关于Cosplay的了解

关于Cosplay的了解 关于Cosplay的了解 COSPLAY简介 cosplay比较狭义的解释是模仿、装扮虚拟世界的角色也被称为角色扮演。由此在网络上衍生出了新的含义往往被用来形容“假扮某类人的人”。 例如一个ID在任何场合下示了自己是A明星的粉丝但是却说出了A COSPLAY人物实拍图 明星的其他粉丝认为伤害了A明星的话那么就会有A明星的粉丝说“你是coscosplay的简称A君的粉丝吧”。意思就是怀疑这个人实际上并不是A的粉丝。 从某种意义上说cosplay一般都说cos在网络上的衍生含义是个贬义词。 顾名思义cosplay是英文costume play的简略写法其动词为cos而玩cosplay的人则一般被称为coser也称cosplayer。从一般意义上来说的cosplay最早的中文译名是出自台湾意思是指角色扮演。但因为这种译法与游戏中的role play gamerpg同为角色扮演之意所以为免雷同笔者更倾向于另一种译法--服饰装扮。以现今的cosplay而言其形式及一般是指利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演acganime、comic、game中的角色或是一些日本视觉系乐队以及电影中的某些人物从这里可以看出在定位上cosplay包含了相当广阔的发挥空间甚至可以说只要是有cosplayer在的地方这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。 1.2 COSPLAY词汇 Costume名词某一角色的装束服装。 Costume动词制衣。 Costumer穿着与某人物相似的人与cosplayer差不多。 cosplay-起源一个由Nov.Takahashi提出的英语“CostumePlay”的简写。他的这一灵感源于在美国旧金山的国际化妆舞会并且由于他在日本“MyAnime”杂志上发表的文章1982年中表示的对cosplay的热情引发了1982-83年日本的cosplay运动。虽然cosplay并非起源于日本但美国现在的cosplay却受了日本cosplay很大的影响。 1.3 发展历史 在人类历史传统上Cosplay主要被用作演绎神话传说、民间逸闻、节日故事、文艺作品、哲理学说、祭祖情节、振奋助兴情节、侧绎愿望诉求、心灵幻想等并以相应 COSPLAY 的服饰、道具和情节把要演绎的角色和内容活灵活现地呈现出来。 比如说有希腊祭祀们的装扮继而有两部伟大希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的那群活跃于公元前8世纪的游吟诗人们扮演着别人的角色。前者引变为后世的先知、先见成功地演绎出神之使徒的存在而后者则如同是现今舞台话剧的鼻祖出神入化地演绎出若干英雄事迹。 欧洲的游牧民族吉普赛人也可以说是最早的一批扮装表演者。每当路经一地为了生存他们就透过演出神话传说、民间逸闻、吟游弹唱的方式来获得面包与水这其中各种演出用的服饰与道具自然是必不可少的装备。 随时随地举行的角色化妆舞会、万圣节游行、新年大游行、国庆日游行活动或特别盛典时中不少人装扮成节日故事的人物或各类吉祥物浓厚的扮装文化得以体现。 东方中国古代的先民也有着历史悠久的扮装文化。具有千年传统的舞龙仪式可以说是其中具代表性的活动。舞龙在当时往往有两种寓意一种是祈求上苍降甘露给农田另一种则有祈求五谷丰登、万象吉祥之意。此活动进行前首先要选出体格健壮、姿态威武的男性青年若干位并让他们穿上黄、红色的代表喜庆的服饰有时为宫廷贵族表演时衣服上甚至锈有花纹按照事先的编舞他们将组成一支或多支舞龙队伍表演出各种方阵图案并有鼓锣声作为伴奏。到17世纪左右即明末清初由舞龙中又繁衍出了舞狮、凤舞龙翔的活动这些都与以服饰扮装某些角色都有着紧密的联系。 西藏民间神话英雄的中国藏戏、超渡亡魂到极乐净土的印度佛教中的佛事、祭祀山灵神器的日本神道教庙宇活动服饰、道具、表演都是这些活动的重要组成元素。 1.4 cosplay起源 cosplay真人实拍图 谈到cosplay最初的起源现在大家一般比较认同的是将cosplay的发源地定位于日本当然如果这是以现时代cosplay理念为基准的话确是可以如此而言。但是 如果从广义上来说动画cosplay的真正发源地绝对是位于西半球的美国甚至说如果真要探讨起cosplay原始形态的话笔者可以毫不迟疑的告诉你cosplay最早的出现是在公元元年之前的数个世纪之中因为不论是公元前1000年左右就已存在的希腊祭祀们的装扮或是其后共同创作了两部伟大希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的那群活跃于公元前8世纪的伟大游吟诗人们他她们实际上都是在扮演着别人的角色。前者引变为后世的先知、先见成功的cosplay了神之使徒的存在而后者则如同是现今舞台话剧的鼻祖出神入化的cosplay了那些可歌可泣英雄们的事迹。事实上cosplay所要包括和装扮的涵义不仅仅只是指一种外表上的形象化更重要的是去cosplay人的内心。嗯言归正传。接下来继续为大家谈一下cosplay真正的发源地--美国。 2 当代COSPLAY 2.1 简介 17世纪时期耶稣会教士阿塔纳斯珂雪Athanasius Kircher发明“魔术幻灯”Magic lantern之后成功使动画在中欧洲地区流行到1930年代末期和路迪士尼米奇老鼠出现美国的动画风格才有了一个明确肯定的定义而史上真正的第一个以动画人物为受扮者的Cosplay也正是出于此时期。米奇老鼠在美国以及全世界均风靡一时。和路迪士尼看准时机适时的在1955年创建了世界上首座迪士尼乐园同时为了替产品自身作宣传及为更好的吸引游客和路迪士尼还特别请来员工穿上米奇老鼠服饰以供游客玩赏或是拍照留念。当初这群默默无闻的米奇老鼠装扮者就是当代全世界Cosplay行为的真正始祖。 起初为当时那群在迪士尼乐园中装扮成米奇老鼠、布鲁托、高飞狗、唐老鸭以及其他迪士尼人物制作Cosplay服饰的是和路迪士尼公司早先的道具部。在迪士尼乐园正式成立后不久和路迪士尼扩大了道具部的规模不仅要为影视作品制作道具更负责所有在迪士尼乐园工作所需的Cosplay服饰。早期用作Cosplay的服饰只是一个拥有固定外形的“大纸袋”缺乏美感和舒适成品相对也较粗糙装扮者穿上这种服饰后很容易发生呼吸不畅的现象。纵使如此此时迪士尼的Cosplay服饰制作已算是拥有了一定的规模。 cosplay游戏角色图11张 当代Cosplay最初成形的目的仍是出于一种商业上的形为而并非像现在这样是一种流行品位上的消费。将美国或是更确切的一点说将迪士尼作为当代Cosplay的真正发源其实还有一个很重要的依据那就是当时迪士尼卡通人物装扮者们身上所穿着Cosplay服饰的专业制作化。虽然以现在的Cosplay服饰而言有许多是装扮者们自己所缝制的。但是作为一个当代Cosplay的鼻祖拥有一个并且体系化的服饰制作组织是必要的条件。 1947年漫画之神手冢治虫根据酒井七马原作改编而成的红皮书漫画《新宝岛》锋芒毕露在日本掀起一股当代连环图漫画的热潮。由此造就了日本整个ACG市场的大繁荣从而为在日本真正确立ACG的地位打下了坚实的基础。恰好正在此时迪士尼那种所为宣传而作的Cosplay活动被传入日本有ACG界同好起而模仿结果就蔚为风潮成了日本现在ACG界的常态活动。 日本方面最早的Cosplay出现在1955年左右当时所谓的Cosplay仅仅只是小童间的一种装扮玩意但在服饰方面还是颇为讲究。当时不少小童都装扮《月光假面》与《少年杰特》这两部作品的主人公。当时的日本并没有如迪士尼乐园般拥有专门的Cosplay服饰制作单位和行号装扮者如想要拥有与动画中主人公相同服饰的话就必须先请画家绘好服饰设计图样然后再到百货公司或裁缝店请师传缝制。现今著名的游戏制作人广井王子小时候Cosplay的服饰设计图便是请离他家附近很近的一条艺妓街上的那些艺妓为他绘制的。 这种较为粗制的状况一直维持了将近二十年的时间直至1970年代末至1980年代初日本的ACG经历了探索和成长期之后此时日本的Cosplay活动在起初是作为看版娘在同人志即卖会而生为各 同好会等场合上活跃气氛的一种即兴节目后期引申为伴随着动漫展览、游戏发布会上频繁出现。 在1984年美国洛杉矶举行的世界科幻年会上赴会的日本动画家暨日本艺术工作室“Studio Hard”行政总裁高桥伸之把一种自力演绎角色的扮装性质表演艺术行为正式以一条和制英语词语“Cosplay”来表示Cosplay因而得名。 到1990年代日本ACG业界成功举办了大量的动漫画展和游戏展此时的日本漫画商和电玩公司为了宣传自身产品在这些游戏展和漫画节中找来一些男男女女装扮成ACG作品中的角色以吸引参展人群。这一招可以说是与当年和路迪士尼开办迪士尼乐园的时引客招数如出一辙由此可见当代Cosplay的显露成形与蓬勃发展的关键是建立在本身ACG商业化的程度之上可以说正是将Cosplay作为一种商业上的促销手段Cosplay其本身才可能得到长足的发展与认识。 就因此Cosplay文化在ACG界热门化和发扬光大同时藉著各种Cosplay活动、传媒的介绍、互联网有关Cosplay的大量资讯传播等使Cosplay的自由参与者激增Cosplay才渐渐得到了真正的、独立的发展可以说现今世界对Cosplay的理念有相当部份继承于日本的一套。 更甚者专门为Cosplay行为而举行的活动也渐渐出现形式类似化妆舞会遂民众逐渐能在越来越多的场合中看到该批奇装异服者并了解到这集服饰、化妆、表演于一体的扮装文化现象——Cosplay。 当代的Cosplay一般以动画、漫画、游戏、电玩、轻小说、电影、电视系列剧、特摄、偶像团体、职业、历史故事、社会故事或是其他自创的有形角色为目标刻意穿着类似的服饰加上道具的配搭化妆造型、身体语言等等参数以人力扮演成一个“活起来”的角色。 另一种Cosplay主要是对非人类的动物、军事武器、交通工具、土木基建、操作系统、网站等进行拟人化灌以具智慧的灵魂并以相应服饰、道具、化妆、身体语言等配套来呈现该等拟人化角色其中一常见手法乃以萌拟人化形态出场。 2.2 美国的COSPLAY 自从十七世纪耶稣会教士阿塔纳斯珂雪AthanasiusKircher发明了“魔术幻灯”之后动画的出现便成为了一种必然。在其后的一个世纪中欧洲开始流行起来这种“魔术幻灯”直至20世纪二十年代末期沃尔特-迪斯尼那只万人迷的小老鼠出现后美国的动画风格才有了一个明确肯定的定义而史上真正的第一个以动画人物为扮演对象的COSPLAY也正是出于这一时期。是的毫无疑问伴随着那只可爱奇趣的米老鼠在美国本士以及全世界的风靡一时。沃尔特-迪斯尼看准时机适时的在一九五五年创建了世界上首座迪斯尼乐园。同时为了替产品自身作宣传及为更好的吸引游客沃尔特迪斯尼还特别请来员工穿上米老鼠服装以供游客玩赏或是拍照留念。所以可以说当初这群默默无闻的“米老鼠”装扮者才是现时代全世界COSPLAYER们的真正始祖。并且由此也可以察知COSPLAY最初成形的目的仍是出于一种商业上的行为而并非像现在这样是一种流行品位上的消费。将美国或是更确切的一点说将迪斯尼作为COSPLAY的真正发源地其实还有一个很重要的依据那就是当时迪斯尼装扮者们身上所穿着COSPLAY服装的专业制作化。虽然以现在的COSPLAY服装而言有许多是装扮者们自己所缝制的。但是作为一个COSPLAY的起源拥有一个规范并且体系化的服装制作组织是必要的条件。 起初为当时那群在迪斯尼乐园中装扮成米老鼠、布鲁拖、古菲、唐老鸭以及其它迪斯尼人物制作COSPLAY服饰的是沃尔特迪斯尼公司早先的道具部。在乐园正式成立后不久沃尔特迪斯尼扩大了道具部的规模除了要为影视作品制作道具外还要负责所有在乐园工作所需的COSPLAY服装。当然早期的这些所谓的COSPLAY服饰只是一个拥有固定外形的“大纸袋”毫无美感可言成品相对也较粗糙装扮者穿上这种服饰后很容易发生呼吸不畅的现象。但不论怎 么说相对于当时而言此时迪斯尼的COSPLAY服饰制作已算是拥有了一定的规模。 2.3 日本的COSPLAY 此时此刻的日本因为1947年漫画之神手冢治虫根据酒井七马原作改编而成的红皮书漫画《新宝岛》的锋芒毕露而在日本掀起一股新漫画的热潮。由此造就了日本整个ACGAnime、Comic、Game市场的大繁荣从而为在日本真正确立ACG的地位打下了坚实的基础。恰好正在此钡纤鼓崮侵炙鞯幕疃疌OSPLAY被传入日本有ACG界同好起而模仿结果就蔚为风潮成了日本现在ACG界的常态活动。日本最早的COSPLAY出现在昭和三十年这一时期公元1955年当时所谓的COSPLAY仅仅只是孩童们游戏间的一种装扮。记的在那一年正好是《月光假面》与《少年杰特》在日本热赞播放的年份因此有不少孩童在当时就是COSPLAY这两部作品的主人公。虽说此时的COSPLAY纯粹是孩子间的玩意儿但在服装方面还是颇为讲究当然前提是要有钱。当时的日本并没有专门的COSPLAY服饰店孩子们如果想要拥有与动画中主人公相同服装的话就必须先请人画好设计图纸然后再去百货公司请人缝制。现今著名的游戏制作人广井王子小时候COSPLAY的服饰设计图便是请离他家附近很近的一条艺妓街上的那些艺妓为他绘制的。这种较为粗制的状况一直维持了将近二十年的时间直至70年代未80年代初日本的ACG经历了探索和成长期之后作为ACG附属文化的COSPLAY才渐渐得到了真正的发展可以说现今对COSPLAY的理念就是完全继承于当时的日本。 然而在80年代日本的COSPLAY虽然得到了在更高年龄层及更多群体上的发展却仍然未有举办过真正意义上的纯COSPLAY活动。此时的COSPLAY更多是依附于由ACG所带来的另一个周边文化--同人社团其作品被称为同人志的身边。“同人志”一词源于日本原本指的是“一群有着相同兴趣的人共同创作自己的文艺著作称为同人志”。也就是说只要志同道合的朋友们将各自发表的文艺著作集结成册不由商业出版社出版发行而是自己掏腰包印刷在同好间流通均可称为“同人志”。由于当时日本动漫及电玩文化的盛行许多好的当红作品在同好间大受欢迎“将商业作品加以改编编制外传形式的漫画同人志”便逐渐成为同人界的主流。由此而及的便是同人社团大量的兴起而为了招募社员以及在同人志即售会第一界同人志即售会始于1975年12月当时只是一个只有32个组织参加入场人数六百多人的小型同人志即售会但到了八十年代就成了一年二至三次的超大型同人志即售会上推销自己的同人志各社团的成员纷纷打扮成动漫画或电玩中的人物以吸引同好前来参观摊位在日本这一现象被称为“看版娘”。于是这股风潮如同爆炸了一般在同好间迅速引起了一阵潮流加入COSPLAY行列的人数急速成长到后来其人气度甚至与同人志即售会不相上下。 端木瑛煌COS的《死亡笔记》L 在经历了六、七十年代的幼稚八十年代的初创之后九十年代的COSPLAY伴随着日本ACG业中GAME业的急速成熟最典型的就是任天堂、世嘉以及索尼之间的次世代机种之争以及视觉系乐团的层出不穷而开始步入正轨成为一个极具规模的ACG业界的附属文化。在九十年代日本ACG业界成功举办了大量的动漫画展和游戏展此时的日本漫画商和电玩公司为了宣传自身产品在这些游戏展和漫画节中找来一些男男女女COSPLAY成ACG中的角色以吸引参展人群。这一招可以说是与当年沃尔特迪斯尼开办迪斯尼乐园时如出一辙由此可见COSPLAY的成形与发展的关键是建立在本身ACG商业化的程度之上可以说正是将COSPLAY作为一种商业上的促销手段COSPLAY其本身才可能得到长足的发展与认识。 2.4 中国的COSPLAY COSPLAY传入中国的时间较晚台湾有据可查的第一场COSPLAY是在1995年8月27日地点位 于高雄的SAGAWORLD一楼但据闻当时的规模并不大并且人物也多以电玩游戏中的人物为主。在这之后的1996年10月13日台北熊宝宝餐饮店由“超级橙组”举办了一场秋日聚会虽然在会前广为宣传知道的人也很多但是规模依旧偏小。这种情况一直沿续到1997年2月中旬一连举办了三场活动COSPLAY的人数才开始多了起来并且也从此形成了台湾COSPLAY界的特色。至此之后台湾COSPLAY的场次开始有年年增加的趋势举办地点亦有由北部至中南部发展的现象出现台湾COSPLAY活动的风行程度可以由此看出一班。 而香港出现COSPLAY的时间似乎又早于台湾据称最早在1993年香港便有了自己的COSPLAY。当时的香港还没有什么同人志即售会一般来说同人社团都是通过当时香港每年都会举办的艺术节场地来进行展览和销售而正是在那一年即1993年一个名为“四百尺”的同人组织穿上了《银河英雄传说》中同盟军的制服出现于会场就此他们这群人成为了香港最初的COSPLAY。而在下一年的同一会场内他们又同样扮演了同盟军不过这次他们还带了另外一组名“UVRZ”的同人社团一起玩起了角色扮演。那些“UVRZ”的女成员穿上日式巫女装用巫女棒为到场的参观人士进行祈福。95年的“四百尺”扮演了《机动警察》的角色而“UVRZ”在当年则开始扮演一些有名有姓的ACG角色比如《乱马1/2》中的右京或是《我的爱神》中的贝露丹迪。从96年开始“四百尺”社团开始引退不再做任何的COSPLAY但与此同时其余的同人社团则陆续开始玩起了服饰装扮令香港COSPLAY界的人数一直高攀直上。在这之后不久香港的第一个同人志即售会由“UVRZ”、“ComicBabies”以及“火狗工房”联合开办但也是唯一的一次其后香港就再也没有过此类出演当然其间又一次扩大了COSPLAY在香港的影响力。 因为影响力的逐年扩增香港的漫画协会开始在98年7月30日至8月3日举办了第一个真正属于漫画迷的动漫会展当时的入场费为25港币。据称这次会展中的COSPLAY是有史以来最火爆的一次许多人扮演了八神、草剃等格斗游戏中的角色。而那一次获得香港第一个COSPLAY比赛--“FUNFUN服饰扮装大赛”冠军的是一位装扮成《圣传》中乾达婆王的女孩。在这之后SE株式会社、TG坊和香港美术用品专业中心在98年8月30日就旺角麦花臣室内运动场合办了第一次ComicWorld。并且首次在会场内划分出一块“服饰装扮照相区”以方便参展人人士拍照留念。比较令人颇感意外的是在当时竟然已经有人开始COSPLAY起“犬夜叉”了在随后的近几年里大学社团间的展出也逐渐地开始显露头角成为香港COSPLAY界的又一活跃场地。 相比之下大陆出现COSPLAY较晚直到1998年国内开办漫展才有了些零星自发的个人COSPLAY秀而在此之前也没有一定规模的同人志即售会。因此即是有COSPLAY数量也极奇之稀少。但缘于日本、台湾、香港三地COSPLAY的成熟大陆的COSPLAY得以急速稳定的成长且在2000年8月成功举办了中国大陆第一届COSPLAY大赛。在其后的一年里华义公司又凭借助其在网络游戏上的巨大影响力打着旗下主力产品《石器时代》的名号开办“2001年石器最佳COSPLAY大赛”。与此同时由于上海、广州以及北京等地区在这几年里频繁的开办漫展及同人会展而使现今大陆的COSPLAY也具有了一定程度上的规模。 由于大陆近几年的游戏普及率以及国外动漫的影响更多人开始喜欢上COSPLAY现在在网上有各 《火影忍者》-宇智波鼬 种COSPLAY团体进入人们视线。《仙剑奇侠传》系列就被很多国内COSer模仿。以及国外的知名动漫以及游戏比如说《火影忍者》《死神》《犬夜叉》《反叛的鲁鲁修》《网球王子》等 现在COSPLAY未成年人都可以参加了。 2.5 韩国的COSPLAY 将于2009年7月31日开幕的韩国游戏盛大活动2009 国际游戏COS嘉年华上会有日本知名游戏COSer来访。2009国际游戏COS嘉年华2009 GCOS是由韩国COSPLAY协会和韩国角色设计师协会一起举办的韩国游戏COSPLAY盛会。 2009国际游戏COS嘉年华2009 GCOS举办时间是2009年7月31日到2009年8月2日。举办地点在韩国首都首尔三星洞COEX举办 2009国际游戏COS嘉年华2009 GCOS上会使用各种游戏角色来进行COSPLAY表演活动以提高游客对参加的游戏作品的认可和理解程度可现场观看游戏中登场的角色和COSPLAY物品等的活动。 此次来访韩国2009国际游戏COS嘉年华的日本COSer一共7人均是日本知名COSer。 编辑本段3 COSPLAY相关 3.1 COSPLAY服装 对COSPLAY而言最重要的不是自己的相貌如何而是取决于服饰的制作.一般来说得到COSPLAY服饰的有四种分别是别人送、去专卖店买、自己动手做或是叫裁缝铺量身定造。 1别人送 这个当然得要有人缘才行平时在漫展或生活中认识的一些会COSPLAY的服友等他她们不要COSPLAY服的时候你就可以问他或她要过来不过相对来说这种机会是少之又少。 Cosplay 2去专卖店买 这一点在日本是很稀疏平常的事比如在日本有OFFCIAL的COSPLAY服装卖COSPA就是一个很好例子并且她们.