电影《饮食男女》观后感范文

电影《饮食男女》观后感范文 　　《饮食男女》是李安的父亲三部曲的最后一部，也是形式上打破李安中西文化比较风格的一部，但其中的细微之处仍能看到这位在美国电影环境成长出来的导演始终摆脱不了的东西——美国思维。下面是网为大家整理的电影《饮食男女》观后感，欢迎参考~ 　　篇一：电影《饮食男女》观后感范文 　　在影片中，长得最漂亮的家倩其实从来没有得到过完整的爱情：雷蒙几乎是一个色情狂，除了想要和家倩保持肉体关系之外，别无所求，也别无所给：他不和家倩结婚，甚至都不让家倩在自己家里住。李凯，一个懦弱的不敢面对爱情的男人，面对最后家倩的示好，他只是说大家继续做朋友——还是像离开锦凤那样离开了她。 　　和家珍、家宁不一样，除了面对爱情问题，家倩还要面对和父亲的亲情问题。 　　因为被父亲赶出厨房，想做厨师的家倩一直以来都对老朱耿耿于怀，对老朱和锦荣的爱情，家倩也在第一时间反对;老朱也以权威自居，动不动就向爱做菜的家倩泼凉水，在最后的聚餐前，为了塑造自己的强势形象，老朱甚至还掩饰自己对女儿的爱，专门给家倩摆一张臭脸。和老朱跟自己妻子的关系类似，父女二人的关系也总是处在破裂的边缘，就在影片结尾之前，两个人还差点儿吵了一架。但两个人其实都深爱着对方：家倩说要搬走时老朱的不满，后来房子有毒家倩没法搬走时老朱的欣喜，都说明老朱深爱着自己的女儿;家倩在医院看到父亲后的痛哭、喝父亲喜欢的茶也是她深爱父亲的自然流露。 　　影片结尾老朱和家倩的尽释前嫌，其突然程度不亚于老朱和锦荣的摊牌。但细细想来，这是正常的不能再正常的结尾。 　　一家人终归是一家人，没有解不开的疙瘩，无论是没有让自己做想做的事，还是父亲娶了一个少妻。“干烧甲鱼”——把事情都憋在心里，除了维持住脆弱的假象之外，对己对人都没有好处，采取沟通的态度才是解决问题的唯一办法，哪怕会引起“阵痛”。老朱把自己和锦容的事情告诉家人后，尽管当时遭到了家人的集体反对，但家人终归还是接受了父亲的爱情。这种亲人之间无条件的理解，对老朱的触动是巨大的，最终在家倩亲手烹制的汤的激发下，老朱的味觉一下子恢复了。 　　老朱抱着家倩的手，既是家倩和老朱亲情完全修复的时刻，也是老朱向以家倩为代表的家人们表达感激之情的时刻。 　　品评李安语录 　　我生长在安定和乐的家庭，之后自己也成了家，看到双亲老去，孩子成长，让我心生许多人生无常的感触。我认为，家庭是观察社会变迁的最佳缩影。……而今当男性伦理遇上多元社会、多元文化的挑战时，该何以自处，这是我经常考虑的问题。 　　还是那句老话，电影来源于生活。 　　我生长在东方，那里的生命哲学是减少冲突，追求和平。我们的就是每个人都试着去降低自己与他人的不同之处，在事情爆发前，必须不断地忍耐、接受直到最后的爆发。所谓爆发就是一次大的震撼、混乱，然后大家又找到新的生活、新的平衡。所有事情都是由此发源的。 　　憋，是东方文化典型特征之一。 　　在我想象的《饮食男女》里，中国社会正面临新旧交替的转型期，社会从封建、农业、一元化，开始进入现代、民主、多元化，事事打破陈规，个人、家庭、社会及政治价值进入一个脱序的状态，人们在改变的过程里，会出现罪恶感和不适应，这些都是我的切身体验。 　　“罪恶感”是老朱痛苦的根源。 　　长谈以后，我和她(王蕙玲)取得共识，这部电影(《饮食男女》)是一部以谎言和牺牲意识架构出来的一个食不知味的空虚人生。照王蕙玲的讲法，吃、饮食是台面上的东西，欲望、男女则是台面下的东西，台面下的东西永远不能拿到台面上来讨论，这也是主角一系列荒谬行径的来源。 　　“台面上下论”可以看作影片片名上下布局的一种解释。 　　篇二：电影《饮食男女》观后感范文 　　片名中的“饮食”和“男女”不仅上下有别、字体有别，甚至都没有对齐，视觉上这两个部分是割裂的，并不让人舒服。 　　这就是一开始老朱家“并不让人舒服”的状况：“饮食男女”，在老朱家里只剩下了前两个字，一家四口，光棍两对。 　　缺少爱情的滋润，每周日满桌的丰盛饮食也勾不起家人的食欲。您可以对比一下第一次聚餐和最后一次聚餐时老朱家人的吃相(老朱心里有事，是个例外)。单就老朱来说，缺少爱情是他味觉丧失的重要诱因之一。 　　没有爱情，老朱家每个人却都有替代品：老朱是做饭，家珍是信教、家倩是和前男友雷蒙做爱、家宁是全身心地工作和学习。 　　前文我曾经提到有一处剪辑很有趣，就是家倩和雷蒙亲嘴接老朱吹“裸体”鸭子的嘴(相似动作剪辑)，再接上身赤裸的雷蒙(相似外形剪辑)。这处剪辑其实就是告诉观众，家倩和雷蒙做爱跟老朱准备家庭聚餐具有某种同质性——二者都是在填补心中爱情的空白。至于雷蒙和鸭子，只是“工具”而已。 　　替代品终归是替代品，老朱家里的每个人其实都在寻找或等待着自己的爱情，还好，除了家倩，他们最终都找到了自己的爱情。 　　从最小的家宁说起。她和国伦的爱情，如果用一个东西来形容，就是那位女老板最后端上的那盘菜——臭豆腐，即闻着臭，吃着香。所谓“闻着臭”，是指她取得爱情的方式有意无意地有些“卑鄙”。她这边因一己之私(回家吃周日晚餐)为小芝折磨国伦献言献策，那边又和国伦谈心，说小芝折磨他不是爱他的表现。一来二去，国伦就拜倒在了家宁的石榴裙下。尽管小芝甩国伦在先，但让国伦对小芝死心的却的的确确是她家宁。“吃着香”就不用多解释了，两个人走在一起后，“进度”飞速发展，就是最好的解释。 　　家珍的爱情之路就更加曲折了。九年前，好同学和好朋友锦凤跟男友李凯的分手对她的打击是巨大的，别人的悲剧却让她关上了自己的心门，不再相信任何一个男人，并打算照顾父亲一辈子。当然，关键还是自己喜欢的男人没有出现。对邻居夫妻对唱的冷言冷语，暴露了家珍心底对二人世界的羡慕。排球打进教室，明道打断她听圣歌，都象征着明道闯入了家珍的生活。在“事件”的“催化”下，明道这把干柴最终被已成烈火之势的家珍点燃。家珍属于爱情好、一切就都好的那种人：在坠入爱河之后，她和姐妹们的沟通问题就一下子消失了。 　　老朱和锦荣的爱情看似突然，其实前面早有伏笔：老朱对珊珊无微不至的关怀、锦容对梁母说的那句“你靠谁我就靠谁!”(梁母后来一心想要靠老朱)、老温说老朱“憋了一肚子的心事、感情，说不出来”、饭店主管问老朱是不是要“另起炉灶”时老朱的似笑非笑、一直到最后聚餐时锦容“无缘无故”的全程式紧张。影片的这些伏笔埋藏得都很深，这样做除了让老朱和锦荣的摊牌更具爆炸性之外，还使老朱的一些情绪反应具有了多义性：比如泡澡和做自虐式按摩时的痛苦、洗碗时的疲惫、时不时流露出的无力感等。老朱的这些反应在一开始，观众和片中的家倩一样，都以为是老朱在为自己身体的疾病和女儿的离开而难过，到最后我们才发现，除此之外，如何给家人说自己和锦荣的事，也是他如此痛苦的原因。还有两个细节很有趣，一个是老朱对女儿们的离去从来不发表意见;一个是老朱下不去杀鱼的手。我认为，前一个细节可以理解为老朱对后辈的无能为力，也可理解为老朱在给自己“积德”——“我今天没有反对你们，你们将来也不要反对我!”第二个细节就是体检后(意味着老朱已经决心和锦荣结婚)，老朱正儿八经地想通过“不杀生”积德了，希望老天爷能让他和锦荣度过这一关。 　　作为影片最后才浮出水面的一条伏线，老朱和锦荣为何走在一起似乎很难交待，但李安不仅交待了，而且还交待得很清楚，这体现了他的导演功力：爱情是她俩走在一起的基础，这没有什么好说的。老朱方面，他的前半生无疑是不幸的，和妻子吵吵闹闹的生活，早就让他忘掉了爱情的滋味，妻子去世之后，拉扯三个孩子又让他无暇顾及自己的感情生活，转眼间，年华老去，于是在老温面前，他发出“好滋味谁尝过了”的慨叹，在“那一天”到来之前，他会抓紧时间写《食经》，也会抓紧这段夕阳下的爱情(老朱是幸运的，如果他放弃追求这段来之不易的爱情，国伦奶奶的处境也许就是老朱的未来);另外，喜欢珊珊，想要照顾珊珊也应该是老朱和锦容走到一起的助推器。锦荣方面，和老朱结合，她就能给女儿一个家，一个爱着他的父亲，她就能赢得和前夫争夺女儿的官司。 　　篇三：电影《饮食男女》观后感范文 　　《饮食男女》是李安的父亲三部曲的最后一部，也是形式上打破李安中西文化比较风格的一部，但其中的细微之处仍能看到这位在美国电影环境成长出来的导演始终摆脱不了的东西——美国思维。 　　推陈出新，一次转变 　　拍过《喜宴》后，李安拍摄了《饮食男女》。这是他第一次拍摄由别人写的剧本，同时也是他转型的第一步。他开始以女性为中心，用女性的视角来审视家庭和社会。 　　《喜宴》的成功使李安产生了“不安全感”，主要是他开始有了一种压力，这种压力促使他开始“思变”，这种求变也是因为《喜宴》太过成功，怕再按照《喜宴》的路子拍摄下去，被观众摸清了路数失去了自我。 　　李安说，这是他首次尝试多线结构的片型，有些地方还是把捏的不准。不知道是不是谦虚他才说的这种话，不过在我看完片子后，我还真感觉到这一点。整体的结构还是有点松散，结尾略显得有些突然，由于家中这三个姐妹的个性都非常的突出，所以造成剧本中的二号人物——家中老二没有凸现出来，不是很清晰。不过，情感的真实流露却是此片的一个成功之处。 　　在此片中，李安是在诠释“食色，性也”这个主题。食物是台面上的东西，“性”才是台面下的实质问题。一个鳏夫老人和三个女儿之间的情感生活，这三个女儿都没有结婚，甚至是作为老大的大姐还没有性，反到是老二性经验十足，最小的妹妹处于青春期，可是偷尝禁果后第一个怀孕。这次怀孕给大姐不小的刺激，在同校老师的一再追求下，大姐的心理产生了突变，并也尝试了性爱，怀孕离家。这里最有意思的是三个姐妹有的时候想要尝试性爱和爱情的原因竟是为了离开这个家。家中的老二是和父亲冲突最大的一个，当时此片编剧王蕙玲和李安最初的三个姐妹个性太过平均，詹姆士看到这个情况后提出建议，王和李进行修改后才有了现在二女儿。二女儿个性最象她的母亲，她其实是第一个提出离开家的人，可事与愿违，新买的房子被骗了，男友和别人结婚了，她再次回到了原点，回到了那个以前她最不喜欢的家。其他两个姐妹却因为怀孕离开了家，就连平时最为严肃的老父亲竟然也出轨和邻家阿姨的女儿好上了，也离开了家。人生就是这么有意思，“无心插柳柳成荫”的事情每天都在发生着! 　　父亲主题，郎雄精彩演出 　　父亲三部曲，到《饮食男女》结束了，郎雄在这三部影片中扮演的父亲形象可谓精彩，真实感人。 　　李安称郎雄的脸是“五族共和”，具有一个中国父亲所必需的表情。他觉得能够认识郎雄是一种宿命，又是一种使命。 　　为什么李安这样的在乎父亲这个角色呢，这要和李安与他的父亲来谈起，原来李安的祖上都是经商的，而且族上也出现过官员，可谓是书香门第，官宦之家。直至家道中落，父亲和他们流落台湾，自立门户，作为族中大哥的李安的父亲更是肩负重担，而作为家中老大的李安一样也受到父亲的更高期望。父亲希望他能够从教和他一样教书育人，可李安恰恰走了一条父亲最不喜欢的路，父子关系曾经一度非常冷漠。 　　在这种关系下，李安只能把自己内心深处的对父亲的爱埋藏起来，在片子中抒发一下，这是一种对父亲的爱，也许还有一丝愧疚。在《饮食男女》中的朱父亲形象却是李安为郎雄量身订做的，就是按照郎雄的性格和形象特征设计的。 　　在这部电影中的父亲并不是个中国传统文化里认为的好父亲，因为他没有按耐住寂寞，和一个与女儿们年龄相仿的女人再婚，如果从中国文化上讲这是有些反道德的，可从西方文化上来解读的话，这也是人性的一种解放。是作为父亲突破传统的一次反抗，是带有美国思维的生活方式。这也是李安没法改变的东西。 　　移植独立制片方法，还需因地制宜 　　这次的拍摄，李安仍然使用独立制片模式，并想把此种模式引入台湾，可是并没有成功，有些东西如果真的揉捏在一起反到起到不好的作用，不过，好在李安发现的早进行了调整。 　　美国的独立制片注重事前的规划、组织，重视效率，因为纸上是不花钱的。有时候，制片的过程中是对导演有所限制的，是必须按照流程来进行的，超过一点都不行。80年代初费里尼在美国接受访问时曾说过：“美国人以为我拍片可以不受管制、不需算计，以为我们艺术导演就像个美女，爱干什么就干什么。美国人相信欧洲人做这种事情，就让他们去相信好了······拍电影的算计，就得跟发射火箭一样得精准。” 　　台湾的制片模式讲究的是磨戏，绝大部分制片方不会干扰导演的，戏磨的时间越长越精细。但是浪费了很多的时间和资源，不过对于电影中“情真”度来说却是很高的。有弊就有利，看你如何取舍。 　　小小的挫折能使人更加清醒。 　　《饮食男女》批评的声音不断，当年的票房也不是很好，有点波折也不能说是一件坏事，能够让李安更加的清醒，促他不断的“思变”。这样，他的路才能走的更长!