动漫作业

1. 现代日本动画的发展分为哪几个阶段，试作出简要 日本动画已经有就是多年的历史,可以分为六个阶段。 1 战前草创期 战前草创期--由1917年日本开始有动画到1945年日本战败为止。这段时期的前期主要是以世界名著为题材，而后期则由于日本军国主义猖獗，因此动画题材不离、夸耀日本军国主义的路线。 ②战后探索期 战后探索期--由日本战败到1974年为止。日本战败后，有些人鉴于战争的教训，开始将反战题材用在动画上。这种题材影响深远，直到现在还颇为流行。另外也有些人尝试不同的动画题材。所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题材，应有尽有。 ③题材确定期 题材确定期(第一次动画热爆发)--自1974年《宇宙战舰》上演至1982年为止。这个时期日本动画界经过探索期，确定了动画和卡通的分野。 ④突破期 突破期(第二次动画热爆发)--自1982年《超时空要塞》(MACROSS)上演至1987年为止，该时期由于人们追求视觉享受成为风潮，因此动画画技力求突破。此时其画技突破要求有动感，佳佳作迭现，进入成熟期。 ⑤、成熟期 成熟期--自1987年到90年代初。动画进入成熟期后，便出现数部佳片。当日本动画发展到此后，有人认为幼年观众群已被忽略了四、五年，也该考虑制作年龄路线。于是自1987年后半年以来，电视上的高年龄层动画逐渐减少，而转向动画电影。以致于造成目前日本电视上找不到几部好片。 ⑥风格创新期 风格创新期--自1993年到现在。在画技、制作手法、构思方面都日趋成熟的日本动画，开始追求风格上的创新，试图突破原有的模式，以完善的技巧，加上超越时空的构思，带给观众全新的感官冲击。 2.为何日本动漫中经常出现改编世界文学名著的现象？试分析其中的主要原因。 原因：世界文学名著剧情经典深刻反映人性，改编往往会获得好的动画作品。日本的动漫业很发达，形成了一条产业链。除了从各个层面挖掘他们本国所拥有的历史（如日本所敬奉的狐仙、坐敷童子等仙妖灵兽），不断变着方的赋予它们新的内涵，将它们创新,推动动漫业的发展。 3.恶搞类型的日本动漫作品有哪些？在艺术处理方面有哪些常见技法？ 《阿拉蕾》《乱马》《秀逗魔导师》《阿滋漫画大王》《热带雨林的爆笑生活》《全金属狂潮》《青蛙军曹》》《银魂》《幸运星》《魅！克洛马蒂高校》 ４．为什么说“萌”是最能代表当前日本动漫流行趋势的词汇？其依据包括哪些方面？ 在日本动漫中，此字代表刚刚从脑海里一闪而过的不夹带其余杂质美好的感情喜爱，欣赏，使人感到愉快等。有被电到的感觉，代表喜欢，激动人心，激发荷尔蒙，可爱等等的含义。萌少女萌：原意为“植物发芽”，“事物的发生”，在动漫用于一般只特对于动画，漫画，游戏中的角色，情节等要素的强烈的爱好。曾与“秋叶原系”等词语一同选入日本2004年流行语大赏 　　一般都认为，‘萌え’一字是由‘燃え’所变化而来，来源是出自日文的IME输入法。‘萌’本意是指读者在看到美少女角色时，产生一种热血沸腾的精神状态。热血类作品经常使用‘燃烧’来形容这状态，用罗马拼音输入的话，就是‘Mo E（も え）’。利用日文输入法的话，输入Mo E只会显示‘燃え’和‘萌え’。为了区分因为美少女而热血的状态，和传统的热血的分别，就借用同音的‘萌え’来形容，并成为ACG界的一种网络黑语。 　　根据日本同人辞典，‘萌’的来源还有其他说法。其中一个说法是出自1993年NHK放送的《天才电视君》的女主角‘鹭傼 萌(SAGISAWA．MOE)’主角在她有难的时候，会大叫她的名字‘萌~！’一部份的迷因此而模仿。另一个说法是由TV动画《美少女战士SAILOR MOON S》中的土萌(TOMOE)萤出现等等说法。但现在却还没有一个是确定的，所以‘燃え’、‘萌え’的说法就成为现时最被接受的一套说法。 　　另一个说法则跟汉字的本身意义有关。根据《商务学生词典》，‘萌’指草木发芽，及比喻事物的开始，所以用作‘开始吸引目光’的‘引申义’也是有可能的。也有说是指看到美少女时，就如春天降临一样的感觉，而草木萌芽则在春天，因此就借用来代表这种‘心花怒放’的状态。 5.冈田斗司夫为何会发出“御宅族已死”的感叹？试阐述其主要观点。 “御宅族”这一新中文单词源于日本的“OTAKU”，指迷恋某样事物而不问世事的一群NEWTYPE人种，现在则多指狂热喜好ACG的一群人。“御宅族”由10多年前的贬义词摇身一变成为了中性词，甚至现在不少人喜欢以御宅族自居。御宅族这一新型消费文化群体有赖众学者的支持和推广，其中被称为“御宅族教祖”、“OTAKING”的冈田斗司夫的功劳不可磨灭。而就是这名一手推动御宅族文化发展的学者，现今却在其新著作中指出“御宅族已死”。 今年49岁的冈田斗司夫是日本御宅族评论第一人，其本身也是一名SF狂热爱好者，在东京大学举办的“OTAKU文化论”使其社会地位大大提升。而现在他却对自己一手推动的新型文化内的新型人种“御宅族”叛以死刑，这是为什么？冈田斗司夫表示，当今御宅族一有新商品发售就会快乐地期待入手，而对于即使稍微偏离自己所关心领域的东西则一概不感兴趣，他们只是消费的存在，以往御宅族所持有的价值观已经失去，云云。他同时还这样评价旧时代御宅族：“他们会发掘与众不同的兴趣，具备与外界眼光对抗的知性和精神力，并同时过着社会人的生活，其实他们是拥有强烈自尊心和社会性的[贵族]。”最后，在被问及御宅族兴趣和评论可否持续的时候，他说出了以下这番耐人寻味的话： “御宅族大陆已经消失，评论也失去了意义，只留下文化（作品），今后会作为个人兴趣来对待。” 6.简述日本国民动画《机动战士高达》的历史贡献和主要艺术成就。 贡献：最主要的因素在于从第一部作品中便体现出的复杂而有深度的悲剧性故事情节，这样不仅靠紧张刺激的机器人星际战争来吸引观众，而且对于追求内涵的迷家们，也有着充分的回味余地。 艺术成就：《机动战士高达》系列一反单纯战斗的剧情，代之以写实战争，探讨在严苛的战争中少年与少女的成长、人类的希望。由于剧情结构复杂而严密，制作精美，《机动战士高达》系列受到动漫迷热烈的支持，形象和故事不断被移植到小说、漫画、模型和 FC、SFC、SS、PSP、PS和PC 的游戏中。许多的漫画家和小说家都是以参加高达系列的创造而成名的，因而造就了不少高达的故事，这些作品被统称为《高达英雄故事》（Gundam·Saga）。“高达”的舞台是在广阔的宇宙，但这一幻想题材因为生动的人物刻画及事件描绘，丝毫让人不觉的空乏，那种真实的冲击力是其它作品无 法比拟的。 7.简要评述《海贼王》的风格特点和思想主题。 特点：①大气的画风 WT一定程度上秉承了鸟山式的画风，也加入大量自己的东西，创造出了一种全新的经典的画风。从整体看来，WT的画面大都场面宏大，物体复杂，元素多样②复杂的场景，虽然有时给人的第一感觉是略显凌乱，但也使得画面的故事性大大增强，在画面的很多角落里，WT喜欢加入一些有趣的东西使读者细细品味③OP人物的线条简单明了，流畅也不失力度。他的线条极具概括性，经常一笔概括很复杂的结构，甚至有时会给人很随意的感觉 主题：《海贼王》的第一主题无疑是——梦想，《海贼王》动画中期的开头有一段：世界吗？是呀……追求自由，在广阔的世界选择自己的路，如果尚未完成的梦想是指引你的导标，那么鼓起勇气，高举自己信念的旗帜吧……（大意如此吧）所以，梦想才是《海贼王》的第一主题， 生存（生理的需要），像北斗神拳之类，基本上都是在为生存奋斗，说白了，为了找到生存空间和活下去的方式。 名誉地位以及维护世界和平（尊重的需要），这个也很多，像那些竞技体育热血型，龙珠等基本都是。 《海贼王》的核心以及主角全部都是以“梦想”这一主题来贯穿的，大家都是以不同的梦想走到一起的，他们有自己的梦想，同时也不允许侵犯他人梦想的恶行存在，不允许玷污他人梦想的恶事存在。 8.为何日本动漫中盛产妖魔鬼怪的形象，这对发展我国动漫有何启示？ 原因：形态各异的妖魔鬼怪之所以被动漫创作者所钟情，不仅因为它们能提供巨大的创作空间，也因为其形象具有较好的产品及产业延展特性。 首先，妖怪造型可以不拘定式，在动漫周边产品的开发方面有更大自由度。 其次，动漫妖怪资源的可拓展性很强，甚至可说永远不会枯竭。 另外，一个“动漫妖怪”的成功，除了与产品自身、产业环境有关，还与形象背后的文化习俗、民间信仰以及大众审美倾向有关。 启示：发展我国的动漫，我觉得还是返璞归真，其实，漫画就是小说和绘画融合的一种表现形式，小说中的场景以绘画的形式直观的展现出，而画中的含义则以旁白的文字以及人物的对话框中的语言表述，这样就是实现了艺术的不分界，不分家……其实，在日本妖魔鬼怪形象之于漫画，就是一种市场需求，而中国的漫画不应该照搬日本，应是根据我国的我国的文化习俗，我国的现状，予以发挥、展现，这样才能发展出中国特有的动漫产业。 9.日本动画作品中魔法奇幻类占有相当比例，其艺术构成要素有哪些？ ①穿越 ②恐怖的破案 ③变身④利用推理的 10.简述宫崎骏动画的主要艺术成就。 宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，他是第一位将动画上升到人文高度的 思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱。 　　宫崎骏运用了视觉系表现方法。 1、理想化的人物 1 首先，大多数动画作品人物的形象是被美化的，虽显老套，但作为观众，一般都喜欢漂亮的人物，所以俊美的男女主角依然是宫崎骏的首选形象。 2 其次，作品里人物的理想化。故事中的女孩或者活泼乐观，如《魔女宅急便》中琪琪；或者温柔善良，如《天空之城》的希达。而男主角一般都是勇敢的人 3 在人物塑造上，宫崎骏同样会套用一些“模式”。 一是感情至上。 二是在动画作品比较注重于发掘人物的内心世界，在那个世界里没有绝对的“坏人”，三是主角多是纯真、乐观的男孩和女孩，他们都是善良、积极、百折不挠 2、戏剧化的情节 首先，动画的情节是具体、完整的故事，一般来说，动画作品中少有类似于小说中“意识流”的叙述，因为画面本身就比文字具体，动画里即使是抽象的主题也要靠具体的画面来体现。 3、梦幻般的生活 一般来说，日本动画表现的内容比较接近生活，日本动画中的“梦”并不是完全脱离现实的梦，就使读者有认同感。“梦幻般的生活”意为在生活的细节中体现出浪漫色彩