京剧与昆曲的差别[精品]

京剧与昆曲的差别[精品] 京剧与昆曲的区别 转载 分类: 业精于勤 京剧作为我国的国粹，享受着国宝级待遇，作为中国人，可以说没有不知道京剧的。而昆曲恐怕就没有这么大的优势的，直到2001年5月，昆曲被联合国教科文组织列为“人类口述与非物质遗产代作”之后，昆曲的社会地位有所提升，引起了许多戏曲爱好者的关注。 然而，昆曲与京剧的区别绝不仅仅像其他地方戏与京剧的区别那么简单，也就是说，它们的区别不仅仅停留在唱腔、调式、剧本等方面，更重要的是，昆曲作为我国古典词曲艺术仅存的活化石，其蕴含的文化底蕴与艺术价值是其他任何剧种都无法匹敌的。下面，我仅从文本的角度简单分析一下昆曲与京剧等其他剧种的根本区别。 昆曲属于声腔音乐，以句为单位，属曲牌。能与之并称的是已经失传了的余姚腔、海盐腔、弋阳腔等声腔。而京剧则属于后起的板腔音乐，以言为基础，属于诗赞体。 诗赞体来源于《诗》、“乐府”，在文学上属于诗体。格律方面，有个基本的调，不定句而定字，以五言、七言、杂言为主，如京剧中的“西皮”就是以七言体和九言体为主;“二黄”是以九言、十一言、杂言体为主，这也是为什么一些优秀京剧唱段听起来都是一个味的原因，“西皮”、“二黄”等板腔分类，造成了京剧的这一特点。需要说明的是，现在流行于中国的其他地方戏，如评戏、落子等都属于诗赞题。它们在字上只讲平仄，但曲牌题就复杂得多，不仅字上要讲四声，曲上还要讲五音，这一点在下文在作说明。用韵方面，诗赞体可以用诗韵，如平水韵;另外，由于诗赞体的演唱出现的较晚，也可以用曲韵，如《中原音韵》，或者用“十三辙”，“十三辙”在京剧中运用较普遍。 曲牌体来源于燕乐、曲子词，在文学上属于词体、曲体，其单位是词牌、曲牌。在格律上，曲有定拍、拍有定句、句有定字、字有定声，要求极为严格。分“令”、“慢”，“令”是四句和六句，四句的称为“小令”，六句的称为“引”、“近”;“慢”为八句，在此基础 上加以反复。词一般是反复两次，个别有反复三或四次的;曲的反复不定，或者不反复。 每句的“定字”，词的要求很严格，个别有不同之处的就会标明“又一体”;而曲则有所发展，允许加入“衬字”，但因南曲保留的词的特点较多，有“衬不过三”之说，而北曲则无此限制，有时候衬字的数量甚至超过曲牌中规定的原字。不过现在版本为了印刷的方便，唱词部分是不会标明哪是原字、哪是衬字的，以前好象见过用大小字来区分的，可能是在师傅家学古籍版本时翻到过，在新近印刷的一些剧本中已经见不到了。 在用韵方面，曲牌使用词韵和曲韵的，在实际应用上，词韵和曲韵的差距并不太大，但是昆曲不可以用“十三辙”，道理很简单，“十三辙”出现在昆曲之后，而昆曲的基本定式是不会因此而改变的，它所采用的仍然是传统的曲韵。关于昆曲的用韵问题，还有很多讲究，感兴趣的话可以参考王守泰先生的《昆曲格律》，里面关于南曲北曲的用韵问题有着细致地说明。 之所以说昆曲具有活化石的价值，很重要的一点就是它保留了中国传统曲牌体的创作和演唱特点，是保留下来的研究中国古典戏曲的唯一活体。在天津时曾拜访过一个业余的昆曲社，其成员大都是已经退休的人，有几个专业的老师是从剧团里退下来的，记得有个老师说过，她以前是唱京剧青衣的，一个偶然的机会接触到了昆曲，便欲罢不能了。我想昆曲的确实有着让人“欲罢不能”的独特魅力的，希望这个宝贝传到我们这一代时，能够继续点燃辉煌。 首先在文学性方面作一比较。昆曲的剧本多为“传奇”，少数是“杂剧”，是正统的中国戏曲剧本构成的形式，作者多为文学家、剧作家或知识分子;京剧是俚俗的剧本，传统剧作者多为社会中下层，姓名有的不可考。昆曲的唱词是曲牌体，由长短不规则的句子构成;京剧唱词是五字句或七字句，也有变体到十字句，有着源自说唱文学的痕 迹。昆曲是一首一首的歌曲，曲牌名称虽有一样的，但曲调随字的四声阴阳不同而变化;京剧是所谓板腔，由少数十分单调的曲调原型(主要只有西皮及二黄两种，是上下句的说唱文学套上音调而构成，音乐非本质，本质是吟哦)加以几个变型，型式少，调子往往听来千篇一律。因属吟哦，所以才以板为单位拉长缩短，这就是板腔的来源———说唱文学的“吟哦”。因而，昆曲是中国古典歌剧，京剧不是歌剧，是来自说唱曲艺的“说唱剧”，它唱的不是歌，而知识唱“话”(这是从本质而言)。昆曲的音阶大部分是五声音阶，少部分是七声音阶构成;京剧则由七声音阶构成。昆曲的语言是中州音韵的国语，有些演员喜用深度苏州方言化的语言进行演唱;京剧则以国语为主，有些有湖广音。 再从表演艺术方面比较。昆曲的主奏乐器是曲笛(加上属于节奏乐器的拍板);京剧的主奏乐器是京胡。昆曲基本上是随着唱腔而有舞姿，每个乐句甚至字词都有由代代传下来的固定身段及表情来表演出来;京剧在传统上是呆站着唱，有动作的时候是不唱的。在武戏中尤其可以看出来。京剧在武打时是纯武打，到开口唱时整个舞台就沉寂下来，只有唱者在开口唱。昆曲则是边舞边唱，舞(打)得越热烈，唱得也越激烈。 昆曲和京剧在艺术上有那些不同呢, 首先在文学性方面作一比较。昆曲的剧本多为“传奇”，少数是“杂剧”，是正统的中国戏曲剧本构成的形式，作者多为文学家、剧作家或知识分子;京剧是俚俗的剧本，传统剧作者多为社会中下层， 姓名有的不可考。昆曲的唱词是曲牌体，由长短不规则的句子构成;京剧唱词是五字句或七字句，也有变体到十字句，有着源自说唱文学的痕迹。昆曲是一首一首的歌曲，曲牌名称虽有一样的，但曲调随字的四声阴阳不同而变化;京剧是所谓板腔，由少数十分单调的曲调原型(主要只有西皮及二黄两种，是上下句的说唱文学套上音调而构成，音乐非本质，本质是吟哦)加以几个变型，型式少，调子往往听来千篇一律。因属吟哦，所以才以板为单位拉长缩短，这就是板腔的来源———说唱文学的“吟哦”。因而，昆曲是中国古典歌剧，京剧不是歌剧，是来自说唱曲艺的“说唱剧”，它唱的不是歌，而知识唱“话”(这是从本质而言)。昆曲的音阶大部分是五声音阶，少部分是七声音阶构成;京剧则由七声音阶构成。昆曲的语言是中州音韵的国语，有些演员喜用深度苏州方言化的语言进行演唱;京剧则以国语为主，有些有湖广音。 再从表演艺术方面比较。昆曲的主奏乐器是曲笛(加上属于节奏乐器的拍板);京剧的主奏乐器是京胡。昆曲基本上是随着唱腔而有舞姿，每个乐句甚至字词都有由代代传下来的固定身段及表情来表演出来;京剧在传统上是呆站着唱，有动作的时候是不唱的。在武戏中尤其可以看出来。京剧在武打时是纯武打，到开口唱时整个舞台就沉寂下来，只有唱者在开口唱。昆曲则是边舞边唱，舞(打)得越热烈，唱得也越激烈。 昆曲 昆曲又称昆剧。该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口头遗产和非物质遗产代表作”称号。 早在明初就有昆山腔。嘉靖年间，魏良辅借助张野塘、谢林泉等民间艺术家的帮助，建立了委婉细腻、流利悠远号称水磨调的昆腔歌唱体系，但仅是清唱。后经昆山人梁辰鱼等人改革，并创作传奇《浣 纱记》上演，声名大振，文人学士争用昆腔新声创作传奇，遂与海盐腔、余姚腔、弋阳腔并称明代四大声腔。至万历末，一跃而为诸腔之首。昆腔传入北京，迅速取代北曲的地位，受到了士大夫和群众的欢迎，逐渐发展成为全国性剧种，时人称为官腔。 从明天启至清康熙末年，是昆曲发展的鼎盛期，新作不断涌出，表演日趋成熟，身段表情，说白念唱，服装穿戴也日益讲究，脚色齐全，分工细致，一般剧种，难与抗衡。但由于传奇体制较长，全本演出需要两个晚上或更多时间，随着清代花部诸腔的兴起，倚重生、旦格局，讲究词曲典雅的昆剧受到冲击，经过艺人的演出实践，删除了一些场次，选择精彩的一出或数出，加以充实丰富，作为短剧独立演出，于是，折子戏应运而生。乾隆三十五年(1770)由玩花主人编选的折子戏总集《缀白裘》的问世，标志着昆曲由演出全本传奇到演出折子戏的过渡。折子戏以情节生动、表演细致，给乾、嘉时期昆曲舞台带来了生动活泼的局面。而与之俱来的是剧目锐减，表演凝滞，缺乏新鲜气息。加之格律过分谨严，文辞古奥典雅，使昆曲脱离群众，步入困境。道光以后，昆曲虽在新兴城市的上海支撑一时，待到光绪时徽班、京班相继南下，昆曲难与匹敌，遂逐渐衰落。中华人民共和国建立后，在政府的扶植下，一出《十五贯》演出，轰动全国。至今昆曲清唱仍在海外华侨聚居区传唱。 昆曲行腔优美，以缠绵婉转、柔曼悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究。场面伴奏乐曲齐全，以声若游丝的笛为主奏乐器，使昆曲音乐以婉丽妩媚，一唱三叹著称。由于表演艺术的全面发展，脚色行当自然越分越细，如老生分副末、老外、老生;小生分官生、小生、巾生;净分大面、白面、二面、小面;旦分老旦、正旦、作旦、刺杀旦、五旦、六旦、耳朵旦等。各行脚色都在表演上形成自己一套完整的表演程式。这些程式化的动作语言，在刻画人物性格、表达心理情绪、渲染戏剧性和增强感染方面，形成了昆曲完整而独特的表演体系。作为一个独立的剧种固然衰微已久，而其艺术生命实际上远远没有终结，京剧、越剧、川剧、 湘剧、婺剧、祁剧、桂剧、柳子戏等，都受其深刻影响，仍保留着昆曲的部分剧目、声腔和曲牌。至今浙江、上海、南京、北京还有独立的昆曲剧团，继续演出。 综合艺术国粹——京剧 京剧是典型的北京地方戏，它源于安徽的徽剧，后又与湖北的汉剧、陕西的秦腔(梆子)和江苏的昆曲相互吸收、汇合、融化演变而形成。 京剧是歌舞、说唱、杂技的综合艺术形式。并具有文学、音乐、 舞蹈、美术等多种艺术内涵。 京剧的角色根据男女老少、俊丑正邪分成生、旦、净、丑四个大的行当，又各有细腻的分工。一般男子称“生”，中年以上男子称“老生”，青年男子称“小生”，勇武男子称“武生”。一般妇女称“旦”，家闺秀称“正旦”，也叫“青衣”，小家碧玉称“花旦”，老年妇女称“老旦”，勇武妇女称“武旦”，诙谐或邪恶妇女称“彩旦”。品貌或性格特异的男子称“净”，也叫“花脸”，擅武艺者称“武净”。诙谐或邪恶的男子称“丑”，也叫“小花脸”，擅武艺者称“武丑”。 不同的艺术角色，表现不同性格、身份、年龄的不同人物类型。 京剧剧目中，除人物很少的小戏外，凡是人物比较多的戏，总是很注意各种角色的互相搭配，使全剧呈现出斑斓艳丽的色彩。各种角色的唱腔与表演，都按各自的互相区别。 京剧表演有其固定的程式。主角上场先念引子，两句、四句不等;再吟咏定场诗四句，概括全剧主题，渲染气氛。然后，自报姓名、籍贯、身世，或介绍与其它角色的关系等。之后，其它角色继而上场。 角色说白后，将最后一字声音拉长，有时一抖袖，或一笑，谓之"叫板"于是伴奏者即拉出"过门"，角色开始演唱。 过去，戏剧界常说“千斤话白四两唱”。京剧也不例外，总以说白为主，必候偶有感触时方起唱工。或为叙景而唱、或为情急而唱、或为叹息而唱、或因悲痛而唱、或感慨而唱、或因想念而唱、或因愤恨而唱、或因恐惧而唱等等;为了不使观众厌烦，说与唱一般不重复。 京剧唱腔的使用是根据剧情需要，以及角色的喜乐哀怒而决定的。例如“二簧”宜于庄重及稍悲戚;“反调”用于悲痛;“西皮”用于潇洒快乐;“四平调”用于玩耍。至于板眼大致为:一般的用原板;深思长叹的用慢板;急剧气怒的用快板;得意卖弄的用二六板等。唱时，嗓音亦有区别，如花脸须用宽嗓，表现人物雄壮粗鲁;生角须用本嗓，表现文入规矩文雅;旦角须用小嗓，表现女子细微、柔媚的感情。 京剧的动作多由古代舞蹈衍化而来。角色在舞台上的动作，谓之“身段”，也可以叫“舞式”。角色出台有音乐伴奏，有一定的姿势、板眼。各种角色的走法也不同。如粗鲁莽撞的人行走，多用大步，故花脸的步法讲究阔大;文人走路多庄重稳慢，故生角的步法讲究方圆稳练;女子行走多细步袅娜，故旦角的步法讲求漫稳柔媚。角色在舞台上的所有举动，都须按音乐板眼和固定的程式进行。例如:头如何动法，身体如何转法，手足如何移放，股肱作何姿式，以及饮茶、饮酒、吃饭睡卧等都有其特定的表演方式。 京剧的特点之一就是对时间、空间的巧妙特殊的处理方法:室内、室外、花前、月下、沙场驰聘、大河行舟、都通过演员象征性的动作来表现。演员手持马鞭，以轻盈的舞步跑几个“圆场”，就表示剧中人纵马奔驰了几十里、几百里。数名兵士，几名将军，代表成千上万的军队;他们在舞台上变几个队形，兜几个圈子，则表示出兵远征;两个或几个演员的打斗表演，则表示战场上激烈的厮杀搏斗。 京剧角色的装扮具有独特风格。首先是讲究戏衣“行头”描龙，画风，色泽鲜艳。式样多依据唐宋元明数朝衣服的样式制成。剧中角 色穿什么衣服，均有特定的规矩。不分朝代、不分地区、不分季节，均照此穿法。但最早时，如演清朝戏时，只用一人穿清朝衣服，用以表示本剧为清代事迹，其余角色，仍都穿旧规定的衣服。后来，基本上依明制，按人物身份、职业，分别着蟒、官衣、褶子帔等，大都宽袍长袖;劳动人民穿茶衣、老斗衣、袄裤等;武将扎靠，民间勇武则着紧身的包衣、包裤、夸衣等。京剧化妆，各种角色均有一定的谱式，净、丑勾画各种脸谱，以示忠奸善恶。生、旦浓妆重抹，也近似脸谱。 根据地区和艺术风格不同，京剧分为“京派”、“海派”两大流派。以北京为基地的著名京剧演员有咸丰、向治年间的程长庚、余三胜、张二奎等，光绪年间的谭鑫培、孙菊仙、汪桂芬、刘鸿声等，以及民国初年以来的余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良、杨宝森等。旦角有老一辈的梅巧玲、余紫云、田桂风、陈德霖、王瑶卿等;后来，梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云等相继崛起，竞编新戏，在声腔和表演艺术上木断进行改革，形成各具特点的艺术流派，被誉为“四大名旦”。以上海为基地的著名京剧演员有王鸿寿、汪笑依、潘月樵、夏月润、冯子和、林树森、李春来、盖叫天、周信芳、金少山等人。 自从民国八年(公元1919年)首次赴日本演出以来，京剧不断出国访问演出，50年代后尤为频繁，对促进国际文化交流作出了极大的贡献。 京剧以演历史故事为主，传统剧目约有1300多个。50年代以来，新编剧目将近100个，其中《将相和》、《宇宙锋》、《萧何月下迫韩信》、《霸王别姬》、《辕门斩子》、《挑滑车》、《白蛇传》、《群英会》、《空城计》、《贵纪醉酒》、《三岔口》、《野猪林》、《打渔杀家》、《二进宫》、《拾玉镯》等流行甚广。新中国建立后对优秀传统剧目进行了整理加工，同时创作、改编了一些新的历史剧和民间传说剧，如《杨门女将》、《黑旋风李逵》、《海瑞罢官》等，还编演了一些反映革命斗争生活的现代剧，对京剧艺术的改革作了许多有益的尝试。1966年“文革”开始后，古老的京剧成为首当其冲的"革命"对象，一切剧目被停演，只许“样板戏”一花独放。1976年以后，京剧再次复苏。近年来， 国家大力提倡和发展京剧事业，不断地举行广播、电视大奖赛和推举观众喜爱的演员等活动。为京剧振兴敞开了大门。 回答:2005-09-06 20:33 提问者对的评价: 其实天下人都知道你被选中了，哈哈 不过不够味，没有很好地比较这三个剧种，我搜了一下，也没有满意的答案，这可能要本人继续关注。 不过还是应当谢谢你啦，谢你的捧场～～ 共3条评论...