中外乐器种类简析

中外乐器种类简析 中国乐器: (1) 吹奏乐器:如笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫，等。 (2) 弹拨乐器:如琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔，等。 (3) 打击乐器:如堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、达卜(手鼓)、大钹，等。 (4) 拉弦乐器:如二胡、板胡、革胡、马头琴、艾捷克、京胡、中胡、高胡，等。 西洋乐器包括: 弦乐器:弓拉弦鸣乐器:小提琴(Violin)、中提琴(Viola)、大提(Cello)、倍低音提琴(Double Bass)、电贝司(Electric Bass); 弹拨弦鸣乐器:竖琴(Harp)、吉它(Guitar)、电吉它(Electric Guitar)。 木管乐器:唇鸣类:长笛(Flute)、短笛(Piccolo); 簧鸣类:单簧管(Clarinet)、双簧管(Oboe)、英国管(EnglishHorn)、大管(Bassoon)、萨克斯管(Saxophone)。 铜管乐器, 铜管乐器:小号(Trumpet)、短号(Cornet)、长号(Trombone)、圆号(French Horn)、大号(Tuba)。 键盘乐器, 钢琴(Piano)、管风琴(Organ)、手风琴(Piano Accordion)、电子琴(Electronic Keyboard)。 打击乐器: 有调打击乐器:定音鼓(Timpani)、木琴(Xylophone); 无调打击乐器:小鼓(Snare Drum)、大鼓(Bass Drum)、三角铁(Triangle)、铃鼓(Tambourine)、响板(Castanets)、砂槌(Maracas)、钹(Cymbals)、锣(Gong)。 1.弦乐器 弦乐器是乐器家族内的一个重要分支，在古典音乐乃至现代轻音乐中，几乎所有的抒情旋律都由弦乐声部来演奏。可见，柔美、动听是所有弦乐器的共同特征。弦乐器的音色统一，有多层次的表现力:合奏时澎湃激昂，独奏时温柔婉约;又因为丰富多变的弓法(颤、碎、拨、跳，等)而具有灵动的色彩。弦乐器的发音方式是依靠机械力量使张紧的弦线振动发音，故发音音量受到一定限制。弦乐器通常用不同的弦演奏不同的音，有时则须运用手指按弦来改变弦长，从而达到改变音高的目的。弦乐器从其发音方式上来说，主要分为弓拉弦鸣乐器(如提琴类)和弹拨弦鸣乐器(如吉它)。 弓拉弦鸣乐器:小提琴(Violin)、中提琴(Viola)、大提(Cello)、倍低音提琴(Double Bass)、电贝司(Electric Bass); 弹拨弦鸣乐器:竖琴(Harp)、吉它(Guitar)、电吉它(Electric Guitar)。 2.木管乐器 木管乐器起源很早，从民间的牧笛、芦笛等演变而来。木管乐器是乐器家族中音色最为丰富的一族，常用被来表现大自然和乡村生活的情景。在交响乐队中，不论是作为伴奏还是用于独奏，都有其特殊的韵味，是交响乐队的重要组成部分。木管乐器大多通过空气振动来产生乐音，根据发声方式，大致可分为唇鸣类(如长笛等)和簧鸣类(如单簧管等)。木管乐器的材料并不限于木质，同样有选用金属、象牙或是动物骨头等材质的。它们的音色各异、特色鲜明。从优美亮丽到深沉阴郁，应有尽有。正因如此，在乐队中，木管乐器常善于塑造各种维妙维肖的音乐形象，大大丰富了管弦乐的效果。 唇鸣类:长笛(Flute)、短笛(Piccolo); 簧鸣类:单簧管(Clarinet)、双簧管(Oboe)、英国管(EnglishHorn)、大管(Bassoon)、萨克斯管(Saxophone)。 3.铜管乐器 铜管乐器的前身大多是军号和狩猎时用的号角。在早期的交响乐中使用铜管的数量不大。在很长一段时期里，交响乐队中只用两只圆号，有时增加一只小号到十九世纪上半叶，铜管乐器才在交响乐队中被广泛使用。铜管乐器的发音方式与木管乐器不同，它们不是通过缩短管内的空气柱来改变音高，而是依靠演奏者唇部的气压变化与乐器本身接通“附加管”的方法来改变音高。所有铜管乐器都装有形状相似的圆柱形号嘴，管身都呈长圆锥形状。铜管乐器的音色特点是雄壮、辉煌、热烈，虽然音质各具特色，但宏大、宽广的音量为铜管乐器组的共同特点，这是其它类别的乐器所望尘莫及的。 铜管乐器:小号(Trumpet)、短号(Cornet)、长号(Trombone)、圆号(French Horn)、大号(Tuba)。 4.键盘乐器 在键盘乐器家族中，所有的乐器均有一个共同的特点，那就是键盘。但是它们的发声方式却有着微妙的不同，如钢琴是属于击弦打击乐器类，而管风琴则属于簧鸣乐器类，而电子合成器，则利用了现代的电声科技等等。键盘乐器相对于其他乐器家族而言，有其不可比拟的优势，那就是其宽广的音域和可以同时发出多个乐音的能力。正因如此，键盘乐器即使是作为独奏乐器，也具有丰富的和声效果和管弦乐的色彩。所以，从古至今，键盘乐器倍受作曲家们和音乐爱好者们的关注和喜爱。 键盘乐器:钢琴(Piano)、管风琴(Organ)、手风琴(Piano Accordion)、电子琴(Electronic Keyboard)。 键盘乐器有:钢琴，管风琴、手风琴、电子琴 《一》，钢琴:钢琴，英文名是Piano，Piano是pianoforte 的简称. 其机械装置有:键盘，击弦机，琴槌，制音器，琴弦和踏板。现代钢琴的键盘达七个八度，最高音为A;也有再加一个小三度的，最高音为C(88键)。钢琴第一次用于独奏乐器是在1768年J.C.在英国的一次演出。 由琴弦列、音板、支架、键盘系统(包括黑白琴键和击弦音棰)、踏板机械(包括顶杆 和踏板)和外壳共六大部分组成。音乐会所用的大三角钢琴是乐器中的庞然大物，有9英尺长，最重的可达79吨。迄今为止最昂贵的钢琴是一架1888年生产的斯坦威牌三角钢琴，1980年在纽约以18万英镑的高价被拍卖。钢琴因其独特的音响，88个琴键的全音域，历来受到作曲家的钟爱。在流行、摇滚、爵士以及古典等几乎所有的音乐形式中都扮演了重要角色，被誉为“乐器之王”。 《二》，管风琴:管风琴是乐器历史中构造最复杂，体积最庞大，造价最昂贵的乐器，是一架雄伟，恐怖的机器。没有任何一种乐器有管风琴那样的力度和力度的变化范围、那样的色彩缤纷、以及那么丰富和曲折的历史，也没有任何乐器能像管风琴那样充分舒展演奏者的身心。管风琴是独一无二的乐器，无论是演奏者还是听者，都能为之如痴如醉，管风琴无愧于乐器之王的称号。 《三》，手风琴: 手风琴是一种年轻的西洋乐器，以其优美而丰富的音色，宽广的音域在众多乐器中独树一帜。其音色刚中有柔，音色丰富多变，浑厚张驰的和声效果更可以与大乐队相媲美。安不但能够以独奏、重奏、合奏的形式来表演出西洋风格的探戈、波尔卡、爵士乐等乐曲，演奏中国民族音乐精品，也有着强烈的艺术感染力。不仅如此手风琴用来为歌曲伴奏，也同样表现出非凡的魅力。 《四》，电子琴:电子琴最早是由美国发明家于上世纪20年代末发明，并于30年代制造投放市场的。1959年日本生产出世界上第一台立式双排键电子琴，取名Electone，它有三层键盘。电子琴是二十世纪产生的乐器。电子琴的先驱叫做“铁列琴”，又名动力琴，是由美国发明家撒迪厄斯*卡西尔于1900年完成起原形。五十年大后电子琴形成热潮，以美国为首的世界各国开始大量生产电子琴。九十年代后由于科技日新月异的发展各种高性能的电子琴不断涌现，电子琴已成为一种非常普及的乐器受大家欢迎。 5.打击乐器 打击乐器可能是乐器家族中历史最为悠久的一族了。其家族成员众多，特色各异，虽然它们的音色单纯，有些声音甚至不是乐音，但对于渲染乐曲气氛有着举足轻重的作用。通常打击乐器通过对乐器的敲击、摩擦、摇晃来发出声音。可不要认为打击乐器仅能起加强乐曲力度、提示音乐节奏的作用，事实上，有相当多的打击乐器能作为旋律乐器使用呢～现代管弦乐队里增加了很多非洲、亚洲音乐里的音色奇异的打击乐器，几乎无法完全罗列。 有调打击乐器:定音鼓(Timpani)、木琴(Xylophone); 无调打击乐器:小鼓(Snare Drum)、大鼓(Bass Drum)、三角铁(Triangle)、铃鼓(Tambourine)、响板(Castanets)、砂槌(Maracas)、钹(Cymbals)、锣(Gong)。 中国乐器的种类介绍 关键词: 乐器 打击乐器 吹奏乐器:笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。============= 《一》，笙: 吹奏乐器，远在三千多年的商代已有笙的雕型，由笙头，笙管，簧片组成。古代的笙簧数不同，现代的笙，笙头圆形笙头和吹嘴，铜裂。演奏技巧有抹音，滑音，顿音，花舌，呼舌，揉音和喉音等 《二》，芦笙: 芦笙，为西南地区苗，瑶，侗等民族的簧管乐器，早在西汉初已经出现，芦笙大小不一，管的数目也不尽相同，从单管、双管，以至五管、六管、八管、十管都有，但较常用的是六管芦笙。六管芦笙的构造，是用六很长短不一的竹管，分成二排插入木制的笙斗;每管的根部各装一个铜质簧片;管的下端各开一个小孔，吹奏时手指按孔发音。有的芦笙，在竹管上端套上竹篦折成的三角形喇叭或套上稍大的竹筒，起共鸣作用。各管音高的次序，随着地域和民族不同而异。吹奏时，以单音奏旋律，同时发出两个以上的和音作伴奏。芦笙多用于独奏、合奏和舞蹈伴奏。 《三》，排笙: 排笙是傣族、布朗族和克木人的多管单簧气鸣乐器，可独奏或伴奏。流行于云南省德宏傣族景颇族自治州、西双版纳傣族自治州的傣族、布朗族和克木人聚居地区。排笙早在500多年前就已在德宏和西双版纳傣族地区流传，是我国少数民族中较大型的罕见的和声乐器。它由笙斗、吹嘴、笙苗、簧片和腰箍 等部分构成。笙斗和吹嘴用一决整木或大竹筒制成，起安置和稳固笙苗的作用。14根用细竹管制成的笙苗，分为两个纵排穿过笙斗，左右各为7根，最长者达150厘米。在每根笙苗插入笙斗的部分都镶有竹质或铜质簧片。在两排笙苗的上、下，扎以用竹蔑片制成的腰箍。 《四》，葫芦丝: 葫芦丝，又称葫芦萧。是云南少数民族乐器，主要流传于傣、彝等民族中。这种乐器用半截小葫芦作为音箱，以三根长短不一的竹管并排插在葫芦的竹管下端，嵌有铜质筑片，中间较长的一根竹管开七孔。吹奏时口吹葫芦细端，指按中间竹管的音孔，在奏出旋律的同时，左右两根竹管同时发出固定的单音，与旋律构成和音。其音乐轻柔细腻，圆润质朴，极富表现力，呈现了古典与现代结合的亲切婉转，温馨醉人的全新感受。 《五》，笛 笛子是中国广为流传的吹奏乐器，虽然短小简单，但它却有七千年的历史。因为是用天然竹材制成，所以也称为“竹笛”。属于木管乐器家族中的吹孔膜鸣乐器类，是典型的中国民族乐器，多用于独奏，也可参与合奏，发音动人、婉回。古人谓"荡涤之声"，故笛子原名为“涤”，日本至今还保留有"涤笛"，后演变 为如今的笛。笛又分:曲笛、梆笛、定调笛、加键笛、玉屏笛、七孔笛、十一孔笛等 《六》，埙; 埙是我国古代的吹奏乐器，用陶土烧制而成。因此又叫“陶埙”。这种乐器除了陶土制成的以外，也有用石、骨制成的。它的外形是椭圆形的，有的是圆形、橄榄形不等。它的大小与鹅蛋相似，音有一至五个不等。最早的埙是一孔吹两个音，后来逐渐发展为六孔，是中音吹奏乐器。它的音色古朴、醇厚、浑圆，即能独奏又能同其它古乐器合奏，如钟、琴、瑟等。 《七》， 唢呐: 唢呐,古称琐嘹,苏尔奈.又称喇叭、小唢呐、海笛。原是波斯乐器,明代以前传入中国,先为军中之乐,后入民间.明王圻《三才图会》(1607)即"唢奈"其制如喇叭„„不知起于何代，当是军中之乐也。今民间多用之。"唢呐两晋时期(公元265--420年)已流行于新疆地区。清代称"苏尔奈"。其名出自阿拉伯语surna的音译。明代王西楼《朝天子》词曰:"喇叭锁哪，曲而小，腔儿大，官船来往乱如麻，全仗你抬身价"。对其在当时的艺术表现功能描绘的十分生动。 《八》，箫: 短箫:朝鲜语称“单扫”。朝鲜族竖吹乐器。流行于吉林省延边朝鲜族自治州及其他朝鲜族聚居地区，短箫外形与汉族洞箫相似，但管身细而短，全长35,37厘米。传统短箫多为竹制，也有用空心木制诈的。上端开一吹孔，管身上开有5个按音孔(前4后1)，下端有一个出音孔。只能吹奏五声音阶的曲调。 《九》，巴乌: 巴乌是簧管乐器，流行于云南彝、苗、哈尼等民族中常用于独奏或为舞蹈和说唱伴奏。巴乌:簧管乐器，也叫“把乌”，流行于云南彝、苗、哈尼等民族中。哈尼族称“各比”，彝族称“比鲁”“乌勒”，侗族称“拜”，常用于独奏或为舞蹈和说唱伴奏每到晚间，各族青年男女还常常用巴乌来传递爱慕之情。巴乌的品种较多，在哈尼族，既有单管巴乌，又有双管巴乌，由于竹管长短、粗细的不同，还有高音、中音和低音巴乌之分。彝族的巴乌，有竖吹和横吹两种，在蒙自地区的土佬人(彝族支系)中，也流传有双管巴乌。佤族的巴乌，管长25 厘米左右，上面开有7 个(正 6背1 )音孔，在靠近音孔的管身上，均刻有人字形的纹饰。传统的巴乌，音域窄、音量小，但音色优雅。在各民族中，常用以伴奏舞蹈和说唱 ，也用于独奏。 ========弹拨乐器有:筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等，琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等=========== 《一》，古筝:筝是我国最古老的弹拨乐器之一。据考证，筝在春秋、战果时期及广泛流传，至今已有两千五百多年的历史。筝，通常又被人们叫做古筝，和琴之被称为古琴一样。这恐怕与它具有古老的历史渊源、浓郁的民族特色，以及丰富的传统筝曲给人们留下的古朴雅致的情趣有关。在古代，筝还被称为秦筝、瑶筝、银筝、云筝、素筝等。按用弦数量而区分的传统筝有:十二弦筝、十三弦筝、十四弦筝、十五弦筝、十六弦筝。河南传统十六弦筝，面板弧度大，筝体长。广东传统十六弦筝体短小。历史上各传统筝主要用丝弦，清朝中叶开始用铜弦。 《二》，古琴:古琴是中国古代最古老的乐器之一，是中国最早的弹弦乐器，称为“国乐之父”。在古时文人心中视为高雅的代表，琴音悠远，高山流水知音流传至今。古琴别称雅号:“琴”、“七弦琴”。是乐器家族中最古老的乐器之一，历史悠久，为中国最重要的传统民族乐器之一。属于弦乐器族内的弹拨弦鸣乐器，发音浑厚深沉，余音悠远，具有浓厚的中国民族特色。演奏技巧复杂，有滑奏、揉弦和泛音奏法等特殊技巧，表现力丰富。 《三》，扬琴:扬琴是我国民族乐器中譍用最为广泛的一种乐器.按过去民族乐器分类法,曾把扬琴归类为弹拨乐器,而现在分为铉鸣乐器类的击铉乐器.扬琴有着两千多年悠久的历史."扬琴的前身是春秋站国时期的茿"扬琴源于西元前403年至前221年的春秋战国时代,后经秦汉三国魏晋南北朝隋唐至今,代代相传.两千多年的发展演变,形成了现在的式样. 随着中西文化的交流,我国的扬琴传入欧洲,十四世纪在欧洲流行,很多人说"扬琴"就是"洋琴"这种说法是错误的,是缺乏依据的!扬琴,是中华民族智慧的结晶,是属于我们自己的民族乐器! 《四》，琵琶:琵琶由历史上的直项琵琶及曲项琵琶演变而来，据史料记载，直项琵琶在我国出现得较早，秦、汉时期的“秦汉子”，是直柄圆形共鸣箱的直项琵琶(共鸣箱两面蒙皮)，它是由秦末的弦鼗发展而来的南北朝时，通过丝绸之路与西域进行文化交流，曲项琵琶由波斯经今新疆传入我国。曲项琵琶为四弦、四相(无柱)梨形，横抱用拨子弹奏。它盛行于北朝，并在公元6世纪上半叶传到南方长江流域一带。唐代诗人白居易在长诗《琵琶行》中，对当时的琵琶演奏中的艺术效果和演奏技法作了有声有色的描绘。 《五》，阮;东晋(317,42O)“竹林七贤”中的阮咸是杰出的音乐家，最喜弹奏这种乐器，他当时弹奏的已是趋于定型的阮了。由于阮咸善弹和当时社会对竹林七贤的崇尚，这种乐器一时风行全国各地，成为独奏、合奏或为相和歌伴奏的主要乐器。后来因为社会动乱，阮曾一度失传。阮:音箱圆形，十二个音柱，四弦，用假指甲或拨片弹，可用于独奏、重奏和歌舞伴奏或参加民族乐队演奏，有丰富的艺术表现力。 《六》，月琴:月琴，弹弦乐器，已有月琴之名。来《》:“月琴，形圆项长，上按四弦十三品柱，象琴之徽，转轸应律，晋阮咸造也”。其形制与阮相近。清代，琴颈缩短，演变为现代的样式。音箱呈满圆形，琴颈短小。全长62、音箱直径36.3厘米。琴颈和音箱边框用红木、紫檀木制，边框用六块规格一致的木板胶接而成。面板和背板桐木制。箱内置两道音梁，支两个音柱。四轴，四弦，每两弦同音，五度定弦。琴颈和面板上设八或九个品位。也有二弦、三弦的月琴。音域两个八度。演奏时，左手持琴按弦，右手执拨弹奏，技巧有弹、拨、撮、滚、扫滚、按、颤、滑、吟等，用于京剧、楚剧等戏曲伴奏。 《七》，冬不拉:冬不拉是一种弹拨乐器，是哈萨克族人民最喜爱的艺术形式，虽音量不大，但音色却很优美。演奏时以左手按弦，右手弹奏。既可以用于自弹自唱，也可以用于独奏或乐器合奏。因它轻便，易于携带，非常适合于草原上迁徙不定的生活，深受哈萨克族牧民的喜爱。冬不拉由或扁平或瓢形的木制音箱组成，琴杆细长，上嵌有八个或十个品位，按四、五度定弦，可奏和音。演奏注重弹与挑，弹用于重拍，挑用于轻拍。曲调分为歌唱性和说唱性两种，节奏多用混合拍子。 《八》，扎木聂 扎木聂，又称扎年。藏族弹弦乐器。因其设六弦，故又称六弦琴。流行于西藏自治区、四川、云南、青海、甘肃等地。据藏文史书《红史》载，扎木聂于唐代从内地传入。常用于歌舞和弹唱伴奏，也用于器乐合奏或独奏。独奏曲目多为歌舞伴奏曲，有《阿妈勒火》、《达娃雄奴》和《耶几长木》等。 《九》，三弦; 三弦具有相当悠久的历史渊源。明代杨慎在他的《升庵外集》中写道:「今之三弦，始于元时(1279-1368)」。如果追溯它的起源，秦代的「弦兆鼓」被认为是三弦的前身。早期，三弦多用于伴奏民间说唱、曲艺及戏曲音乐。随着时代和音乐的发展，三弦经已成为独奏乐器及被广泛使用在大小乐团中。由于三弦的音色独特，浑厚而铿锵有力，在乐曲中，擅长表现一些有强烈地方风格及富有戏剧性的旋律，而在合奏中常用作充实中、低音声部和加强节奏的效果。著名独奏乐曲有《十八板》、《阳春白雪》、《大浪淘沙》、《彝族舞曲等 十(箜篌竖琴宴少翔《箜篌女 【转】箜篌与竖琴的区别 “竖琴”三层含义: 一，古代的竖琴，包括我国竖箜篌在内的古代乐器，指近代改革以前的竖琴，无论叫“Cank”、“Harp”、“箜篌”都只是同种乐器在不同地方的不同名称; 二，现代的竖琴，特指西洋竖琴。 三，世界各民族的各种竖琴类乐器，五花八门，千奇百怪。 “箜篌”三层含义: 一，古代卧箜篌，由于现在已没有卧箜篌，这一含义通常只在少数古籍中出现; 二，古代竖箜篌，就是我们的祖先给Cank取的中文名字，相当于“竖琴”的第一层含义;实际上是东传至中国叫做箜篌，西传至欧洲叫做Harp，只是近代我们中国人又设定出一个“竖琴”的翻译名称罢了。 三，现代的箜篌，是结合竖琴古筝并加以发展的新型乐器，或者说就是竖琴的改革类型:双排弦竖琴。随着现代箜篌的发展，现在“箜篌”二字越来越多的指现代的箜篌。 竖琴由西方传入，曲项琵琶也是由西域传入;竖琴和传统乐器古筝结合化生出现代箜篌，曲项琵琶和传统的直项琵琶结合演变为琵琶。 其实因为西洋钢琴的强势是令人深感窝囊的，所以在同属民族乐器的前提下，表现力越强大的就越受银河青睐。箜篌表现旋律与和声的能力也很强，再加上竖弦类乐器音色的魅力，总体上很华丽。 箜篌按十二平均律七声音阶降C大调定弦——虽然七声音阶弦列跨度较大，在弹奏音高变化大的旋律时可能比五声音阶弦列微微费时，单手最大音程也小一些，不如五声音阶弦列在表现五声音阶旋律时流畅，但在七声音阶弦列上可以单手直接弹出五声音阶旋律，而在五声音阶弦列上要弹出七声音阶旋律必须有左手的配合，更会大大限制灵快。七声音阶旋律毕竟要比五声音阶旋律多得多。 音域方面，大型的专业用箜篌超过六个八度，甚至达到七个八度，不过一般的箜篌仍然是五个八度。 把箜篌和竖琴的音色对比一下:竖琴的声音好像是从水下发出的，整块水吸收了一些散射的能量，比较清纯、柔和、稳定;箜篌的声音好像是从透明的水上发出的，连水面也在微微的震动，比较清亮、浮泛、飘忽。把箜篌和古筝的音色对比一下:古筝更醇厚幽远，更容易融合，溶溶如荷塘绿水之夜;箜篌更清越空灵，更鲜明一些，泠泠似雪山清泉之声。 在技法方面，箜篌是以竖琴为根本，以古筝等民族乐器为辅助，再加以发展的。 箜篌与竖琴在技术上的区别主要是:箜篌多了压颤技法(古筝)，带来更多的韵味变化;有左右同度的双排弦，在演奏快速旋律和泛音上更方便，可以左右手同时奏出旋律 拉弦乐器:如二胡、板胡、革胡、马头琴、艾捷克、京胡、中胡、高胡，等。 打击乐器有:定音鼓、木琴，小鼓、大鼓、三角铁、铃鼓、响板、砂槌、钹、锣===== 《一》，定音鼓:定音鼓的鼓身是由铜所打造而成的锅型，然后在此鼓身上覆盖鼓皮。由于定音鼓只有一面鼓膜，且鼓身有调节音的功能，所以不会产生复杂的共鸣现象，因此定音鼓可辨识一定的音律，定音鼓在当今最主要的用途是被使用于交响乐团中属于打击乐的部分，这个角色的任务是在演奏时将曲子带入高潮并将音乐的趣味性带入曲中。定音鼓通常是用来强调一首曲子的节奏构造，而一般的曲子编制上较常使用两个或四个定音鼓的演奏方式 《二》，木琴:木琴是以双手持小硬头槌或软头槌击奏发声。用硬头槌击奏时，能发出木质、坚硬清脆、余音短、穿透力很强的声音，很适合演奏各种形式的音阶、琶音、滑音、颤音、滚奏音、双音、跳进甚至远距离跳进的技巧性的乐句。木琴能用很快的速度演奏，可自如地控制强弱变化。木琴在乐队中常被运用于轻松、活泼、欢快、诙谐、幽默、怪诞的音乐段落中。 《小鼓》 《大鼓》 《三角铁》 《玲鼓》 《 砂槌》 《钹》