鲁本斯 人文主义大师

鲁本斯 人文主义大师 彼得?保罗?鲁本斯，不仅是佛兰德斯最伟大的画家，而且可以代17世纪巴洛克绘画风格在整个西欧的代表。正如法国美术史家丹纳说:“佛兰德斯只有一个鲁本斯，正如英国只有一个莎士比亚，其余的画家无论如何伟大，总缺少一部分天才。” 鲁本斯出生于西巴伐利亚(位于现今德国境内)的歇根镇，父亲让?鲁本斯原是一位律师和地方官员，但因为信仰新教而被驱逐出安特卫普，举家迁往德国。鲁本斯幼年时虽然随父母生活在颠沛流离之中，却受到了良好的启蒙教育，在他14岁时被送到一位贵夫人府第当侍童，在那里不仅懂得了上流社会礼仪习俗，而且学会了为人处事，这对他后来的发展是很有益的。而且他在少年时也进入拉丁学校，掌握了英、法、德、拉丁等多种语言和人文主义知识。 鲁本斯先后师从于画家威赫特、多才多艺的画家阿达姆?凡?诺尔特及奥托?凡?芬，在他们的门下学习了4年时间，打下了坚实的绘画基础。之后又成为从罗马归来的维尼乌斯的弟子，受益很大，这位画家使得鲁本斯对意大利绘画艺术，特别是罗马充满美好的向往。鲁本斯在21岁时成为安特卫普画家公会的会员，他当时的一些肖像画作品已显露出作为一名画家所具备的一切才能。 两年后也就是1600年，鲁本斯实现了去意大利的梦想，他先后游历威尼斯、罗马、佛罗伦萨等地，以一种虔诚的态度研究和临摹着古代艺术精品和文艺复兴时期大师们的画作，而最让他感兴趣的是当时正在兴起的意大利巴洛克艺术。当然，鲁本斯并不是机械地再现大师们的风采，他临摹的目的是为了掌握前人的艺术手法而最终使自己的艺术独立起来。在此期间，他也创作了不少肖像作品以及著名的《基督》《十二使徒》等作品。 1608年，鲁本斯的母亲去世，他在意大利度过了整整8年后回到安特卫普，一回来的次年就成为了画坛的领袖人物并被聘请为阿尔贝特大公的宫廷画家。鲁本斯在安特卫普绘制了大量的教堂祭坛画，逐渐形成了自己的绘画风格。他特别注重以旋转、动感的结构来表达激动人心的场面，善于运用色调强烈的明暗对比和流动的线条来加强画面的运动感。他的笔法洒脱自如，四面整体感强，将文艺复兴时期艺术的高超技巧及人文主义思想和佛兰德斯古老的民族艺术传统结合起来，形成了一种热情洋溢地赞美人生欢乐的气势宏伟、色彩丰富、运动感强的独特风格。1609年，鲁本斯与伊莎贝拉?布兰特结婚，他为妻子画过许多著名的肖像画，如《金银花下的鲁本斯与伊莎贝拉?布兰特》。 鲁本斯是一位伟大的人文主义画家，即使宗教神话是他创作的主要题材，但他还是以世俗的人物和自然去描绘神界人物。在鲁本斯的作品中体现出热爱生活，对生活充满美好理想、丰富的想象力，通过艺术形象肯定人的力量和人生的欢乐，他善于运用健康丰满、生机勃勃的形象，洋溢着乐观与激情的性格，去表现自己的审美理想与趣味。由于他所处的上流社会环境，为了迎合上层贵族的审美要求，所以鲁本斯笔下的人物，尤其是妇女几乎都是体态胖肥，皮肤细嫩，搔首弄姿，扭捏作态的贵妇人形象;而男子都是浪荡公子之流，这在一定程度上反映了佛兰德斯贵族资产者的追求享乐和骄奢淫逸的生活情趣。 鲁本斯一生创作极为丰盛，作品多具有宏大的场面，强烈的运动感，雄健的造型，富有想象力和戏剧性情节;对比鲜明、响亮饱满的色彩;流动的线条、激动人心的画面艺术效果，给人以一种富丽堂皇、华美火热、欢腾鼓舞的艺术感受。他从威尼斯大师们那里获得色彩造型的启迪，在自己的创作中，色彩艺术得到了尽善尽美的发挥，已经超过了他所尊重的威尼斯画派的成就。鲁本斯在他63岁时走完了自己艺术的一生，为人类艺术宝库贡献了三千余幅 艺术珍品。