宫体诗女性物我相分影响论文

宫体诗女性物我相分影响 目 录 中文摘要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 2 英文摘要„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 2 前言„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 3 1.宫体诗对女性世界观照的方式—物我相分„„„„„„„„ 3 2.宫体诗对女性世界观照的内容„„„„„„„„„„„„„ 4 2.1.宫体诗对女性美艳姿色和美丽体态的观照„„„„„„„„„„ 4 2.2.宫体诗对女性装饰美的观照„„„„„„„„„„„„„„„ 5 2.3.宫体诗对女性情感的观照„„„„„„„„„„„„„„„„ 6 3.宫体诗对女性世界观照的影响„„„„„„„„„„„„„ 7 3.1.宫体诗歌对盛唐诗人的影响„„„„„„„„„„„„„„„7 3.2.宫体诗对晚唐诗人的影响„„„„„„„„„„„„„„„„ 9 3.3.宫体诗对唐朝诗歌题材的影响„„„„„„„„„„„„„„„9 结语„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„9 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„11 后记„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 12 1 摘 要:宫体诗是南朝出现的一类诗～它以女性描写为特色～注重对女性世界的 观照。这类诗歌着重描写女性的貌和态～而且写得极为细腻～他们写女性的姿态容貌、 服饰装束、言行举止以及男女艳情等。对女性的描写在宫体诗之前已经有了～但是不 同的是宫体诗人只把女性当作物体来写～在诗作中并未融入自己的主观感情～而只是 以一种旁观者的身份来观赏女性。这是宫体诗对女性世界的观照～是一种物我相分的 观照方式。本文就对宫体诗对女性世界的观照的内容～包括对女性的神态、体态等在 内的人体美的展现、对女性装饰美的描绘、对女性情感的表现进行论述以及由这种观 照而产生的影响～包括宫体诗歌对盛唐诗人的影响、宫体诗对晚唐诗人的影响以及宫 体诗对唐朝诗歌题材的影响作论述。 关键词:宫体诗;女性;物我相分;影响 Abstract:The palace poem is a kind of poem a that ppearing the Southern Dynasties,It takes that the female depicts as characteristic,pay attention to the world reflection of women. The Taoist temple attaching importance to the female world is cast light on.This kind of poem emphasizes appearance and state depicting a female,and be extremely exquisite,they write female's attitude,appearance,clothes and ornaments attire,words and deeds habit and the men and women love,and so on.The description of women in the palace poem has been before,but different from the palace of the poet of women as objects only to write in poem does not integrate into our subjective feelings,but only to the identity of a bystander to watch the women.This is the palace poem on the reflection of women world,I was a phase of reflection at the way. In this paper,the palace poem on the reflection of women world, including expression of women, the human body,such as the united states demonstrated,the women painted decoration of the united states,the performance on emotion of women and reflection from this and the influence,including the influence on poet of the Tang Dynasty ,the poet of last Tang Dynasty on the influence of palacepoem and palace poem on making the elaboration to the Tang Dynasty poem theme's influence. Key words:palace poem;women;separation of thing and oneself;influence 2 前言 宫体诗，是南朝梁出现的一类诗。由于“宫体”之名起自宫廷(东宫)，更由于这一诗体长于轻艳，所写多为衽席闺房之辞，故“宫体诗”往往被看成是艳诗的代名词。宫体诗也被认为是中国南朝梁出现的以萧纲、萧绎为代表的一种诗风。《梁书?简文帝本纪》中记载萧纲曾自言:“余七岁有诗癖，长而不倦,然帝文伤于轻靡,时号‘宫体’。”宫体诗名称由此而来。萧纲还公然提出“立身之道与文章异。立身先须谨重，文章且须放荡”。由于他的大力提倡，环绕在他周围的宫廷文人徐擒、徐陵、庾肩吾等争相创作宫体诗，从而使之极盛一时,形成了当时诗歌的一种创作风潮。 1 宫体诗对女性世界观照的方式——“物我相分” 宫体诗被很多研究者认为是艳诗,魏征《隋书?经籍志》认为它“清辞巧制，止乎衽席之间;雕琢蔓藻，思极闺房之内。”刘肃《大唐新语方正》里也说宫体诗是“艳诗”。其他像杜确《岑嘉州诗集序》也指出“梁简文帝及庾肩吾之属始为轻浮绮靡之词，名曰宫体”，可以看出他也认为宫体诗是“轻浮绮靡”的。近代学者多对它大加指责，刘大杰指责它是“色情文学”，翦伯赞斥之为“诗歌中的糟粕”。影响较大的是游国恩,他在《中国文学史》中认为宫体诗是“淫声媚态”的作品。研究者们说宫体诗是“艳诗”而加以否定,主要是因为宫体诗中有不少以写妇女生活及体态为内容的诗篇。 宫体诗写妇女和别的诗歌又不一样,它主要是作者站在旁观者的角度来冷眼观察所描写的对象,而不象我们现在所读到的很多诗歌一样饱含感情,他们冷漠的叙述自己所描写的对象,把她们当作是一种物体,而不是有生命的人，他们以一种咏物的方式、手法去描写女性。这是一种把观察对象和自己的主观情感相分离的观照方式，有的研究者把它称为“物我相分”的观照方式。这种观照方式最大的特点是主体在观照外物时很少投入自己的情感，也很少让外物影响自己的意志，还能够达到萧纲等人的既表现女色又保持清净心的双重目的。于是宫体诗人多采用这种“物我相分”的观照方式，以漠然的冷眼来观赏女性，以“无我”心态来描写女性，而很少将自身的情感投射到这些美女身上，描写美女时也很少流露心底的情感。这样，他们的诗作往往表现出对女貌、女态描写有余而情感严重匮乏的缺陷，以至有的诗就是一种纯客观的描述。也 [1]“可以说，他们对女性的审美观照，同对器物的审美观照的心理是一样的”。例如同样是写弃妇、前夫邂逅相遇，汉乐府《上山采蘼芜》:“上山采蘼芜，下山逢故夫。长跪问故夫:‘新人复何如?'‘新人虽言好，未若故人姝。颜色类相似，手爪不相如。'‘新人从门入，故人从阁去。'‘新人工织缣，故人工织素。织缣日一匹，织素五丈余。将缣来比素，新人不如故。'”就着力对薄幸男子作辛辣的嘲讽。全篇是写弃妇和故夫偶尔相遇时的一番简短对话。弃妇向故夫打听“新人”的情况:“新人复何如”，一个“复”字用得意味深长，既透露出弃妇心中的无限委屈哀怨，又带着一丝本能的妒 3 意。故夫则回答:“新人虽然不错，却比不上旧人好，虽然两人容貌差不多，手脚却没有旧人麻利。”接着弃妇说了一句“新人从门入，故人从阁去”，表现出男子的薄情、喜新厌旧。接着又是故夫的几句话:“新人工织缣，故人工织素。织缣日一匹，织素五丈余。将缣来比素，新人不如故。”说明新人没有旧人好，可看出男子的后悔之意。这里的悔意是作者赋予的，他让男子对抛弃前妻产生了悔意，就表明作者对男子的态度是厌恶的，至少是不认同男子的做法的。这首诗的本意是咏唱弃妇不幸命运的，却不从正面写弃妇的哀怨委屈，反而写故夫的念旧。作者没有做任何正面的说明和谴责，但是故夫的念旧使读者了解到弃妇是一个美丽勤劳的女子，她的被弃是完全无辜的，她的命运决定于丈夫一时的好恶。从这里我们可以看出，作者对女子是持同情和赞美的态度的，对男子的薄情寡意是厌恶嘲讽的，因此这首诗歌充满了人情味，感情饱满，意味也就比较深厚。而萧绎的《戏作艳诗》(《梁诗》卷二十五)却全然不同:“入堂值小妇，出门逢故夫。含辞未及吐，绞袖且踟蹰。摇兹扇似月，掩此泪如珠。今怀固无已，故情今有余。”他袭用了一个陈旧的题材，却注入了完全不同的情感态度。作者通过对弃妇乍见前夫时那种娇羞不安神态的描写，津津有味地表现她内心复杂纷乱、余情绵绵的心理感受。而对于男子，作者没有表现出应有的情感态度，我们从诗中不能感受到作者的爱憎和褒贬。虽然描写细腻，却使人觉得诗人与其说是在表现女子的哀怨，倒不如说是用着男性的目光在细细地品赏、玩味这种痛苦。也就是说，“物我相分”的观照女性的方式导致了宫体诗中情感的失落与匮乏。 2 宫体诗对女性世界观照的内容 宫体诗的题材,罗宗强在《魏晋南北朝文学思想史》中把它分为如下几类:妇女与男女之情)咏物)游宴登临)游戏。就萧衍)萧纲)萧绎)萧纶)萧纪等主要宫体诗人的存诗来看就可以看出来。根据统计:萧衍存诗106首,写妇女或男女情怀的53首,讲佛理的8首,其它的包括游仙)宴游)述怀等45首。萧纲存诗294首,写妇女或男女情怀的112首,言佛理的14首,咏物诗48首,侍宴)应诏)应令25首,其它95首。萧绎存诗124首,写妇女或男女情怀的22首,咏物诗34首,应令5首,其它63首。萧纶存诗7首,残句1,写妇女的3首,其它4首。萧纪存诗6首,6首全为写妇女的。萧詧存诗10首,8首咏物,其它2首。[2]从这六位诗人的存诗来看,写妇女或男女情怀)咏物诗占很大比重,从这个数据可以看出当时文人对女性的关注。本文就只对宫体诗对女性世界的观照的部分诗歌进行分析。 2.1 宫体诗对女性美艳姿色和美丽体态的观照 把女性作为主要的描写对象是宫体诗对经典传统题材的一种新变。且描写的具体对象已不局限于容貌、服饰，而且开始描写包括女性的神态、体态等在内的人体美, 正如有的研究者所说“‘三百篇’到南朝民歌写妇女,着力处在情,宫体诗写妇女,着眼处 4 [3]在貌和态”。他们中很多诗歌都着意写妇女们姿色的美艳和体态的美丽,而且写得很细腻,例如萧纲的《晚景出行》:“细树含残影，春闺散晚香。轻花鬓边堕，微汗粉中光。飞凫初罢曲，啼鸟忽度行。羞令白日暮，车马郁相望。”诗中的细树、残影、春闺、晚香、轻花、微汗无不是精致、细微的事物，但又如花似雾般美丽飘渺，就连动词含、散、堕也是轻中含柔，散发出女性轻盈柔美的特征。又如萧纲《咏内人昼眠》:“北窗聊就枕，南檐日未斜。攀钩落绮障，插捩举琵琶。梦笑娇开靥，眠鬟压落花。簟文生玉腕，香汗浸红纱。夫婿恒相伴，莫误是倡家。”除去最后的一句调笑似的“夫婿恒相伴，莫误是倡家”，作者分别从女子睡觉的环境、时间、周围景物以及对女子的发髻、肌肤、内衣作了精细的刻画。“北窗聊就枕，南檐日未斜”引出所咏的对象，在正午日未斜时，准备卧床休息。“攀钩落绮障，插捩举琵琶”写女主人公拉动挂钩落下遮挡室外人视线的布贴，挂起琵琶。接着描写内人的睡姿，梦中显露的微笑显得娇媚动人，再接着写头发压住落花，洁白似玉的手腕上印上了凉席的印痕，睡觉时流出来的香汗浸透了红纱裙，最后一句声明描写的对象是自己的妻子，请大家不要误解。在这里诗人用类似于静物写生的手法描绘出女子的慵懒和娇憨，可以说是一幅景美人艳的睡美人图，写得细腻恬美。又如张正见《采桑》:“徒顾移笼影，攀钩动钏声。叶高知手弱，枝软觉身轻”，写出了女子采桑的一举一动，让人感受到了女子的柔弱和娇美;庾信《梦入堂内》:“画眉千度拭，梳头百遍撩”，写的是女子画眉、梳头的举动;萧子显《咏苑中游人》:“回身隐日扇，却步敛风裾”、萧绎《屋名诗》:“含情戏芳节，徐步侍金波”都是对女子的步态进行了描绘。从这里可以看出，宫体诗人对女性的描绘深入细致，细腻到对女子采花、梳妆、步态等一举一动都作了描写,这些细微的举动正体现了女性的姿态美。此外描写女性优美舞姿的诗歌也不在少数，如简文帝的《咏舞》:“戚里多妖丽，重聘蔑燕怜。逐节工新舞，娇态似凌虚。纳花承褶概，垂翠逐珰舒。扇开衫影乱，巾度履行疏。徒劳交甫忆，自有专城居。”诗中写“妖丽”是“逐节工新舞，娇态似凌虚。纳花承褶概，垂翠逐珰舒。扇开衫影乱，巾度履行蔬”，把她娇柔、轻盈、急缓的舞姿状拟得如仙子飘飘降临、好似柳舞花翻。又如萧纲的《小垂手》写舞女“蹑影舞阳春”、“广袖拂红尘”、“折腰应两笛，顿足转双巾”、“娥眉与慢脸”等，既写出了舞姿、舞态，又写出了舞影与容光，以及舞时的用具，既让人感受到了轻歌曼舞的场景，又让人领略到“翩若惊鸿，宛若游龙”的舞态美。 2.2 宫体诗对女性装饰美的观照 宫体诗里的女性美基本是凭借化妆和服饰修饰了的人工美，民间有俗语说:“人靠衣服马靠鞍，七分靠打扮三分靠长相。”这就是说装饰打扮的重要性。萧纲在《美人晨妆》写道:“娇羞不肯出，犹言妆未成”，说的就是女子认为自己的妆还没有画好，因而不好意思出门，可见当时女子对化妆的重视。有时即使化了妆，也还是“画眉千度 5 拭，梳头百遍撩”(庾信《梦入堂内》)，甚至出了门，还瞻前顾后，生怕妆画的不好。江洪的《咏美人治妆》写道:“上车畏不妍，顾眄更斜转。太恨画眉长，犹言颜色浅。”这种情形折射在宫体诗里，便形成了女性形象几乎无不傅粉施朱、妆铅点黛、佩玉鸣环、小衫广袖。再看萧纲的《美女篇》:“佳丽尽关情，风流最有名。约黄能效月，裁金巧作星。粉光胜玉靓，衫薄拟蝉轻。密态随流脸，娇歌逐软声。朱颜半已醉，微笑隐香屏。”两首诗中的女性虽然都是天生丽质，但诗歌却着力刻画化妆、配饰、服装，就象当代的一场美轮美奂的时装表演秀。约黄效月、裁金作星，意思是把鬓角涂成微黄，把金纸裁成星状贴在脸上，这似乎是那个时代的时尚化妆，在其他诗中我们也见过这样的描述。再看服装，宫体诗中有一些专门写服装的诗句，如“方领备虫彩，曲裙杂鸳鸯”(张率《日出东南隅行》)、“衫薄拟蝉轻”(萧纲《美女篇》)、“小衫裁裹臂，缠弦掐抱腰”(庾信《梦入堂内》)等等。从这些诗句中可以大概看出当时妇女们的服装大都质地轻、薄，裁做的都窄小，这样是为了突出女性娇小婀娜的身姿，而服饰上绣的花纹图案，如虫彩、鸳鸯等则充满着大自然的清新气息。这样的诗歌对女性形象的刻画和那些感情丰沛的诗词相比，缺少风神飞动的灵气，但我们可以像欣赏一场时装秀那样去欣赏它。 2.3 宫体诗对女性情感的观照 宫体诗对女性情感也有所关注,只是这种关注不像其他的诗歌那样充满深情,而是以一种旁观者的立场去叙述自己所表现的妇女的感受,就如前面所说的那样把女性当作一种物体来叙述。叶嘉莹认为:“宫体诗中所叙写之女性,则大多为男子目光中所见 [4]之女性,其叙写之方式乃大多是以刻画形貌的咏物之口吻出之。”对宫体诗中表现的“情”进行深入的剖析,就会发现,宫体诗人所写之情其实不是作者的情,而只是诗中人物之情。换句话说,诗中所写的情仍然是独立于主体之外的“物”,作者所用的手法也更多的是对客体对象(诗中人物心理)的描写。与一般的艳诗相比,这类诗中的情再现的成分往往要大于表现的成分,主体与客体的这种距离造成了情感的肤浅,降低了情感的深度。诗中所描写的女性,或独守空闺,或深闭永巷,与孤寂为伴,苦度着难捱的时光,于是宫体诗人们便把视线投注到她们身上,曲曲写出她们内心的哀怨。不可否认,在这类诗歌中,有些诗刻画女性心理的手法的确细致入微,情感氛围浓厚,颇有动人心弦的效果。如萧纪的《和湘东王夜梦应令》:“昨夜梦君归,贱妾下鸣机。悬知意气薄,不著去时衣。故言如梦里,赖得雁书飞。”昨晚梦见丈夫归来,喜不胜收,整衣下机,上前迎接。一直担心丈夫薄情，归来时没有穿着去时自己一针一线,盛满万千心意而缝制的衣服。没想到丈夫归来果然如此,早知相见如此,不如回到梦中,梦中或许还能借助鸿雁来传递书信。此诗波澜迭发,顿挫生情,把女性心理活动的变化刻画得淋漓透彻,女主人公的悲哀不言自明。然而,也应看到,在大多数诗中,主体之情与客体之情还是分离的,诗中 6 人物的情并没有和作者之情融为一体。又如萧纲的《拟沈隐侯夜夜曲》:“霭霭夜中霜,何关向晓光。枕啼常带粉,身眠不著床。兰膏尽更益,薰炉灭复香。但问愁多少,便知夜短长。”此诗写独守空房的思妇幽怨愁苦之情状，因为愁多所以知道夜晚有多长，这里作者使用的是客观描摹法。作者在审美过程中始终是冷静的、旁观的,是用着以我观赏物体的态度来审视客体,并没有把主体情绪融入到少妇形象中去。宫体诗中的人物有的哀哀欲绝、痛不欲生,但作者的态度却是很冷静的,甚至我们还能感受到作者对这种情感的欣赏,情感在这类作品中只是审美主体观照、把握的对象。在宫体诗人看来,女性的泪眼愁容、哀怨悲伤是物的另一种呈现形式而已,别具一种美,这才使得他们反复地渲染。我们读过宫体诗后会有这样一种感觉:从宫体诗中看不到人生真实的欢乐和痛苦,而只是在品赏、玩味一种艺术化的痛苦和惆怅。如刘缓的《寒闺》:“别后春池异,荷尽欲生冰。箱中剪刀冷,台上面脂凝。纤腰转无力,寒衣恐不胜。”写女子和心爱之人相别后的生活状况。所谓“女为悦己者容”,如今爱人不在身边，梳妆打扮时用的剪刀已尘封多时,用来涂抹脸颊的胭脂也凝固了,足见女主人公与情人别后生活的慵懒与无聊。因为爱人不在身边，她也就失去了梳妆打扮的动力，根本就没有心思去打扮装饰自己，以至腰转无力,弱不胜衣。诗中女子孤独寂寞，让人怜惜，而诗人却仍在这里津津乐道于女子的体态,他只是把情感当作一种玩赏的事物，可以说他创作的目的不在于抒情,而在于欣赏。 3 宫体诗对女性世界观照的影响 宫体诗不仅对女性的外在美,包括服饰,容貌,体态进行了观照,而且对女性的情感也有所关注,这在前面已经有了一定的论述。它的这种观照在文学史上具有特殊的地位和不可忽略的影响。在这里本文就对其对后世文学产生的影响做一定的论述。 研究宫体诗可以知道,南朝的宫体诗以大量的艳诗继承了前朝的文学传统,并且如同薪火相传一般,把“诗主情”的主题传之于唐宋。其功绩就在于承前启后,继往开来,在中国古典诗歌的言情史上起到了不可忽略的中继作用。六朝以后的大唐诗坛,有一种现象似乎不可思议:一方面,文人学士交口批评南朝文学的弊端,指斥宫体诗“众蝉等聒噪”、“绮丽不足珍”,另一方面,在他们的笔下,似曾相识的艳歌又层出迭现。正如每个朝代的“流行歌曲”一样,当它问世之初,总难免受到有嗜古之癖的人的种种责难,但是,一旦它流行开来,学歌拟作的文人则又大有人在。 3.1 宫体诗对盛唐诗人的影响 宫体诗对女性的描写不仅影响到“儒者颇病其浮艳”的初唐四杰,就是盛唐气象的代表诗人李白亦不能免俗。在他的集子里,有不少乐府诗沿用宫体诗吟咏女性的内容,如《陌上桑》、《白头吟》、《长门怨》、《杨盼儿》、《采莲曲》、《妾薄命》、《王昭君》等等。有些诗作与宫体诗派作家的作品几乎难分伯仲,如李白的《宫中行乐词八首》中的 7 几首: 小小生金屋,盈盈在紫微。山花插宝髻,石竹绣罗衣。 每出深宫里,常随步辇归。只愁歌舞散,化作彩云飞。(其一) 这一首五律，写一位年轻的、甚至是幼年宫女。首联写宫女的丰姿仪态。“小小”、“盈盈”，有爱怜意。次联写幼女服饰。满衣绣着石竹，满头插着山花，一片天真，似不知其身在深宫。第三联写她随步辇出入宫禁的情景。隋代诗人虞世南奉炀帝命嘲司花女袁宝儿的诗:“学画鸦黄半未成，垂肩嚲袖太憨生。缘憨却得君王惜，常把花枝傍辇行。”袁宝儿为长安所贡御车女，方十五岁，騃憨多态。时洛阳献迎辇花，炀帝命袁宝儿持之，号曰“司花女”。因命虞世南嘲袁宝儿娇憨之状，故诗中所写重在娇憨二字。李诗这里用步辇，也是暗写此幼年宫女之娇憨。步辇，不驾马，用宫人挽车。这一联，实际上用虞世南诗意。前六句是描写人物，字字有姿态仪容，字字见曼丽风神，点染人物娇憨天真，颇见作者怜惜之心。最后两句用点睛法，侧写宫女之风韵神采。这首诗歌和宫体诗比起来，显得感情饱满，妙趣横生，这不得不承认唐诗的成功，但是从这里，我们也不难看出和宫体诗的相同之处。宫体诗注重描写女子的形貌和姿态等，这首诗歌不仅写了女子的姿态、服饰、还写了她的神态，不得不说和宫体诗写女性有着相同的内容。 李白还有《清平调三首》,可以说是歌咏美人的典型之作: 云想衣裳花想容,春风拂槛露华浓。若非群玉山头见,会向瑶台月下逢。 一枝红艳露凝香,云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似,可怜飞燕倚新妆。 名花倾国两相欢,长得君王带笑看。解释春风无限恨,沉香亭北倚阑干。 这三首诗第一首以牡丹比贵妃，歌咏她的美艳，说她的衣裳比天上的白云还飘扬美丽，容貌也胜过花的娇艳;第二首运用典故，以带露之花比贵妃得宠;第三首兼咏贵妃和牡丹，其中主要是都是吟咏杨贵妃，这又与宫体诗吟咏贵族女性不谋而合。李白是位豪放潇洒的“谪仙人”,从来没有人把他与南朝的宫体诗派联系在一起,但是,他却总是不能忘情,常常自觉的创作了一批与艳歌相仿的作品。 李白并不是一个空前绝后的特例,不少唐代诗人与李白一样,都没有忘记红尘世界的世俗情愫,歌咏佳丽、题赠美人也屡屡出现在他们的集子中。即以诗题中嵌有关键词“美人(佳人?丽人)”的诗作为例,《全唐诗》中就载有杜审言《代张侍御伤美人》、《戏赠赵使君美人》等60余首,至于诗题中含有类似的关键词“姬”、“妓”者,更是多达250余首。此外,描写歌伎舞女的舞姿身段是宫体诗派作家的创作热点之一,他们创作的“咏舞”诗作是“美人”系列作品中的重要组成部分。这类作品在描写女性方面以其感性化、色相化的笔触为后人开拓了别一番天地,唐代很多诗人也被拨动了创作心弦,《全唐诗》中今存的咏舞之作即有五六十首,除少数篇章融进了作者的讽喻之义, 8 如白居易《秦中吟?歌舞》等,绝大多数篇章仍然陶醉在舞女如醉如痴的转踏回旋之中,仍然在欣赏舞者的“芳姿艳态妖且妍”(杨衡《白纻歌二首》)、“扬眉转袖若雪飞”(李白《白纻辞三首》),或者在品鉴妖艳和轻柔之外,慧眼见出“龙剑破匣霜月明”(柳宗元《白纻歌》)、“观者如山色沮丧”(杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》)的另类冷艳阳刚之美。 3.2 宫体诗对晚唐诗人的影响 宫体诗这种对女性的观照不仅对盛唐诗人的创作产生了很大的影响,就是到了晚唐,这种影响也是相当大的。如大家所熟知的李商隐、温庭筠等,他们讴歌的主题、吟咏的对象也都不难寻见艳诗影响的蛛丝马迹,比如李商隐,清人朱鹤龄在《李商隐诗集注?序》中曾经言及世人对李商隐诗的看法:“或曰义山之诗,半及闺闼,读者以《玉台》、《香奁》例称。”比如他的《无题》(近知名阿侯)、(照梁初有情)、(八岁偷照镜)、《石城》、《日射》、《如有》等等,一看便知它们与宫体诗之间的渊源关系。至于《无题》(相见时难别亦难)之类,钱谦益称其“绮靡浓艳,伤春悲秋,至于‘春蚕到死’、‘蜡炬成灰’,深情罕譬,可以涸爱河而干欲火”(《李义山诗笺注?序》)。谢榛更是一眼洞穿了这首诗与宫体诗的联系,谓其“措词流丽,酷似六朝”(《诗家直说》)。 3.3 宫体诗对唐朝诗歌题材的影响 南朝宫体诗中表现“闺怨”的系列作品由于继承了先秦的诗赋和汉赋传统,重在揭示女性的内心情感世界,因此,较之于重在外观描写的“美人”系列作品,更加对唐代诗人起了巨大的影响。他们在咏叹黎民疾苦、人生坎坷或歌吟边塞烽烟、田园风光的同时,也把创作的目光投向了在空闺或深宫中饱受情感煎熬的女性。这类题材的诗作在唐人的笔下也是一道并不亚于南朝宫体诗的风景,比如白居易、徐彦伯等人的“闺怨”、“宫怨”之作四十余首。此外,从“闺怨”中还衍生出“春怨”、“秋怨”、“征怨”、“杂怨”,以及“征妇怨”、“去妇怨”、“失钗怨”、“后庭怨”、“别离怨”、“孤寝怨”、“青楼怨”、“相思怨”、“阳春怨”、“清夜怨”、“贾妇怨”、“金井怨”、“轻薄怨”、“春女怨”、“开缄怨”等。上述这些诗作,与传统乐府中的《长门怨》、《阿娇怨》、《婕妤怨》、《长信怨》、《蛾眉怨》、《湘妃怨》、《昭君怨》、《明君怨》、《明妃怨》、《洛神怨》、《瑶瑟怨》、《古瑟怨》、《玉阶怨》、《绿珠怨》、《雀台怨》、《临邛怨》、《虞姬怨》、《楚妃怨》、《卓女怨》、《越溪怨》、《玉墀怨》等一起构成了唐诗中数目繁多的闺情类作品,形成了中国古典诗歌中一种经久难衰、“怨”声不绝的主题。由此可见宫体诗对女性世界的观照对后世特别是唐代诗歌的影响是深远的。 结语 本文对宫体诗对女性世界的观照作了如上的论述。我们都知道,任何一种文学，不管它是多么的被人们所不屑，但它都有它自己特定的价值。就如宫体诗一样,很多研究 9 者都对它持一种否定的态度,认为它是艳情诗,格调低下,有的甚至还称它为“亡国之音”,但是它在另一个层面上也反映了当时的社会现象,有助于后人对当时社会的了解。而且正如上述所说,它对女性世界的观照起了承前启后的作用,特别是对后世文学的发展起了不可磨灭的影响。所以,我们应以一种较为公正的态度去评价宫体诗,去对待宫体诗。 10 参考文献: [1]袁行霈.中国文学史:第二卷[M].北京:高等教育出版社,2004:137-138. [2]罗宗强.魏晋南北朝文学思想史[M].北京:中华书局,1996:408-409. [3]曹道衡，沈玉成.南北朝文学史[M].北京:人民文学出版社,1991:244. [4]叶嘉莹.迦陵论词丛稿[M].石家庄:河北教育出版社，1997:227. [5]石观海.论宫体诗的审美价值[J].武汉大学学报，2007,60(4A):491-497. [6]徐陵选编.吴兆宜、程琰删补.玉台新咏笺注[M].长春:吉林人民出版社，2005:269-479. [7]李白.李白集:第一卷[M].哈尔滨:黑龙江人民出版社，2005:155-162. [8]彭定求编.全唐诗(十)[M].延吉:延边人民出版社,2004:3344-3403. [9]王玫.宫体诗现象的女性主义诠释[J].学术月刊,1995,(5A):62-68. 11 后 记 常听老师们说是大学四年所学知识的一个提升和。时至今日，我的毕业论文终于定稿了。然而，此时此刻，我有很多难以言表的内心感受与体验。也许是出于对古典文学的热爱，也许是出于对诗歌的热衷，我选择了《宫体诗对女性世界的观照》这样一个题目。但当真正操笔写作之时，才感到要写好一篇毕业论文的困难。在此，我首先要感谢我的指导老师孟光全老师。从论文确定选题之初到拟写提纲，直至后来每一稿的写作，大到论述思路、论文结构，小到语句甚至标点都给予了我许多宝贵意见和可操作性建议。半年多来，在他的指导下，我在学业上获益良多。 在论文写作中，我修改和变动了最初的一些想法和思想。曾经以为有用的资料和观点被割舍了，却又发现了不少新的材料和新的观点。所有这些经历都表明，写作过程本身就是一个不断探索、研究、学习和再发现的过程，我也真切地感到学无止境和永不言顶的真谛。同时，这篇论文的写作过程也是一个内心思想反复碰撞和升华的过程，其中有“山重水复疑无路”的苦恼，也有“柳暗花明又一村”的欣喜，个中体验，充满了挑战也极具诱惑。 最后，一并谢过在论文写作过程中，为我打开方便之门的朋友们。 是为后记。 12