中国云纹元素在现代室内灯具设计中的探究-文学学士

中国云纹元素在现代室内灯具设计中的探究-文学学士 目 录 一、中国云纹元素 .............................................. 2 (一)中国云纹元素的产生历史 .................................. 2 (二)中国云纹元素的设计种类与形态特征发展 .................... 2 (三)中国云纹元素的意义与其代表性 ............................ 3 (四)中国云纹元素在古代的应用 ................................ 3 (五)中国云纹元素在现代产品设计中的运用及变化 ................ 6 (六)创造传统图案在现代设计中的新生命 ........................ 7 二、云纹与现代灯具结合的新产品设计 ........................... 9 (一)新产品选定定义 .......................................... 9 (二)结合 ............................................... 12 (三)确案设计 ............................................... 15 (四)产品功能分析与文化价值体现所在 ......................... 15 结论 ....................................................... 16 参考文献 .................................. 错误～未定义书签。17 致 谢 ................................... 错误～未定义书签。18 中国云纹元素在现代室内灯具设计中的探究 本课研究阐明中国元素的内涵与其在现代产品设计发展当中的活力延伸性。分析不同产品设计中，中国元素的可注入点，以及结合方法，考虑人机工程，从而达到中国元素、中国文化在现代工业设计中的体现，更新发扬中国文化、中国内涵。 在未来设计道路中，中国元素的非本土化，不拘囿于民族元素的框框束缚，同时注意传统和时尚的自然融合。此外，运用中国元素对企业进行语义整体塑造，整合形象。加入中国元素，是企业发展的重要途径，也是未来产品的新走向。 此设计理念，不仅仅是运用于产品领域，扩大视野，在整个艺术设计中都可以分析和应用。 中国元素的提出，能够缓冲国外文化对于中国市场和人们社会生活的冲击，同时引发产品领域的设计新潮流。构建出既有自己独到之处、又不落后于国际潮流的设计理念与实践体系，才能找到真正为世界所认同的“中国设计”。 展望未来趋势，整体发展，才是设计之道。 一个国家的设计风格应该是独特的，这是由其独特的社会环境及文化等综合因素决定的，工业产品设计应该注重本土文化元素的应用。中国元素为中国的工业设计提供了取之不尽、用之不竭的创意构思素材。应用中国元素于工业产品设计，不应该只是对传统文化的简单继承，它应该是新时代中国的一种语言，一种文化观点，一种参与主导世界的意识形态。 本文从有形和无形两大方面提炼并归纳了应用于产品设计的中国元素，在形、色、质三个方面结合产品语意学进行分析，探讨了中国元素与产品设计的融合方式，并通过理论论述和举例说明，从外表层、中间层和深层这三大层面得出了多种基于中国元素的产品设计方法，出基于中国元素的设计流程，用于指导设计。 中国经济的崛起与腾飞，已经让世界高度关注，2008北京申奥成功带动建筑、标志、吉祥物、广告等一系列的中国设计热潮。中国元素，中国设计，中国之风正兴起(怎样在产品中融入中国元素以提高产品的文化内涵，开拓具有中国传统文化特质的产品，是目前日益受到关注的一个话题。 中国的丝绸、瓷器、茶文化曾经在欧洲风靡数百年，欧洲设计师在二十世纪80年代就开始运用中国元素。2008中国年引领了全球性的中国热潮，直到今天中国元素仍然是时装周发布会期间最抢眼的文化符号。 一、中国云纹元素 (一)中国云纹元素的产生历史 云纹作为我国最古老的装饰图案之一，历史上多有专家学者展开推断、猜测或论证。单就其起源而言，就有多种看法:有部分学者认为，彩陶上的原始旋纹就是早期的云纹样式，其作为远古的文化遗存，在当时是否真有“云”的指征意义，恐怕现在还无法断定。有人认为云纹起源于人类对自然界的某些物体或现象的模仿;有人认为云纹产生于人类原始的劳动技术;也有人认为源于人类手的本能运动或是出于原始宗教、原始观念的表达„„尽管各家从不同的角度提出了各不相同的解释，云纹究竟如何产生又具有怎样的寓意等，却依然是一个尚无定论 [1]的论题。尽管如此，我们仍然可以将云纹的起源归结于人类意识的不断发展。 但从形态上看，楚汉云气纹、先秦卷云纹、商周云雷纹与新石器时代的彩陶旋纹，有着一种比较明显的承继关系。在后来云纹的发展中，涡形旋纹始终是云纹演绎的基础及其形态结构中的最重要的组成部分。对于家具装饰图案来讲，把商周青铜器上的云雷纹视为家具云纹装饰的早期形态可能更为合理。 从人类社会的发展来看，表象性纹饰的产生先于审美性纹饰。云的变化使得云纹有了丰富的变化，然而云的形状不论如何改变，仍然是以柔和的曲线为基础，不会突然变得有棱有角，所以现在我们所看到的云纹多是曲线组成。线条的变化产生多种组合纹样，成为民族美术中绵延不断的、最重要的装饰图式之一。 (二)中国云纹元素的设计种类与形态特征发展 它随着年代的变化而变化，由简单向写实发展。经过历代的云纹类纹饰变化，大致有以下几种:勾云纹，云雷纹，云气纹、云头纹、十字形云纹。 一个民族如果有了比较稳固的观念，与时代相适应的一种纹饰才可能会呈现出旷日持久的演绎历史，和广阔无限的装饰空间。但必须强调一点的是，这种观 念必须与某种特定的审美相联系，必须转化为一种普遍的审美理想才能使得这种纹样形式融入民族的历史长河，成为表现民族文化精神的典型图案形象。云纹设计正是这样。“云纹”以它悠久的发展历史和鲜明的民族气息，使我们相信它渗透着中华民族的文化理念和审美意识。它与中华民族对“云”这种自然现象的认识、与中国文化现象、审美观念有千丝万缕的联系。 综观中国传统纹样的发展历程，尽管云纹的设计形态在中国五千年都在变化，但是，云纹在形态上对流动飘逸的曲线和回转交错结构的一贯保持，体现了中华民族的审美感觉或审美心理的普遍倾向，适应了中国人注重事物动态特征、 [2]热衷流动形式美的一般审美习惯。 从云纹的发展上来看，可以总结出它具有卷曲性、层次性、动态性、整体性等特征。卷曲性一般来说是从线条的角度来讲，层次性从构图上来说，动态性从感觉上来体会，整体性从套件的云纹连系可以看出来。 (三)中国云纹元素的意义与其代表性 云纹一直是我国人民最喜爱的装饰图案之一，它蕴涵着中华民族的文化理念和审美精神。从根本上看，对“云”这种自然现象的重视，是与中华民族的生存方式密切相关的。中国是世界上最早从采集转入农耕的民族之一。在长期的采集和耕作实践中，先民们认识到云与雨的必然关系，以及这种关系对人类以至世间万物的生存意义。由此形成了古代气论哲学思想，在古人的观念中，“云”与“气”实为一体。这种自然之气被先民视作统一宇宙人生、天地万物的生命质素和生命本源。如此意义上的“云”，凝聚了中华民族对宇宙创造本体的认识。气论哲学视宇宙大道为气化流行、生生不息之历程的文化观念，使自然之“云”得以升华为人文意义，在中国人的心中，云纹乃是生机、灵性、精神以及祥瑞等的载体和象征。 (四)中国云纹元素在古代的应用 1.云纹元素在明式家具装饰中的运用 从明式家具的装饰看来，云纹再明式家具装饰中的应用主要有非结构部位的直接应用和结构部位的变形应用两种形式。 (1)云纹在明式家具装饰中的直接应用 云纹在明式家具中的直接应用是指家具装饰中的图案形式和构图方式都直 接用于云纹图案和形态表现。由于受云纹线条形式的限制，直接应用云纹装饰的部位大多数是在家具的非结构性部位。 由于这些部位没有结构的功能性限制，使得云纹的线条和构图能够直接应用其中，例如座椅靠背上镂空的雕刻图案常常直接运用如意云纹等形式进行装饰(如图7、8)。这种装饰手法最典型是在明式家具的拷贝部位的图案装饰，常以如意云纹维护主要图案，再以龙和麒麟等瑞兽，从而创造高深的精神意境。 (2)云纹在明式家具装饰中的变形应用 云纹在明式家具装饰中的变形应用是指家具装饰货造型中的图案构图形式或线条形式主要取材于云纹的线条形式和构图方式，但又不是完全不变的借用，而是街区云纹线条中的一段或简化云纹线条或根据云纹的线条规律变化和演绎出新的、和云纹线条类似的曲线形式，变形应用云纹装饰部位主要是在家具的结构性部位。 由于变形应用了云纹线条，这些部位的云纹装饰是间接和隐性的。从明式家具结构性部位的造型曲线和云纹的线条形式的对比中可以找到其对云纹线条变化应用的佐证:其曲线形式是从对云纹尾部分的变形和云朵的综合中得来的(如图9、10)。 ???明式家具结构性部位中牙条、牙子券口、牙子、脚踏等部位(如图11、12)的云纹装饰盒造型曲线的线条形式多是云纹线条的简化变形和演绎运用(有些日本学者称这些地方的造型线条是从植物卷草演变而来)，主要方法是截取和简化云纹的部分线条，使这些部位的造型呈现出简洁而内敛的美感;而牙头、角牙、线脚等部位的云纹装饰和造型曲线主要是简化云朵，省掉云尾，使该部位的造型显得圆润醇厚。比如线脚部位，由于家具腿部结构和功能的限制，明式家具 线脚的装饰主要是采用卷云纹的涡旋线条形式，而将云尾的线条隐去，通过涡旋的曲线过渡到腿部的线条，这样经过概括、提炼和简化的云纹的曲线和家具的机构线条自然地结合了起来(图14)，达到鲜明的装饰效果，极富艺术情趣。 明式家具在非结构部位直接应用云纹，而其效果是直观显现，而云纹再结构性部位的间接和变形应用则是隐性和暗示性的，而且，正是这种对云纹线条的变形方式的运用，使明式家具既有传统吉祥意境又简练美观。具体应用方法如表一:[3] 2.云纹元素在古代灯饰上的运用 名 称: 玉勾连云纹灯 制造年代: 战国 材 料: 青玉 规 格: 高12.8厘米，灯盘径10.2厘米 收 藏 地: 故宫博物院 战国灯具业已成为我国灯具发展史中一个辉煌的 历史时期，至今玉制灯仅此一件，堪称绝品，自然珍贵 万分。 此玉灯以新疆和田青玉制成，玉料局部有赭褐色浸痕，全灯由灯盘、灯柱和 灯座三部分组成，是用三块玉分别雕琢后粘合为一体的。灯盘为正圆形，盘面平滑，盘壁线直挺，壁外侧遍饰一周勾连云纹，盘心凸起五瓣花形灯台，既是装饰又是置捻小台，富有实用价值。灯柱亦是把手，为圆柱形，上粗下细，中部内束三条线纹，上半部雕三叶纹，下半部饰勾连云纹。底座为覆圆盘形，座面雕琢五瓣柿蒂纹和勾连云纹，足底凹进，亦通饰勾连云纹。 (五)中国云纹元素在现代产品设计中的运用及变化 1.云纹在现代笔记本电脑中的装饰运用体现 联想天逸F21奥运火炬版 奥运火炬珍藏版联想天逸F21，整体机身小巧、轻薄、精致，象征千年中国印象的“漆红色”色彩与“祥云”图案交相辉映，蕴含着吉祥的中国文化内涵，也体现了08年北京奥运会的精神内涵。它采用了仿漆盒工艺，红色外观配上特有云纹，本不仅结合了汉代漆红和黑色的经典搭配，而且外观的装饰结合了中国传统云纹与奥运火炬，奥运火炬本身就是中国风的设计(画卷与云纹)，所以它有一种强烈的中国风，体现了中国设计。 2.云纹在现代家居设计中的装饰效果及运用体现 白色的纯净加上中式元素形成了让人眼前一亮的新东方风格。云纹增加了家居的古典内涵，而花格的木色柔和了线条，使白色不再显得单调乏味，反衬出优雅的云纹，起到了画龙点睛的作用。同时也增强了整个空间的中式意境。 本设计运用了新东方的元素结合了现代风格的弧形设计，使空间连贯流畅，具有变化性。所有的装饰浑然一体，再加上中式云纹、花格等元素，使空间更 具有东方的韵味。云纹增加了家居的古典内涵，而花格的木色柔和了线条，使白色不再显得单调乏味。 入门场景: 入门之后我们发现门两侧厨房和客 纹厅的墙壁长度不一，比例有失协调，不过局 部设计师在天花上巧做文章，用舒卷延绵的 特 云纹，包容了厨房和大门两个区域，从视写 描觉上调和了原有结构的不足。 绘 古典内涵优雅如画家居犹如住入云 端的感觉(右图) 3.云纹设计对现代设计的启示在西方 “比利时线条”与中国的云纹线条类似，同样具有卷曲等特性，有着相似的美感。不同之处在于云纹的产生是与云的形状和人自身对吉祥、气韵的追求有关。而比利时线条则是人对当时精神束缚的不满和对自由、生命的追求而产生。这可以明显地感觉出云纹是出自含蓄、传统的中国人的思考方式，而比利时线条则很明显的出自奔放、大胆的西方社会。由此我们是否会有疑问:对于现代设计尤其是产品设计及企业形象设计而言，云纹的设计特征是否有着良好的借鉴和指导作用。事实上，现代设计品中不乏成功运用云纹作为主要造型和纹饰的，如奥运火 云炬的设计。在诸多中国传统纹饰中，奥运火炬用纸卷和云纹相结合，体现着相互 [4]理解、沟通、友谊、团结的奥林匹克精神。 (六)创造传统图案在现代设计中的新生命 1.东西传统图案解构与现代设计表现分析 1919年德国的包豪斯设计运动，主张以点、线、面为最小的构成组件，运用方法组成这些组件并与最终目的相结合，即称为构之。另外，他在建筑与工艺美术的教育上，把“设计”的专门化探索出一个科学模式，建立了“工业艺术设计”的学科，这些理念影响了后代对设计意义的重视，使设计活动更趋理想。今日，我们的传统图案创作遇到了瓶颈，却也是再度发展的契机，举西方设计观念来为传统图案注入新思维，探讨表现形式，再追求新的突破。 中国传统图形的构成仔细分析可归纳出七种法则，与西方基本构成法相比，只有二分之一相通，构成概念阙如自然不够灵活，但已经有了图像组织的观念，人们对美有极高的敏感度，凭靠直觉创作。在其中，以重复、对称、均衡占了较高的比例。 (表一)中西图案构成法对照表 类别 平衡 对比 强调 对称 动感 韵律 方向 重复 东方传统图案构成法 ? ? ? ? ? 西方基本构成法 ? ? ? ? ? ? ? ? 随着时代文明的进展，早在现代设计占有一席之地的变形、主体、透视这三项形式，未来能更充分利用，做更深入的探求，必有更灵活宽广的空间。 (表二)传统与现代图案表现手法对照表 类别 彩色 形态 空间感 繁简 传统图案 单一色调 写实具象 平面化 繁复化 现代图案 渐层色 变性转换 主体化 精简化 2.现代设计中常见的“传统图案”应用手法 基于易守难攻的分析，不难看出如何让中华传统图文融入西方设计的精神，去芜存菁，因时因地制宜创作出富有时代心意的作品。 1) 化繁为简:保留图纹的古意予以简化 2) 汲古创新:透过印刷设计新领域的手法，发挥美的极致 3) 中西合璧:揉合时空创造新机 4) 放弃传统色彩，赋予色彩新的生命 [5]5) 重视意象表现，展露新意 二、云纹与现代灯具结合的新产品设计 (一)新产品选定定义 此产品定义在简单时尚的现代小资灯具。间接大方，但不失中国元素。 1.现代室内装饰灯具种类 在过去，灯饰更多采用贵金属、珐琅、玻璃、次宝石等进行艺术加工，而现代的灯饰则更多强调是科技化。灯所采用的已是多种多样的透明材质，其延展性、手感与视感也越来越好。 可以说，一盏灯的风格能通过材质体现出来:水晶灯的绚丽灿烂能烘托出豪华的格调;天然材质的灯具给人一种质朴自然的感觉;而铜墙铁壁灯则展示出古朴典雅的风格。 现代室内灯饰主要有:水晶灯饰、玻璃灯、藤编灯、铁艺灯、羊皮灯、沙雕等、云石灯、贝壳灯、绢布灯、陶灯、珍珠灯、前卫灯饰。 这里详细介绍比较流行的室内灯饰。 1) 水晶灯饰 水晶吸顶灯 水晶吊灯 第一盏用水晶玻璃制造的吊灯，出现在十八世纪的法国。当时的水晶灯还属于艺术品，是一种非常贵重的装饰品。因此，开始它们只应用在皇宫、教堂和官邸的华丽厅堂中。时下，它们走进了我们的生活，为现代居室带来特色。光透过水晶的透明、圆润会散发出一种宁静与贵气。 2) 玻璃灯 磨砂玻璃灯 嵌花玻璃灯 玻璃灯，通常是利用玻璃的可塑性，创造出其灯具多种多样的艺术造型。最具艺术风味的是马赛克灯饰，它主要是在青光罩面贴上彩绘的碎玻璃。马赛克灯饰经过精心设计，即使只是单一的色系，也会因为具有渐层色泽的对比变化，而使其更具变化魅力。 3) 前卫灯饰 在现代生活里，也以出现了一些更前卫的灯饰。他们主要有: 音乐灯饰。它是声和光的结合光的色彩随着灯具传出银铃般动听的乐曲，发生变化，灯罩中映出五光十色的灯光，仿佛是在跟随旋律跳舞的精灵。 光导纤维灯。它可变幻出的无数色彩，像纷飞的礼花，很热闹。其设计是通过在透明的灯罩中，放置白色塑料导光纤维，将一端集束研磨，把另一端设计排列成各种字样或是装饰图案。灯座下有一只灯泡，灯光的颜色可以通过灯泡和光导纤维之间的自动变色转盘变换，转盘上安装薄膜滤色片。当转盘转动时，光透过滤色片变化颜色，经过光导纤维传送，丰富的色彩图案便映现出来。光导纤维灯不仅是良好的照明工具，还可以为居室增添情趣。 太空灯。其效果犹如太空中的繁星。利用奇妙的光学效应，太空灯在通话后，看上去灯饰的背面会瞬间产生无尽的空间，使原有的灯泡个数奇迹般的增加几十 [6]倍，让人产生“扑朔迷离”的感觉。 2.灯光效应分析(不同光色使人产生不同的心理感受及效应) 灯具不只要满足人们照明和美观的需求，同时，也要考虑到不同颜色的灯饰对人们的心理影响。灯的色温和亮度会对人们的情绪产生影响，而且明亮的光线可以改变大脑的内部时钟;长时间待在灯光下，不仅容易使人感到疲劳，而且会降低人体对钙的吸收;强烈的光波甚至还可能使不正常的细胞增加，使正常细胞死亡。 一些家庭装修时喜欢在房间中装上各种颜色、各种样式的灯。其实，五颜六色的灯光除对人的视力危害很外，而且会干扰大脑中枢神经的功能。同时，色彩对人的心理和生理有很大的影响，如蓝色可减缓心律、调节平衡，消除紧张情绪;米色、浅蓝、浅灰有利于安静休息和睡眠，易消除疲劳;红色、橙色、黄色能使人兴奋，振奋精神;白色可使高血压患者血压降低，心平气和;红色则使人血压升高，呼吸加快。 3.总结灯具的发展趋势 经有关调查表明，近年灯饰市场将呈现出四大流行趋势，基中包括:功能类，设计风格体现自然类，豪华多彩类，节能环保类。其中以节能环保类灯饰为主流灯饰市场。 一方面随着环保意识的增强，如今的居家也开始提倡“绿色照明”;另一方面环保是灯具又是生产技术的崭新话题，显示人们对居室生存环境的重视。由此，有关市场专家认为这是未来家居照明的主要发展方向。 当今社会越来越提倡节能，节能灯具也便受到消费者的普遍欢迎。如长寿节能灯采用LED芯电，可根据需要选择的亮度，这样大大的减少了不必要的能源浪费，也有益于居家者的健康。同时，广泛采用新型节能灯泡也成为灯具产品市场的主流消费。 (二)结合方案 1.运用云纹图案在灯具表面装饰 这类似云纹在明式家具装饰中的直接应用，即云纹在现代室内装饰灯具中的直接应用。可以在室内装饰灯具中的图案形式和构图方式用于云纹图案和形态表现。但不同的是，设计现代的灯具，不能直接套用，而是把图案同云纹图案化繁为简，设计出现代的中国设计。 2.灯具仿生云纹形态 这类似云纹在明式家具装饰中的变形应用，即云纹在现代室内装饰灯具中的变形应用。这种应用更加抽象，它更不为完全不变的借用，而是截取云纹线条中的一段或简化云纹线条或根据云纹的线条规律变化和演绎出新的、和云纹线条类似的曲线形式，变形应用云纹装饰部位主要是在灯具的结构性部位。 灯具仿生云纹形态,均仿用商周云雷纹, 3.利用灯光映照的云纹灯影 这类属于前卫灯饰。利用光导纤维传送，丰富的云纹图案可以映现出来。这 种方案也可以使云纹赋予新的色彩，赋予新的色彩生命。 (三)确案设计 此设计是第二个方案所改造的，考虑到实际情况，故将彼造型换成此造型。 (四)产品功能分析与文化价值体现所在 此设计仿用商周云雷纹形态，展现云纹在现代室内装饰灯具中的变形应用。这种应用更加抽象，它更不为完全不变的借用，而是截取云纹线条中的一段或简化云纹线条或根据云纹的线条规律变化和演绎出新的、和云纹线条类似的曲线形式，变形应用云纹装饰部位主要是在灯具的结构性部位。 此设计为概念设计。灯座下有块感应物，是可以拿开的。拿开时，灯是关的;而把感应物房子灯座槽中，灯泡可感应到感应物而发光，即开灯。 白色可使高血压患者血压降低，心平气和。采用LED芯电，可根据需要选择的亮度，这样大大的减少了不必要的能源浪费，也有益于居家者的健康。同时，广泛采用新型节能灯泡也成为灯具产品市场的主流消费。 结论 真正理想的“现代设计”，或者现代性的中国设计，应该更多是一种融通古今、关怀人性的思考方式，是多种文化并存，是人与自然协调的“现代化”的体现，是庄子所畅想的“天地与我并生，万物与我为一”的人生境界。当然，对于传统的真实，并不是这样一味地沉溺于审美的情感体验，我们所希冀的中国现代设计的是在理性秩序下借西学之风，熔铸古代传统，培育调护中国的文化生命的强大力量，而不是盲目裁切我们古代图形中的优秀片段，凭空移植外来文化。我们的设计师也应该反观这二十多年的设计路程，进入自己的后现代思考，从这个意义上讲，中国的设计师并不是“带着镣铐舞蹈”，而是应该踏踏实实“贴着地面行走”，相信每走踏实一步都会给中国的设计史带来美好的一页。