红木小件：珍贵红木小件 红木小件

红木小件：珍贵红木小件 红木小件 红木小件:珍贵红木小件 红木小件 本文话题:红木小件 文化艺术 民族文化 传统文化 提盒 挂屏 珍贵紫檀木雕龙凤纹圆盒收藏价值高紫檀木浮雕龙凤纹圆盒明朝时中国式家具的发展高峰期，也就是从这个时候来时，紫檀一直为皇家所重视。一时间贵胄家具皆钟情于紫檀，紫檀木生长缓慢，非数百年不能成材，大量进口使得当时南洋紫檀几近绝种。明代采伐殆尽，清时尚未复生，来源沽竭。甚至清代所用紫檀木全部为明代所采，使得紫檀木的价值以及其升值空间一直远远高于其他材质。尤其是在欧美，据传拿破仑墓前有五寸长的紫檀木棺椁模型，参观者无不惊慕，以为稀有。紫檀的紫色，被视为家具中最尊贵的颜色，紫檀家具也成为身份地位的象征。这款在紫檀木浮雕龙凤纹圆盒，材质纯正，颜色正是小叶紫檀的纯正紫色，十分漂亮。做工也很精美，寓意吉祥美好的龙凤形象栩栩如生，立体感很强。作为收藏品，其升值空间收藏价值为很多收藏家看好。红木山水帽筒红木书摆清 红木镶玉多宝箱明 黄花梨大画 筒尺寸:口径44.5 cm 高34cm此黄花梨大画筒体型硕大，通体由大材雕琢而成，呈瓜棱状，花形口;全器雕琢精细，黄花梨色泽之雅美与木纹之瑰丽显露无遗，经过岁月的锤炼，包浆温润亮泽，是书房中难得的精品。清乾隆 黄花梨镶百宝笔筒2009-11-06 20:37:46|分类: 小件杂项 |标签: |字号大中小订阅尺寸:直径22cm 高21.5cm说明:笔筒精选上乘大料黄花梨整料制成，圆口，直壁，采用砗磲、玛瑙、玉石、象牙、珊瑚等精材镶嵌成山石、花卉、鸟虫其典雅图案。笔筒乃文房用品，选以梅花为主要装饰，象征文人高洁情操之意。此笔筒秀美别致，构图清新，色彩丰富，画面饱满，宝石与黄花梨木颜色相得益彰，使得温润协调，富有动感，倍增古趣。是集观赏实用性和收藏价值于一体的精品之作。款识:所欲新水生、后溪烟柳横、来往东风里，心随一叶轻乾隆御制。嵌象牙红木盒嵌象牙红木盒，尺寸:17cm*9.5cm*7cm，皮壳包浆一流，做工精美。清代红木水盂清代红木水盂.高4厘米,直径10厘米.清代 全花梨小姐梳妆盒尺寸:24*18*13.5CM，品相完整的，整个是全花梨木的，特别是铜件非常漂亮的，现在这样完整的也不多见了，以前大户人家小姐才用的。八棱形红木盖罐盒八棱形红木盖罐盒 尺寸:高70毫米，直径约 90 毫米。雕刻精美～工艺精致～清式黄花梨五屏风式凤纹镜台清式黄花梨五屏风式凤纹镜台，清宫旧藏高77厘米，宽49.5厘米，纵35厘米此屏风、 镜台两部分均为黄花梨木。台座以上为五屏风式，屏风脚穿过座面，植插稳固。中扇最高，向左右递减，并依次向前兜转。搭脑挑出，头作龙头或凤头状。台座为柜式，两开门，内设抽屉三具。横枨下有屈形牙板，四腿施双灯草线并凸出座面，与座面望柱相连形成拦板。柱头与腿上端均雕一狮，与柱、腿为一木连作。镜台雕刻的图案以龙、凤、莲、狮纹为主。屏风四边扇全部透雕龙纹、缠枝莲纹等，惟正中一扇用龙凤纹组成圆形图案，外留较宽的板边，不施雕刻，至四角再镂空透雕，运用虚实对比的手法，使透雕部分突出。使用时，有一木架置台座上承接圆镜，镜面斜倚在屏风上，使器物更见和谐箱匣赏析(图)存贮家具品类中还有箱子。一般形体不大，两边装铜质提环，便于搬动，是旅行和出门办事携带衣物的用具，平时在家也是很实用的器物。这类箱子由于经常搬动，为了坚固起见，四角拼缝处多用铜面叶包裹箱盖四角饰铜质云纹包角;正面饰铜面叶和如意云纹拍子，可以上锁。箱子的种类很多，有存放衣物的衣箱，有内藏多层抽屉的药箱，还有小巧玲陇的官皮箱等。官皮箱，也是一种旅行用的贮物小箱，通常只有长30厘米、宽20厘米、高30厘米的大小。正面对开两门，内安抽屉数个，顶上有盖，后墙安合页，将两侧及正面两门的上边做出子口，箱盖放下时正好扣住两门。箱下安底座，门有面叶，盖有拍子，两侧有提环，均铜质。明代时这类小箱很常见，有的在箱盖里面 装上镜子，即为“梳妆匣”或“梳妆箱”;有的用于存贮文具，则为“文具箱”。黄花梨衣箱明 48X27厘米衣箱造型古朴大方，黄花梨质地，通体包镶多块铜面叶，既加固了衣箱，又增添了华贵之感。紫檀衣箱明末清初 49X30厘米衣箱用优质紫檀木制成，边、角包镶铜面叶，两侧饰有铜环。用料讲究，制作工艺精美细致。红木竹节文具箱清 25X27X32厘米此文具箱为仿竹节造型，上有4个抽屉，配瘦木，整体造型精巧可爱，包浆亮丽。紫檀小提箱清早期 16X12.5厘米此箱框架和提梁皆用优质紫檀木制成，屉面为瘦木面。整体用料讲究，制作工艺精细。紫檀提盒清早期 32X16厘米此提盒用料整齐，线条圆转流畅，两侧花纹、白铜活均系原配，包浆古朴自然。红木雕云龙文具匣清早期 32X16厘米此匣造型别致美观，通体雕刻各种纹饰，雕工极其精湛，红木质地，更是美轮美奂。逾百个跨越清代及民国月饼印模亮相(图)栩栩如生的锦鲤图案，寓意吉祥的立体龟形，还有象征“福气到”的蝙蝠图案……逾百个跨越清代民国的中秋饼印模具(如图)令人眼界大开爱不释手。这些雕工精细的饼印模具除了传统的木制材料外，还有罕见的瓷制、铁制材料。昨天，广州“老西关”收藏爱好者邹永生在广州花都“故乡里”岭南民俗博物馆展示了他的中秋饼印模具收藏，让人仿佛闻到了数百年前古人制作的中秋月饼 的香味。雕工精细起“模范”作用“旧时广州人过中秋，自制月饼几乎是家家户户一个不可缺少的节目，月饼模印自然成了必备的制作工具。”邹永生向记者介绍了他对月饼模印的研究。“这些纹理已然斑驳的木质模具传承着上千年的中秋文化。在那精致细美的花纹图案里，分明雕刻着人们世代的企盼和祈福。 ”“从清代民国留下来的月饼模具可以发现，古人制作月饼很讲究，模印的题材丰富，包括人物、动物和花卉图案，还配以文字。”上世纪中是饼印黄金时代“如今，月饼模具在成为一种日渐罕见的精美收藏品，同时又成为广州千年中秋文化的传承与见证。”根据邹永生的回忆，清代广州许多工艺品制作销售都集中在今天的人民南路、大新路、象牙街和天成路一带，当年每家必备的饼印铺非常兴旺。很长一段时间木雕饼模生意红火代代相传直到上世纪五六十年代，木饼模还是黄金时代，其中中秋月饼模具销量最大;还包括老婆饼、盲公饼、杏仁饼、鸡仔饼、炒米饼等形状各异、规格不一的造型。上世纪80年代手工木饼印制作迅速衰落，到上世纪90年代，饼模印雕刻制作淡出广州人视野。如今在古玩市场上，即便出高价也难寻觅到一块雕工精细的清代月饼印模具。具有文人色彩的提盒清早期·黄花梨雕龙纹提盒在2008年北京保利的秋拍中，清早期·黄花梨雕龙纹提盒，估价6万至8万元， 成交价达到了20.16万元。在稍早些结束的中国嘉德2008年秋拍中，清早期·紫檀小提盒，成交价也达到了11.2万元。被很多人认为只是盛放食品或小件货物的提盒，为何能在拍卖市场上屡现高价呢,关键还是在于它们走进了文人的生活。提盒是一种盛放物品的器物，因为它用对称的提梁托着盒子，所以被人们称为提盒。提盒很早就有了，但是到了明代，长方形提盒的样式才被基本固定下来。那时的商铺和饭馆常备一些提盒，用来运送食品或小件货物，这种提盒大多为白木涂漆，或者用竹子制成，一般比较粗糙。后来，一些文人对这种颇具民俗色彩的提盒产生了浓厚的兴趣，在他们的参与设计下，提盒的形制变得更为精巧，工艺也更加讲究了。提盒的材质有了很大的变化，开始采用黄花梨、紫檀、鸡翅木等硬木制作，于是这种精致的提盒便走进了文人的生活，成为他们外出会友时，用来盛放毛笔、墨盒和印章的用具。在传世作品中，保存完好的黄花梨小提盒存世较少。此次高价成交的清早期·黄花梨雕龙纹提盒以黄花梨木加工制作而成，以长方形框造成底座，两侧端立柱，立柱两侧装有龙形牙子，上装有横梁，构件相交处均镶嵌铜叶加固。提盒两侧雕饰云龙纹，龙纹神态各异，盘旋于云层之间，飘逸洒脱。清早期·紫檀小提盒而将提盒工艺发挥到淋漓尽致的，非2006年秋拍中出现的象牙雕镂空八仙福寿图提盒莫属了。这件估价90万至120万元，成交价达到154 万元的提盒，各种牙雕制作技法发挥得淋漓尽致，囊括镂空、透雕、浮雕、拼接组合，代清代象牙雕刻的突出成就。提盒盖状如清代官帽，中心有顶，顶似宝瓶，中为镂空圆球，层层可转动，每层球面花纹均为不同，此为广东牙雕之特色，谓之“鬼工球”。以盖顶为中心自上而下分出六道染色花框连接各块牙片。所有边框均饰以卷草花卉和乳钉纹，底座各面镂雕卷草花卉。提梁两边深雕更为精彩，令人叹为观止。共雕出群仙贺寿图，八仙及其他神仙十数人。诸仙姿态各异，形体虽小但面目清晰，灵动传神。象牙雕镂空八仙福寿图提盒但并不是所有提盒都具有繁复工艺。像中国嘉德推出的那件清早期·紫檀小提盒，紫檀木制，带有提梁。盖有铜条贯穿加固，边角以铜叶相连，此盒素面无纹，不以华美的纹饰取胜，具明式家具风格。所以影响提盒价格的不仅仅是上面所说的雕刻工艺，更应该是看重提盒所展现的文人色彩。人物挂屏装饰性强的挂屏挂屏作为殿堂墙壁上悬挂的一种特殊的装饰品,在我国有着悠久的历史。早在宋代以前，就有用竹、玉、石雕刻的挂屏，延续到清代，挂屏已成为纯装饰性的品类。乾隆年间内务府设立造办处，专门制造供帝后赏心悦目的各种古玩和陈设品，挂屏就是其中的一项。清初的挂屏多代替画轴在墙壁上悬挂，一般成对或成套使用，如四扇一组称四扇屏，八扇一组称八扇屏，也有中间挂中堂，两边各挂一副对联或一对挂屏的，这种陈设形式在 雍正、乾隆两朝更是风形一时。挂屏讲究陈置，一厅之上要有三屏，即座屏、挂屏和台屏，它们各就其位，相得益彰。挂屏以宽大为贵，或独幅或两条成对或四条成堂，清代江南地区广为流行。挂屏的边框主要用料为木料，挂钩为铜镀金，框心用料比较丰富:木料、象牙丝、玉石、珍珠、缂丝、织绣、雕漆、玻璃彩画、文、竹等等。挂屏屏心以云石最多，不仅崇尚画面的水墨情趣，而且追求名人的题咏。清代中期以后，又有镶青花瓷板或五彩瓷板的，有的在屏心镂挖出不同几何图形的开光，嵌进各种瓷片或大理石图案，也别具一格。挂屏的样式多而美，每件挂屏都以它独特的造型显示着自己不凡的风采。圆形能够表现流畅的线条，带给人圆润的视觉。方形挂屏多用吉字、格子或冰纹装饰，也常与圆形结合，外围为方，里围为圆，浑然一体，方与圆结合的四角又雕刻有精美的各式各样的花纹。清代中期流行一种“天圆地方”的挂屏，采用红木作边框，瘿木、楠木等为板心，安装上圆下方的大理石框景，四件一堂，象征天地四方，正大光明。更有的挂屏，是由几个方形正反相套，里层雕有福字或吉祥图案，带给人一种层次的美感。长方形挂屏多为四件套，或雕有梅、兰、竹、菊图案，或以琴、棋、书、画为内容填充。也有单件的横幅挂屏内容形式多样，多为山水虫鱼、人物风景等图案。挂屏制作多以浅雕和线刻来表现作品画面，挂屏制作为了突出装饰效果，画面必须高度 概括，最忌繁杂琐碎，要在大胆取舍中追求象征性的效果。同时，要抓住对象的主要的特征来表现形象，使之个性突出。一幅挂屏挂在室内墙壁上，深沉的颜色、精美的雕刻使室内增添一种古朴、宁静之美，不仅起到了装饰和欣赏的作用，让人从中体味到美的享受，更让人从挂屏中读到了中华民族文化的寓意。它们有的细巧玲珑，精致典雅，有的富丽华美，工艺绝伦。现代挂屏从样式和雕刻纹饰上都有所改进和变化，使其更加符合现代人的审美观念和需求。提盒底座上的“带”“带”在明代木工术语中是专指贯穿于木器平面部件内侧，对其变形起框定管束作用的一类横木。由于其大部设在板材的中部，像人的腰带，故称之为“带”。带可防止木板变形，但不会截断木板通畅的纹理，这是我国古代工匠独具匠心的发明创造。明黄花梨小提盒明黄花梨小提盒。高23.5厘米、长32.5厘米、宽16.5厘米。用整块黄花梨木料剖材制成。心材与边材的明显区别均呈现提梁与盒盖上。盒体分三层，盒底均用鸡翅木配制，花纹艳丽，与黄花梨黑黄相衬显得淳朴、古雅，极具观赏价值。红木小件因形制较小，大多安放、陈设于桌案之上的小型木器，如盘、匣、座子、台屏、灯具、罩架等，故被称之为“小件”。相反，桌案、椅凳、橱柜之类，也就称之为“大件”。另外，形制似大件，伹体形规格特小，主要供观赏的小家具，也称作“小 件”。所以，一般可将小件分为几座、屏架、灯罩、盘盒、日用小商品等五类。产品有上百种。明清时期，苏州专门从事制造小件的作坊和艺人辈出，技艺精湛。据《吴县志》载:“精制小木器”的“板方则袁友竹，回旋则邬四，皆一时之良工”，并称赞他们的手艺是“明朝一代的妙技”。由于当时小件大多采用红木，所以谓“红木小件”。我国现在生产小件的主要有苏州、上海和北京。产品各有侧重，且有各自特色。苏州的注重线型的变化，用料细巧;北京的常采用嵌银丝作装饰;上海的侧重雕刻，造型多自然形态。大红酸枝提篮清宫极品紫檀木家具-果盒清宫极品紫檀木家具-果盒这是一件用于存放糖果类食品的果盒。在清宫珍藏的帝后生活用品里，这件果盒以精湛的制作工艺、丰富的百宝嵌装饰技法而得名。此盒为清代乾隆年间所制，紫檀木盒的口径长27.5厘米，宽22厘米，长方圆角形，通体以金星紫檀木制成，盒面上镶嵌着藕、莲蓬、茨茹、白菊、黄菊、芙蓉、兰花等各色花果一簇，与盒内放置的瓜子糖果等时令果品恰成交相辉映的特殊效果。盒面花果的稿本取自绘画，但其效果却远胜于绘画，极富立体感。从藕的选料可以看出制作手法的高超，藕身用白玉，但露孔处的剖面则用螺钿，虽然同是白色，而螺钿的亮度和白玉不同，这就显出藕身皮色、剖面则白色有水意的逼真效果。再有同是绿色，莲蓬用碧玉，而菊叶用 孔雀石，又出现不同的质感;盒面上的兰花采用青玉为料，红果使用红玛瑙，突出了这两种花果各自的特点。由于这件百宝嵌花果盒采用五彩夺目的玉石螺甸作装饰，再加之紫檀木那种木质深沉的纹理来衬托，更使这件用于盛放食品的普通容器增色不少，正如清人李渔《闲情偶记》中所说:“粗用之物，果精，入于王侯之家，亦可同乎玩好。”微型红木家具此套客厅微型红木家具材质采用东南亚进口优质花梨木等世界名贵木精制 图案用彩色贝嵌 漆用中华大漆(环保型生漆)、光彩晶莹 仿清、明代传统之历史款式，尺寸按比例浓缩,形式以中国传统木雕工艺与精湛的嵌镶工艺相结合，聚中华渊源流长的文化艺术于一体，具有浓郁的民族特色长椅:13.7 x 4.5 x 10 CM单椅:6 x 4.5 x 9 CM茶几(大):9.5 x 4.2 x 4.5 CM茶几(小):4.2 x 4.2 x 5 CM花架: 3.2 x 3.2 x 10 CM微型红木家具屏风尺寸:25 x 28.8 x 0.9 CM整套包括:4片3折屏风(古代四大美女图)材料采用优质名贵檀木精制，图案用彩色贝嵌，漆用中华大漆(环保型生漆)、光彩晶莹，仿清、明代传统之历史款式，尺寸按比例浓缩，产品形式以中国传统木雕工艺与精湛的嵌镶工艺相结合，聚中华渊源流长的文化艺术于一体，具有浓郁的民族特色。微型红木家具餐桌尺寸:17.5 x 8 x 8 CM 椅子:4 x 4.5 x 11 CM全套包括:1张桌子、6把椅子采用东南亚进口优质花梨木等世界名贵木精制，图案用彩色贝嵌，漆用中华大漆(环保型 生漆)、光彩晶莹，仿清、明代传统之历史款式，尺寸按比例浓缩，产品形式以中国传统木雕工艺与精湛的嵌镶工艺相结合，聚中华渊源流长的文化艺术于一体，具有浓郁的民族特色。官皮箱明式小体积箱类家具中尤其设计巧妙的要数官皮箱，它形体不大，但结构复杂，是从宋代镜箱演化而来的一种体量较小制作较精美的小型庋具。官皮箱并非官用，亦不是皮制，乃是指一种体型稍大的梳妆箱。一般由箱体、箱盖和箱座组成，箱体前有两扇门，内设抽屉若干，箱盖和箱体有扣合，门前有面叶拍子，两侧安提手，上有空盖。根据考证古代几乎每家每户都拥有官皮箱，官皮箱应为日常用物，而且从不少官皮箱内藏铜镜镜支来看，官皮箱主要是妇女所使用的梳妆奁笼，可以说官皮箱也是清末支镜箱的前身。又据大部分官皮箱都有拍子、锁鼻，有些还有夹层、暗室来看，官皮箱还具有一定保藏贵重物品的功用。官皮箱有大有小，大的有尺半高，小的有拳头大小，常见的有长30厘米、宽20厘米、高30厘米的，顶上有盖(有平顶的也有顶部呈梯形的“窝头顶”)，正面有锁具，两侧有提环，多为铜质。揭开箱盖，盖下约有10厘米深的平台，可置放镜支等物。再下正面对开两门，门内安细小抽屉数个，可藏梳篦、胭脂、首饰等用品，后墙安合页，两侧及柜门上沿做出子口，关上柜门，箱盖放下时可以和门上的子口扣合即可将四面板墙全部固定起来，使门不能打开。假若要开箱的话， 就必须先打开金属锁具，后掀起顶盖，再打开两门才能取出抽屉，这是官皮箱的特点。如果在关闭对开门时，没有揭起上盖，容易将对门近合页处和上盖正面两角磕坏。官皮箱是明清时期比较流行的家居实用器物，一般用于盛装贵重物品或文房用具，可放置文件、账册、契约或珍贵细软物品，又由于其携带方便，常用于官员巡视出游之用，故北京匠师俗称“官皮箱”。还有的在箱盖里面装上镜子，即为“梳妆匣”或“梳妆箱”，有的用于存贮文具，则为“文具箱”，可以说官皮箱是男女老少皆宜的一个家具品种。明清的官皮箱做工多精巧考究，为了美观，一般在里面抽屉面上是看不到明榫的，箱子上的铜件制作精巧，整个箱子看上去精美绝伦。官皮箱的造型和装饰随着其主人的经济地位和审美趣味的不同而有着相当大的区别，如大漆满饰立粉彩绘的华丽雍容，饰以镶嵌或满雕花纹的玲珑可爱，也有不加雕琢的。官皮箱传世较多，紫檀的多见，但黄花梨质地的很少见，甚为珍贵。这是因为如果用黄花梨材质，那最好所有的板面都用一块独板制成，即使是拼板也尽量要找花纹色彩相近的，这样做出来的箱子才堪称精品。如今的官皮箱除个别还担负着收藏女性首饰的功能外，大多已成为纯粹的装饰品了。在卧房里放置这样一个古色古香的官皮箱，雅致的花纹，精致的款式，还渗出淡淡的若有若无的香味，是不是透着女儿家的秀美呢,木制杂 件——笔筒笔筒是案头不可缺少的物件，在明朝嘉靖年间刚刚出现的时候，造型简单，实用大于装饰。随着时间的发展，笔筒开始向实用且兼顾美观的方向演变。 笔筒起源于笔架和笔船，笔架是架置毛笔的一种器具，为文房常见物品。笔架往往呈山峰状，凹处可搁笔。现在，笔架仍在使用，而略显笨拙的笔船则被笔筒取代。笔筒有竹木、牙角、玉石、瓷等材料。木制杂件——镇纸镇纸又被称为书镇，是文人案头的宝玩之一，使文房器物更加完善，它的作用是用以压住纸张或书册而不使其失散，方便在其上书写。 镇纸的形制多样，以动物形象居多，生动古朴。其材质多见铜、石、玉等，但自明清以来木制镇纸很多。与镇纸具有同样用途的还有镇尺。臂搁臂搁，是古代文房中一件极具欣赏价值的文案用具，可现在许多人却对它很陌生。过去，人们用的是毛笔，书写格式自右向左，稍不留意衣袖就会沾到字迹。于是，聪明的明代文人们发明了用来搁放手臂的文案用具———臂搁。它除了能够防止墨迹沾在衣袖上外，垫着它进行书写的时候，会使腕部非常舒服，特别是抄写小字体时。因此，臂搁也称腕枕。臂搁的材质很多，有竹子、黄杨木、紫檀、紫砂、象牙等材料，其中以竹雕的最为常见。竹臂搁一般由一节竹子剖开制成，长度一般不会超过0.4米，宽度为七八厘米。明清两代的竹刻工艺发展极盛，有几位代表人物的作品值得关注:以朱氏祖孙三人朱松邻、朱小松、朱三松为代表的嘉定 派竹刻，以濮仲谦为代表的金陵派，明末“留青”圣手张希黄所刻臂搁，清道光年间的名家周子岩等。笔筒笔筒属案头摆设，供插放毛笔、拂尘、如意和其他杂物用。笔筒大小、造型及纹饰丰富多姿，无论光素无纹的圆筒或是精雕细琢的设计，式式具备。有些素面的木质笔筒打磨光滑，斜切面令纹理瑰丽如画，无须添加雕饰已优美动人。月饼模子 雕刻丰厚的文化寓意各种各样的月饼模子各种各样的月饼模子旧时过中秋，自制月饼几乎是家家户户一个不可缺少的节目。这样，打月饼的模子，便成为当时百姓人家不可缺少的生活用品。月饼是自制的，一家有一家的特色，打月饼的模子自然也是形状各异、千姿百态。河北省一位民间收藏家以搜集月饼模子为乐，十多年的业余时间里潜心寻找，如今此类藏品已达500余种，不同年代的月饼模子，花样之繁多，令人叹为观止。 中秋节，是一个承载人类企盼团圆情感的传统节日。月饼作为节日食品，其文字和图案都体现了丰厚的文化寓意，一件件雕刻精致的月饼模子堪称民间工艺品。月饼有文字可考的历史在北宋，苏东坡诗中有“小饼如嚼月，中有饴和酥”。因此，月饼模子的历史似乎也应追溯到宋代。但流传至今的月饼模子，较为常见的是明清时代的产物，这可能与其材质的耐久性有一定关系。民间的月饼模子多为木质，且多为杜梨木所制。杜梨木又叫“杜木”，木质细腻无华，横竖纹理差别不大， 适于雕刻，除用于制作月饼模子外，更广泛用于雕刻家具和印章。常见的月饼模子，直径在三四寸左右，小的一般一寸，大的则达1.5-2尺。形状多为圆形，也有正方形、椭圆形、莲花形、桃形的。月饼模子图案、形状的变化，一方面体现的是制作工艺的多变，另一方面，也是为了区别月饼的不同馅料。2004年中秋节，江苏徐州的一位收藏家，拿自己收藏的一枚明朝万历年间的月饼模子，请食品厂的师傅制作了一批月饼，由此还原了400多年前月饼的本来面目。这枚月饼模子是极为少见的“狮子滚绣球”状。在传统文化习俗中，嫦娥、玉兔、吴刚、桂树已成为中秋节的象征，也是月饼模子最常见的图案题材。天津艺术博物馆近年征集到一块百多年前的月饼模子，不但工艺精致，中秋节文化寓意也十分丰厚:这件饼模直径约1尺(据说可以制作2.5公斤的大月饼)，图案中间为月宫琼楼，里面嫦娥起舞、玉兔捣药、吴刚伐桂……主图周围，又按季节不同，雕刻了春兰、夏荷、秋菊、冬梅四时花，刀法细腻、布局精当，称得上是月饼模子中的“极品”。相比之下，民间常见的月饼模子就简陋、粗糙多了。“福”、“德”是出现在月饼模子上较多的文字，龙、麒麟、蝙蝠等瑞兽祥兽则是图案的主角……同时，月饼模子上惯常还少不了一圈形状的花边，“缠枝花”就比较常见。这样，月饼从模子“打 ”出来后，显得图案规整而雅致。如今，月饼模子早已淡出了我们的生活。它在成为一种日渐罕见的精美收藏品的同时，也成为了社会生活发展变迁的珍贵见证。细品 灯笼锦灯笼锦是一种传统名锦，源于宋，元、明时期得到了进一步的发展:纹样更加成熟，应用也更加广泛，以至当选为宫廷元宵节的应景纹样。该纹样以灯笼为主体，饰以流苏和蜜蜂。流苏一般是谷穗的变形图案，代表“五谷”，蜜蜂的“蜂”、灯笼的“灯”与“丰”、“登”是谐音，这样便连成“五谷丰登”的吉祥语。锦中还织有双龙、莲花、寿字、宝珠等吉祥图案。 因寓意吉祥，造型空灵，久而久之，灯笼锦不再局限于织物之上，在建筑和家具上的应用也日益普遍。在建筑上，灯笼锦又被称为灯笼框，是一种常见的传统窗格图案，它把灯笼形象简单化、抽象化，周围再点缀团花、卡子花等雕饰，整体图案简洁舒朗。灯笼框窗格中间一般留较大面积的空白，可题诗作画于其上，或绘梅兰竹菊，或点山水花鸟，清新而典雅。而且因灯笼是光明和喜庆的象征，以抽象的灯笼图案装饰窗格，则寄寓了人们对美好光明生活的向往。乌木七屏卷书式扶手椅在古典家具上，灯笼锦常见于椅子的靠背和扶手之上，架子床的帽檐、琴桌或是条案、椅子等的牙条之上也有饰以灯笼锦纹的。其中最有代表性的是北京故宫博物院收藏的乌木七屏卷书式 扶手椅。此椅通体用圆材，靠背、扶手仿窗棂灯笼锦式，共7屏，中间最高，两边依次渐低，卷书式搭脑高出椅背。座面下安罗锅枨加矮老，足端安四面平管脚枨，正面横枨下加罗锅枨，两侧及后面安云形角牙。因大量应用灯笼锦纹，此椅不仅省工省料，而且整体构架空灵，舒展大方。除此之外，灯笼锦在隔扇、倒挂楣子上也时有出现。嵌螺钿工艺杂说嵌螺钿漆木器的高士宴乐纹嵌螺钿铜镜螺钿又名“螺甸”、“螺填”、“钿嵌”等，是用在髹漆工艺上的一种装饰手段。螺钿主要取材于蚌壳，将其珠光层加以磨薄磨光加工成薄片后，制成人物花草鸟兽等形象嵌入预先雕成的凹形图案内，再髹上一层光漆，于后磨平抛光使其露出钿片，就制成了色彩艳丽的嵌螺钿器物了。考古发掘表明，早在西周时期就已有将蚌壳镶嵌在漆器上作装饰了，唐五代时期这种工艺已有较大的发展。如在河南出土的唐代人物花鸟纹嵌螺钿漆背铜镜、苏州瑞光塔发现的五代嵌螺钿经箱等都是这一时期的佳作，宋元时期这种工艺更为流行，明代曹昭著的《格古要论》中说:“螺钿漆器出江西吉安府庐陵县……宋朝内府中物，俱是坚漆螺钿者……”明代是古代漆器的发展和繁荣时期，当时出现了厚螺钿与薄螺钿作镶嵌并存的局面。厚螺钿又称硬螺钿，使用的钿片质地厚实，色彩较为单一。取材于色彩不太浓艳的老蚌、王珧、砗磲等贝壳，其 厚度通常有0.5-2毫米，薄螺钿又称为软螺钿，是采用色彩比较浓艳的鲍鱼壳加工制成柔软有弹力的薄片，具有美丽动人的珍珠般的光泽，其厚度在0.5毫米以下，有的只有0.07毫米左右。软螺钿在制作上要求工匠有较高的技艺。在明代制作嵌螺钿工艺的有名工匠要数扬州的江千里了。江千里，字秋水。其人一生喜欢以文学故事为题材制作镶嵌软螺钿的杯和盘等器物。阮葵生著的《茶余客话》中有:“江千里治嵌漆……皆名闻朝野，信今后传无疑也。”江氏的嵌螺钿作品举世闻名。左上图是江千里制作的嵌软螺钮仕女图漆盘。盘径为13厘米，在盘的边沿和内心鸟黑臻莹的底漆上用细小的软螺钿镶嵌成图案。盘沿有二圈花纹作边饰，内心是庭园仕女图。在用软螺钿嵌成的仅有黄豆大小的仕女头部精心雕刻了人物的五官、髻发、衣服褶折纹都清晰可见。庭园中的山石、草丛、树木的枝叶、池塘中的水波纹都用极纤细的螺钿表现出来。树叶和花草的局部则用极细小的金箔作镶嵌来点缀，其工艺精湛、图案色泽艳丽、随光变幻，闪烁着翠羽、美玉、紫霞般的光芒。在盘底用细边螺钿镶成带方框的“千里”二字篆书款。江千里制作的嵌软螺钿杯、盘等小件器物都是十分名贵的纯欣赏工艺品，大多为当时的中上层人士所收藏和玩赏。江千里精于镶嵌软螺钿的漆器，并对描金银、隐漆等漆器工艺也有涉猎。他的作品闻名中外，给清代的制漆，工艺带来深远 的影响。明末清初镶嵌螺钿工艺品的制作达到了高峰，宫廷造办处内有专门工匠制作皇家御用的嵌螺钿器。其数量众多、品种丰富，大到屏风、门窗、桌椅、书架、箱柜，小到瓶、盒、瓶、杯、盘及文房用具等无不用五彩缤纷的螺钿镶嵌成的山水人物、花鸟鱼虫等图案来装饰。还有一种嵌螺钿的漆木器，所嵌的螺钿高出漆器或木器的表面，形成了浮雕或高浮雕的图案，称之为“镌甸”。在乾隆时期随着经济繁荣，镶嵌螺钿的工艺品广为流行。这种制作工艺十分精细的嵌螺钿器物深受帝王及达官贵人的喜爱。除了宫廷制作外，民间作坊也大量生产。在江苏的扬州、苏州一带更是作坊林立、工匠云集。镶嵌的螺钿工艺除了在漆器上采用外，也广泛应用于红木、紫檀等硬木家具及杯盘等小件器物上。嵌螺钿的图案纹饰除了继续发展了明代已有的山水人物、花鸟草虫外，更多地以花草，虫兽组成的图案出现在硬木器上。其图案画意深远，寓意吉祥。有“竹报平安”、“瓜蝶绵绵”、“寿山福海”、“富贵牡丹”、“团龙”、“团凤”等。如一只以红木为材料制作的嵌螺钿花草瓜蝶图长方形茶盘，该盘长29.5厘米、宽17.5厘米，高3.5厘米，造型俊秀灵巧，四足做成台阶状以螺钿镶嵌的回纹装饰。茶盘四边内外均用极纤细的螺钿镶嵌成梅兰竹菊图纹及蝴蝶、蝈蝈、小鸟等。在盘的长方形内底上以极细小 的螺钿片拼镶了一圈图案形的边柜，中间以四朵四季花草环绕一椭圆形的图案为主题纹饰。在图案中有小草、小花、瓜果。其间，瓜叶藤蔓缠绕飘逸，大小蝴蝶飞舞，组成了一幅草虫瓜果秋色图。花团锦簇瓜蝶绵绵，寓意吉祥。图案雕琢镶嵌精细，其中花蕊、蝴蝶、草虫等细处均用薄、细的螺钿片镶成。在上面用阴刻线条来雕琢。有的花草以裁取不同色彩的钿片拼镶来表现不同植物的本色，尽管应用的螺钿纤细弯曲盘绕，但制作的工匠均雕琢得精细人微、一丝不苟。螺钿图案在受到光线的照射下更显五彩纷呈，闪烁变幻。嵌螺钿漆木器的制作工艺，历史悠久，在明清二代达到了最高峰，名家辈出，工艺制作上不惜工本、精益求精，充分展示了古代工匠们的聪明与才智。其名家作品更是我国古代艺品中一颗光辉璀璨的艺术明珠。