古典吉他颤音的完整学习

古典吉他 顫音 的完整學習 Berlioz Hwang 譯 2 內容 吉他符號- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 3 前言 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 4 右手位置- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 5 課程 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 6 1 第一弦的顫音- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p -7 2 第二弦的顫音 3 第二弦 16 分音符的顫音 4 C 音階顫音 5 包含拇指的半音階顫音- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 8 6 加入低音的顫音 7 加入低音,琶音的顫音 8 加入低音的顫音旋律 9 以低音為旋律的顫音 10 上述教材的變化- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -- - p - 9 11 佛朗明哥旋律的顫音 12 第一弦上前進半音的顫音 13 第二弦上前近半音的顫音 14 Soleares 旋律的顫音 15 優美的練習曲- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p -10 16 高把位練習 17 低音及顫音 18 舞曲: 交替顫音與拇指刷弦- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 11 19 32 分音符顫音 20 各種速度的顫音- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 12 21 混合琶音與顫音的練習曲 22 P.Agafoshin 的練習曲- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 13 23 F,Horetzky 的顫音練習曲- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 14 24 俄國民謠 Do not Scold Me, dear 變奏曲- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 15 25 Carcassi 及 Giuliani 練習曲改編的顫音 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 16 26 Tarrega 的顫音練習曲 27 從 Sor 的 Grande Sonate 中顫音樂段- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 17 28 Sor 的顫音練習曲 29 Carcassi 的序曲:琶音及顫音 30 五連音顫音:Juan de la Mata 的 Granainas 變奏曲 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 18 31 Karl Ogdon 的顫音練習曲 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 19 32 Giuliani 樂句改編的五連音顫音- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 20 33 各種形式漸難的顫音 - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - p - 21 34 3 吉他符號 第一弦 第二弦 第三弦 第四弦 第五弦 第六弦 一直在第二弦彈至線 結束 一直在第五弦彈至線 結束 空弦 八度泛音 彈在所示弦格的泛音 右手 拇指 食指 中指 無名指 小指 琶音,用箭頭下方所標示手指,由低 音弦刷到高音弦 琶音,用箭頭上方所標示手指,由高 音弦刷到低音弦 Rasqueado,以 s a m i 快速接續的由 低到高來彈琶音 左手 食指 中指 無名指 小指 弦 用同一根手指不施壓 的滑動 維持所示的手指在相 同位置 第一把位 第二把位 第三把位 第四五把位 把位意指左手在紙板上的位置,由第一支指 頭的位置來決定 用食指橫按所有弦 依位置所示橫按所有弦 橫按直到線結束 只橫按需要按的弦 依 指 示 位 置 橫 按 需要按的弦 依框內數字指示以食指第一節橫 按需要按的弦 4 前言 比起弓弦樂器而言,吉他僅有相當少的力量來維持它的音符,通常音符會衰減非常快,特別是在高音部. 為了配合曲目需求,吉他發展出顫音的技巧來模擬長音符. 雖然,顫音的起始是為嘗試去模擬長音符,但是,它也有自己的特色及獨特的魅力這是我們需要認知的. 顫音的技巧在於將同一個音符以右手手指快速的重複交替.困難且需要良好控制雙手的協調性,因此,長 時間勤勉的練習是必須的. 雖然,藉由果決且小心掌控細節,吉他手也有可能不經指導而練成正果 (但也有養成壞習慣的危險性),作 者仍強烈的認為學習吉他及其多變化的技巧需要在合格老師的指導下進行.因此,在下面練習曲中會有 一些文字說明,這是在假設學生是在被小心的指導為前提的.同時,也假設學生熟習於某些基本需求:如何 維持良好姿勢下抱著吉他及左右手正確的演奏位置;勾弦法與止弦法,雙手指甲最適合的長度及形狀等, 要有強且乾淨的音色及正確學習所有吉他技巧,以上都是非常重要,特別是對顫音而言. 演奏得好的話,顫音是非常出色的,它有極大的吸引力.幾乎所有主要吉他作曲家都寫過顫音練習曲或導 入顫音在他們的樂章中.泰雷加的 Recuerdos de la Alhambra 可稱是最家喻戶曉的,而 Regina Sainz de la Maza 的 Campanas del Alba 可說是最受歡迎的現代曲目. 為了要演奏以上這些,或是其他那些較不困難的曲子,建議學生們在練習這些練習曲時不要過度的匆忙, 要熟練一首曲子後才嘗試另一首.嚴格且堅持在一個節奏速度,在開始時不管有多慢,音符的清晰度及均 勻性的重要性遠甚於魯莽的提升速度.如果沒有適當的準備,不清楚乾淨,破碎,無規律,蹣跚的顫音是無 法避免的.事實上,耐性是優美顫音的秘訣.一切的努力終究會回報美好的成果給你. 最後,我要強調學習各種形式琶音的重要性,將琶音當作學習顫音的準備.這個忠告是塞哥維亞於數年前 告知我的.他說顫音要被視為一種在單一弦上的琶音,這提供我們在顫音技巧上一的無價且清楚的概念 5 右手的位置 為了能正確的撥弦,手腕關節應該彎曲成拱型,以使手腕內側至面板保有 3 到 4 英吋的距離. 手指應該微微彎曲. 指尖與掌心形成一個淺弧形並與下一弦保持距離,不要碰到第二弦. 指甲要順應手指的自然形狀而做修剪.當把手掌心朝向臉,且指尖高度與眼睛同高時,指甲長度必須長到 足以越過指尖可以看得到指甲. 至於拇指的行動是多變的,依據所彈的音樂及技巧需求而定. 6 課程 首先,將手指 i,m,及 a 非常靠近第一弦,將拇指停靠在第三弦以支撐右手. 當每個手指彈第一弦時,要確認不要碰到第二弦.練習要非常慢且保持嚴格的節拍,全力專注在每個音符 的清晰度上.慢速的練習清晰且節拍順暢,再嘗試下一個仍能保持清晰且節拍順暢的較快速度.藉著這個 方法,逐次提升速度,要注意的是不要強迫自己進到下一個較快速度. 藉這個方法你的技巧會較為穩固.最後,當你練到高速時,你的顫音會均勻且穩定,成為似乎是連續的音符, 那時,回頭一望,你會覺得真是進步非常多. 練習控制你顫音的動態是非常寶貴的的.當你能彈出均勻的顫音後,嘗試者去彈出時而響亮時而低柔,但 無論如何要保持原先的速度. 非常重要的是,右手要完全放鬆,要避免手腕的緊張.全身,特別是手臂及肩膀應該要放鬆. 為了訓練右手手指能夠有節奏的,施力均一的撥弦,明智的做法是從一開始就正確的由一些練習曲來學 習各種右手的指法,練習從一個指法到另一個指法時不會使顫音間斷或不均勻. 在這個課程中有四種指法 1,2 用到兩個手指,方法 3,4 用到三支手指. 兩支手指: 三支手指: 指法 1 m i m i 指法 3 i m a m 指法 2 m a m a 指法 4 a m i m 剛開始練習時由 m i m i 最為簡單. 當你達成相當程度的速度及均勻音色後,繼續練其他三種方法至純 熟.在之後課程中會介紹另外追加的指法.同時,不要偏愛這些方法中某一個,要一視同仁的練習它們. 7 1. 在這練習中,只用無支撐的勾弦彈法來彈 注意當彈到#G 時左手手指 1,2,3 要留在指板上.將拇指停在 B 弦,輕輕的支撐手部. 2. 這練習較上一個難,因為是在第二弦上彈奏,會有碰到第一弦或第三弦的危險性. 要極注意的將手指的動作極小化以防止碰觸他弦.將拇指輕輕停靠在 G 弦以支撐手部. 剛開始要慢,之後漸漸的增加速度. 3. 這練習與前一個最主要不同點在於使用 16 分音符,因此每一拍中手指彈的次數倍增. 將拇指輕輕停在 G 弦.使用節拍器,剛開始設定在 100,之後慢慢增加速度. 4. 我們應該要能在任何絃上彈顫音,下面的練習是用顫音方式彈 C 的音階.右手不要支撐,拇指不得放 在任何弦上. 8 5. 如果你能完全均一的以拇指及顫音在單一弦上彈奏,那你將也能以拇指彈低音且同時在另一條弦上 彈顫音,要彈出平順且均一的成果,需要花許多時間.注意下面練習中每三小節指法的變更.學習能夠 在變更時節拍能不遲疑且音量不變動. 用同樣左右手的指法,在所有的 6 條弦上練習 6. 用無支撐的勾弦法,包括拇指亦不支撐.確定右手完全放鬆 7. 下面的練習介紹一個低音,琶音及顫音組合,將有助於均一性. 將拇指及 i m a 指短暫的輕輕的停在他們各自弦上,準備”滾”琶音 8. 在這個顫音型態中,在定間隔的連續交替手指(大拇指以外)中,插進拇指彈奏低音 9. 這練習比較難,它需要右手手指的完美連接.主旋律在低音. 第一次姆指用勾弦法彈,重複時用止弦法彈,如此你將學到如何控制拇指,也將能夠運用來彈出所要 的音色. 9 10. 前面練習的變化 11. 一個佛朗明哥的練習,響亮的先彈第一次,第二次重複時談的柔軟一些. 在第二次結束時向上箭頭代表以拇指由低音 E 輕快的刷過所有弦 12. 每彈一次後就整體升一個半音,如此一直彈到第 12 把位後,再每次降一個半音,彈到起始點. 13. 和練習 12 類似但較難,因為顫音在第二弦,每次聲半音平移至 12 把位後每次降半音到起點. 14. Solerares, 這是佛朗明哥數以千計的變化中的一項.開始以 72 慢且穩定的節奏,之後每天增加速 度 . 10 15. 優美的練習曲 16. 練習需要極小心的專注在雙手.首先,確實的照譜彈,接著,以左手同樣次序(先彈 pattern 1 再彈 pattern2),在 CII, CIII 彈到 CVII,之後,由 CVII 以左手 PATTERN 相反次序(先彈 pattern2 再彈 pattern1),由 CVI,CV 直至 C1.右手在每一小節以 p a m i 及 p i m a 交互的彈. 17. 練習 6 類似,重複數次 11 18. 這小舞曲呈現出一個新習題----一個顫音接著和絃.和絃是以拇指由低音弦快速的刷過高音弦.要彈 的非常有節奏,但不能太快. 19. 在一個拉長旋律的曲子裡,下面的曲式的顫音可用來維持一個長音,對訓練手指的靈敏度而言,這是 非常有幫助的.同樣的,剛開始彈慢,到你達到一定程度的熟練之後再增加速度. 彈完譜上所寫的指序(a m i a m i a)後,另外再增加兩種指序 p a m i m a m i 及 p i m a m i m a. 12 20. 左手指法與練習 19 相同,配合 4 種右手指序,以各種速度來彈下面旋律 21. 練習曲 彈上面練習曲,在所有能夠運用的上的小節以下列方式來彈. 這可讓你了解每小節開頭的變化效果 13 22. 練習曲 14 23. 下面的練習曲是波蘭吉他家 F. Horetzky 所作,儘管左手並無任何問題,卻對於 a 指有”加溫”的效果. 在第 8 及 16 小節請使用止弦法. 15 24. 是俄國名謠”Do not scold me, dear”的顫音變奏曲,原本是為 V. Sazonov 7 弦俄國吉他所編,指法由 V.B.所編 16 25. 在一些大師如 Fernando Carulli, Mauro Giuliani, Matteo Carcassi, Fernando Sor 及 Tfracisco 的古典吉他練習曲中,許多可以容易的改編成顫音.下面兩首是 Matteo Carcassi 的摘錄,可以指引 你未來持續改編的一個方向. 以顫音來練習三分,六分及八分音程 Mauro Giuliani 的練習曲,雙手將受益良多. 26. 重複 Francisco Tarrega 這壯麗的顫音練習,每次升半音,升至第九把位.下面右手的 4 個指法全部都要練習 17 27. 這 Fernando Sor 的”Grande Sonata”提供了一個很好的教材,每次提升半音重複到第九把位,和絃 部分用拇指來刷. 28. F.Sor 的 13 號練習曲”26 Etudes pour la guitarre”讓我們了解到 Sor 顫音的精巧性. 29. 18 30. 5連音的顫音令人印象深刻,多出來的第 5個音符比起標準 4連音的顫音似乎更能模擬長音.在 1902 年佛朗明哥吉他手首先使用這顫音,我們在當年出版 Rafael Marin 的”Method for Flamenco Guitar”中找到這種顫音. Granians 是一個佛朗明哥的獨奏型態,它以華麗的方式來裝飾長音,使得吉他手的高超技巧及音樂 的想像力得以呈現. 下面五連音的顫音是由 Juan Garcia de la Mata 的 Granainas 獨奏曲所衍變而來. 19 31. 這是澳大利亞吉他家Karl Ogdon的優秀練習曲.藉著左手指位的良好安排,可讓學生專注在顫音上. 右手的指法除了參照譜上以外,也請參考練習 33 的各種指法. 20 21 32. 由 Mauro Giuliani 樂章轉成五連音的顫音練習. 22 33. 下面這些難度漸高的顫音型態,可以用這本書中的各曲子來練習. 結語 把所有各種形式的琶音,來當作練習顫音的準備,是非常明智的. 不要過度練習.花 20 到 30 分鐘專注在清晰及穩定音符的練習,會比花數小時在破碎,冷漠的練習來得有 效. 祝 幸運 Vladimir Bobri