我国传统文化之绘画、雕塑

中国传统艺术之绘画、雕塑山东女子学院文化传播学院/曹亚峰绘画的定义 是以线条、色彩、块面等造型手段，塑造具有一定内涵和意味的平面视觉形象的艺术样式。绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是一门运用线条、色彩和形体等艺术语言、通过构图、造型和设色等艺术手段，在二度空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象的艺术。绘画的分类 从体系来划分，绘画分为东方绘画和西方绘画两大体系。 从使用的材料、工具和技法来划分，则分为油画、水墨画、版画、水彩画、水粉画、壁画、素描等。 从题材内容来划分，又可以分为肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等体裁。 从作品形式的不同来划分，还可以分为壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等样式。中国画 新石器时代的彩陶纹饰和岩画 战国漆器、青铜器纹饰、楚国帛画 秦汉王朝墓室壁画及画像砖、画像石以及随葬帛画 魏晋南北朝 《舞蹈纹彩陶盆》新石器时代陶质彩绘，青海出土。人物形态的作品。 《旋涡纹瓶》 新石器时代、马家窑文化、陶质彩绘。几何纹饰 战国楚墓帛画，绢本墨绘，纵31.2cm横23.2cm。 所谓“帛画”，专指古代画在丝织物上的图画。帛画可以说是传统卷轴画这一艺术样式的先声。《龙凤仕女图》的主题是祈求飞腾的龙凤引导墓主人的灵魂早日登天升仙。 战国时代青铜画像：描绘的是现实生活中的场面：宴饮、会射、采桑、狩猎······ 东晋顾恺之《女史箴zhēn图》：日常生活题材，笔法如春蚕吐丝，形神兼备。线条循环婉转，均匀优美。宽大的衣裙修长飘逸唐代的绘画有三大特点 礼教绘画的复兴 宫廷绘画的玩赏画 文人绘画的深化《送子天王图》局部（《释迦降生图》吴道子篆书“铁线”——王羲之“兰叶线”顾恺之、陆探“密体“——吴道子“莼菜条”（兰叶描、疏体） 《步辇图》阎立本五代两宋元代 宫廷院画：“精致缜密”的院体风格。 米芾、苏轼的文人墨戏。 南宋的画风趋向简率豪放，水墨刚劲。 其一，绘画题材扩展到山水，并使之成为中国绘画史上最重要的一个永恒主题和无限象征。 其二，画法较宋人的墨戏更为严谨。 其三，重视绘画中的书法趣味，要求“以书入画”。 其四，在画面的意境构成上追求以诗题画，讲求诗情画意的相得益彰。 元吴镇《双桧平远图》局部 造型盘曲遒劲，气势旷远幽深；多渲染，层次细腻。明清时期 其一，宫廷绘画的复兴。 其二，文人画的暗转和绘画商品化的兴起。 其三，西洋绘画的传入。 其四，画派蜂起、画家们对画科题材的全能。 石涛《江山天色图》近现代 民国时期，徐悲鸿提出“新国画”、林风眠西化艺术运动。 五十年代黄宾虹、齐白石等一代宗师，仍然在传统的笔墨中创造属于自己的山水画风格，并影想着后人。 现代台湾山水画三大家张大千、溥濡、黄君壁。总结一、国画的分类 按题材分类：山水画、人物画、花鸟（鱼虫）画 处理技法的不同分类：工笔画、写意画二、国画的特点 工具材料：毛笔、墨或颜料、宣纸或绢帛 构图上不受焦点透视的束缚，多采用散点透视法 绘画与诗文、书法、篆刻有机结合 美学追求：不在于逼真、肖似，而是通过笔墨情趣抒发胸臆、寄托情思 卷轴画的特殊装裱形式西方绘画 颜料色彩丰富鲜艳，能充分表现质感；颜料有较强的覆盖力，易于修改。 审美趣味，在于真和美；讲究比例、明暗、透视、解剖、色度、色性等科学法则，运用光学、几何学、解剖学、色彩学等作为科学依据。 乔托《逃往埃及》《犹大之吻》波提切利《春》达芬奇《岩间圣母》《抱貂女郎》《创世纪》米开朗基罗米开朗基罗《圣母子》拉斐尔《西斯庭圣母》中西方绘画的对比 中国绘画尚意，西方绘画尚形； 中国绘画重表现、重情感，西方绘画重再现、重理性； 中国绘画以线条作为主要造型手段，西方绘画以光和色来表现物象； 中国绘画不受空间和时间的局限，西方绘画严格遵守空间和时间的界限。 表现再现中国传统雕塑 雕塑是一种重要的造型艺术，也是立体（三度空间）的空间艺术和视觉艺术，它是用一定的物质材料制作出具有实体形象的艺术品，由于制作方法主要是雕刻和塑造两大类，故被称为雕塑。 从雕塑的社会功能划分:宗教雕塑、陵墓雕塑、纪念性雕塑、建筑装饰雕塑、工艺性雕塑…… 从表现手法和形式来区分：圆雕、浮雕和透雕 从雕塑的材料上划分:石雕、泥塑、青铜雕塑、木雕、陶塑、玉雕、象牙雕、竹雕……中国雕塑 中国古代雕塑艺术的主要内容：陵墓雕塑(地上的纪念性石刻与墓室随葬品)、宗教雕塑史前雕塑（公元前6500年-公元前1600年）中国迄今发现最古老的雕塑，属新石器时代氏族公社繁盛阶段的遗物：粗略、夸张、、极强装饰性。女神残头像红山文化（辽宁牛河梁出土)高22.5厘米,面宽16.5厘米额上圆箍状饰,眼睛淡青色圆饼状玉片呈扬眉注目、掀动嘴唇的说话形状，格调神秘，塑工细腻 红山文化 表现了原始人对母性的崇拜和歌颂，寄托着原始人祈求生育的愿望。 手法简练，注重整体结构塑造，适当夸张了女性特征，对无关紧要之处简化处理。手抚腹部这个孕妇习惯动作的描绘，为作品增添了生活趣味，表现了人物的母爱之情。商——战国时期 青铜礼器：重要的政治、宗教、礼仪意义 商代：神秘、威慑；神化的人与兽（人面方鼎上的浮雕人面、司母戊大方鼎、虎食人卣） 西周：写实，现实、理性因素增加（鸭尊、驹尊） 春秋、战国时期：繁缛华美、追求装饰性（山西浑源出土的牺尊） 人面方鼎（大禾方鼎） （高38.5厘米，口长29.8厘米，宽23.7厘米，1959年湖南省宁乡县黄材寨子山出土，湖南省博物馆藏） 人脸宽而方，双耳肥大，颧骨凸起，双唇紧闭突出，表情严肃，与现在的中国人的脸没有什么区别。鼎腹内壁有铭文“禾大”二字，故此鼎可能是为庆祝丰年或者祈求丰年而铸造的礼器；也有可能是铸器者的名字，即物主标记。 鼎是等级制度和权力的标志，古代社会对于用鼎的数目有相应的制度，称为“列鼎制”。西周时期天子用九鼎，诸侯用七鼎，卿大夫用五鼎，士用三鼎，用以划分等级、区别身份。 虎食人卣（yǒu）商 虎后足及尾构成卣的三足。人朝虎胸蹲坐，双手伸向虎肩，虎欲张口啖食人首。 纹饰繁缛，以人兽为主题，表现怪异的思想。 后母戊鼎：出土最大最重的的鼎：重832.84公斤，高133厘米，口长110厘米，宽78厘米，足高46厘米，壁厚6厘米；腹内壁铸有“后母戊”三字 吴培文：护鼎功臣 饕餮tāotiè：青铜时代的至尊 饕餮纹：青铜器上以鼻梁为中线，两侧作对称排列，成兽面形象，大眼、有鼻、双角，通常没有下唇；神秘气氛和力量，李泽厚先生称之为“狞厉的美”。 西周鸭尊 高44.6厘米、重6.6千克这件青铜酒尊通体做成鸭形，尊口开于鸭背。鸭的双脚在前，后腹另出一足，与双脚共同支撑全体。商周时期的青铜酒尊常常做成动物的样子，有象、犀、虎、牛、羊、凤、怪兽等形状 牺尊.春秋晚期高337毫米，长587毫米，重10760克；温酒酒器牛鼻穿环；牛颈饰有虎、犀等小动物；首、颈、身、腿、臀等部位布满了纹饰；精美缜密秦代雕塑（公元前221年-公元前206年） 在建筑装饰、陵墓装饰和明器（冥器）发展中，形成雕塑史上的第一个高峰。 兵马俑：人物雕塑更注重面部的形象刻画，神态万千、精细逼真；铜马车更是雕塑艺术史上的奇迹。充分体现了主导那个时代的高大、雄健的风尚。 总体特点：浑厚雄健、气魄宏大，体现出封建社会的上升期的积极向上、朝气蓬勃的精神风貌，具有崇高的力和数的巨大、超常的审美特征。汉代雕塑（公元前206年-公元220年） 墓葬雕塑特别发达，已从地下的形式发展到地上的陵墓表饰。在形式上突出了石雕作品的雄浑之势和整体之美。 浑厚简练、生动完整。 《马踏匈奴》外轮廓准确有力、刀法朴实明快，具有丰富的表现力和高度的艺术概括力，是我国陵墓雕刻作品的典范之作。 建立中国式纪念碑雕刻风格，具有划时代的意义 铜奔马(马超龙雀)(马踏飞燕)击鼓说唱俑魏晋南北朝 魏晋南北朝是一个佛教思想与儒学思想碰撞、交融时期。统治者利用宗教大建寺庙，凿窟造像，利用直观的造型艺术宣传统治者思想和教义。 云冈石窟：中国佛教艺术第一个巅峰时期的经典杰作 云冈石窟——北魏政权古阳洞北魏,距今1500年，龙门石窟中开凿最早的一个石窟。精巧富丽,是研究北魏石窟艺术的珍贵资料。 麦积山石窟：大兴于北魏，隋、唐、五代、宋等各代不断开凿扩建东方的维纳斯东方的神秘微笑隋唐雕塑 融会北方、南方雕塑艺术成就，通过丝绸之路汲取了域外艺术的养分，创造出具有时代风格的不朽杰作。  宗教造像艺术、陵墓装饰雕刻艺术、陶瓷雕塑艺术、肖像造型艺术等都进入一个空前繁荣时期：敦煌石窟，龙门石窟等。 博大凝重之态，又不失典雅鲜活之美。 奉先寺大卢舍那 大卢舍那佛龛，九尊一铺：一佛、二弟子、二菩萨、二天王、二力士 莫高窟：始建于南北朝，隋唐、北宋、西夏和元代扩建。 彩绘泥塑、壁画宋及金雕塑 宋代市民阶层壮大起来，代表市民趣味的审美观念随之兴起。 理学兴盛，佛教日趋衰落。 宋代的佛教雕塑明显世俗化，更接近现实生活形象。 佛雕造像以观音菩萨居多。玉印观音日月观音元明清雕塑明、清两代建筑雕刻的精华荟萃于皇家坛庙；布置讲究、技术娴熟，但既缺乏汉代的雄浑也缺乏唐代的超然，更能满足人们的赏心悦目之功能。明代较浑朴、有力，清代追求精巧而易流于琐细。明十三陵清代裕陵地宫西方雕塑赏析 史前雕塑 25000年前奥地利威伦道夫的女神像“原始的维纳斯”。女神的面部、手脚等细节表现较为粗糙，头部仅刻有卷曲的头发，而手臂则被忽略。女神的女性特征形象夸张。作品强调体积感和重量感，具有单纯化和抽象化的倾向，在雕塑史和人类文化史上占有重要地位。古埃及雕塑 门考拉夫妇立像狮身人面像古希腊罗马时期公元前5至公元前4世纪的希腊雕刻艺术的繁荣时期，出现了米隆、菲狄亚斯等一批杰出的雕塑家。《掷铁饼者》《命运三女神》《萨莫色雷斯的胜利女神》《拉奥孔》 《米洛斯的阿芙罗狄特》《帕提农神庙的雅典娜》《抱鹅的小孩》 图拉真纪功柱全高35．3米，柱身由20个直径4米、重达40吨的巨型大理石垒成，内部有185级盘梯可登上柱顶。环绕全柱的长条浮雕，刻画着图拉真两次东征的150个故事，共长244米。凯旋门提图斯凯旋门君士坦丁凯旋门欧洲文艺复兴时期米开朗基罗 《哀悼基督》 《大卫》局部 《摩西》封建主义向资本主义过渡时期 风格主义 巴洛克风格 罗可可风格 新古典主义 浪漫主义 现实主义《圣德列萨祭坛》《吓唬人的爱神》十八世纪中叶新古典主义艺术在罗马兴起。抨击罗可可的肉欲倾向及繁琐形式。代表人物有意大利的卡诺瓦、丹麦的托尔瓦德逊、法国的乌东等。乌东《伏尔泰像》 十八世纪，浪漫主义出现，宣告个人与个性先于一切，以强烈的感觉和想象回答冷酷的理性王国，表现了对新古典主义的反叛。 吕德巴黎凯旋门《马赛曲》 十九世纪五十年代前后，法国的现实主义运动诞生。反对将艺术置于一些僵死的原则之下，该运动试图使艺术重新接近于日常生活，在现实中寻找灵感去达到艺术理想。 罗丹《思想者》、《地狱之门》等。 中国古代雕塑注重表现对象内在气质的特征，而西方传统雕塑注重对外在形体的精细研究， 中国古代雕塑长期将绘画、雕塑并重，“塑绘不分”，“塑容绘质”、“三分塑七分画”，是中国古代雕塑的一大特点。而西方雕塑在古罗马之后则形成了与绘画分离的形式。 西方雕塑自古希腊以来就形成了公共性的特征，而中国的雕塑则是封闭的。