印章上的宋诗词

印章上的宋诗词 湖边客 宋代也是我国诗歌艺术发展的高峰时期之一，文学史上常以“唐诗”、“宋词”并称。 词是诗歌艺术形式之一，是中国古代诗体的一种。词大约始于中国南北朝时期，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。词的最大特点在于它是音乐文学，最初是伴曲而唱的，诗歌作者按曲谱填辞进行歌唱。可歌性決定了词具有独特的形制:有牌调，需分片，句式长短参差，等等。 宋代早期，柳永等一批著名诗(词)人创制了慢词，从形式上开拓了词的多样性，后来，苏轼等诗(词)人扩展了词的题材范围，使词的现大大丰富。到了北宋后期及南宋时期，因中原饱受外族侵凌，词坛上出现了不少悲怆激昂的声音和忧国忧民的情怀，如岳飞的《满江红》和辛弃疾的一些词作等，在历史上也广为流传。 宋代的格律诗创作成就也很突出，产生了很多流传广泛的佳作。当时许多诗人都同时创作诗和词，并且在两个方面都取得了很高的成就。 由于宋代诗词的巨大影响，不少篆刻艺术家也经常将宋代诗词中的经典名句刻入印章，从而给我们留下了许多文美艺精的篆刻作品。 我收藏有几方以宋代诗词为文的印章。 一、 福厂款“渐懒趁时匀染”章 这是一方高190毫米、印面34毫米见方的寿山石大印章，印身四面刻有薄意山水，展开就是一幅气韵生动的山水画。印文为“渐嬾趁时匀染”，边款为“周清真词句 福厂用以治印”。 边款中的福厂即近当代著名篆刻家王福厂，周清真则是北宋末期著名词作家周邦彦。 周邦彦(1056年,1121年)，字美成，号清真居士，钱塘(今浙江杭州)人。宋神宗时，他写了一篇《汴都赋》赞扬新法，曾名噪一时，曾任为太学正，累官庐州教授、知溧水县等。他的作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严，语言曲丽精雅，长调尤善铺叙，为后来格律派词人所宗。旧时词论称他为“词家之冠”。有《清真居士集》，后人改名为《片玉集》。 “嬾”字在古代与“懒”字相通。“渐懒趁时匀染”是周邦彦所作《过秦楼》中的一句。原词为: “水浴清蟾，叶喧凉吹，巷陌马声初断。闲依露井，笑扑流萤，惹破画罗轻扇。人静夜久凭栏，愁不归眠，立残更箭。叹年华一瞬，人今千里，梦沉远。 空见说鬓怯琼梳，容消金镜，渐懒趁时匀染。梅风地溽，虹雨苔滋，一架舞红都变。谁信无聊为伊，才减江淹，情伤荀倩。但明河影下，还看稀星数点。” 这首《过秦楼》颇能反映周邦彦艺术特色。他先写秋夜之景:夜空里一弯新月，凉风使树叶晃动，街头人马声已归于沉寂，唤起作者对美好往事的回忆。当年凭栏闲看她的娇憨可爱，历历在目。又转写今日孤独，离别后天各一方，音信阻隔，连梦也无。想象中所思之人:自别离后怕梳妆，镜里面容日衰。接下说自己为了所思之人而伤感，只能数着稀落的星星发呆。 词中“渐懒趁时匀染”一句，意指所思之人渐渐懒于追求时尚、 化妆打扮了，任凭容颜老去。 我估计，著名篆刻家王福厂以“渐懒趁时匀染”入印，应该不是取周邦彦词中原意，而是借以表达自己在艺术创作上希望坚守传统、不想追求时髦的理念。 二、 仲行款“不如眼前一醉 是非忧乐两都忘”章 这方双螭钮寿山石印章也相当硕大，高约45毫米，印面宽70毫米见方。印文为“不如眼前一醉 是非忧乐两都忘”，印身刻有“仲行刻于景高密斋 壬申二月”款。 仲行是清代晚期篆刻家汪行恭的字。据史料记载，汪行恭(1852年,1880年)字仲行，号子乔，钱塘(今杭州)人。光绪元年(1875年)举人，官内阁中书。汪行恭善篆刻，精通文字学，下笔无俗字，在经学研究上特别信服汉代末年的郑玄(郑康成)，曾著《景高密斋经说》。 由于汪行恭年仅29岁就去世了，因而流传于世的作品相当罕见。此印系其20岁(壬申年即1872年)所作，字体秀美，结构工稳，刀法娴熟，是一方难得的篆刻精品。 此印的印文“不如眼前一醉 是非忧乐两都忘”，源自宋代著名文学家苏轼的《薄薄酒二首》诗之一。其全文为: “薄薄酒，胜茶汤;粗粗布，胜无裳;丑妻恶妾胜空房。五更待漏靴满霜，不如三伏日高睡足北窗凉。珠襦玉柙万人相送归北邙，不如悬鹑百结独坐负朝阳。生前富贵，死后文章，百年瞬息万世忙。夷齐盗跖俱亡羊，不如眼前一醉，是非忧乐两都忘。” 诗前还有一段引言，介绍写此诗的缘由:“胶西先生赵明叔，家贫，好饮，不择酒而醉。常云:薄薄酒，胜茶汤，丑丑妇，胜空房。其言虽俚，而近乎达，故推而广之以补东州之乐府;既又以为未也，复自和一篇，聊以发览者之一噱云耳。” 显然，苏轼写《薄薄酒》诗是有感而发的。1079年7月，苏轼曾因乌台诗案获罪入狱，几次险些丢命，次年元月被流放至黄州。这次人生巨变使苏轼的诗风词风也产生较大变化，越来越转向大自然、转向人生体悟。 此诗首先以酒、布、妻妾起兴，说明对物质生活应该只求其有，不求其多;接着把官吏的早朝与退隐者的休闲相比较，以富者之死与穷者之生相比较，以为富死不如穷生。最后得出结论:“不如眼前一醉，是非忧乐两都忘”。 正如苏轼所言，此诗“其言虽俚，而近乎达”，表达了一种“安贫乐道”的人生态度。特别是“不如眼前一醉，是非忧乐两都忘”一句，表达了一种人们在复杂的社会问题面前无可奈何的情绪，能够引起很多有类似经历的人共鸣。英年早逝的汪行恭以此为印文，想必也是在感叹人生的不顺吧～ 三、百行款“万言万当不如一默”章 此章为寿山石制作，高150毫米，印面35毫米见方。印钮为一老一少两个人在给大象洗澡，民间习惯称为“双人喜像”钮，雕刻十分精美。印文为“万言万当不如一默”，边款是“汪氏春晖堂藏印 庚寅秋仲百行刻”。 经查询资料才知道，百行是当代鼎鼎有名的书画家、篆刻家、金石学家朱复戡。 朱复戡(1902—1989)，原名义方，字百行，号静龛，40岁后更名起，号复戡，浙江省鄞县人。他幼承庭训，涉猎经史，好习书画。7 岁即能作擘窠大字，吴昌硕称为“小畏友”。16岁时篆刻作品入选扫叶山房出版的《全国名家印选》，17岁参加海上题襟馆。南洋公学毕业后留学法国，回国后任上海美专教授。新中国成立后，从事美术设计。上世纪60年代由上海迁居山东，80年代返寓上海。1989年，上海成立朱复戡艺术研究室，任名誉主席。同年在上海逝世。 朱复戡书法四体俱佳，尤擅篆籀，厚重朴实，别具风格。篆刻得吴昌硕亲自传授，1922年出版的《静龛印集》由吴昌硕题写扉页。后又出版《复戡印存》、《朱复戡大篆》、《朱复戡金石书画选》、《大篆字帖》等。 此印文字“万言万当不如一默”出自宋代著名诗人黄庭坚的《赠送张叔和》诗。原诗较长，其最后几句为:“我提养生之四印，君家所有更赠君。百战百胜不如一忍，万言万当不如一默。无可简择眼界平，不藏秋毫心地直。我肱三折得此医，自觉两踵生光辉。团蒲日静鸟吟时，炉薰一炷试观之。” 黄庭坚在此诗里提出了著名的“养生四印”说，即“忍、默、平、直”。其中“万言万当不如一默”的意思是，在某些情况下，即使你所有问题都回答正确恰当也不如沉默不言。这实际上与道家“与世无争”的思想有相同之处。 有资料记载，朱复戡在1950年前后曾为著名收藏家汪统先生篆刻了百余方印章，后来结集出版，即为《为疁城汪氏刻百钮专集》。汪统先生字潜龙，号忒翁，斋室名春晖堂。此印款上有“汪氏春晖堂 藏印 庚寅秋仲百行刻”字样，难道是朱复戡当年为汪统先生篆刻的 百余方印章之中的一方, 这个问题只有让专家进行考证了。