解读国产影片海外票房低的原因.doc

解读国产影片海外票房低的原因.doc 解读国产影片海外票房低的原因 作为2010年底内地荧幕最受期待的大片，11月19号《哈利?波特与死亡圣器(上)》的上映再次引起了国内的观影热潮，并以2D和IMAX格式进行该系列在中国的最大规模放映。虽然目前票房数据还没有出炉。但联想到《哈利?波特》系列已经在中国累积票房收入超过5亿，而《阿凡达》《盗梦空间》今年分别在国内创下13.787亿、4.5565亿的票房佳绩，估计这部魔幻系列终结篇的成绩也会令人满意。反观我们内地的影片走出国门后的票房成绩，目前领先的仍是两部古装武侠片《卧虎藏龙》1.2亿美元和《英雄》5400万美元，09年国内火热的影片《赤壁》上下部合成一部在北美上映，只取得了56万美元的票房。让人不禁感叹，何时中国影片在海外票房也能有强势的现。 各项数据显示，已经过去的2009年中国电影影继续逆经济形势而上蓬勃发展，中国内地票房62.06亿人民币，国产电影海外收入27.7亿(2010年票房收入截止到前三季度已经突破70亿，大有年终破百亿之势)，看似可观，但对比美国几乎不值一提。2009年美国电影全球票房299亿美元，其中北美(美国加拿大)106亿，海外狂敛193亿，是中国的45倍之多。可以说，在电影的海外发行收入方面，中国影片只是刚刚上路。笔者认为，造成目前国产电影海外收入较低的原因主要有以下几点。 一、自身作品的局限性 1.被接受的影片材的局限性 如果以票房收入作为衡量标准，中国的古装武侠片和功夫片可说是唯一获得过美国发行方和观众认可的影片。最早从李小龙开始，到成龙、李连杰，功夫片成为了华语电影的代言人，而李安的《卧虎藏龙》更是获得了奥斯卡和票房的双重认同，达到华语电影在好莱坞的顶峰。总结二者的共同特点可以看出，似乎只有采用功夫片的表现手法，将东方文化与民族精神相结合的方式才能引起外国观众的兴趣，其他带有鲜明本土特色的故事片、文艺片则缺乏感染力。反观好莱坞，虽然近年米在海外获得佳绩的影片多为魔幻类如《哈利?波特》系列、《指环王》系列和《变形金刚》系列，但是爱情片如《泰坦尼克》，灾难片如《2012》，战争片如《珍珠港》，动画片如《玩具总动员》，青春校园片如《歌舞青春》等都在中国取得了不错的票房成绩，题材上可谓多种多样，大有东方不亮西方亮的资本和条件。而对国产影片而言，则缺乏其他类型片来承担攻城略地的重任。当外国观众习惯和厌倦了飞来飞去的打斗场面和相似的对白，当武侠片本身可供创新和发挥的空间越来越窄，从故事性到艺术性都没有突破，似乎广阔的海外市场就和国产电影无缘。 2.其他类型片质量的局限性 从目前国内影片整体的类型分布和水平来看，也并不具备大规模走出国门的能力。剧本薄弱，讲好故事的能力欠缺，缺乏创意和表现力成为通病。 商业大片。随着追求场面的磅礴宏大、特技的广泛应用成为流行，古 装武侠片成为华语电影主流，艺术片被挤到边缘地带，市场份额和生存空间越来越少。但必须承认，技术和场景原本就不是中国电影的长项，盲从的代价是国产电影越来越不会讲故事，单簿、经不起推敲的剧情使电影的艺术性和文化意义大幅下降，尤其是如《十全九美》《大内密探零零狗》之类的古装无厘头搞笑影片，只能够靠雷人的语言和山寨的形象设计搏人眼球，虽是喜剧，但艺术水准和创意与国外的经典喜剧《憨豆先生》系列和《小鬼当家》系列等相差甚远。 文艺片。虽然有贾樟柯、王小帅等导演时不时在国外电影节上露脸，但是拿奖多、大奖少，仍然缺乏广泛的影响力。这类影片的表现形式大多不符合西方人的审美标准，缺少票房方面的野心和实力，或是打着文艺片的旗号讲些不知所云的故事，或是只顾自说自话，对观众观影的心理结构、心理预期和逻辑走向缺乏把握和关注，对于不同文化背景和审美需求的群体难以产生广泛的吸引力，甚至很多连中国观众都难以理解和产生兴趣。可以说，目前的国产文艺片是拍给导演自己的，而不是观众的。 主旋律影片。在国外的电影类型中基本找不到这样一个分类。不是外国电影不拍这样宣扬民族精神政治思想观念的片子，而是在拍摄方式上多会将本土元素用更世界化艺术化的方式表达。像《建国大业》《铁人》之类有着中国特色的主旋律影片正是因为政治色彩过于浓厚、先进个人的宣扬缺乏感染力而削弱了国际竞争力，难以被外国观众接受和产生共鸣。这类影片往往过于注重其社会责任和文化使命，而艺术品位则被忽视，讲道理树新风的表达方式和高大全似的英雄形象使观众从心理上产生疏远感，缺乏像《女王》《谎言之躯》等同样具有政治色彩的影片能够引起全球观 众普遍共鸣的魅力。 动画电影。这类影片往往是美国全球票房的重要组成部分，原因之一是其动画电影不只定位在青少年儿童观看，而是能引起不同年龄段不同层次的观众的共鸣，像《飞屋环游记》《机器人瓦力》等片，用动画轻松愉快的形式阐述能够引起人思考的内涵，是有一定思想价值的佳作。反观国内的动画电影，则将定位牢牢局限在少年儿童，故事情节往往幼稚苍白，且画面制作的水平和人物形象的生动丰满程度也远远达不到外国电影的水准，缺乏广泛的观赏性和吸引力，在票房表现上也往往不尽如人意。 二、缺乏具有国际视野及专业性的制作团队，没有形成产业链 相比于好莱坞流水作业式的生产电影商品模式和运作纯熟的工作，中国的电影运作缺乏整套的海外营销模式和宣传策略，通常靠单打独斗进入国际市场，没有将海外发行营销作为电影整体宣传运作的部分纳入产业链，目光往往仅限于一部或几部电影的发行、得奖和票房，缺乏宏观的战略布局和国际高度的广阔视野。由于国内和国外在题材和艺术表达上有很大不同，电影运营方缺乏在类型上准确的市场定位，影视作品的包装和宣传粗糙，字幕方面的翻译不够地道导致影片失去不少神采。好莱坞很早就通过调查研究把握住中国人喜欢看关于永恒之爱、英雄对抗邪恶、美好结局式情节的观影心理，但我们却缺乏对海外市场的研究以及对不同文化背景爱好下观众审美需求的区分。今年9月，反映中国农民、春运的四川话对白的影片《归途列车》由加拿大专业的艺术发行公司在北美发行。 该片从年初就开始在大大小小的电影节进行宣传，更是登上美国最火爆的影视视频网站hulu.com首页，上映期间在所有北美小型艺术电影院有了可观的放映场次。这说明，不是美国人不爱看中国本土化的故事。而是国内自身的宣传方式、营销策略还远远不到位。 三、电影市场的畸形发展 1.急功近利情绪的蔓延 总的来说，目前我国缺少用心专心拍电影的导演，缺少善于讲述中国故事的编剧，缺少踏实低调演戏的演员，缺少具有国际化视野、专攻精打细算运作资金的制作人。这种各相关行业人才的缺乏使国产电影不可能具备很强的国际竞争力。越来越多有资本却不懂行的投资人制片人加入投资电影的队伍，目的只有一个，就是赚钱。他们看到的是《阿凡达》席卷全球的惊人票房， 而忽略了其从构思到拍摄制作前后长达十年的过程。没有成熟的3D技术却要拍3D电影，没有好的剧本就翻拍或者借鉴甚至抄袭，国内电影票房大幅增长的表象使投资制作方过度趋向电影的工业属性而忽略了其人文情怀和艺术力量，制作时间、流程的缩短时期使制作方往往缺乏对电影市场需求的冷静细致的研究思考，浮躁的娱乐心态阻碍了电影应有的艺术革新，急功近利的结果是损害了电影的长远发展。 2.电影资源分布严重失衡 从02年张艺谋的《英雄》起，中国电影正式进入商业大片时代，动辄过亿的投资虽然通过明星效应和广告宣传取得了部分电影表面的高票 房，但实际上并没有实现高票房与高效应的对等，更不用说很多大片的票房都遭遇了滑铁卢。更重要的是，电影的所谓高投资带来的并不是整体制作水平的提升，而是资源的不平均分布和过分占有，大片扎堆导致中小成本电影出现生存困境。往往一部大投资电影追求的是多明星阵容加震撼视觉效果，但需知一部《哈7》的预算达到一亿五千万英镑，等于用了折合十五亿人民币的资金才能做出如此逼真震撼的魔法世界。而以目前中国电影的投资水平往往除去明星高额片酬所剩有限，所拍摄出的所谓科幻大片的水准可想而知。 四、缺乏有国际号召力的品牌 这里的品牌既指影视制作发行公司，也指导演和演员。提起好莱坞，会想到20世纪福克斯、环球，提到美国大片会想到斯皮尔伯格、詹姆斯?卡梅隆，至于有国际影响力的演员更是层出不穷。国内观众选择关注观看外国大片很多时候是出于对某个人某个品牌的信赖和喜爱，这个品牌在观众心目中是一种品质有所保障的符号。但数年来，虽然不断有演员和导演到好莱坞发展，但拥有国际知名度和票房号召力的仍是李安、成龙等人，“国际章”章子怡也只是具备一定的国际知名度而没有强劲的票房号召力。至于华谊等制作发行公司更是刚刚起步，初具规模，虽然在国内市场已是龙头老大，但走向国际可能还需时日。 五、电影产业化转型的滞后 随着经济全球化的进行，尽管各个国家都加强了对本土电影的保护措施，但好莱坞仍然以势不可挡之势在全球席卷票房，影视产品作为一种文化产品早已成为美国重要的出口产品。而中国电影在某种程度上来说仍然没有完成适应市场发展需要的产业转型，多方面的监管和限制使电影缺乏健全、开放、宽松、富有活力的创作和制作环境，同时也缺乏富有竞争力的产业环境和机制。政府机构和相关部门在对电影题材、、形式方面所规定的条条框框甚至比一些进口影片更为严格，使国产电影缺乏一种大众文化的文化特征。同时，内地观众对本土电影的满意度接受度仍然不够，虽然去年我国国产电影票房收入占总票房的56,，但相同数字，美国为95,以上。 六、文化输出战略的滞后 目前国产电影除武侠片外很少能被外国观众接受理解，与我国观众喜欢看各类型的美国影片形成了无奈的对比，这可以说是美国长期以来坚持文化输出战略的胜利和必然结果。回想起来，从上世纪90年代开始，好莱坞就坚持发展自己的大片并注重向全世界贩卖美国文化，对国人、尤其是80、90后青少年的生活习惯和思维方式产生了巨大影响，使青少年从开始看电影起就无意间接收了美国所宣扬的自由、民主、平等、人性关怀以及美国风格的勇气、善良、末世情怀。美国电影在这里充当了一个传播其价值观，扩散自己意识形态在全球的影响力的角色。这些影片注重建立 外国消费者对美国文化生活价值取向的情感联系，但中国影片普遍缺乏这样的意识，缺乏以讲述者的姿态推广中国文化的意识，缺乏在国际上的文化影响力，缺乏一种宏观的、整体性的，用循序渐进的方式推广中国文化的战略。当这批深受美国文化影响的青少年成为国内票房的主力军，而外国却没有相应的群体出现，两者票房收入的差距立显。这的确需要一个漫长的过程，但更需要电影人有这样的意识，起步，然后奋起直追。