[恋曲1990]恋曲1990

[恋曲1990]恋曲1990 [恋曲1990]恋曲1990 篇一 : 恋曲1990 篇二 : 恋曲1990 1990年1月1日到1999年12月31日，有多少偶像次第登场，有多少人离开舞台，又有多少和我一样的你，从青春走向成熟。一切已经消逝，但又能轻易找回。它并不遥远，正在被遗忘。 1990年，罗大佑从纽约到香港，成立“音乐工厂”，在他歌声的背后，你听到了久违的款款深情。他写《恋曲1990》，为20世纪最后10年定下了基调:“或许明日太阳西下倦鸟已归时，你将已经踏上旧时的归途。”之后罗大佑发现了这个时代的秘密，我们必须告别，而分开的理由，终不需述说出口。 这一年的12月19日，曾经被茅盾当作反面出现在《子夜》中的股市重新复活。上海地标建筑浦江饭店硕大的玻璃天棚舞厅，被改造成上海证券交易所交易大厅。同样，浦东的开放也是整个90年代的背景，上海林立的高楼大厦泛起一片水银灯，中国进入了一个新的时代。 而你的定义更多的是私人的。1990年，收音机里播放马兆骏的《那年我们19岁》。那时你刚好19岁，对未来还有很多乞求，不相信自己会老化，却想着等30岁的时候再重听这首歌时究竟会有怎样 的慨叹。 之后10年的光阴，你在热爱中虚度。你希望自己能面朝大海，只关心Blues和rock&roll、崔健、王朔、世界杯、第六代、村上春树、王杰、张国荣、高晓松和老狼、张楚、周星星、王小波、朱文、石康、方力钧、孟京辉，以及爱情。它们会在不同的时候涌入你的心头，只用了一瞬间便将你击中。 王小波在《黄金时代》里说:“我有好多奢望，我想爱，想吃，还想在一瞬间变成天上半明半暗的云。后来我才知道，生活就是个缓慢受锤的过程，人一天天老下去，奢望也一天天消失。”1995年，你读到这些话的时候，罗大佑写出了《恋曲2000》。“远攀入云层里的喜玛拉雅，回首投身浪影浮沉的海峡，北望孤独冰冷如西伯利亚，传情是否有这种说法,” 坐在暗夜里听，那终究是一个色彩斑斓的年代。黄色的蓝色的白色的无色的你，阳光里闪耀的色彩真美丽，有声的无声的脸孔的转移，有朝将反射出重逢的奇迹。 请允许我把时光迅速拉到2000年吧。罗大佑在上海举办个人演唱会，一个世纪的最后10年，就这样由一个人唱完。一首歌，他唱了10年，也改变了我们的10年。 不久前，哈罗德?品特获得诺贝尔文学奖，孟京辉回忆起1990 年元旦过后，他导演了品特的《送菜升降机》。主演是胡军，那时候他们都还年轻，风华正茂。 出版于1999年12月29日的《先锋戏剧档案》，记录了当时的细节:“没事干，就想排个戏。我们找到一个地下室……我们找到许多照片，我们拿去放大复印，我们把它贴在墙上。我们看着他们，他们也看着我们，一声不吭。后来我们合了影。我们傻笑，拿出照片，给人家看。” 这年10月的一个晚上，北京电影学院小剧场，《哈姆莱特》刚刚散场，灯还亮着，吊扇还在旋转，观众席静悄悄的。独自一人走出剧场，在夏夜的蝉鸣声中骑自行车回家。 1991年1月，施润玖，就是后来张楚的MV《孤独的人是可耻的》和电影《美丽新世界》的导演，导演了话剧《飞毛腿或无处藏身》。在中央戏剧学院一间小教室里演出，观众只有三四十人。有待负责这部话剧的音乐，他正在戏剧学院读，这位90年代北京音乐台的著名DJ，2003年策划了山羊皮乐队在中国的演出，随后又创立了巨大的锐舞俱乐部。 牟森，先锋戏剧又一个重要的名字，他在1994年导演于坚的诗剧《零档案》，演出时只有7名观众到场。于坚也成了牟森的《与爱滋有关》的演员，舞台上，没有人嘲笑他的耳朵。 林白在长篇小说《守望空心岁月》的最后一段这样写道:1994年12月27日，我和平面家旺忘望、《中华读书报》记者红娟、 赵彤宇到中国美术馆后面的一条地形复杂的胡同里观看话剧《我爱×××》，沿途有一些红色箭头，后来我发现这些箭头越来越多，布满了整个剧场的四面八方上下左右，我们进去没多久，演出现场的铁门轰然落下。 小剧场变得热闹起来。90年代后期，人艺小剧场的一次演出。大量的二文青年和美女，也不乏在电视上经常露面的二线演员。他们长发光头，从不同的角落蜂拥而来，怀着天下一家的梦想，如同和战友一起来参加一次战斗。进到剧场，旁边的女孩在给她的同伴发放话梅，她也分给我一颗，昏黄的光线中，我记住了她的脸。 1998年，《一个无政府主义者的意外死亡》连演30场;1999年，《恋爱的犀牛》在夏天最炎热的日子里演出40场。小剧场10年，孟京辉成为90年代的话剧英雄。 一切一场梦，一切将成空，一切留在孤独回忆中。黑豹的歌声在世纪末戛然而止。2005年9月18日，中秋节，袁鸿承包的北兵马司剧场难以为继，最后一夜演出过后，他把剧场退还给房东。一条悲壮的短信在北京话剧爱好者中传开:“北京的一块话剧圣地即将沦陷。” 1980年12月8日，约翰?列侬走出位于曼哈顿的公寓，迎面而来的 青年人拿出列侬的最新专辑请他签名，随后掏出手枪向他射击。当天，大洋彼岸的中国中央电视台在《新闻联播》中也播出了列侬遇刺身亡的消息，但绝大多数人还不知道列侬是谁。 多年之后，我在图书馆的期刊阅览室读完了刘毅然的《流浪三部曲》——《摇滚青年》《流浪爵士鼓》《孤独萨克斯》。我还不知道摇滚为何物，却有幸看到了“左轮枪”、“佩帕军士孤独的心俱乐部”、“约翰?列侬”这样的字眼，冥冥之中，我的心开始因为这些字的奇妙组合而激动不已。 90年代初，听到甲壳虫的歌的可能性微乎其微。但这并不(]妨碍我四处搜集他们的资料，哪怕是只言片语的信息。1990年5月出版的《音像世界》，开始连载由列侬儿时的挚友佩迪?夏顿口述，美国作家尼科尔斯?斯科夫撰写的长篇传记《摇滚歌王约翰?列侬》，这是当时我能找到的最详细的和列侬有关的文字。 列侬和甲壳虫乐队影响了90年代的中国城市青年。“傻瓜站在河堤上，所有路过的人都嘲笑他，但是他知道，他们才是傻瓜。”“你需要的只是爱，爱才是你所需要的。”“想象这世界没有疆界，想象没有什么该被屠杀或死亡;想象没有宗教，想象所有人在和平里享受生命，如果你尝试了就知道，这很容易”。这就是列侬，一个满怀梦想的、被人叫做傻瓜的年轻人，穿越时空，为一代人的出场而唱和。 崔健曾经回忆自己第一次在电视上看到列侬:“那是一个参考片，里面有一场特盛大的音乐运动，有四个长头发，当时也不知叫什么名，后来才知道叫甲壳虫。那时我还小，才上中学。我唱的第一首 歌就是‘Yesterday’，我觉得全世界的摇滚音乐都受他们影响。” 列侬和洋子的爱情也是我们爱情的好样板。1968年，列侬遇到大野洋子，他唱“Standbyme”:“如果天就要塌了，或者山也要沉没，我不会哭，我不会哭，我不会掉一滴眼泪，只要你陪在我身旁。”后来，洋子再度提起列侬时，她说:“他是光辉的，他是快乐的，他是愤怒的，他是悲伤的，总之，他是个努力工作把他的精华献给世界的一个天才。我爱他。” 从我们知道列侬的那天开始，每年的12月8日，我们都会听一样的歌，纪念一样人。情不自禁。列侬的歌让我们感到温暖，他唱爱和希望，于是我们果然就有了希望。 MSN上有人将签名变成“2005年的第二场雪，比2005年的第一场雪来得更晚一些”，外面一天比一天冷了，就像翻箱倒柜找出冬装，又有好多和冬天有关的歌可以拿出来听了。 有个在电台做DJ的朋友说，每年冬天都要放一遍童孔的《冬雪》。这首歌的词曲作者是熊天逸，后来他走到幕前唱歌，名字改成熊天平。与熊天平嗓音的清亮相比，童孔式的沙哑更适合冬天。 80年代的扒带时期，一个叫张海波的歌手翻唱了刘文正、陈彼得和《阿西门的街》，但最著名的还是那首《站台》。和刘鸿的版本相比，大家还是喜欢更狂放，更有激情的张海波。1988年，张海波出版了专辑《我不是一个野孩子》，他包揽了全部10首歌的词曲和配器。 就像崔健的《浪子归》和张楚的《一颗不肯媚俗的心》，这盒专辑也是中国摇滚歌手早期专辑中最成熟的作品。 而张海波真正为人所知还是在1994年签约台湾丰华唱片之后。他被改名为童孔，发行了同名专辑《童孔》。尽管可以与陈志远、陈复明、黄舒骏、张雨生等台湾著名音乐人并肩作战，但童孔并不快乐，因为唱片公司要把他包装成偶像歌手。据说在北京的一次电台直播中，童孔突然说，这不是我想要的音乐，我对不起大家，我不当歌手了。随后背起吉他，一走了之。 天堂乐队主唱雷刚回忆说:1995年海波录新专辑时，我、羊力和九儿被他叫去帮着录和声，那时候每个人都很有个性，后来再见到他，大家都少了许多棱角…… 1995年，张楚接受北京音乐台DJ有待的采访，有待问他最近有没有好的歌手，他回答说:海波吧，海波不错。后来又有了有待和海波的对话。海波在节目中讲他的新歌《具有哲学意义的思维方式》和《为本性翻案》，他很兴奋，说新专辑已经录好了。 海波曾经去红星生产社试音，当时红星的很多人都觉得好，但最后还是没签下他。一个优秀的歌手慢慢离开了人们的视线。 在百度搜索张海波，意外找到他剃了光头，身穿T恤的照片。那则消息说，海波现在住在三亚，生活清静而惬意:“我每天拿着收音机，穿着背心在外面散步听音乐，如果听到不喜欢的，我就关掉它。” 1995年5月8日，邓丽君客死泰国清迈，岸西完成了《甜蜜蜜》的。陈可辛问剧组的同事，相爱的男女为何要分开,罗米欧朱丽叶式的家族仇恨在现代社会已不复存在，那么请给我一个分手的理由。张曼玉回答说:“其实一方离开另一方的理由只有一个，就是彼此爱得不够。” 1985年，内地开往香港的列车，黑白的画面，故事由此开始。当黎小军在无锡人没去过的麦当劳遇到李翘，就像哈利遇到莎莉，生命的轨迹瞬间改变。“黎小军同志，我来香港的目的不是为了你，你来香港也不是为了我。”面对突如其来的爱情，李翘这样告诉黎小军，也告诉自己。 有多少爱情在一开始就被拒绝，有多少遗憾会持续一生,人生苦短，如果没有遇见你呢,如果没有遇见你，我将会是在哪里, 4年后，黎小军与小婷结婚，李翘介绍小婷去做舞蹈教师，送走小婷，她开车再送黎小军回家。一群歌迷在街上围住邓丽君。黎小军也有些激动，下车朝她奔去。远远的，李翘看到邓丽君将名字签在小军的后背上。他高兴地大步走回来，隔着车窗和李翘告别。收音机里播放《再见我的爱人》，李翘看着他远去的背影，头颓然地垂在方向盘上。幸好老天帮忙，她不小心碰响了汽车喇叭，巨大的声响让黎小军回过头。 1998年，在满墙的碟片中找到《甜蜜蜜》的D版，直到今天， 我还依然固执地欺骗自己——这部电影没有变得烂俗，它是我一个人的，那些已成经典的镜头也只属于我和我的爱情。爱情有很多模版，但终归都已经被预设了模版，无法摆脱。看似不经意之间，陈可辛触动了我们内心深处最柔软的地方。 如果你爱过，然后再爱，就会明白黎小军要为此付出多大勇气。我反复思忖，究竟是什么力量让黎小军离开相恋多年的女友，而在我们的生活中，又有多少人面对爱情动人心魄的美而矛盾重重, 《甜蜜蜜》的下半段，1995年5月9日，黎小军和李翘各自走在唐人街上。他们不约而同地看到商店的橱窗里，电视机播放着邓丽君去世的消息。他们转过头，看到思念中的面孔，并没有被岁月改变了模样。足足过了一分钟，脸上的笑容代替了惊诧。 大仲马在《基督山伯爵》中写道:“人类的一切智慧都包含在等待与希望里。”不过决定是容易的，但是等待是困难的。世事如烟，好在爱情没有变。 严格说来，薛岳并不属于90年代。1990年11月7日，他便已经因肝癌离开人世。但是，就在1990年，整个台湾的音乐爱好者都在被这个名字感动。这一年是薛岳的倒计时，年初，他担任了郭子的处女作专辑《纯属虚构》的制作人，这张专辑也是我个人收藏中最珍爱的一张;3月，他随“民风乐府”赴美国进行巡回演唱，他一直发烧，却坚持完成全程;8月，他录制出版个人的第5张专辑《生老病死》; 9月17日，他在台北孙中山纪念馆举办“灼热的生命”演唱会。那些日子，薛岳一直在和病魔做最后的抗争。有一天，他走在街上，看到迎面走来的伊能静，他对她说:“妹妹，我快死了。”但是脸上还带着笑容。 直到“灼热的生命”演唱会，薛岳唱起《如果还有明天》时，才终于忍不住泪水。“如果还有明天，你想怎样装扮你的脸,如果没有明天，要怎么说再见,”薛岳长发墨镜，给人的印象一直是叛逆、急噪和愤怒，但这时候他却变得非常温和。演唱会上，许景淳、马玉芬、林美满、林琼珑、韩贤光、刘伟仁、王海玲一起合唱了“That’sWhat Friends AreFor”，间奏时，薛岳与这些好朋友依次拥抱，细数彼此的往事，大家都在笑。说到林琼珑时，林用拳头轻轻锤了薛岳一下，薛岳说唉呦好痛，这是伤口啊～最后一首安可曲，薛岳唱了那首著名的《机场》，“耳边又传来阵阵催促的声音/我只听到彼此无言的叹息/过去的记忆是我沉重的行李/不愿带走却也抛不去……”这是台湾有史以来最好的个人演唱会，薛岳从容面对生命的短促，人倒下去，声音却成为璀璨永恒。 在一次采访中，台湾民歌的倡导者陶晓清回忆了演出当天的场景，“后台放满了鲜花，该来的朋友都来了，薛岳很开心，他用心、诚恳地说每一句话，唱每一首歌。在唱到节拍较快的歌时，他本来答应我们不跳的，可是他情不自禁。” 在生命即将终结的时候，薛岳用音乐做了最后的白。燃烧灼热的生命，“火凤凰的愿望，是刹那间的那个决定，而我奔窜的血液， 正是那件火红的外衣燃烧。” 太长的忧郁，在90年代留下空白。2000年11月4日，薛岳去世10年之后，陶晓清终于策划了一场名为《重回摇滚舞台》的演唱会，幻眼、红十字、董事长等台湾顶尖合唱团和李宗盛、周华健、赵传、姚可杰等歌手引领着所有怀念薛岳的歌迷，回到了10年前的音乐时代。 《如果还有明天》这首歌，是幻眼合唱团的刘伟仁在1990年送给薛岳的最后礼物，他唱这首歌，当唱到最后一句“要怎样说再见”时，声音已经哽咽:“这个人叫薛岳。10年前，他在演唱会上说了最后一句话，让我们，让我们，都哭了，今天，我们一起把他结束。” 篇三 : 恋曲1990