从《功夫》看周星驰电影的思想艺术小人物(一)

从《功夫》看周星驰电影的思想艺术小人物 (一)   1、从《功夫》看周星驰电影的思想艺术小人物      《功夫》中跳出的小人物，是那么熟悉，就如身边跳出来的一样，惟妙惟肖的真实。       从前星星有钱的时候，想好好念书当个医生或是律师；然而当英雄的魅力毕竟更大一些，可一群流氓却把他的梦彻底推倒！踩！粉碎！痛苦之后，终于堕落起来，要加入黑社会，要杀人，要钱，要女人……确实够堕落。警恶惩奸，维护世界和平够大的吧？先从做好人做起，可好人做不成却弄的一身臊；那就投降作坏人吧，可投降做坏人亦不成，老大们也叹其无能。结果上不了天，入不得地，最后只有惶惶然如丧家之犬一般整天游荡在街里。这一出在黑白社会的夹缝间挤出的笑料，却将世间小人物那看似可笑却实为悲惨的命运演绎了出来。       在星星吃霸王糖果那一段，逃上公车后的他对身后追来的哑女吐舌一笑，这一笑真的比哭还要难看，而且猥琐，却是那么的使人感觉悲惨。原来用自己恶劣的行为来欺骗自己，就是做坏人的感觉！弄出个惨然的笑脸，难道就对自己的一种安慰吗？其实，那落泪的感觉就是在那一瞬间 。 惨然的笑着的小人物在逃着，可能逃到哪里去？黑道和白道都容不得他，他只有寻找自己的天地，那就在黑与白的夹缝之中。边喊着“不能逃”边抱头鼠窜。所以便有了有一个似白还黑的地方，小人物们可以龟缩在那向外望，那就是猪笼城寨。小人物会于此安家乐业，斗不得“黑大哥”与“白四眼”的星星会跑到这里，在这里星星产生了勒索之念。无可奈何的小人物也只能对自己的同类下手。   可小人物也有不吃那一套的，于是星星要拿出“硬功”，一个打字当先。这“打”字，可是真的反映出了一种生存状态：天下这东西是打出来的。小人物要是打不出来，就只有再次堕落下去，生亦何哀，死亦何苦？就当世界不存在这个人罢了。要是真的打出来了，才被人所注目，原来浩瀚宇宙天地之间，居然还有这等猛者！打出来之后，人品好一些的小人物，无论升了白道还是入了黑道，心也难免留有原来的世界。因为这打出来的过程，根本就是按照别人订下的规则与人家竞技，本来应该没有胜出的希望；可一旦千辛万苦，侥幸成功之后，也就还有些小人物的立场，说些有小人物之气的话，做些有小人物之气的事。 星星当然是小人物，于此便不难理解这种思想了。      外国人的佳作中，只有传记片是记大人物，大部分都是讲述小人物自己的故事。而从我们中国人多少年创作的艺术来看，则鲜有小人物，即是写小人物，他的作为也是很“大人物”，就是所谓的“鸿鹄之志”。外国人的艺术，是用的显微镜，小人物一颦一笑，一失一得，一唱三叹，悲情？幽默？使影院里作为观众的小人物们目睹之后，大快人心，且哭且笑之余，能在悲惨世界里，获得些将来生存的希望；相反，我们现在中国人搞的艺术，是用的哈哈镜，夸大了小人物卑琐之态，升官了，发财了，左拥右抱，勾心斗角，使天下影院之中，人人更沉沦于堕落，纷纷加入精神胜利的行列，都学会了自欺欺人与世间。使得大好世界，更多了一些智障与铜臭。这可能就是所谓的“外国人总是向前看，中国人总是向后看。”      星星的电影，就其本人的“阶级属性”来看，是为了小人物而拍的电影，但我等小人物或是买票捧场或是守家观望的时候，实在是非常感慨！“阶级”这东西，还真的不是一般的夸张。中国社会，自古就是等级森严的结构构成，从前的那么多大人物，都不能使新的文化代换。三纲五常是被砸掉了，三座大山是搬掉了，可小人物难道就此扬眉吐气了？纵观世间，恐怕还不是。其间的深厚学说，也不是我等小人物可研究的。  从前就知道，弗洛伊德老爷子能从梦里看出一个人心理，其实，从一个人的艺术创作里，也一样能看出来。一部具体的电影，一段几十分钟经历，细述了献给天下人的大梦。《功夫》这是主创者自编自导自演、自我掌握投资的影片，所以星星的“梦”的性质更为突出。而观众看片的过程，更像集体浅意识的催眠，众人随着剧情的发展，挨在一起或是哭哭笑笑，或是毛骨悚然，或是神采飞扬。恐怕再也没有什么别的艺术能达到如此境地了，恐怕这就是电影的魅力吧。电影是由一人的梦境而生，而渐变成千万人的梦境，那就是在此中彼此感染的结果。人一生有多少愿望？金钱、权力、美女、富贵、长寿；爱、尊重、同情、正义、公平也必不可少。创作者的内心和精神世界，对观看者行为影响到怎样的境地，其实也是票房的决定力量吧。《功夫》中对小人物生存状态的描摹，笑乞丐、捡烟头，味道十足！看到这个，怎能不说星星的精妙？星星比那庙堂之上、说阔话的、放臭屁的不知要强多少倍！    　　　　　　　　　　　　　　2、梦想  相信很多国人曾经做过一个共同的梦，那就是找到那记载着盖世武功能实现人生理想的秘笈，如今终于被周星星弄了出来。《功夫》由一个实现人生理想的简单故事贯穿。和千千万万从传统文化里面继承武侠梦的国人一样，一个从童年开始做英雄美梦的小人物，经过了残酷的社会真理的锻造，如绿林好汉一般不在乎取道成功的形式，不放弃出人头地的理想，以貌似浅白、功利却十分清醒的社会认识自我鞭策，借大浪漫的狂野，让坎坷命运淋漓尽致的畅游一番胜利的喜悦，最后达到心目中人生理想的大境界。这是星星中年之后，思想的一大飞跃。  看看前辈，当年卓别林人到中年，脱了烂皮鞋，以不足五尺之躯，去演老流浪汉、蓝胡子凡尔杜先生，看上去十分别扭。大师身处狭缝，可能在巨变的时代稍稍显得落伍了，但也不至于全然失了本事！转型以后为何给众人的感觉反倒不如以前？卓别林当年何等辉煌，可后期影片的成就怎么超不过从前，大师晚景，不得不使人慨叹！ 发哥双枪、成龙拳脚，当年曾是何等风光，但留洋以后，渐渐不比往日，那种力不从心之态，不得不使人惋惜。看看当今世界，“日新月异”四字可以精妙地概括了吧？老美的五角大厦三五年换一种军事理论，好莱坞也是三五年出一番视觉新境界。当今世界，最容易的事情是什么？就是落伍！要想不落伍的话，只有拼命，可怎样的拼命，就需要人的体能与智能超常的付出，对于发哥、成龙中年人的心态体态，那又是怎样的苛求！可不苛求的话，成为落伍之人，只是迟早的事情罢了 。      星星逐步脱离了自己当年无厘头的行当，面临的就是卓别林当年的困惑，一旦出了差错，他中年以后的历程，也很可能只能剩下“周星驰选角黄圣依”之类的大部头八卦新闻了，那可真是不可想象！星星中年，这边要拼老命突破，那边又不能拿大哥嘴脸到处唬人，难免会有国人的中年心态，这一回走钢丝，还要走出花样来……他中年人的梦想也就正像影片里小时的他实现的那样费力与无奈。他近来的三部影片－－《喜剧之王》、《少林足球》、《功夫》，无非都是同一情节主线：一个纯真的小人物为梦想而执著；以前的名片中，《洛奇》、《阿甘正传》也是这个主。可不能以为这“纯真”与“梦想”两词是画蛇添足，如果只剩下“小人物”与“执著”，恐怕就要变成“杜月笙血搏上海滩”，那这东西可以入“福布斯”，可就拿不上艺术的台面了！ 星星这一