现代文学名词解释

现代文学名词解释(考研) 1. 太阳社:1928年1月在上海成立,主要成员有蒋光慈、钱杏邨(阿英)、洪灵非、孟超等,全都为共产党员。"这些《太阳》下的文学者,要求光明,要求新的人生,他们努力要创造出表现社会生活的新文艺。"同时创办《太阳月刊》,积极倡导无产阶级革命文学运动。左联成立时,该社自行解散。 2. 左翼文学运动:在第二个十年(1927-1937)里,中国现代文学存在着两种文学艺术思潮,一是革命文学运动及其创作,一是人文主义美学思潮及其文学创作,包括民主主义作家、自由主义作家的文学运动及创作。革命文学运动即左翼文学运动,是新兴的无产阶级文学运动,在本期文坛上居于主导地位。无产阶级革命文学的倡导发生在1928年初,主要由政治突变所推动。早在20年代文学革命时期,早期共产党人邓中夏等就提出了革命文学的口号,1925年郭沫若和后期创造社再次倡导革命文学。1927年底到1928年底文艺界对“革命文学”进行了论争,传播介绍马克思文艺理论,有一次建立“革命文学”口号,明确提出了创造无产阶级革命文学的历史任务。要求创造“表同情于无产阶级的社会主义的写实主义的文学”,号召到“革命的漩涡中去”。 3. 左翼小说: 4. 无产阶级文化派:十月革命后俄国无产阶级文化协会中以波格丹诺夫为首的一些领导人所形成的思想派别。俄国无产阶级文化协会成立于1917年 9月,是进行文学、戏剧、音乐、美术等活动的群众性团体。1918年春,波格丹诺夫等人控制了协会的领导机构和刊物,开始散布反马克思主义观点,要求文化自治,拒绝苏维埃政府和教育人民委员部的领导;宣扬摒弃文化遗产,主张在“实验室”的条件下,建立所谓“纯粹的”无产阶级文化 5. “拉普”:唯物辩证法的创作“拉普”提倡“唯物辩证法的创作方法”,其历史意义在于企图为无产阶级革命文学创作寻找一个最好的创作方法(虽说要以一种方法代替其他各式各样的有声有色的方法,本身已不足取,但总还有积极的一面),其错误的要害却是混淆世界观和创作方法的区别,进而以世界观代替创作方法。30年代初,“左联”迫不及待地将“拉普”的口号搬过来,于是文坛上就“唯物辩证法”满天飞,却没有多少人真懂得其中的深义。有意思的是,当苏联已经在清算“拉普”的错误,已经放弃“唯物辩证法的创作方法”的 时候,中国却认认真真地将其搬来,用以清算初期普罗文学创作的“革命浪漫谛克倾向”。 6. 革命现实主义:茅盾是现代文学第二个十年里极具代表性的作家。在小说领域内他将“五四”时期文学研究会“人生派”的现实主义精神接过来,加以发展,建立起在当时来说属于全新的革命现实主义文学模式。这样就把“30年代”与“五四时期”分开,成为另一个文学时代。 7. 革命现实主义小说 8. 自由主义作家:代表人物:梁实秋、沈从文、朱光潜等。主张:反对“为艺术而艺术”,强调文艺的超功利性与独立性,认同艺术“超脱现实的原则”,认为“艺术和实际人生的距离”。“要求人心净化,先要求人生美化”(朱光潜)。并且认为“伟大的文学乃是基于固定的普遍的人性,从人心深处流出来的情思才是好的文学,文学难得的是忠实——忠实于人性”,“人性是测量文学的唯一标准”。 9. “左联”青年作家:左联青年作家的涌现标志着现代文学在创作上真正结束了革命文学时代而向前迈进。丁玲《水》,张天翼《二十一个》,沙汀《法律外的航线》曾称为“新写实主义”势头。他们扫除了概念化描写身边琐事风气,造成左联文学崭新地位,逐渐摆脱了“唯物辩证法创作方法”,力图把政治倾向性与艺术真实性结合,以革命现实主义创作方法塑造人物典型,注重环境典型化,体现独特生活藏量,语言储备与艺术个性造成小说风格多样化。 10. 心理分析小说(心理分析派):代表作家施蛰存。其特点是运用弗洛伊德学说深入细致地严肃地描写人物的性心理、性压抑、性转移、性变态等等。此前,鲁迅、郭沫若、郁达夫、叶绍钧、庐隐等的一些作品中,都有性压抑、性心理分析的成分,但一般都是以现实主义、浪漫主义为主要创作特色,性心理描写作为其中的因素、成分。而施蛰存这时期创作了一批性心理分析小说,代表作有《梅雨之夕》《春阳》《石秀》等。心理分析派小说在现代小说中别具一格,丰富了文学表现生活的内容和手法。 11. 京味小说:老舍是京味小说源头,京味作为一种风格现象,包括作家对北京特有风韵特具的人文景观的展示及展示中注入的文化趣味,京味首先表现为 取材的特色,其次是对北京文化心理结构的揭示,再次是创造性运用北京市民俗白浅易的口语,最后是带有北京市民文化烙印的幽默和趣味。 12. 普罗文学:1928-1930年革命文学初期,是普罗文学阶段,创造社、太阳社作家是普罗文学的主要作者。普罗文学反映了北伐大革命时期和革命失败后的某些社会现实,描写了工农的生活和斗争,表现了一些小资产阶级革命家在革命低潮时期白色恐怖下的 心态。作品很多,具有很强的革命气息,一时风靡文坛,产生很大社会影响。但是普罗文学存在严重缺陷,最主要的错误倾向是"革命的浪漫蒂克",把残酷的现实斗争理想化,浪漫蒂克化,同时,革命文学初期的图解左倾盲动的政策等偏向未得到清算,因此成功的作品不多。代表作有蒋光慈《短裤党》《菊芬》等。 13. 现代章回体小说:张恨水在30年代发展成为社会言情小说的集大成者。经过自觉改革,创立了现代性的章回小说体式,他也成了现代通俗文学的大家。这是由张恨水的独特立场造成的。一方面不放弃章回小说形式和通俗文学娱乐性,另一方面立足章回体而不断拓宽其功能,追求新潮流不甘落伍。他让章回小说能容纳不同时代的材内容,他主义章回的回目格法,以把章回体调适为一种富于弹性的新旧皆宜的文体,并不仅仅能用来写鸳鸯蝴蝶式的故事。 14. 社会言情小说(南派、北派): 15. 林庚“格律诗试验”:30年代现代诗派诗人大多数采用自由诗体,也有进行新的格律诗试验的,这就是林庚。他的《夜》《春夜与窗》里多为自由诗,但诗人很快就敏感到新诗在“五四”散文解放的浪潮中获得了自由以后,还需要再一次解放,即“为了使诗歌语言利于摆脱散文中与生俱来的逻辑习性,还有待于进一步找到自己更完美的形式”。于是有了《北平情歌》时代的林庚:离开了自由诗,而从现代生活语言全新节奏的把握与中国民族诗歌形式发展的历史经验、规律的探讨中去寻找新诗的新的格律。林庚的努力,显示出新诗的形式探索由着重外来形式的引入,转向对传统诗歌形式发展道路的历史借鉴,自有“史”的意义。 16. 《现代杂志》:1932年《现代杂志》创刊(1935年5月终刊),成了刊载现代派诗歌并使之独立与成熟的重要原地,“现代派诗”也因《现代》杂志而得名。 17. “林派刊物”(《论语》、《人世间》、《宇宙风》):30年代前期,文坛上曾风行过幽默小品与闲适小品,活跃了散文创作,拓宽了散文文体探索的路子,是现代散文发展史上引人注目的现象。推动这一风气的是后来被成为“幽默大师”的林语堂。1932年9月,林语堂创办了《论语》半月刊,1932年和1934年,又先后创办了《人世间》与《宇宙风》两刊,都以发表小品文为主,提倡幽默、现实和独抒性灵的创作。经常为《论语》撰稿的就有林语堂、周作人、俞平伯、老舍、郁达夫、丰子恺、简又文、老向、陶亢德、邵洵美等。林语堂主张小品文应“以自我为中心,以闲适为格调”,“宇宙之大,苍蝇之微,皆可取材”。他为《人间世》的定位是:其提倡小品“不能兴邦,亦不能亡国,只想办一好好的杂志而已,最多也只是提倡一种散文笔调而已“。 18. “鲁迅风”杂文:“孤岛”时期出现在上海文坛的一种杂文创作倾向。巴人、屈铁、冈子、柯灵、文载道、周木斋、周黎庵等以《文·世纪风》为主要阵地,从1938年下半年起,发表一系列揭露日伪势力、针砭社会世相的杂文,后集结为《边鼓集》。这些杂文学习鲁迅的精神和文风,具有幽默讽刺、锋利泼辣的特点,并形成为一种杂文趋势,被称之曰“鲁迅风”。左联杂文作家涌现,有瞿秋白,茅盾,唐弢,徐懋庸,聂绀弩。瞿秋白的十几篇杂文被鲁迅收入《伪自由书》《南腔北调集》《准风月谈》,读者不能区分,唐弢《新脸谱》被误认为是鲁迅所作而受到攻击。这一时期鲁迅对左翼作家杂文创作的巨大影响,这些作家杂文风格特色可用”鲁迅风“加以概括。 19. “开明”同人散文家:丰子恺,夏丐尊,叶圣陶,多是上海立达学园同事,40年代聚集于开明书店周围,夏出任开明书店编辑部主任,开明书店出版《中学生》,提倡《科学小品文”,刘薰宇的数学小品,贾祖璋的生物小品,深受学生欢迎,开明同人散文家是积极的人生派,热切的爱国者,讲究品格,气节,操守,但与政治保持一定距离,他们乐于把散文作为一种思索方式,重理念,讲究结构的叙事与议论结合语式,善于在平凡中开掘生活哲理,追求高远情境,严谨而有韵致,其文平淡如水,明白如话。 20. 科学小品文:开明书店出版的影响很大的《中学生》杂志,曾继陈望道主编的《太白》杂志之后,提倡“科学小品文”,刘薰宇的数学小品、贾祖璋的生物小品,都很受青年学生的欢迎。这是科学与文学的一种互相渗透,对于散文 小品体式,无疑是一个新的丰富。这个事情曹聚仁所写的历史小品,也在这个意义上得到重视。 21. 报告文学:公认是早期报告文学代表作。作者亲自到上海杨树浦的工厂调查两个月,搜集许多素材,作者以阶级分析眼光鲜明表现这完全真实的新闻故事,用细致的描写,揭露出东洋纱厂这个人间地狱中包身工惨绝人寰的生活真相。其文学政治影响深远。 22. 红色戏剧:所谓“红色戏剧”,开始是红军中的宣传队,以后成立了专业性的八一剧团,又扩建为工农剧社,着重于对党的方针政策的宣传与现场鼓动,是政府政治工作的一部分。在演出形式上具有鲜明的“广场戏剧”的特色。 23. 国防戏剧运动:所谓“国防戏剧”,除了强调“反帝抗日反汉奸,争取中华民族的解放”的主题外,也还有充分发挥戏剧的宣传功能的要求,在艺术形式上则“提倡通俗化、大众化和方言话剧”。这同样也是向着“广场戏剧”的方向发展的。这一时期的“国防戏剧”的代表作,大多为集体创作,如《走私》、《咸鱼主义》、《汉奸的子孙》(于伶执笔),《我们的故乡》(章泯执笔),《放下你的鞭子》(崔嵬执笔)。 24. 无产阶级戏剧:沈端先、郑伯奇、冯乃超等于1929年共同发起组织了上海艺术剧社,出版了《艺术》和《沙仑》等戏剧刊物及《戏剧集》,旗帜鲜明地提出了发展新兴戏剧即“无产阶级戏剧”的口号,并先后组织了两次公演,介绍了国外具有革命倾向的剧目。 25. 农民戏剧实验:“农民戏剧”正是文明新戏时期既已开始的“广场戏剧”的完备与发展,因而与前述的“无产阶级戏剧”、“红色戏剧”与“国防戏剧”相通。 1. 中华全国文艺界抗敌协会(文协):即中华全国文艺界抗敌协会,于1938年3月27日在武汉成立,这是全国规模的文艺界抗日民族统一战线组织,包括了除汉奸以外的各派文学家和艺术家,并在全国各地设立了几十个分会。文协成立后,积极开展工作,出版会刊《抗战文艺》,文协提出"文章下乡,文章入伍"的口号,组织作家走上前线,深入农村,参加抗日救亡工作,开展抗日宣传活动,推动了抗日文艺运动的发展,在民族解放斗争中发挥了重大作用,于抗战胜利的1945年10月解散 2. “文章下乡,文章入伍”:文协成立时提出的口号,鼓励作家深入战争现实生活,毫不勉强地为众多不同派作家接受,过去丛集上海北京等大都市作家分散各地,投笔从戎参加战地群众工作,文艺创作在非常时期与广大民众结合,其深广度空前。 3. 解放区文学: 4. 胡风“主观战斗精神”理论:胡风提出“主观战斗精神”的口号。这是创作主体对现实的把握方式,一种能动的创造力量。作家在创作中必须保持强大的主观力量,突破现实的表层,深入到事物的内部本质,作家要突破和超越现实,作家必须具备强大的主体精神结构。胡风认为现实是主观体验过的现实,为作家耳闻目睹,称为“感受世界”,另在作者心中还有一个“理应如此”的世界,即“观念世界”,现实主义创作过程就是这两个世界相生相克的过程,作家扩张观念世界中与感受到的现实世界相适应的因素,而克服不相符。创作主体需在客观对象的活的表现中熔铸自己同感肯定或反感否定,而 10. 评书体现代小说:赵树理对中国以说唱文学为基础的传统小说的结构方式,叙述方式,表现手段进行了扬弃与改造,创造了一种评书体的现代小说形式,既使农民为主体的中国读者乐意接受,又能反映现代生活,表现现代中国人的思想,情感与心理。 11. 山药蛋派:赵树理小说艺术风格影响到许多作家,特别是山西作家,如马烽,西戎,孙谦,束为,胡正等,这些作家在小说创作方面与赵树理相仿,既注重把创作同农村“实际工作”联系起来,又保持了山西浓郁地域特色,既及时去表现新的天地和人群,又注重作品的通俗化和大众化,就连给人物取外号写“中间人物”及小说的幽默轻喜剧风格也像赵树理,因而称“山药蛋派”。 12. 北派四大家/五大家 13. “鹤—铁”系列 14. “前线主义”小说 15. 沙汀“三记”:《淘金记》《困兽记》《还乡记》,《淘金记》是三记中最优秀者,它围绕开采北斗镇箕背金矿的线索,展开了四川农村恶霸,粮绅,地主之间为发国难财而掀起的内讧,暴露国统区统治下的一团昏黑。《困兽记》描述抗战后方一群乡村小学教师的苦闷,他们的演剧活动因政治高压而流产,在 烦闷中发生了田畴,吴楣,孟瑜,三人的家庭爱情纠葛,除伤害各自当事人外毫无所得,调子灰暗窒息,对知识分子弱点的暴露及批判显示了抗战时期这一题材的发展趋向,《还乡记》写于1946年,第一次塑造了走向集体斗争的贫农形象冯大生,在沙汀小说中初次闪出反抗者光彩。 16. “体验现实主义” 17. 冯至的象征体小说 18. 南玲北梅:南玲指上海沦陷区的张爱玲,北梅指北方沦陷区的梅娘,她活动于东北华北,小说以描写宦商封建大家庭女性生存状态为特色,其叙述比张“俗”,比苏青“雅”,代表作是水族系列小说:中篇《蚌》,短篇《鱼》,中篇《蟹》,揭示了大家庭女性三种生命处境,行文舒展有致。获得北方都市的大众读者青睐。 19. 无名氏 20. 新洋场小说:又称新鸳蝴体,张爱玲以1943年写处女作《沉香屑第一炉香》,经周瘦鹃之手发表于《紫罗兰》创刊号为起点,她接受现代历史观念与文化观念,受西方小说影响,小说中活动着各色旧人物,而且偏是用改造过的言情小说体式来表达,使她创造出熔古典小说,现代小说于一炉,古今杂错,华洋杂错的新小说文体,历来被人称为“新鸳蝴体”,透出一种雅俗共存的文学气味。 21. 荷花淀派:又称白洋淀派,是解放区文艺中一个有代表性的小说散文流派。缘起于抗战时期的冀中和延安,形成于新中国建立之初的天津、北京、保定三角地带。以孙犁小说《荷花淀》得名,主要成员除孙犁外,还有康濯、刘绍棠、从维熙、房树民、韩映山等。菏派小说和散文,大都以反映冀中平原的农村生活为主,作品中的山光水色、人物风貌都洋溢着当地特有的乡土气息。其共同特色是清新朴素,抒情味浓,诗情画意地表现生活中的美,给人以美的享受。 22. “土改小说”:在解放区大规模的"土地改革"运动中,产生了一些反映和表现"土改"的小说,其中最具有代表性的就是丁玲的《太阳照在桑干河上》和周立波的《暴风骤雨》 23. 艾青诗歌“散文美”:认为“散文是先天的比韵文美”,它最接近口语,“新鲜而单纯”,“富有人间味,它使我们感到无比的亲切”,艾青的诗体特点是:奔放与约束间的协调,在变化中取得统一,在参错里取得和谐,在运动里取 得均衡,在繁杂里取得单纯,诗的形式上不拘泥于外形束缚,很少注意诗句的韵脚,字数行数的划一,但运用有规律的排比。 24. 诗朗诵运动:诗人们努力寻找诗为现实斗争服务,与人民接近的方式,出现了诗朗诵运动,主张“要使得诗重新成为听觉艺术,至少是可以不全靠眼睛的艺术,而出现在群众之前,才能使诗更普遍地更有效地发挥其武器性,而服务于抗战”。高兰,冯乃超,光未然,锡金,徐迟是这一活动的积极推动者,代表作有高兰《我的家在黑龙江》《哭亡女苏菲》,光未然《屈原》。不仅采用自由无拘的形式,而且融进戏剧中抒情独白的特点。 25. 中国革命现实主义流派 26. 政治抒情诗:抗日战争,解放战争胜利,历史进入新旧中国的时代。诗人们以空前热情与勇敢,用诗歌作武器,讽刺诗与政治抒情诗成主流,郭沫若《进步赞》,讽刺反语中蕴积着巨大愤怒,臧克家《宝贝儿》,《生命的零度》《冬天》诗集中的诗歌以尖锐的政治主题,讽刺与抒情糅合为特征,诗句朴素自然。 27. 《马凡陀山歌》:袁水拍的《马凡陀山歌》,受广大学生,市民欢迎,诗人把握住小市民情绪,把其日常生活中的牢骚引向反帝反国民党政权的总的革命目标,对其精神弱点给与嘲讽,显示出诗人的革命立场,艺术上融入鲁迅杂文笔法,除大量运用漫画式夸张外,常用怪诞手法,批判锋芒直指“发了昏”的反动统治者,还大量运用了通俗的民间语汇与歌谣形式,诗人的认识与实践,反映了毛《讲话》对国统区诗创作的影响。 28. 新诗歌谣化:和新歌谣一样,“颂歌”唱革命带来的新思想,新生活,个唱革命政党政权领袖与军队,成为新诗主要内容与体式,二抒发个人感情被视为小资产阶级情调,由此导致诗人主体消失,诗人成为大众代言人,和民谣一样,表现群体的思想感情,三导致“抒情的放逐”,趋向于群众斗争与劳动生活的如实描写与具体叙述,四追求语言的朴实易懂,大量采用口语土语入诗,以普遍不识字的工农兵能听懂为新诗通俗化的标准,五尽量吸收借用民谣的形象原型,体式,表现手法,韵律与语言,追求自然自由又富有节奏感的音乐效果。 29. 新诗戏剧化:新诗派诗人强调“从抒情的进展到戏剧的”,其依据是“现代文化的日趋复杂,现代人生的日趋丰富直线的运用显然已不足应付这个奇异的现代世界”,必须“放弃原来的直线倾泻,而采取曲线的戏剧的发展”,由此产 生“现代诗”定义——“现代化的诗是辩证的,包含的,戏剧的,复杂的,创造的,有机的,现代的”。 30. 《野草》杂文创作群:在国统区艰苦环境下,坚持鲁迅杂文传统,围绕文学杂志《野草》而形成以聂,秦似,夏衍等为代表的杂文作家群,《野草》1940年创刊于桂林,后迁香港改月刊为旬刊,期间出过“野草丛书”13种,聂结集《历史的奥秘》《蛇与塔》《早配记》《血书》,主题是抨击腐朽事物与黑暗现实之外,批判旧的伦理道德,力求改变中国人精神面貌。好用反语达到讽刺,其杂文多有冷嘲风格,他学习鲁迅笔法,善于接过论证的悖谬之论加以剖析驳难,寓庄于谐,蕴怒于嘲,平易质朴中见深沉,名篇有《我若为王》。秦似也是鲁迅的后学,其杂文用广博的生活与历史知识做基础厚积薄发,舒缓有致,文化气息浓重。 31. 上海“孤岛”杂文风气:1937-1941年,诸多报刊发表杂文,以《鲁迅风》《文汇报》副刊《世纪风》影响最大,由于孤岛特殊的政治地域氛围,其写作更具现实批判性,更真切痛快,唐弢,具有鲁迅风致,杂文集《劳薪集》《识小录》《长短书》,其作尖锐泼辣富于批判性,一切社会病毒尽在扫荡之列,侧重从历史角度发掘社会病源,善于勾画世相,注重形象性,巴人杂文更多是对敌伪汉奸的挞伐,以简约之笔勾画各种社会 脸谱,风格尖锐泼辣,著有《窄木集》,周木斋多写思辨性杂文,对社会现象的评论中,发微知著,有《消长集》。此外还有柯灵《市楼独唱》。阿英《月剑腥集》,孔另境《秋窗集》都是孤岛杂文的重要收获。 32. 广场戏剧:从大城市走向街头,村镇,以至战地“广场”,将戏剧“政治宣传,鼓动,教化”功能推向极致,削弱其商业性与娱乐功能,主题简单明了,通俗易懂,情节集中,演出灵活,最显特色的是演出形式,有街头剧,广场剧,茶馆剧,游行剧,活报剧,谐剧等,最鲜明特色是打破了舞台与观众之间的“墙”,使观众参与到戏剧中,整个广场成了一个剧场,不仅演员与观众之间,连观众与观众之间也产生了心灵感应与情感交流,它的演出,是戏剧政治教化与宣泄功能的统一。 33. 西南戏剧展览会 34. 世态喜剧:袁俊《小城故事》《边城故事》《山城故事》及《美国总统号》,王文显《委曲求全》,杨绛《称心如意》《弄假成真》。上述喜剧是世态喜剧,表现“勾心斗角的丑态”,从欧洲情节剧中吸收戏剧结构技巧,台词俏皮幽默,剧中人物“游离的态度”“客气的恶嘲”。 35. 有关《天涯芳草》的讨论:抗战期间,夏衍的《芳草天涯》具有“史”价值地位,这是夏衍第三次艺术冒险,他试图突破前有的政治主题创作模式,深入到男女关系领域,从爱情主题去描写他珍爱的对象——大时代中国现代知识分子内心深处:苦闷,矛盾,挣扎,追求。观察表现角度从政治转向伦理道德,《芳草天涯》是对革命的习惯势力,对已僵化的文学模式的一次大胆挑战,,它否定了那个制造“愚蠢和悲愁”的社会与时代。 36. 抗战时期的历史剧创作潮:历史剧兴起繁荣与抗日战争民族主义情绪高潮直接联系,抗战进入相持阶段。“中国向何处去”成为全民族关注与探索的问题,围绕这一中心,出现“重新认识与研究民族历史与文化”的思潮,戏剧领域历史剧创作高潮正是在这样的思想文化背景下出现。现实原因是由于在国民党法西斯统治下,剧作家失去了公开抨击时弊的自由,只有采用历史题材,借古讽今,借古喻今,具有强烈的现实的政治功利性,借历史的“人”来表现现实“人”的思想感情心理,集中于政治意识,现实政治提出的“坚持抗战,反对投降,坚持团结,反对分裂,坚持进步,反对倒退”成为这一时期历史剧创作的总主题,郭沫若《虎符》,阳翰笙《天国春秋》,欧阳予倩《忠王李秀成》,阿英《碧血花》,于伶《大明英烈传》。一起构成了现代戏剧史上历史剧创作高峰。 37. 华汉《地泉》及重版:1932年的阳翰生的《地泉》重版,可以看作是左联有地清算初期革命文学创作中错误倾向的一个重要事例。《地泉》三部曲《深入》《转换》《复兴》是初期革命文学中一部有影响的代表作。重版时,瞿秋白、茅盾、钱杏屯阝、郑伯奇四人为之分别作序,对"革命的浪漫蒂克"进行了清算,否定将人物描写变成"时代精神号筒"的简单化写法,以及概念化、公式化的弊病,提出新兴文学应当唾弃这样的创作方法,坚决地走向"唯物辩证法创作方法"。 论语派:论语派是30年代的一个散文流派。主要人物是林语堂。主要刊物有《论语》《人间世》《宇宙风》,以刊登小品文为主,提倡幽默、闲适、性灵。主张"以自我为中心,以闲适为笔调",采取与政治保持距离的自由主义立场。《论语》前期文章尚能触及时弊、幽默中含讽刺。1934年后,讽刺锋芒日益减弱,幽默也流于说笑话、寻开心。由此引发了左翼作家与其的论争。 新月派:现代新诗史上一个重要的诗歌流派,该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始,以北京的《晨报副刊?诗镌》为阵地,主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。他们不满于"五四"以后"自由诗人"忽视诗艺的作风,提倡新格律诗,主张"理性节制情感",反对滥情主义和诗的散文化倾向,从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。闻一多在《诗的格律》中提出了著名的"三美"主张,即"音乐美、绘画美、建筑美"。因此新月派又被称为"新格律诗派"。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点,也使新诗进入了自觉创造的时期。1927年春,胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店,次年又创办《新月》月刊,"新月派"的主要活动转移到上海,这是后期新月派。它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地,新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。后期新月派提出了"健康"、"尊严"的原则,坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的"纯诗"的立场,讲求"本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严",但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。民族主义文学:是属于国民党的一个文学派别,主要成员有潘公展、王平陵、朱应鹏、范争波、黄震遐等。文艺主张鼓吹要建立"文艺的中心意识",声称"文艺的最高意义,就是民族主义"。主要刊物《前锋周报》、《前锋月刊》。代表作是《民族主义文艺运动宣言》、黄震遐的小说《陇海线上》《黄人之血》。"民族主义文学"的中心意识"民族意识",实质上是封建意识与法西斯思想的混合,以此否定阶级意识,抹煞阶级斗争。鲁迅、茅盾、瞿秋白等著文揭露其"屠夫文学"、"杀人放火文学"的实质及丑恶表现。 现代派与现代诗派:现代派得名于1932年出版的《现代》大型文学杂志,主要负责人为施蛰存、苏汶、戴望舒三人。《现代》发表各类作家的作品,包括左翼作家的作品。在《现代》上发表诗歌的人很多,一批诗人从思想到艺术有许多共同倾向,称之为"现代诗派"。现代诗派的首领是戴望舒,主要成员有徐迟、路易士、卞之琳、何其芳等。后又编《新诗》杂志,推进这股现代派诗潮。现代诗派的诗作表现了幻灭中的追寻、对现实的理性批判意识和孤独寂寞的心态,追求语言的自然质朴、形式的自由舒展,以新异的手法提升了诗歌的表现力。这股现代派诗潮,因后期新月诗派向现代派转化,而汇成一股不小的潮流。被人称之为新诗的黄金时代和成熟期。除现代派诗外,还有现代派小说,以施蛰存、穆时英为代表,创作了一批心理分析小说和新感觉主义小说,称之为心理分析派和新感觉派。 心理分析派:(心理分析小说)代表作家施蛰存。其特点是运用弗洛伊德学说深入细致地严肃地描写人物的性心理、性压抑、性转移、性变态等等。此前,鲁迅、郭沫若、郁达夫、叶绍钧、庐隐等的一些作品中,都有性压抑、性心理分析的成分,但一般都是以现实主义、浪漫主义为主要创作特色,性心理描写作为其中的因素、成分。而施蛰存这时期创作了一批性心理分析小说,代表作有《梅雨之夕》《春阳》《石秀》等。心理分析派小说在现代小说中别具一格,丰富了文学表现生活的内容和手法。 新感觉派:(海派小说、新感觉主义小说)新感觉派是20世纪30年代产生于上海文坛的一个现代主义小说流派,代表作家有刘呐鸥、施蜇存、穆时英、叶灵风等。穆时英被称为是新感觉派的圣手,海派的大将。新感觉主义源于20世纪20年代的日本。新感觉派内容多展示半殖民地大都市上海的生活百态,着重病态生活的描写、畸形的两性关系及心理等,夜总 会、舞场、酒吧、投机家、交际花等是经常描写的场景和对象;极力地捕捉新奇的感觉、印象,把人物的主观感觉投射到对象中去;对人物的意识和潜意识进行精神分析,着力表现二重人格,并追求小说形式技巧的花样翻新。代表作有穆时英《夜总会里的五个人》《上海的狐步舞》。新感觉派开拓了文学表现的内容,但有一部分存在颓废、悲观倾向。 文协:中华全国文艺界抗敌协会的简称,1938年3月成立于武汉,是抗日战争期间全国规模的文艺界抗日民族统一战线组织,发起人包括全国文艺界各方面的代表近百人,理事会推举老舍为总务部主任,主持"文协"的日常工作。"文协"还提出了"文章入伍"的口号,对鼓励作家深入现实生和实际斗争产生了积极的作用。"文协"的会刊《抗战文艺》是贯通整个抗日战争时期唯一的刊物,它对推进抗战文艺运动促进抗战文艺创作的繁荣,发挥了突出的作用。