,又要灌上四大杯葡萄酒。 null②地道的贪欲之徒 贪食:一顿晚饭,“一个人吃下六个人吃的那么多的东西”(一幕二场)“很虔诚地吃了两只竹鸡,外带半只切成细末的羊腿”,第二天早晨起来,一次喝“四大口葡萄酒” 。“他的身体别提多么好了,又胖又肥,红光满面,嘴唇红得都发紫了。” (一幕四场) 没有半点喝圣水,清心寡欲的模样。 贪睡:“一离饭桌,他就回到了卧室,猛孤丁地一下子躺在暖暖和和的床上,安安稳稳地一直睡到第二天早晨”(一幕四场)没有半点穿鬃毛紧身,用鞭子抽打自己的苦修表现。 贪财:把别人家的财产,“信以为实地赶紧接受下来。”(四幕一场)没有半点他“把钱散布给穷人”的品德。   null表面上道貌岸然,实际上色胆包天; 禁止人们交际往来,消遣聚会;要求女仆把胸脯盖起来,说是容易“引起有罪的思想”,让人“灵魂受伤”。 与女主人艾耳密尔单独相处时立刻色相毕露: “我们爱永生事物的美丽,不就因此不爱人间事物的美丽;上天制造完美的作品,我们的心灵就有可能容易入迷。类似您的妇女,个个儿反映上天的美丽,可是上天最珍贵的奇迹,却显示在您一个人身上:上天给了您一副美丽的脸,谁看了也目夺神移,您是完美的造物,我看在眼里,就不能不赞美造物主;您是造物主最美的自画像,我心里不能不感到热烈的爱。” “只有张扬出去的坏事才是坏事”,“私下里犯罪不叫犯罪”。 null 贪色:既要娶奥尔恭的女儿,又要去勾引奥尔恭的续弦妻子欧米尔。看见谁对欧米尔做一个媚眼,他所表示的醋劲比奥尔恭本人“还大六倍”(一幕五场)。 null与欧米尔说话,总要动手动脚,却表示:“我对您可并没有丝毫恶意,却多半是由于一种热忱的冲动。” 紧握对方的手指尖,“只是因为我热烈得太过分了。”把手放在对方膝上,只是“摸摸您的衣服,这料子多么绵软!”对方将椅子退后,他就将椅子前移,伸手去摸对方的帽子,口里叫道:“天啊!这花边可真细致,现下的手工活可说是巧夺天工” “您那美丽眼光包含着的无法形容的温暖击退了我内心顽强的抵抗;禁食、祈祷、眼泪,任什么也抵挡不住这种温柔,我的全部心愿都移转在您的美貌多姿上面。”(三幕三场)“一种芳香川流不息地输进了我的全身毛孔里面。”(四幕五场) 没有半点他用手帕遮住眼睛抵制诱惑的虔诚面目。达尔杜弗出场达尔杜弗出场null表面上虔信宗教,实际上目无上帝。 他看起来比谁都虔敬上帝。接受奥尔恭家产时,声称这“一切都是上帝的旨意,应当遵从。” “我所以接受他父亲赠送我的这份产业,老实说,乃是恐怕这份产业落入坏人的手中;怕的是有的人分得了这些钱财到社会上去为非作歹,而不能照我所的那样拿来替上帝增光,来替别人造福。” “如果您只抬出上帝来反对我的愿望,那么索性去掉这样一个障碍吧,这在我是算不了一回事的。”null 动机纯洁上帝不会怪罪: 不错,对于某些欲望的满足,上帝是加以禁止的,不过我们还可以和上帝商量出些妥协的办法。有一种学问,它能按照各种不同的需要来减少良心的束缚,它可以用动机的纯洁来补救行为上的恶劣。 一件坏事只是被人们弄得满城风雨的时候才成其为坏事;所以叫人不痛快,只是因为要挨大众的指摘,如果一声不响地犯个把过失不算犯过失的。 四幕五场 这是答尔丢夫欺骗与伪装的主导性格的自画像。本着这一个伪善逻辑,他迫不及待地想要调戏欧米尔: 太太,一切都帮着我来满足我的希望;我亲眼把这一部分房子全看过了;一个人都没有,我真快活死了…… 四幕七场   null表面上“仁慈善良”,实际上心狠手辣。 “一点点小事他也要扣在自己身上认为罪孽深重”,为在祈祷时捏死一只跳蚤而忏悔不已。当着奥尔恭的面,将钱财施舍给穷人。 伪装揭穿后,便凶相毕露,欲置恩人于死地。null答尔丢夫伪善性格的本质特征是阴险狠毒。正如剧中人克雷央特所说的那样: 这些利欲熏心的人们,把侍奉上帝当作了一种职业、一种货物……他们知道怎样利用他们的假虔诚来配合他们的恶习,他们动辄暴怒,有仇必报,毫无信义,诡计多端;到了陷害人的时候,他们会恬不知耻地借了上帝的名义来掩盖他们凶狠的私怨;尤其可怕的是当他们盛怒之下对付我们所用的武器却正是人人所尊敬的武器,他们是利用了上帝的圣名作为武器来刺死我们,事后大家却还得感激他们的美意。这种虚伪性格,我们是看得太清楚了。 一幕五场 null达尔杜弗的形象概括了十七世纪法国贵族和教会势力中一切伪君子的阶级特征,深刻揭露了教会和贵族上流社会的伪善狠毒、荒淫贪婪,突出地批判了宗教伪善的欺骗性和危害性。 艺术特点 艺术特点 A、“三一律”的成功运用。 全剧五幕,情节集中单一,以揭穿达尔杜弗伪善面目来组织情节;地点只在奥尔贡家;时间不超过24小时(从早晨白尔奈耳夫人闹着要回家到晚上国王派人来抓达尔杜弗)。它完全符合“三一律”。 奥尔恭钻入桌下偷听奥尔恭钻入桌下偷听null“伟大的开场” 答尔丢夫直到三幕二场才出场,莫里哀说过:“整整地用两幕,准备我的恶棍上场”。一个五幕剧,整整两幕不让观众看见中心人物的身影,但他却无时不在,形成先声夺人之势,使观众深知其人,这种结构技巧和侧面表现的手法在戏剧创作中是别出心裁,不见前人的,为答尔丢夫的出场作了浓厚的铺垫和造成了极大的悬念。观众带着极大的期待心情去关注剧情的发展,一步步认清这个恶棍的本来面目。因此从第一幕到第三幕二场答尔丢夫上场前的两幕戏,常被人们称为“伟大的开场”。   null第一次对话 答尔丢夫:(从衣袋中掏出一块手帕)哎哟!天啦,我求求你,未说话以前你先把这块手帕接过去。 桃丽娜:干什么? 答尔丢夫:把你双乳遮起来,我不便看见。因为这种东西,看了灵魂就受伤,能够引起不洁的念头。 桃丽娜:你就这么禁不住引诱?肉感对于你的五官还有这么大的影响?我当然不知道你心里存着什么念头,不过我,我可不这么容易动心,你从头到脚一丝不挂,你那张皮也动不了我的心。 答尔丢夫这个掏手帕的动作和桃丽娜针锋相对的讥刺都是非常精彩的描写,它揭穿了这个所谓正人君子的假招子,让他在舞台上现了骗子的原形。  null第一次亮相 在剧中,答尔丢夫出场的“亮相”动作是吩咐仆人: 劳朗,把我的鬃毛紧身跟鞭子都好好藏起来,求上帝永远赐你光明。倘使有人来找我,你就说我去给囚犯们分捐款去了。( 三幕二场) 鬃毛紧身是苦修的修士贴身穿的衣服,扎人的皮肤。苦修士穿这衣服,并经常用鞭子抽打自己,表示苦修。答尔丢夫也有这么一套行头,但那是准备做给人看的。他上场看见女仆桃丽娜,就叫仆人把它收起,好像他刚刚把自己抽打过似的,并嘱咐说,有人找他,就说他去监狱行善去了。   null《伪君子》的战斗性 围绕《伪君子》禁演与反禁演的斗争说明了当时天主教会势力的强大和反动,莫里哀反封建反教会斗争的艰苦与坚定。 《伪君子》是莫里哀创作中战斗性最强的一部作品,揭露宗教的虚伪性和欺骗性,危及了封建制度的精神支柱。为此遭到禁演。nullB、结构严谨,构思精巧。莫里哀刻画伪善性格,重点不在道德批评,而在揭穿伪善者的罪恶用心,揭露他的流氓恶棍的本质。剧本的结构为此意图而设计。全剧的结构层次分明,逐步深入,既紧凑又完整。第一、二幕第三、四幕第五幕危害伪善侧面揭露正面揭露正面揭露层层深入nullC、“扁平人物”的塑造。 莫里哀在人物塑造上遵循古典主义的类型说或定型说。他笔下的人物常常是某一种品德的形象载体。 英国小说评论家福斯特称这种围绕着单一概念或品质塑造出来的人物为“扁平人物”。 这类人物易辨、易记,具有惊人的鲜明性和生动性,然而与此相关的缺点就是肤浅和单调。null“一个能够在伪善的社会面前狠狠地击中虚伪这条多头毒蛇的人,就是伟大的人物!《伪君子》的创作者是不会被遗忘的。” “达尔杜弗这个人那么缺少计谋,他只能欺骗一个人,而那还因为这个人是一个蠢货,真的,要是和莎士比亚《奥赛罗》中的伊阿古相比,那就‘小巫见大巫’了。” ——别林斯基nullD、“突转”戏剧手法的巧妙运用。 “突转”是戏剧常用的艺术手法,它能使剧情跌宕起伏,波澜突起,加强戏剧的生动性。本剧使用了三次“突转”: 第一次是大密斯自以为在父亲面前可以揭穿达尔杜弗的伪善,结果反使自己失去财产继承权; 第二次是奥尔贡自以为揭穿达尔杜弗伪善面目后可以将他赶走,结果反使自己面临家破人亡的危险; 第三次是达尔杜弗自以为可以夺取奥尔贡家产,结果反使自己镗锒入狱,受到制裁。null独特的开场艺术 答丢夫直到第三幕才出场,但在其未出场时通过其他剧中人物之口,观众已对他有了充分的了解。歌德说:“象《答丢夫》那样的开场,世界上只有一次。” 灵活运用“三一律”。 喜剧中有悲剧因素 如玛丽雅娜的婚事,奥尔恭的被逐,皆含有巨大的悲剧性。 《伪君子》的艺术成就null把第三等级作为主要人物和歌颂的对象,是莫里哀对戏剧内容的重大发展(桃丽娜、史嘉本)。 桃丽娜是反对封建道德、揭露宗教伪善的主要力量。 在对比中突出了桃丽娜的形象 莫里哀戏剧中的民主思想 莫里哀的喜剧艺术 莫里哀的喜剧艺术 1、创作的民主倾向 17世纪法国古典主义悲剧是具体化了的贵族意识,而喜剧则是具体化了的新兴资产阶级意识。 莫里哀的喜剧创作不受古典主义的约束,在剧中提出了各种严肃的社会问题,充满反封建、反教会的社会批判精神。他代表了古典主义的民主主义路线。 null2.改革喜剧艺术 莫里哀对喜剧艺术的贡献,就是改革传统的喜剧观念和改革喜剧艺术。 古典主义的传统观念是把悲剧看成高级艺术,喜剧贬为低级艺术。为了改变轻视喜剧的传统观念,提高喜剧在文艺上和社会上的地位,莫里哀解决了喜剧的两个问题,一是使新型喜剧具有高度的艺术价值,二是让喜剧具有严肃的教育意义。 莫里哀的改革,使法国喜剧面目一新,继文艺复兴英国的莎士比亚之后,莫里哀的喜剧也成为西方戏剧史上的一个里程碑。   3.莫里哀的美学观点 3.莫里哀的美学观点 A 教育与娱乐并重 莫里哀在《伪君子》序言中,给喜剧下了一个定义:“喜剧是一首精美的诗,通过意味深长的教训,指摘人的过失。” 这个定义概括了喜剧的三大特点:艺术价值、教育意义和干预生活。莫里哀认为,喜剧应该有教育与娱乐两重意义。有娱乐而无教训,喜剧就变成了浅薄的闹剧;有教训而无娱乐,则不成其为喜剧,教训的目的也达不到。因此,他说:“喜剧在娱乐的同时一起纠正人的错误。” nullB 喜剧的现实性和真实性 莫里哀坚持现实主义的美学原则,提出:“喜剧是一面公众的镜子”。他认为,喜剧应该如实地反映生活,观众从喜剧中要看到相识人或自己的面影。他说: “喜剧的任务既然是一般地表现人们的缺点,主要是本世纪人们的缺点,莫里哀随便写一个性格,就会在社会上遇到,而且不遇到,也不可能。” ——《凡尔赛即兴》第四场 null喜剧的笑 喜剧的教育和娱乐的作用,都是通过喜剧的笑来实现的。莫里哀认为笑是喜剧打击社会恶习的最好武器。他说: “喜剧的责任既是在娱乐中改正人们的弊病,我认为执行这个任务最好莫过于通过令人发笑的描绘,抨击本世纪的恶习。” ——给国王的第一份陈情表 “一本正经的教训,即使最尖锐,往往不及讽刺有力量;规劝大多数人,没有比描写他们的过失更见效的了。” ——《伪君子》序 莫里哀的喜剧主题是严肃的,艺术表现却是轻松愉快的,把喜剧从只供逗笑的闹剧地位,提高到社会制裁力的重要地位。   null柏格森《笑的研究》 柏格森根据莫里哀的喜剧作品和理论,写了一篇哲学《笑的研究》。柏格森认为,悲剧的目的在于刻画英雄的品质或描写好人的苦难,作者采取的是同情态度,喜剧的目的在于揭露社会的病态或指摘某种人的过失,作者抱的是批判态度。悲剧观众往往以认同态度去看剧,喜剧观众却以旁观态度去看剧,他须有清醒的头脑,看出剧中人的过失,因而发笑。因此,悲剧诉诸观众的感情,喜剧诉诸观众的理性。这表明了悲剧审美和喜剧审美的区别,莫里哀的喜剧艺术具有这种特点。   4.单一性格的艺术形象 4.单一性格的艺术形象 莫里哀的喜剧形象与莎士比亚的艺术形象一个明显的区别在于,莫里哀的形象都是单一性格,而莎士比亚的形象是复杂性格。他的人物性格没有发展。 莫里哀塑造人物着重刻画同类人物的共性特征,表现人物的某种情欲,而忽略表现人物多方面的情欲。这些单一性格是作家经过高度概括塑造出来的,以致他们同样成为世界文学中不朽的艺术典型。   单一的吝啬性格——阿巴贡 单一的吝啬性格——阿巴贡 阿巴公是一个被吝啬的绝对情欲所支配的人的生动典型。莎士比亚笔下的吝啬鬼夏洛克在哭喊他的银钱被女儿偷走时,还一口一个“我的女儿,我的银钱”,“我的银钱,我的女儿”,表现出他既心痛银钱又心痛女儿的复杂心理。 阿巴公丢了钱箱的疯狂劲比夏洛克更甚,一口一个“我毁了,我死了”,“我要请求把所有的人都给绞死,如果我不能把我的钱重新找回来,我自己也得去上吊。”不仅没有亲子之情,而且自己也被支配他的金钱欲所压倒。 null金钱欲所控制的欲望 阿巴公并非没有别的情欲。他有女仆、马夫和厨子,不过为了省钱,他把马夫和厨子用一人担任。请客在酒里掺水,尽量节省点心。他也谈恋爱,当儿子用偷走的钱箱威胁他,他才放弃和儿子争夺情人的打算。这些情欲都被支配他的金钱欲所控制。单一的盲从性格——奥尔恭 单一的盲从性格——奥尔恭 奥尔恭是个不动脑筋,丧失理性的傻瓜,他盲目迷信和崇拜答尔丢夫,执迷不悟,十分固执和专横,任谁都劝他不听,言必问“答尔丢夫呢?”是一个盲从的上当受骗者。只要世界上还存在招摇撞骗的人,受骗的奥尔恭就有他的典型意义 单一的伪善性格——答尔丢夫 单一的伪善性格——答尔丢夫 莫里哀在塑造答尔丢夫时,虽然表现了他的贪食、贪睡、贪财、贪色等多方面的情欲,然而,它们都是为人物的伪善性格服务的。伪善成为答尔丢夫的惟一性格特征。集中概括了所有伪善者性格。只要世界上还有宗教伪善者存在,答尔丢夫就有其典型意义。 5.家庭喜剧的人物模式 5.家庭喜剧的人物模式 古典主义悲剧一向不注意特定环境的描绘,把人物置于幻想的环境之中。莫里哀的喜剧却大多发生在资产阶级家庭之中,从而加强人物的典型性,呈现了当时社会生活的丰富画面。 家庭成员之间的关系是: 父亲—女儿—情人—父亲强加的丈夫—仆人 这个人物关系的设置在莫里哀的很多家庭喜剧中出现,形成一个固定的模式,它是莫里哀艺术的一大特征。莫里哀最有代表性的五个剧本的人物关系都具有这种模式。   null 奥尔恭 (《伪君子》)① 阿巴公 (《悭吝人》)② 父亲 瑞隆特 (《打出来的医生》)③ 茹尔丹 (《醉心贵族的小市民》)④ 阿尔冈 (《无病呻吟》)⑤     玛丽亚娜 ① 爱丽丝 ② 女儿 吕珊拉 ③ 露西拉 ④ 央若丽格 ⑤ null 瓦赖尔 ① 雷央德 ② 情人 克雷昂特 ③ 柯郎德 ④ 答尔丢夫 ① 父亲强加 昂赛末 ② 的丈夫 郝拉斯 ③ 贾法如(医生) ⑤ 桃丽娜 ① 拉弗赉史 ② 仆人 妮果萝 ④ 唐乃特 ⑤ 父亲 父亲 在这个人物关系模式里,父亲往往是老顽固、剥削者,作者的批判对象。他们表现出对钱财的贪婪,全然不顾儿女的幸福,往往为了个人的利益牺牲女儿的利益。比如奥尔恭强迫女儿玛丽亚娜嫁给答尔丢夫,因为他被这个宗教骗子迷住了,“指望靠这门亲事让答尔丢夫成为他们家的人”。阿巴公打算把女儿爱丽丝嫁给一个“有经验又谨慎又老成,年纪还没过五十”的老贵族。因为他“有的是家财”,“答应不要陪嫁费”。   女儿 女儿 女儿是追求自由恋爱、个人幸福的资产阶级小姐,她们在爱情与婚姻问题上与父亲对立,反对父亲的包办婚姻。但性格软弱,斗志不强,面对专横的父亲顾虑重重,束手无策。比如玛丽亚娜不愿从父命嫁答尔丢夫,可她又胆小怕事,不敢公开表示拒绝。她对女仆桃丽娜说: 不过我怎么敢公开地表示拒绝,露骨地显示轻视答尔丢夫呢?那不是叫人看出我已经选中了对象并且热爱着这个对象吗?不管瓦赖尔是怎样人才出众,我能为了他就不顾女孩的脸面和子女的孝道吗?你莫非要我把我的爱情和盘托出让全世界……? ——二幕三场   情人 情人 情人多是有才学的落魄的资产阶级青年,他们和未婚妻山盟海誓,可是面对强大的封建家长,也同样是束手无策,畏首畏尾。比如瓦赖尔为了接近未婚妻,隐瞒身世给阿巴公当管家,在阿巴贡强逼女儿嫁给老贵族的婚姻问题上,阿巴贡找瓦赖尔当中间人评评他们父女俩谁有理,瓦赖尔虽然心里惊异,但表面却要附和他。 虽然他们比他们的未婚妻坚强些,但同样没有力量推翻封建家长的绝对权威。   强加的丈夫 强加的丈夫 强加的丈夫往往是有钱的老贵族、骗子、傻子。他们仅凭自己的钱财,伪科学和骗术与封建家长做婚姻交易。其中的骗子是作者的批判对象,如答尔丢夫。 仆人 仆人 仆人是家庭中最聪明、机智、勇敢的人。他们在家庭发生矛盾时,总是站在新生力量一边,帮助小姐少爷反抗封建家长,反抗封建婚姻。喜剧中,年轻人追求自由婚姻的最后胜利全靠仆人的力量才取得。 比如《悭吝人》中的拉弗赉史设法偷了阿巴公看得比生命还宝贵的钱箱,交给少爷,以钱箱作为交换条件,成全少爷小姐的婚姻。 《伪君子》中的桃丽娜,是个敢说敢为的女仆,她不仅帮助小姐争取婚姻上自主,反对封建家长奥尔恭,而且是反对答尔丢夫的主力军。 这些仆人是作者歌颂的对象,体现了作者的民主性、人民性。   6.喜剧动作 6.喜剧动作 文学是语言的艺术,戏剧是动作的艺术。黑格尔说:“能把个人的性格,思想和目的最清楚的表现出来的是动作,人的最深刻方面只有通过动作才能见诸现实”(《美学》第一卷270)。 任何剧本都有很多外部动作。作为以讽刺嘲笑丑恶落后现象为其主要内容的喜剧艺术则更需要喜剧性的外部动作。莫里哀的喜剧大多有引人发笑,推动剧情发展,让观众以此窥见人物内心活动的外部动作。这是他的喜剧艺术的一大特色。这一特色与莎士比亚的喜剧不同。莎士比亚的喜剧动作强调的是人物的语言,通过人物精美、幽默的语言取胜,莫里哀的喜剧动作强调的是外部动作,通过人物的形体动作表演获得喜剧性效果。   null喜剧性的变脸动作 爱钱如命的阿巴贡听见媒婆想向他借钱就不高兴,脸色变得像个酸茄子一样难看,一听媒婆给他介绍媳妇就高兴,喜上眉梢。短短几分钟,脸上的表情变来变去,时阴时晴。null 福劳辛:先生,我有一点小小要求你帮个忙:(阿巴公脸色突然严肃起来)我正打着官司,眼看要输,因为缺少钱,您如果肯帮我一点忙……那位姑娘看见了您就多么高兴,您是才想不到的(阿巴公脸色又和善起来)哎哟,她一定会十分喜爱您的……实实在在,先生,这场官司对我的影响是非常重大的(阿巴公又摆出严肃的面孔),我真愿意您看见那位姑娘听我谈起你的时候那种快活及受不得的样子(阿巴公又摆出和善的神气)……先生,请您帮我那个小忙,(阿巴公又摆出严肃的面孔)…… ——二幕五场 阿巴公的脸色几阴几晴暴露了他的压倒一切的金钱欲在支配他的行动,以致支配他的脸色。 喜剧性的交钱动作 喜剧性的交钱动作 在《史嘉本的诡计》里,史嘉本帮助小主人去敲诈老主人的钱,吉隆特一方面心痛钱,另一方面心痛儿子被抢,好不容易掏出钱袋做出要交给史嘉本的样子,但却怎么也交不出。史嘉本伸着手去接,却怎么也接不到。最后老头竟把钱袋又放回了自己的口袋,却对伸着手的史嘉本说:“去吧,快去把少爷赎回来。”   null史嘉本:(追上前去)喂,老爷 吉隆特:干吗? 史嘉本:钱在哪儿呢? 吉隆特:我不是给你了吗? 史嘉本:没有,真没有,您把它又放到口袋里了。 ——二幕十一场 喜剧性的敬礼动作 喜剧性的敬礼动作 在《悭吝人》里,阿巴贡要强迫女儿嫁老贵族,爱丽丝不同意,就尊敬地给父亲行鞠躬礼,阿巴贡也很尊敬女儿还礼,父女两人每说一句就互相行个礼很有喜剧性,表现出女儿对父亲不满又不好发作,反而用表示尊敬的礼数来回答父亲。阿巴贡对女儿的不服从也不满意,但他为了不给陪嫁就把女儿嫁出去,所以耐心很好,耍赖皮似的用表示尊敬的礼数来回答女儿。   null爱丽丝:(行礼)对不起,我的爸爸,我还丝毫没有结婚的意思。 阿巴贡:(行礼)我呢,我的女儿,我的宝贝,我偏要你结婚,对不起。 爱:我请您原谅,我的爸爸。 阿:我请你原谅,我的女儿。 爱:我对昂赛末老爷,有很崇高的敬意,不过请您同意,我决不嫁他。 阿:我对您有很崇高的敬意,不过请你同意就在今天晚上您必须嫁他。 ——一幕四 喜剧性的抗争动作 喜剧性的抗争动作 《史嘉本的诡计》里,史嘉本和主人作斗争的喜剧动作可说是登峰造极。他把主人装在口袋里,模仿强盗的口吻用棍子把他痛打一顿,以报主人欺负之仇。为了躲过主人的责罚,他又假装快死了,头缠绷带,让人用担架抬着他去见主人。假装挣扎着病体,半支着身体,请求主人饶恕。null史嘉本:我临死想起那几棍子,心里还难过得不得了。 吉隆特:天啦,别说了。 史:我真后悔揍您那几棍子…… 吉:别说了,别说了;我早已忘得一干二净了。 史:哎呀!您太仁慈了!但是,老爷,您是真心饶恕我揍您那几棍子吗?…… 吉:好了,是真心。别再废话了;我完全饶恕你,还不成吗? 史:什么!老爷? 吉:你要死不了,我说的话完全不算  null史:哎呀,哎哟,眼看我又支持不住了。 阿尔康特:吉隆特老兄,看在今天是大家喜欢的日子,你应当无条件的饶恕他。 吉:好吧,就这么办了。 阿尔康特:为了尽量享受团圆的乐趣,我们一块去用晚餐吧。 史:我呢,请把我抬到饭桌旁边,让我在那里等死。 ——三幕十四场喜剧性的小动作 喜剧性的小动作 在莫里哀的喜剧中,喜剧性的小动作俯拾即是,这些外部小动作的设计好似文学作品中的神来之笔,既精炼又惊人,干净利落。比如答尔丢夫出场时摸出手帕假惺惺要桃丽娜遮住袒露的胸口。 吝啬鬼阿巴贡也有很多戏剧性小动作。其中“搜裤脚”“捂嘴巴”“掏手帕”都是突出表现他的吝啬性格的喜剧动作。他一出场就去搜仆人的裤脚,看偷没偷他的东西。他边摸边说:“这么肥大的灯笼裤天生就是隐匿贼赃的好地方,我恨不得让人绞死他们几个才痛快。”(一幕三场)   null捂嘴巴 阿巴贡要请客,叫厨师说说打算准备些什么菜。雅克师傅刚说了打算准备四大盆汤五大盘菜,阿巴贡就心疼地叫了起来,好像这些东西已被吃掉似的。慌忙去捂雅克师傅的嘴巴企图阻住财源,不要他再说下去:“唉!你这吃里扒外的奸细,你把我的全部财产都吃光了”(三幕一场)正确地说,他怕厨师把他的财产全“说光了”,所以要去捂厨师的嘴巴,既不准再吃,也不准再说。是个双关的喜剧小动作。  null喜剧性的拥抱动作 在《史嘉本的诡计》里,雷昂德背着父亲自由恋爱结了婚,但他看见父亲时,仍然装出坦然的样子要去拥抱父亲,吉隆特痛恨儿子违背父命私自结婚,拒绝儿子的拥抱,父子推来推去的动作也产生了喜剧效果。  null父:啊!你来啦! 子:(急忙走向吉隆德,要拥抱他)啊!父亲,看见你回来,我高兴极啦! 父:(拒绝拥抱雷昂德)慢来。咱们先谈谈正经的吧。 子:让我先拥抱您,而且…… 父;(又一次推开他)慢来,听见没有? 子:怎么?爸爸,您竟拒绝我拥抱您,不准我表示我的快乐吗? 父:不错,我们有件事先说清楚了。 子:什么事? 父:站好了,让我面对面地看着你。 子:怎么? 父:两只眼睛好好的瞅着我 ——二幕三场 父子的拥抱下面反映了封建家长对儿子的威仪和亲子爱。拥抱还是要的只是“慢来,先把事情说清楚”。 null 答尔丢夫的拥抱 一个独具讽刺意味的喜剧性拥抱动作是答尔丢夫企图拥抱欧米尔,却和桌子下钻出来的奥尔恭结结实实地抱在一起,接了一个响亮的吻,奥尔恭忙不迭地阻拦他: 慢来!你太听从你的情欲了,你先别这么冲动。哎哟! ——四幕七场 一声“哎哟“答尔丢夫完成了他的拥抱,却暴露了他的贪欲好色,调戏妇女的丑恶面目,奥尔恭也好似挨了当头一棒,猛醒过来。这是喜剧性的。  7.喜剧夸张 7.喜剧夸张 夸张是喜剧艺术必须采取的手段之一。莫里哀在塑造形象时,在细节上尽量渲染,大肆铺张,从而突出人物的主要特征。 比如对答尔丢夫贪吃的细节描写是十分夸张的,说他一顿能吃“两只竹鸡,外带半只切成细末的羊腿”再加四瓶葡萄酒。 又如对于阿巴公吝啬的细节描写也很夸张。阿巴公出场时系的裤带只有一根细绳,在当时人们的裤带通常是由6根细绳合成的,阿巴公出于吝啬,竟连6根细绳的裤带也舍不得用,从中抽出一根来充当裤带,这种描写是极度夸张的。  8.喜剧场面 8.喜剧场面 滑稽也是喜剧艺术的一种表现手段。莫里哀在情节结构的安排上把人物关系的各种矛盾巧妙纠结在一起,造成富有喜剧性的滑稽场面,在引人发笑中批判社会的丑恶现象。《悭吝人》中阿巴公向儿子放债的细节就是一个富有喜剧性的滑稽场面。 阿巴公的儿子克雷央特谈恋爱要用钱,吝啬的父亲阿巴公一个钱也不给他,他只有通过中间人西蒙借款,不知道他的债主就是自己的父亲,而他用来担保他的借款的恰好就是他未到手的父亲的遗产。西蒙介绍他们两人会面的一幕十分有趣。  null西蒙:这位先生就是我对你说过要跟你借那一万五千法郎的人。 阿巴贡:怎么,你这个该死的东西,甘心走这种万恶的绝路的就是你。 克雷央特:怎么,我的父亲!干这种丢脸的事情的就是你。 阿巴贡:借这种违法的债来败家的就是你? 克雷央特:想用这种罪恶滔天的高利贷来发财的就是你? 阿巴贡:干了这种事之后你还敢站在我面前? 克雷央特:干了这种事之后你还有脸见人? ——二幕二场  null代父献殷勤 媒婆福劳辛同时给玛丽亚娜介绍两个对象,恰好是阿巴公和他儿子,父子关系,债主与借钱人关系,再加上情敌关系,就更复杂了。儿子代父亲恭维、招待、并送戒指给玛丽亚娜的情节更加滑稽。当真情败破,父子之间开始一场恶战。   null阿巴贡:怎么,你这个杀胚?你竟敢来抢夺我嘴里的肉? 克雷央特:是你抢了我嘴里的肉,按日子算我还在你以前。 阿巴贡:我不是你父亲吗?你不应该尊敬我吗? 克雷央特:这种事并不是儿子必须让父亲抢先的事,爱情事是六亲不认。 阿巴贡:我会拿着大棍子揍着叫你认识我是谁。 克雷央特:你怎么恫吓我也没用。 阿巴贡:你必须放弃玛丽亚娜。 克雷央特:决不放弃。 ——四幕三场 9.喜剧风格 9.喜剧风格 莫里哀的喜剧风格突破古典主义束缚,善于把各种戏剧因素有机地融合在一起。 民间闹剧的因素:民间闹剧的一个明显特点就是插科打诨。莫里哀的喜剧在舞台表演过程中,都有满台乱跑、打耳光、摸口袋、藏在桌子下偷听等动作。这些动作都是民间闹剧所特有的动作,它是不符合古典主义的典雅性的。闹剧因素增加了戏剧的滑稽戏谑的情趣。   null 传奇喜剧因素:在剧情发展过程中莫里哀比较喜欢设置一些关系人物命运的贯穿道具,如《伪君子》中的秘密文件匣子,《悭吝人》中阿巴公的小钱箱,同时还安排一些情人之间的无端争吵与和解的情节,这些都是传奇喜剧的因素,它加强了戏剧的偶合性和紧张性 null 风俗喜剧的因素:莫里哀的喜剧大都是家庭喜剧,充分反映人情世态。如《伪君子》中老夫人和子孙们的争闹。奥尔恭的专横,玛丽亚娜的解释,达米斯的反抗及其被撵出家门等,都是风俗喜剧的因素。这种因素渲染、浓化了戏剧的生活气息。10.灵活运用“三一律”原则 10.灵活运用“三一律”原则 莫里哀既忠于古典主义创作原则,又不固守这种原则,这表现出作者对“三一律”原则的灵活运用。 《伪君子》的全部情节都是在24小时内完成的。第一幕开始时是当天早上,直到第三幕结局才是第二天早晨。整个剧情发展过程是在24个小时内完成的。整个情节从开端、高潮到结局都是在奥尔恭家里的一间房子里进行的,所以地点的一致也十分明显。剧中的情节线索只有一条——围绕答尔丢夫的伪善特征,揭露伪善的社会罪恶。 《伪君子》的 三一律运用 《伪君子》的 三一律运用 《伪君子》是运用“三一律”创作原则的典范。它不仅没有妨碍作者的创作,反而有利于作者更好地描写人物,对于刻画人物性格揭示主题起了积极作用。比如剧中答尔丢夫两次向欧米尔调情,第一次达米斯透过门缝偷偷看到,第二次奥尔恭钻在桌子下偷听到。如果没有地点的一致,不在室内进行,就没法进行这些表演而使观众信服。 null突破三一律规则 莫里哀忠于“三一律”,但又不固守“三一律”,比如《唐璜》、《史嘉本的诡计》、《悭吝人》都突破了三一律规则,同样成为杰出的喜剧作品。 四 莫里哀的历史地位及影响 四 莫里哀的历史地位及影响 1.法国现实主义喜剧的首创者,法国戏剧史上贡献卓越的喜剧大家。 莫里哀的喜剧运用古典主义美学理论,但又不受古典主义的约束,提出了各种严肃的社会问题,向后人提供了当时的风俗人情,有“严肃喜剧”的称号。他的战斗精神表现为“现实主义”,作品特点是把生活写透,把矛盾写透,把性格写透。 null2.承上启下的喜剧大师,整个欧洲戏剧事业发展的推动者。 莫里哀上承文艺复兴人文主义文学的优良传统,吸取莎士比亚、维伽、瓜里尼戏剧中的营养,成为继莎士比亚之后成就最大、影响最深的戏剧家,下启18世纪启蒙文学思潮,欧洲整个18世纪的喜剧都是从他这里派生出来。莫里哀把欧洲的喜剧提高到真正近代戏剧的水平,许多作家都从他的作品中吸取养料。 null莫里哀的影响 意大利喜剧家哥尔多尼(1707-1793),法国戏剧家博马舍(1732-1799),丹麦的霍尔堡、英国的谢立丹(1751-1861,《造谣学校》)等都直接效法莫里哀。哥尔多尼被称为“意大利的莫里哀”。 法国的狄德罗(1713-1784)在瓜里尼的“悲喜混杂剧”和莫里哀的“严肃喜剧”的基础上创立了新剧种市民剧——“正剧”。 null莫里哀的声誉 莫里哀生前写剧讽刺宗教,得罪了教会。死后教会不准他的遗体安葬在教会墓地。经莫里哀的妻子向国王求情,准予安葬在公墓围墙外面的乱坟堆。他的坟墓被教会挖掉。 巴黎人民爱戴莫里哀,民众打着火把为他送葬。 法兰西学院在莫里哀身前不承认他的业绩。在莫里哀获得世界声誉后,在学院大厅塑了莫里哀的半身石像,下面写着: 就他的光荣而言,并没有缺少什么; 就我们的光荣而论,倒是缺少了他。   null莫里哀对文学发展的影响 莫里哀的影响超出戏剧范围,对文学发展也产生了深远的影响。巴尔扎克的作品与莫里哀有明显的血缘关系。歌德、雨果、托尔斯泰、肖伯纳等,都把他当作学习的榜样。他的名字在欧洲各国享有广泛的声誉,他的作品成为世界戏剧艺术宝库中的珍品。  null莫里哀在中国 在中国,“五四”以后,莫里哀的作品介绍进来,解放前上演过《悭吝人》、《伪君子》。解放后,上演过他的主要几部喜剧。1959年出版了包括他的19部最优秀作品的《莫里哀喜剧选》三卷集(赵少侯、王了一等译,人民文学出版社1959)。 莫里哀已成为我国广大读者最喜爱的外国剧作家之一。
/
本文档为【11莫里哀】,请使用软件OFFICE或WPS软件打开。作品中的文字与图均可以修改和编辑, 图片更改请在作品中右键图片并更换,文字修改请直接点击文字进行修改,也可以新增和删除文档中的内容。
[版权声明] 本站所有资料为用户分享产生,若发现您的权利被侵害,请联系客服邮件isharekefu@iask.cn,我们尽快处理。 本作品所展示的图片、画像、字体、音乐的版权可能需版权方额外授权,请谨慎使用。 网站提供的党政主题相关内容(国旗、国徽、党徽..)目的在于配合国家政策宣传,仅限个人学习分享使用,禁止用于任何广告和商用目的。

历史搜索

    清空历史搜索