xjapan荣光的轨迹

xjapan荣光的轨迹 1 2 3 1997年9月22日早上，我被一通电话吵醒，对方是X JAPAN成员的朋友，几天前才和他谈论过关于YOSHIKI和西城秀树一起上电视节目的感想， 说的都是些闲聊的话。 “今早的晨报，刊登了X JAPAN解散公告～”他在电话另一头尖叫。 晨报,解散公告,在说什么啊,我还在半梦半醒的状态里，所以这条信息传达到大脑花费了相当长时间。 “在读卖新闻上，整版刊登了解散公告。说是今天下午1点开记者会。” 这时，我终于有点明白到底发生什么事了。 这么说来，几天前我确实听说在未来一周内X J APAN要召开记者会。但是那时我还以为， 肯定是年末在东京巨蛋的演出发表，或者是一直在制作的演唱会专辑完成发布之类的，因而没怎么在意。确实，迄今为止已经有好几次，X JAPAN 都是通过记者会的形式，向外界公布乐队最新动态。在发布东京巨蛋连续3天演唱会的消息的时候，在决定发售X JAPAN品牌避孕套的时候，在作为日本艺人首次于东京巨蛋举行倒计时演唱会的时候，他们总是召开盛大的记者会，让人们大吃一惊，所以我以为这次也一样。 我急忙从床上跳下来，收拾整理准备外出。当时虽然还有其他预约，也马上全部取消。电话响个不停，很多人通知我这条消息的时候，情绪似乎都很激动。在去举行记者会的白金台中心大厅途中，我买了份读卖新闻，在整个版面上刊登着“解散”的大字以及“记者会，今日下午1点”的字样， 然后还有所属事务所的署名。关于解散的事情，之前一点风声也没有， 果然是总以异于常人的举动而震惊世人的X J APAN的作风， 但是现在已经没有时间去想这些了。我的头脑一片混乱，只有“解散”两个字在跳个不停。其他的报纸也应该有相关报道吧，当我想买来看时却发现全部都已经卖光了，根本买不到。大概是担心X JAPAN的歌迷全部都买走了吧。 等我赶到中心大厅，已经有点晚了，会场外集结了很多歌迷，大家全都是悲恸的表情。走进记者会大厅，那里已经有300多人的媒体阵营，以及16架待机的摄像机在等候。主席台上X JAPAN成员开始上场，右起分别是PATA、YOSHIKI、HIDE 、HEATH。只有PATA没有戴墨镜，其他人都带着深色的太阳镜。但是环顾左右，却没有看见TOS HI的身影，桌上的名牌也只有四个，如此看来好像一开始就已经确定TOSHI不会来。可是，在解散记者会上为什么会不见和YOSHIKI一起创建X的TOSHI呢,他们是怎么了, 记者会开始，先由YOSHIKI发表解散声明: “感谢大家能来参加今天的记者会。 今天，9月22日，X JAPAN宣布解散。 实际上在4月20日的时候，主唱TOSHI就已经退出了。原因是音乐性的不同以及方向性的差异。我们大家试图挽留他，可是他本人的态度非常坚决，无法改变了。 之后，其余成员虽然继续做唱片的录制，可是他的离去实在令人心碎。虽然我们也考虑过启用新的主唱，但是X的曲子有太多都是依他的声音而作，在这种情况下，我们不得不解散。真的非常感谢大家。” YOSHIKI在读这样短的一段文章的时候，停顿了好几次，声音象在忍耐什么似的微微发颤。 我在会场的最后面所以注意不到，但是从电视屏幕上看到YOSHIKI发言的朋友们却异口同声说“他是在拼命忍着不掉眼泪呢”，其中也有很多人说“他落泪了”。虽然只是念这样一篇短小的文章，但是对他来说，却是无法想象的酸楚和苦涩。 在YOSHIKI的声明结束后，有15分钟的回答记者提问时间，媒体的问题和成员的回答 4 如下: 记者:有两个问题。第一是为什么选择9月22日作为宣布解散的日期呢,第二是解散的理由是什么,虽然是TOSHI提出退队的，但是能否详细解释一下何为音乐性的不同，到底是什么样的差异呢, YOSHIKI: “首先是选择今天宣布解散的原因，之前一直忙于即将发售的演唱会专辑的各项工作，虽然考虑过关于解散的发表，但是我想还是先完成专辑制作吧， 所以就一直拖延到今天。关于方向性不同的问题，X JAPAN的音乐从一开始就具有刚柔并济的两面性，今后也将继续延续这种风格。怎么说呢„„我也不是很清楚，但是他(TOSHI) 是经过仔细考虑过(才作此决定的)。大概是他的音乐性有所改变吧。” 记者:会举行最后的解散演唱会吧, YOSHIKI:“这个现在正在和其他成员商讨中。” 记者:这次预计要发售的新单曲， 大概在什么时候发行,它是不是X JAPAN最后一支曲子, YOSHIKI:“是的，在他(TOSHI)退出的时候，作为告一段落的标志。我说‘如果我作曲的话，希望你能参加最后的录音’， 而他也同意了。所以我想这支单曲大概是XJAPAN最后一支曲子了。发行日期还没有具体定下来，可能是在11月份。 ” 记者:能否介绍一下今后成员各自的活动呢, YOSHIKI: “现在，还是先最后的单曲以及最后的演唱会，我脑子里现在全是这两件事情。” 记者:虽说4月份TOSHI退出是解散的原因，但是最终决定解散是在什么时候呢, YOSHIKI:“大概是两个月之后。” 记者:当时是怎样的情况呢, YOSHIKI: “他退出后，仍然还有演唱会专辑之类的录音。但是，(因为)他的退出，我完全没有办法每天都听着他的声音，于是决定解散。” 记者:本以为今天的解散记者会TOSHI也会出席，但为什么TOSHI没有来呢,另外，现在对于YOSHIKI来说，X JAPAN究竟是怎样的存在呢,以上两点。 YOSHIKI:“首先，关于今天他没有来的原因，因为他已经退出，已经不是X JAPAN的成员了。关于X JAPAN对我而言的意义，已经17年了呢， 我觉得它就是我的人生，我的全部。” 记者:那所属的X JAPAN车队，他们的活动将会怎样呢, YOSHIKI:(断然的)“不管怎么说，一切都在今天结束了。” 记者:请每位成员都对歌迷说句话吧～ PATA:“恩，这个，一直以来都在支持我们的歌迷，以及各位工作人员，非常感谢你们， 希望以后我们能在别处重逢。” YOSHIKI:“ 是啊，对，X JAP AN能够一路走到今天， 都是因为有你们大家。我们太过任性，有太多意外事件，总是让大家担心。感谢大家迄今为止一直在支持我们，非常感谢大家。这次我们却以这样的形式解散，大概惹大家生气了，但是希望你们能够谅解。” HIDE:“总是等了又等的歌迷们，各位，真是对不起了。我们总是做一些任性的事情，这次是最后的任性了，很抱歉。还有就是，谢谢你们。” HEATH:“今后我将带着梦想和希望继续音乐活动， 谢谢大家。” 在成员们说完对歌迷的寄语时，答记者问的时间已经到了，成员退场。开始播放X JAPAN 5 的纪念录影。令人怀念的一幕一幕在眼前的银幕上流过，可是却依旧让人无法释怀。这大概是因为会场少了TOSHI的缘故吧。虽然YOSHIKI说了“他已经不再是X JAP AN的成员”， 但是这样也未免太过凄凉了。经历了17年的风风雨雨一路携手至今的伙伴，现在却不得不以这样的结局分手，无论对YOSHIKI或是TOSHI而言，都是痛苦的抉择吧。在记者会期间一直不停地喝水，YOSHIKI 丝毫没有隐藏自己酸楚的表情，一看他这个样子，谁都会明白他的心情。 就这样，创立17年的X JAPAN由他们自己亲手划上了休止符。宣言着“我们要打破常规”，作为主流乐队登上舞台后， 一次次颠覆日本音乐界常规，渐渐走上摇滚乐顶端的X JAPAN， 大概没有人会想到会以这样的形式落下帷幕吧。但是，现在的事实是，X JAPA N已经解散了。当我写这篇文章的时候，X JAPAN 这支乐队已经不存在了。真是让人觉得空虚又悲伤， 可是不接受事实也不行。 X JAPAN的乐曲被众多人们所热爱着， 他们的现场表演总能带给观众们最狂热的感受，他们的CD销量总是在排行榜前列，而演唱会的动员人数也总是在不断刷新记录，这是谁都无法否认的。可是他们却不仅仅是以CD销量和演唱会动员的人数而大放异彩的摇滚乐队。 他们总是带给歌迷梦想和感动，他们的生活方式也给许多年轻人带来巨大影响。在一段时间里，他们被歌迷当成神一般敬爱成为一种社会现象。有很多人因为与他们相遇而不再彷徨，进而找到自己应该选择的道路。热爱X JAPAN 的人们，至今大概都不会忘记，他们用音乐的方式， 给予我们爱和勇气„„ 我们自己做厂牌 从本期开始，连续三个月作为解散的紧急连载，让我们一点一滴的来回忆X JAPAN的历史。 对我自己来说，于公于私和X JAP AN的关系都非常密切，也受到他们很大的影响。为了采访他们， 光是出国就有十几次，至今所写过的关于X JAP AN的报道，大概也累计到了相当惊人的数量。让我们沿着这些回忆，追溯X JAPAN荣光的轨迹。 从我第一次听说X这支乐队以来，已经匆匆十载。最初究竟是在何时听到X这个名字的，我已经记不太清楚了，大概是在87年到88年这段时间。那时他们还只是支地下乐队，名字也只是叫X而已。在目黑鹿鸣馆，我从一位相关人士那里听说了作为重摇滚乐队的他们的一些情况。“有一支叫做X的乐队很不错，虽然演奏得不是很好，甚至可以说是一塌糊涂，外型也好像是圣饥魔二代，不过，确实是一支很棒的乐队。”记得最初我所听到的关于他们的状况，确实就是这样的。 现在来说，“X就好像圣饥魔”仿佛是无法想象的，不过当时他们被这样形容也的确情有可原。妆容浓得乱七八糟，服装也是强烈的摇滚风格——总是穿着铆了大头圆钉的皮衣。正式出道以后，TOSHI曾经回忆当时说“那时穿的衣服好像是机器人似的”。我觉得这句话确实说得很贴切呢～另外，那个时候他们经常在各种各样的电视节目中出现，每一次，他们那种夸张华丽的造型都让观众惊诧不已。“只要是带有冲击性的，我们什么都做了”，这切实的表现出当时他们那种异常强烈的向上的意志。 X最初的作品是85年6月由DADA唱片公司发行的单曲《I'll Kill You》。作为主流乐队出道后，在演唱会上作为保留曲目之一的这首歌，实际上很早以前就开始表演了。顺便一 6 提，那时和现在一样，有两个吉他手，阵容是TOSHI(主唱) ，YUJI(吉他)，TOMO(吉他)，TAKUOU(贝司)，YOSHIKI(鼓手)5人组成。听说在那以后，除了YOSHIKI和TOSHI，其他成员很快就退出了。 专辑封面的正中是反战标志，周围是乐队成员照片的美术贴纸，这样的封面实在很有震撼效果，现在当然已经买不到了，附录的歌曲是《Brea k The Darkness》。 第二年，1986年4月，籍由YOSHIKI创立 的地下乐队唱片机构——Extasy Re cord公司发 行了第二张单曲《Orgasm》。虽然由DADA公司 发行了单曲， 可是一切进行得并不顺利。“我们 想做自己爱做的事情，那就自己来开唱片公司 吧～”就是这样一个让人惊叹的、单纯而恣意妄为 的理由，YOSHIKI创立了自己的唱片公司。之后， Extasy Record会发掘出那么多席卷日本摇滚界的 乐队，想必当时谁都没有预料到吧。 发行这张单 曲时， 乐队阵容是TOSHI( 主唱)， JUN(吉他)，HAKARU(贝司)，YOSHIKI (鼓 手)4人。A面的《Orgasm》和B面的《X》这两首歌，在作为主流乐队出道后的专辑《BLUE BLOOD》里也有收录，最后也成为他们的保留曲目。专辑封面上使用的照片，是四个人穿着带有铁钉的紧身皮衣，竖立起金发，神情极酷的摆着姿势。那句“好像机器人”的说法，大概就是指这样的造型吧。A面的第二首曲子《Time Trip Loving》，被某杂志的唱片评论认为是“可以说是具有流行元素的类似中板美式风格的NO.1”。 此后X经历了多次团员更换，使得好不容易建立的Extasy Record也陷入几乎无法展开运作的境地。X的确是一支频繁更替成员的乐队，很少有长时间持续的队员，这也正是令创始成员YOSHIKI和TOSHI头疼不已的原因。终于在87年年初的时候，聚齐了他们作为主流乐队出道时的成员:TOSHI、YOSHIKI、PATA、HIDE、TAIJI。之后他们积极开展现场演出活动，知名度急剧上扬。我听说他们，大概就是在这个时期。 88年4月，由Extasy Record发行了值得纪念 的首张专辑《Vanishing Vision》。专辑封面是被刀 割裂开的女性胸部，这种极富冲击性的画面立刻 成为了人们谈论的话题。这张专辑发售以来，不 断刷新地下乐队专辑唱片销售记录，现在更已达 到了30万张。这张专辑如实地体现了他们骇人听 闻的现场表现，将他们作为一支乐队而具有的一 致性表现得淋漓尽致。在这以前，由于他们的电 视表演以及各种传闻而一直被评论为过分张扬， 在发行了这张专辑之后，他们终于赢得了“具有 极高音乐性的纯粹的摇滚乐队”的评价。在这张 专辑中也包括了《UNFINISHED》的最初版本， 它暗示着像《Sadistic Desire》和《红》的英文版本(题目为《KURENAI》)这些他们正式出 7 道后依然继续表演的曲目，将会在《BLUE BLOOD》中再度登场。 这个时期的X，经常和隶属于Extasy Record 的TOKYO Y ANKEES以及LADIESROOM及G-KILL( 不久之后改名为Z-KILL)等乐队一同活动。那时在夜晚的目黑小酒馆里，经常可以见到X以及ExtasyRecord军团的身影。但是我却没有机会和他们进行面对面的谈话。不管怎么说，那时X的风评简直差劲得让人难以置信。喝酒之后就会马上找茬，暴走失控，接着就开始打架。禁止他们入内的酒馆简直数不胜数，甚至有评论说“只要是X经过的地方，连杂草都不会剩下”。大概是因为当时他们只是20岁刚出头的年纪，血气方刚，才会这样的无所顾忌，不知收敛吧。 我真正观看他们演出是在那年的11月份，在MZA有明举行的通宵摇滚盛会“STREET FIGHTING MAN”上(现在这个地方已经没有了) 。出席这次活动的全都是一些很了不起的乐队:ANTHEM、DEAD END、D'ERLANGER、DEVILS、GASTANK 、G?D?FLICKERS、JUSTY NAS TY、筋肉少女带、PRESENCE、REACTION、X、ZIGGY。聚集的全都是83年日本摇滚界的核心乐队，现在看来是无法想象的豪华演出阵容。经过十年的岁月，如今这些乐队大多都已经解散了，但是G?D? FLICKERS、筋肉少女带、ZIGGY经过了团员更换，现在依然继续活动着。另外，D’ERLANGER 的KYO，在经过DIE IN CRIES 之后已经作为歌手单飞，JUSTY NASTY的藤崎现在是CRAZE的歌手，PRESENCE的黑田现在是JUDY AND MARY的贝司手，各自发展。 在这种超强阵容的盛会上，X 作为12支乐队的先发登场。当时他们还没有开始正式公演，所以被称为“今后最值得期待的年轻乐队”而被选为最先出场的，可是他们的现场感染力根本不像是刚出道的样子。观众的反应也异常激烈，“89年最具爆发潜力的乐队”这样的评语也得到了大家的一致认同。 因为这是一次通宵活动，所以我记得是从周六晚上九点开始，到所有乐队演出完毕已经是第二天早上七点了，实在是一场超长的演出啊。然而，在更换器材的空挡，要是稍微偷看一眼后台的话，就会发现已经演出过的乐队成员在走廊上团团围坐，开始了肆无忌惮的喝酒会了。 在他们中央的就是以YOSHIKI为首的X队员。在舞台上被称为“海胆头”的那种将一半头发直立的特殊发型，以及用让人惊叹的气势打鼓的YOSHIKI ，在演出后给人的感觉是活泼开朗又友善。 看着他给其他乐队的成员一一倒酒的样子，无论如何也没有“醉了之后简直就是一只暴走怪兽的鼓手”这种印象。随便套着的红外套是那么合身，卸妆之后的脸庞非常清秀。 89 年4 月, 接踵而来的正式出道 1989年4月，X终于在全国范围内发行唱片， 震撼性的正式出道。实际上， 早在那之前X就已决定正式出道了。X在年初便投入《BLUE BLO OD》专辑的录音工作。成员们一起录音，自《Vanising Vision》之后已经是第二次了。从那时起，他们对录音要求非常严格，花费时间很长，让人根本不觉得这是一支新人乐队。 1989年3月16日，他们在涉谷公会堂举行了出道演出。如果我没记错的话，直到演出前一天他们仍然在进行录音工作。在演出前夕，他们的三个录音工作室同时运做，一个录制主唱部分，一个进行CD的音乐编辑，另一个则进行演出排练。之后不久，在他们进行录音的信浓町SONY录音室的休息室中，我见到了YOSHIKI。他指着沙发笑着说“录音的时候，这个就是我的床哦”。 8 因为没有时间回家，录音后期大约一个月左右的时间，他几乎都是在录音室休息室的沙发上睡觉的。虽然后来“X JAPAN 录音需要花费相当长的时间”，以及YOSHIKI的完美主义和要求完全理想化的音质等特点，才作为一个公认的事实为大众所认知，其实这些特点从那时就已经初现端倪。 3月16日在涉谷公会堂的演唱会，对我而言实在是一种撼动。因为去年11月已经看过他们的舞台表演，所以对他们的演出自然格外期待。第一次看他们的全场演出真是令人赞绝不已。在当时的演唱会流程中就已经穿插进了成员各自的单独表演部分，虽然风格和现在有所差异，不过基本上都是无间断的急速演奏。尽管如此，他们的每一首曲子都无懈可击。复杂的快曲无一不充满激情与爆发力，那种魄力实在没有必要再浪费唇舌来描述了。而歌曲的旋律又是如此优雅与流畅，让人一下子就能记住。尤其是他们的叙事曲(慢曲)的悠扬，简直绝无仅有，让你无法想象这和刚才演奏激烈曲风的乐队竟会是同一支。时而激烈地打鼓，时而优雅地弹钢琴，YOSHIKI这种极端的两面性给人留下了深刻的印象。 从那时起，他那超凡脱俗的DRUM SOLO(鼓的单独表演)，就成了演唱会中席卷全场的重头戏。 不单如此，舞台上五个成员的华丽、劲帅是任何人都无法否认的，快节奏的激烈曲风中包含着优雅的旋律，爆发力十足而又带有空灵的凄美，反正它就是集合了所有我酷爱的特征。无论是鼓和贝司的配合，还是双吉他合音部分的演奏，或者是本应用于重摇滚的贝司居然发出像切割机一样的声音，这些让我极其中意的地方实在数都数不过来。 那个时候，出现在眼前的，是从十几岁开始就一直热爱华丽重金属摇滚的我所一直憧憬的乐队。那一场演出，让我彻底沦为X的信徒，就好像一见钟情一般。之后，我便开始追随X。 一个月后的4月22日，作为正式出道作品的《BLUE BLOOD》开始发售。这张总长63分钟、共计12首曲子的专辑，网罗了X所有的特征，堪称杰作，非常值得一听。快歌令人极度热血沸腾，而慢歌则极尽哀婉凄美。在这张专辑中，他们将人的喜怒哀乐全都最大限 9 度表现出来。和40位管弦乐手合演，长达12分钟的叙事曲《Rose Of P ain》也收录其中，因此他们(特别是YOSHIKI) 的古典性也获得了极高的赞誉。这张专辑的宣传语，“X，要改变主流音乐”,虽然是队员们自己想出来的，但是他们确实改变了当时的音乐界。作为一支新人乐队，他们的化妆和造型是当时任何一个主流乐队都没有尝试过的，而《BLUE BLO OD》一经发行就在唱片销量排行中名列第六位,这在当时，摇滚乐队极少获得成功的89年，是完全不可思议的。另外，当时恰好是从LP开始向CD过渡的时期，将曲子的顺序改动后只使用了1-3面的双片装LP也同时发售。在LP的销量排行中，列居第一。之后这张专辑的销量一直长红，至今依然在持续销售着。 X， 不仅专辑销量极佳，而且在演唱会上动员的人数也在不断增加。从三月开始作为主流乐队在全国16处展开“BLUE BLOOD TOUR”， 尽管都是在大型会馆或者公会堂内举行，可所有的门票都销售一空。无论在什么地方，X都受到歌迷们最热情的欢迎，人气自然一路狂涨。 但若问当时的新闻评论媒体是否能够像歌迷一样接受他们的话，回答恐怕不是“YES”。当然有些媒体确实对他们很有兴趣，但绝不是全部。让我深刻感受到这一点的是在专辑发行当天，即4月22日川崎地区所举行的演唱会上。早已痴迷于X的我，自然要去观看这次演出。实际上，另一个原因是因为有五家杂志社向我约稿作这次演出的报道。一场演唱会要分出几本杂志来写，这实在有点强人所难，以往这样的约稿我都会回绝。但是那次，当我以“已经有其他的杂志约稿了”来回绝各位编辑的时候，他们全都说“能写这种报道的实在找不到别人了，求求你了”、“其他撰稿人都说就这么支乐队，实在是完全不了解啊”，口径惊人的一致。 一支如此受欢迎的乐队，杂志是应该予以报道的，但大概是X表现出的超出常规的大胆举措，让大家一时间还无法理解认同吧。最后，我实在推不掉，只好接下了五家杂志的约稿。我从事撰稿工作这些年来，这样的经历是第一次也是最后一次(大概以后也不会再有了吧)。 那次演出的休息室中，遇到某个杂志的记者跟我搭话，“我是为了工作才来的，真不知道 这样的乐队到底哪里好了”。我当时心里很生气，可又一想，“一会你就知道X到底哪里好了”～ 两年后，在仙台的一次演出中，我遇到了来看X演出的他。看着他照相留念的时候摆出“X果然是最棒的～”手势的时候，我在心里窃喜不已。 这大概已经和歌迷的心态几乎一致了，我所钟爱的乐队渐渐被周围的人所认可，实在是太好了。 而且，由最初先给予观众“啊,这是什么啊,”这种冲击性的印象，然后逐步获得大家认可的这种行为方式，从很早以前开始就是X所擅长的技巧了。比起“没什么优点也没什么缺点” 这种平淡无奇的评价，X倒是更愿意给观众留下要么喜欢要么讨厌的强烈印象，这才是X的作风。 在他们的专辑全国发行之前，由于某杂志的采访任务，我终于有机会可以和他们面谈了。 虽然我看过他们的演出后已经完全成为X迷，可是要和成员直接面对面交谈的话，我还真有点胆战心惊，因为X实在是“恶名招彰”，而且我曾亲眼所见他们在目黑小酒馆中暴走的那副乌烟瘴气的样子。当时的地下乐队并不是和现在那种安宁的乐队可相提并论的，各 10 个乐队在LIVE HOUSE 中聚众喧哗，打架斗殴简直就是家常便饭。大概是过于兴奋，大家的精力都太充沛了。在这之中，X总能成为焦点话题，音乐以外的其他方面也很引人注目。像是“把一个看着不顺眼的家伙给打了一顿”，或者“有个记者问了无聊的问题，所以挂彩了”，这样的传闻堆的跟山一样高。 当天，去采访地点的时候我特别留意一点——千万别迟到。采访对象是YOSHIKI和TOSHI， 万一去晚惹得人家不高兴了，我恐怕无法平安无事的回家。这样想着，不知不觉我的脸就僵硬起来。 “这也太夸张了吧,”，大家可能会这样笑话我，可是当时X的风评实在很吓人啊。可是， 好意外，居然是他们两个提前到达采访地点等我了。当我进屋后自我介绍的时候，椅子上坐着的两人“啪”的站了起来，一边说着“初次见面，我是X的YOSHIKI”，一边伸出手跟我握手。 微笑着而且感觉安安静静的，绝对是优秀青年典范模样。诶,怎么跟传闻完全不一样啊,不知怎么的，我有种卸下了重担的感觉。 采访开始以后，事前我所收集的情报和眼前两人的真实现状，其差距越发严重。YOSHIKI和TOSHI都是很开朗又很健谈的，一个接一个的搞笑。他们说话很生动而且富有节奏，真的让我觉得好像是在听相声。采访前那些紧张感什么的，也不知道去了哪里，从开始到结束我被这两人逗得一直笑个不停，而且笑的很尽兴。 那次访谈中让我记忆深刻的，就是他们告诉我关于计划六月首次在日比谷野外音乐堂举行露天音乐会的事儿。TOSHI插话说，“要想杀掉YOSHI KI的话，不必任何工具，只要叫他连续演奏速度极快的曲子就可以了”。听后，YOSHIKI“呼„ „”的长长叹了口气， 回答说: “野音的节目表好像有得一拼呢，那天， 可能真的会挂了也说不定„„”在这之前，两人一直在开玩笑，所以我也就把YOSHIKI的话当成是说笑听过算了，没有很留意。但是也许是从那时起，YOSHIKI 已经隐约感觉到，这种高强度的打鼓在一点点侵蚀他的身体了。 之后，我开始着手由音乐专科杂志出版的《ROCK'N ROLL PIX》的编辑工作。这本书集合了华丽的视觉摇滚乐队的精美照片，编辑是杂志的每张页面都可以当成海报一样挂起来，具有划时代意义的一本书。卷首就是X，所以为了磋商相关的摄影和采访事宜，我和成员们多次碰面。当然像“X好可怕啊”这样的偏见，一点都不存在了，反倒觉得“有他们自由奔放的特点， 是非常认真敬业又很用心的几个人”，对他们的印象有了180度的转变。 队长YOSHIKI是位天生的领导者，有着无穷的新鲜创意，而且是个完美主义者;TOSHI温柔又体贴，是个热血男儿;HID E是位艺术家，他总能抓住最细微最转瞬即逝的东西;TAI JI是最具野性的摇滚乐手;PATA则是我行我素，不会去顾忌他人的眼光，按自己步调行进的人。五个成员性格各异，各有独自的魅力。 YOSHIKI为了这本书还介绍了隶属于Extasy Record 的新人乐队LADIESROOM及G-KILL。当我正在发愁怎样和他们取得联系的时候，YOSHIKI特意从录音室亲自打电话过来。“ 难得有机会可以被报道，就算是为了他们几个我们也要好好联系啊”。听他这样说，我越发觉得他真是为了提携后辈就算再烦琐的事情都愿意做的好好先生。 在这本书的采访中，YOSHIKI说的话给我留下非常难忘的印象。“因为这样华丽而夸张的造型，一直都有人尖锐地非难我们。有些乐队虽然也很认真的做音乐，也在制作不错的唱片，可是LIVE HOUSE的动员人数却不见增加。我们这样的乐队却十分张扬，他们当然看不顺眼了。但我一直觉得，无论我作了多好的音乐，如果不努力让大家都来听的话还是白费 11 劲，毫无意义。 用视觉上的效果给予强烈的刺激性的第一印象，然后他们会再来观看我们的演出，我们也会越来越华丽表现得越来越好。对于刚才所说的是否中意我们的音乐，则要看观众自己的判断了。” 在今天已经作为一种风格被大家所认可的绚丽视觉系，在当时只被人看成是异类。虽然一直被说成只能维持一时的风潮，只不过流于过于夸张的形式，他们都没有改变自己的策略。也正因为如此，凭借这种任谁都无法模仿的方法，X JAP AN获得了成功， 作为视觉系乐队的先驱而一直为后辈所向往和憧憬。 脱离音乐界常识的行动 正式出道后，第一次巡演成功落下帷幕，X又立刻赶往海外进行新的词曲创作。行程表为: YOSHIKI从伦敦， 到巴黎， 最后到纽约;TOSHI 直接去纽约;HIDE 和PATA以及TAIJI则分别去洛杉矶和纽约。 其实，那个时候我在伦敦遇到YOSHIKI了。刚巧那时要采访DEAD END 的唱片录音， 所以就在伦敦逗留了一段日子。DEADEND的贝司手CRAZY COOL JOE因为和YOSHIKI是旧识，所以在伦敦也为某杂志作了一段对话访谈。YOSH IKI在访谈当天上午经由纽约赶来伦敦， 在DEAD END 的录音棚里出现的他显得精神熠熠。大概是由于从日本繁重的工作表中解脱出来，所以那个时候的他，显得分外轻松。 几天后的某天晚上，YOSH IKI和COOL J OE约好一起偷偷去俱乐部玩。可是非常遗憾的是， 两个人弄错了互相约定见面的地点，结果没碰到。之后才听说，当时YOSHIKI为了刺激一下大伙，花了好几个小时，把头发全都染成了黑色，但是却没能在JOE他们面前秀一下，让YOSHIKI好一顿失落。只是为了震撼大家一下就染了全黑的头发，实在是莽撞得可爱啊。从那以后，至今我都没有见过YOSHIKI黑发的样子，对于当时错过良机实在非常遗憾(怨念)。 从国外归来的X参加了好几场夏季演出活动，除此以外也时常在电视上露脸。现在来说摇滚乐队出席电视上的音乐节目并没有什么让人觉得别扭的地方，但是在当时确实相当轰动。作为当时音乐界的规则，在电视音乐节目中表演的话，已经不是摇滚乐队应有的表现了。类似“X 已经舍弃了摇滚乐的灵魂”这样的评论出现，使他们又陷于一片苛责的非难声中。为此YOSHIKI还特意写了一篇《X参加电视节目表演的原因》的稿子， 从这一点上也可以察觉当时他们的行动是被看作多么超乎音乐界的常识陈规了。 另外，“如果不努力让大家来听的话，做再好的曲子也是白费劲”这个信条，虽然根本没有被音乐界的一些老顽固放在眼里，但是却使他们在人气上涨方面获得非常积极的效果。9月1日发行的第一张单曲《红》在销量排行榜上，一经 发售就位居第五。12月1日发行的第二张单曲《ENDLESS RAIN》也是一举列入排行榜的第三位。 最后，他们在本年度获得日本有线电视比赛最优秀新 人奖，以及全日本有线电视最优秀新人奖。X作为日本重 金属摇滚乐队，终于广为人知了。这两个奖项完全是由全 国有线电视的点播次数来进行统计和决定的。所以在89 年出道的所有艺人中，X的曲子最具观众呼声。而且他们 更赢得了“ 唱片销量排行榜89年度单曲销量新艺人第一 12 位”的成绩。这个奖项也和它的字面意义一样，授予 89年单曲卖得最好的新人艺人。得到获奖的消息后，TOSHI说“这些数字表示大家很喜欢我们的曲子呢，好高兴啊”，喜悦之情溢于言表。 然而，一直保持着优异的成绩，发展势头不可阻挡的X， 在11月份却遭遇了一个他们意想不到的挫折。他们从9月29日开始了第二次大型巡演“ROSE & BLOOD TOUR ”。会 场的规模比上一次的更大，可是演唱会的门票还是在各地销售一空。成员们也集中所有精力投入这次巡演。在各地的演出都前所未有的火暴，魄力十足。然而因为连续多日的高强度演出，YOS HIKI的身体渐渐吃不消了。第一次中止的演唱会是在10月30日的福冈。那个时候因为繁重的演出活动，YOSHIKI 的旧疾哮喘恶化了。之后他一边去医院接受治疗一边完成了几场演出。但是，在11月8日DRUM SOLO结束时不支倒地，演唱会被迫中止。随后又取消了几场演唱会。接着，11月22日，那天是在涉谷公会堂2天连续演出的第一天，演出结束后YOSHIKI在后台休息室昏倒了。 一直想尽办法积极继续进行巡演的成员们，在这时也一筹莫展。无论如何，要接着进行巡演都是不可能的了，如果再这样让YOSHIKI勉强撑下去的话，说不定会要了他的命。最后，11 月23日上午，在会场举行成员会议。舞台上工作人员仍在默默进行当天的准备工作，队员们却不得不宣布这个艰难的决定: “之后所有演唱会全部中止、延期。包括很早以前就已经售完的12月在涉谷公会堂进行的2天演出也是一样。年内所有的演唱会表全部延期至YOSHIKI的身体状况恢复为止。” YOSHIKI的病名是“过度疲劳性的神经循环停滞，以及上背部疼痛” ，诊断书上写着“需要四周以上静养以及医学治疗”。YOSHIKI的身体状况，不单只是过度疲劳而已。 突然之间工作行程表变得一片空白的这段时间里，我经常能在目黑鹿鸣馆看到其他成员。他们在各个乐队的演唱会中认真地客串演出。“朋友的乐队总是来邀请参加他们的演出，可是却一直都没有去。趁现在有空，所以来看看”，当时HIDE是这样说的。但之后他又轻轻的吐露“就算在家里呆着也没有什么事情好做啊„„”，这句话充分描绘出他当时的心情。 突然间所有的巡演都被延期的这种焦躁感，HIDE大概是想以其他的什么来冲淡掩盖。进入十二月，到了快过年的某天，听说HIDE要在24日的圣诞夜举行聚会的消息，实在有点出乎意外啊。当然这是私人聚会，可是当天到场的工作人员以及乐队好友竟然多达近百人。X的成员全体到齐，YOSHIKI也在会场露面了。他说“自从在涉谷公会堂倒下去之后还是第一次在大家面前出现呢”，大概是因为专心治疗的原因，他的气色看起来比我想象的要好。 其实，HIDE举行这场聚会的真正目的，是想给一直都独自闷在家里的YOSHIKI鼓鼓劲儿。当天虽然HIDE没有说一句这样的话，但是他这种细腻的体贴和关心，YOSHIKI一定能够感受得到。 就这样，在YOSHIKI的身体状况逐渐恢复过来的时候，公布了代替延期的“ROSE & BLOOD TOUR”的演出行程表。行程表中，最令人吃惊的是2月4日将在日本武道馆举行再度巡演的首场演出。先前的是那天在武道馆举行巡演的追加演出，而更替巡演是从3月6日开始依次顺延的，他们却以武道馆为起点，再次展开活动。复活的演出，又是首次在武道馆的演出，这是多么戏剧性的开端啊。 让人望穿秋水的90年2月4日， 经过了大约两个半月的空白期，终于到了X复活的那天了。门票当然早已售罄，会场的周围早早就集合了很多满心期待的热情歌迷。虽然从以前就一直有歌迷在COSPLAY(服饰摹仿)队员们了，但我总觉得那天COSPLAY的歌迷人 13 数比以往多得多，大概是大家等这天已经等得迫不及待了吧～ 演唱会在和预定差不多的时候开始了，与至今X所有的演唱会相比较，这次的演出他们表现得更加投入和爆发力十足。特别是舞台上所散发出来的那种气势实在无法抑制。不得不中断的巡演带给他们的压迫感不断膨胀，成了撼动巨大武道馆的力量。尤其是YOSHIKI的表演部分，好像是神灵附体一样气势超常。这种过于疯狂激烈的表演，甚至会让人担心“这样打鼓的话，身体会支持不住的„„”。虽然YOSHIKI刚刚病愈，还没有完全恢复过来， 但打鼓却一点也没有收敛或顾忌的样子，依然是全心的疯狂投入。这场演唱会尽显X的实力，绝对完全回馈所有观众。 就这样，X光芒四射的复活了。虽然因为YOSHIKI身体不支而使巡演被迫延期，但让人难以置信的是，X的人气却更加高涨， 一路飙升。无论怎样想，对乐队来说都只能算是负面影响的这次事件，硬是变成了正面的积极效果。X 的强劲势力任谁都无法阻挡， 借助这样的势头， 在接下来的三月份他们获得了第四界日本金唱片大奖——“NEW ARTIST OF THE YEAR”。 在出道一周年的4月21日，他们发行了第三张单曲《WEEK END》， 一经发行立刻位居销售排行榜第二位。这支曲子是收录在《BLUE BLOOD》里的主打歌，是YOSHIKI以自杀为题材所作的曲子。按照它的主题，在MTV中五个成员以各自的方式死去，唯美的画面以及让人震惊的一幕一幕，顿时成为人们议论的话题。 重新开始的“ROSE & BLOOD T OUR”进展得非常顺 利， 因为我的工作是要做这次巡演的写真集，所以我参加 了他们在各地所有的演唱会。这次巡演我大概看了10场以 上， 但很不可思议，竟然没有一次让我觉得无聊过。他们 的演出根据日期不同曲子的演奏顺序也会有稍许的调整，总 体流程来说，是没有什么变化，但每次去看他们演唱会都让 人期待不已，而他们每次的表现也都没有让人失望过。X的 演出总有一种让人激情澎湃的不可思议的力量，沉浸在他们的音乐里，总能体会到一种无法言喻的幸福感。 巡演终场是5月7日及9日在日本武道馆以及17日在大阪城音乐厅的演出。仅仅在三个月前才第一次登上武道馆舞台的X，这次却像是回到自己的地方一样轻松自在地在这里尽情演出了。和大阪城音乐厅的情况一样，看得出来成员们非常喜欢、并且陶醉于在超过万名观众面前表演的。 果然像他们这种才华横溢的乐队，非常适合在大型的会场表演。 大阪城的演出结束后，在后台休息室里举行了巡演完结的紧急记者会。这个时候演唱会才刚刚结束30分钟，还没有从演出的兴奋中平静下来的成员，开始互相喷洒香槟和啤酒，依然在回味刚才那场燃烧着热情的演唱会。从武道馆的复活演出开始，大概只有三个月的时间，但从去年就开始计算的话，巡演时间实际上已经超过了八个月。回想起在这期间发生的一系列起起伏伏，大家按压着眼角，叹息动情之处甚至说不出话来，大概是想起了那些波折的日子，很是感慨吧。于是，在他们各自心中留藏着各自的感受，“ROSE & BLOOD TO UR”落下帷幕。 从那以后，他们身影就消失了。为了录制第二张专辑，他们赶往LA，只留下一句“如果做不出满意的作品，是不会回日本的„„”。 14 在巡演结束后的几天，我和音乐专科社的星子在咖啡厅闲谈。一直以来都是做西方音乐 杂志的星子，不知怎么的，在看过2月4日X在武道馆的演出后，立刻成为一个彻底的X迷。“他们的演出简直太棒了，对我而言是冲击性的存在”，星子兴奋地说个不停。那时候在他的脑海中，一个构想已经在逐渐成型，“发行杂志，将那些像X一样的乐队介绍给世人～”，半年之后，《SHOXX》诞生了。 15 16 1990年5月17日，在大阪城音乐厅里，历经八个月的“ROSE & BLOOD TOUR”终于圆满结束了。在巡演中途YOSHIKI不支倒下后，所有的演唱会活动表都一律顺延， 经历过这样一个意外事件，他们终于在大阪迎来了最终那场感人的演出。我为了制作这次巡演的写真集，有幸观看到了自巡演重开之后的所有演唱会。在巡演结束后，对全体队员就有关写真集进行了采访。 虽然巡演已经结束，但他们依然很忙碌。为了制作9月1日发行的录影带《VISUALSHOCK VOL. 2.5》， 他们连续好几天关在六本木的录音室里， 实在没有时间做其他工作。所以我的采访时间也只能从他们工作间隙中挤出，在录音棚的休息室里进行，那是在他们从大阪回来的第二天，也就是巡演结束后的第三天。“这可是绝无仅有的访问啊，刚刚结束巡演后新鲜出炉的访问。” 虽然主编说得兴高采烈，可是这次采访实在是累死人了。我进录音室的时候，是头天下午2点左右，当最后采访完YOSHIKI，已经是第2天早上6点了。在我离开清晨的六本木返回时，YOSHIKI 走回的仍是录音棚。我说得一点都不夸张，他们的工作表就是这样繁忙紧密。 当时的那次访问收录在写真集《X ROSE & BLOOD TOUR LIVE PHOTOGRAPH Y》里面，由音乐专科社刊发行。里面率真的记录了很多巡演中发生的逸事，非常有趣。例如，HIDE在首场演出的前一天，到涉谷去喝酒，喝着喝着就把右手“喝”的骨折了，在演出的时候只觉得这手怎么越来越不听使唤啊。二月份武道馆的演唱会，TAIJI 穿着高跟的鞋子， 一下子就扭伤了脚踝，从那以后，他在舞台上就再也不穿高跟的鞋子了。PATA 在巡演的前期一直梳着标志性的莫西干式发型，但在后期却把头发放了下来，那是因为他觉得这种发型有悖自然。TOSHI总是把所到之处的土特产编进演出中的MC(Micphone Controller， 这里指演出中的串词讲话)里，实际上在开演前，他总是为了寻找合适的话题而惊慌失措地在会场大厅里到处乱转。YOSHIKI 对于自己昏倒之前的周围状况都清楚得很，还一件一件的说给我听，他还说自己最后一场演出的时候，在舞台上扯开嗓子号啕大哭。 在大家为了终于平安无事结束巡演而松了一口气的同时，让人印象更深刻的是你可以发现对于结束了这样一场长长的巡演，大家都显出很寂寞的样子。因为决定在今后相当长的一段时间里，要专注于唱片的录制，没法再进行他们最最喜欢的现场演唱会了。 之后，因为要录制第二张专辑，他们从各种新闻媒体的报道中消失了。虽然最初计划是在七月份赴美，到LA开始唱片录制，但是因为各种各样的事情，行程被延后。等到成员们赶往美国的时候，已经是当年的十一月份了。 在这期间我在《ARENA 37?C》上分八次连载了《X THE GREATEST HISTORY》的文章。这是从他们小时候对摇滚产生兴趣开始，然后组建乐队,到参加X，历尽辛苦后终于出道的一段历程。按照年代的顺序，带有历史记时性质的文章。编辑们很清楚他们这次的“暂时离开”，不知道又要到什么时候才回来，但在此期间又想在杂志上连续刊登X的内容，终于想出了这样一个办法。 虽然采访都是在他们赴美之前进行的，可是连载却是从90年6月份发行的7月号开始，直至91年的2月号。从那时起X就极富神秘色彩，而将全部成员召集起来，谈论自幼年时到出道为止的报道根本从来没有过，所以这篇文章倒是很有划时代的纪念意义。实际上，虽然(有些话题)没有被刊登出来，但的确问了些只有女性周刊才会提出的很八卦的问题。像是队员们的初恋，直至初吻的回忆等等。根据采访的录音带，让我们再回顾一次成员们自幼年时期到出道时的历史吧。 17 HIDE 1964年12月13日，HIDE出生在神奈川县的横须贺市。 他提起自己小时候的事情时，常常说“很胖哦”， 当时的那 次采访，也说到这个话题。不知怎么搞的，说起他小学的事 情几乎都是“只记得那时侯很胖了„„”。因为没有看到照片， 究竟胖成什么样子，实在很难想象。他本人说“就像气球一 样哦”、“大概有80公斤吧”，如此看来，大概是挺胖胖的了。 但是，除了这一点以外，HI DE和普通的孩子一样， 接受着 父母的英才教育。不知怎么的，所学课程多得吓人，书法、 珠算、剑道、空手道、英语。这些都是从小学开始一直到中 学毕业都在持续的课程，相当繁重。每天放学后，“ 今天去 学习##，明天在##学习**„„”， 时间表就是这样安排的。 HIDE的父母也想让他学习钢琴，可是HIDE哭着反对，“这 个我绝对不要学”～关于这些事情，他有些后悔的说:“小时 侯所学的那些东西，现在几乎没有可以用得上的。唯一遗憾 的就是，如果我学习了钢琴的话，或许现在会有些用处，可是我以前真的很讨厌那个呐„„” 还是在他小学四年级的时候，HIDE去美国进行一个月寄宿实习，这个好像也是因为父母希望他“将来能够成为具有丰富国际感的人”的原因。但是当我问到关于那时的回忆的时候，他回答得极具特色。“其实，根本没有什么印象，最难忘的反倒是父母说‘去了外国，可不能做出什么丢脸的事情啊’， 然后就被剃了个小光头。”[ 注:日本人有习惯， 在做错事情的时候作为惩罚把头发剪短或者剃光，可以参照SD中樱木同学剪头发的情节，大概是秀秀的爸妈想在HIDE 出国前，先给他个警戒吧] 虽然接受着这种程度的英才教育，但是他却从来没有去过私塾之类的补习学校。就算不用功学习，也可以得到普通水平的成绩，而且无论是HIDE本人还是他的父母，都没有特别在意考试成绩这类事情。从以下两件事情当中，就能发现他对升学的事是多么淡漠了。一是直到考试之前，他才发现自己要去的学校是一所男子高中;另一个则是当他在推荐入学的面试时，当人家问他为什么选择我们这所大学时，他竟然回答说“ 因为我能去的学校只有这一所啊”，之后， 也理所当然被人家客客气气的取消了推荐资格。 而说起他的兴趣所在，那就是在中二时接触到的摇滚乐了。在一个会弹吉他的朋友那里，HIDE听到了KISS的专辑《ALIVE》， 当时只有13岁的HIDE可以说有生以来第一次受到如此强烈的震撼。从此以后便义无返顾的沉溺于摇滚乐的世界之中，到处搜寻相关杂志，了解各种不同风格的音乐。从当时很受欢迎的乐队KISS和The Quee n、Led Zeppelin之类的摇滚乐队开始，极富好奇心的HIDE还将自己的搜索范围扩展到了JAPAN和Sex Pistol以及Crash之类的庞克乐队，他了解了相当广泛的音乐类型，而没有拘泥于某一种风格。 经常拿着网球拍假装是吉他，站在镜子前面装模做样的HIDE，终于在他中学三年级的时候得到了第一把真正的吉他。而且他的那把，还是吉他中价格最为昂贵的Gibson的Les Paul。在当时的中学生中，几乎没人能够拥有像Gibson那样高级的吉他，所以HIDE有一把Gibson的事情，传遍了周围几个街区，朋友们甚至把HIDE直接昵称为“Gibson”。 就这样，HIDE一直期待着能在高中组建一支乐队。但是他被推荐入学的那所高中，不 18 但是所男校，而且在发给学生的手册上还清清楚楚的写着“严禁使用电吉他”的字样。对于HIDE来说，升入高中的唯一期待就是组建乐队，这不啻是个超沉重的打击。 在学校组建乐队的梦想破灭，他开始出入于横须贺的一些LIVE HOUSE，并且和在那里认识的朋友一起组队。刚开始的时候只是因为可以组队就觉得好高兴的HIDE，在参加了一些高中校园文化祭那样的活动后，渐渐萌生“做一支真正的乐队”的念头。后来，在“让我们做得更出色”这个意念下， 组建了维持六年的Saber Tig er乐队。HIDE作为乐队的队长， 为了能够做出最理想的音乐，重复进行了多次队员更替。后来，他将当时那种激烈的天翻地覆的队员更替称为“恐怖的斩首战争”。 慢慢变得越来越有人气的Saber Tiger， 甚至可以在东京的LIVE HOUSE进行长期的固定演出了，已然已经确立了其华丽而劲帅的乐队地位。与此同时，也正是X开始崭露头角的时期。回想起当初，作为X队长的YOSHIKI正为队员的反复更替而烦恼不已时， 作为Saber Tiger队长的HIDE也在为此深感困扰，这实在是很耐人寻味的巧合啊。Saber Tiger的最后阵容除了HIDE以外， 主唱是原D’ERLANGER和DIE IN CRIES，目前单飞的歌手KYO，鼓手则是曾呆过D’ERLANGER和ZI: KILL，现在在CRAZE的TETSU，可以说聚集了当时摇滚乐界最活跃的人物。 在HIDE聚齐了最后的这些成员时，就在心里暗暗决定“如果这些人中再有谁退出的话，Saber Tiger就解散”～除了因为坚信“以这些人来说绝对没有什么不可能达到的目标”之外，另一个原因就是经过了数十次的成员更换，他觉得自己疲惫了。但是，结果TETSU还是退出了，于是HIDE解散Saber Tiger， 决心去做美容师。无论音乐界的朋友怎样挽留，HIDE都心意已决，不会改变了。 第二天，也就是HIDE原本决定剪掉长发的那天晚上，Y OSHIKI突然打了一个电话到HIDE的住处。当HIDE说“我，明天，就把头发剪了～”，YOSHIK I只说了一句“再来一次吧，和我一起”。瞬间，HIDE 好像条件反射似的就回答“好啊”。任凭周围的人如何挽留，都没有点头同意的HIDE，不知怎么的就被YOSHIKI的一句话说服了。就这样，HIDE加入了X。 TOSHI 被称为“X中唯一一个普通人”的TOSHI出生在1965 年10月10日。问起他孩提时代的回忆，他只是一味的强 调“平凡”而已。所有的家人都是棒球爱好者，喜欢巨人 队，和爷爷奶奶住在一起，院子里也有养鸭子。虽然在音 乐成绩上表现不俗，其他方面实在是没有什么值得特别一 提的了。他本人回想说:是住在恬静乡下的非常典型的普 通人。 但就是这样的TOSHI，作为日后成为X的主唱， 已经显露出些许征兆了。之一就是，自小就受到音乐熏陶， 很自然的就培养出音乐方面的素养。母亲是钢琴教师，两 个哥哥喜欢摇滚乐，爸爸也在卡拉OK的比赛上获得过优 胜。TOS HI还很小的时候就极富乐感，只要听过一遍的 旋律就能在钢琴上弹奏出来，也可以哼唱出来。再一点就 是，是个喜欢受人注目的孩子。从班长到学生会长到运动 会啦啦队队长，一直都在学校担当要职。 19 TOSHI和YOSHIKI在幼儿园时期相遇，后来两个人从小学、中学直到高中，都就读于同一所学校。虽然两家之间有大约骑单车10分钟的路程，但是他们从小学起就特别谈得来，也就总在一起玩。从小就开始学习钢琴，对摇滚乐的觉醒也很早的YOSHIKI，和在音乐上也比较早熟的TOSHI分外投缘。在学校里没有其他伙伴可以谈论摇滚乐的两人，从小学五年级的时候就开始计划要组一支乐队了。然后，两个人终于在中一时期，一起组成了乐队。当时TOSHI是吉他手。可是，在中三的时候， 两人就读的中学分裂成两半。当乐队主唱划分去别校的时候，TOSH I成了主唱。本来TOSHI就是个喜欢站在高处，受人瞩目的人，而且又喜欢唱歌，另外， 对于自己无论怎么练习，都无法得心应手弹好的吉他，他也失去信心了。 但是初中和高中时期的TOSHI， 生活里并非只有乐队。初中时期参加管弦乐队，高中时期参加排球部，像普通的中学生一样尽情挥洒年轻与热情。他所属的排球部要求非常严格，练习强度也非比寻常。像是毅力、耐性、洪亮的嗓音以及体育精神等等， 这些日后作为X主唱所展现出的很多标志性特点，实际上是在他参加排球部的时候培养出来的。 虽然所隶属的体育部非常严格，但是他们的乐队还是定期进行表演活动。有时是他们自己策划的演出，用两轮手推车运来器材进行现场表演什么的。最开始取名为“NOISE”， 在他们高中二年级的时候改名为“X”， 而且成为在馆山几乎人尽皆知的一支著名乐队。他们高三时在校园文化节上的表演有数千观众来观看，从这一点上就可以知道当时他们多么受欢迎。虽然还只是高中生，但在馆山已达极致的他们，为了进一步验证自己的实力，开始积极踊跃地参加各种音乐比赛。多数比赛的最优秀鼓手奖、最优秀主唱奖也尽收囊中。从各种比赛增强了自信两人，放弃了进入大学的机会，为了能够做真正的乐队，怀着梦想奔赴东京。 可是，一直以来都一帆风顺的他们，却在东京感受到了从未想象过的挫折和艰难。来自全国各处梦想成为明日摇滚之星的音乐人，在东京比比皆是，有才华的艺人不胜枚举，真的多如牛毛。虽然有着绚丽的台风和气势，但在技术上还不成熟的两人，开始千辛万苦的寻找队员。两人染金发的起因也正在于此。一天，当听说要来看看X试唱的男子是金发后，两人觉得绝对不可以被对方看不起，于是匆匆忙忙的染了金发。因为那个来试唱会的人，技术技巧比他们两个人加起来还要厉害，所以，“至少在外型上不能输给他”。 X第一次表演的LIVE HOUSE， 现在依然存在，就是涉谷的LA.MAMA。在到达东京大约一年以后，终于可以登台表演了。能够在东京的LIVE HOUSE 表演，对于当时的他们而言，没有什么比这个更棒、更有地位身份的了。虽然两人兴致昂扬，可是表演时间是在白天的试听时段，门票500日圆。结果只来了二十来个朋友，实在是冷冷清清的演出。但是两人却没有泄气， 坚持着每月进行五到六场演出。第一次演出的门票只卖出去二十几张，可是他们却咬牙承担下昂贵的费用。虽然难过得要命，但他们坚信X一定会成功，决不会被挫败。 PATA PATA， 正是因为本人特别喜欢一部《PATALLIRO》(魔夜峰央作品，中文名《西游记》) 的漫画，所以取了这样一个很个性的昵称。说起PATA，给人印象最深的大概就是“走自己的路”这种感觉了。X的曲速是其他乐队的2到3倍，可是PATA却从来不曾让自己的旋律有过丝毫混乱。PATA的出生地和YOSHIKI以及TOSHI一样，都是千叶县，生日是1965年11月4日。 小时候的PATA是个特别普通的小孩。喜欢念书，成绩总是班级前十名，尤其是数学，是学得最好的。对于这些，他本人却谦虚着说，并不是自己的头脑特别好，而是 20 自己一直都乖乖的去上学。 在幼儿园的时候虽然也有去学习过风琴，但是觉得在五条线上画音符的练习实在很乏味，去了四五次之后就不去了。上了小学后就开始学习绘画的PATA，在四年级时参加千叶县的比赛并且获奖。那时他喜欢的是水彩画，进入中学后开始喜欢画油画。长大之后的PATA对于绘画似乎完全不行了，“我小时候绘画还得奖的啊，怎么回事呢,”他本人经常对于这一点也十分不解。 PATA对体育运动并不特别热衷，但是周围的朋友都很喜欢运动，所以在小学时踢过足球，中学时加入网球部，二年级还出席了正规的公开赛。据说PATA开始打网球是始于当时一部非常受欢迎的少女漫画《瞄准ACE》(山本鈴美香的经典网球漫画作品)， 而他也就是从那时开始喜欢漫画的。 但是要说PATA的学校生活是顺顺利利的，那你就错了。 到中学一年级为止， 他确实有老老实实去上学，但是后来 不去学校的日子越来越多，到中学三年级的时候几乎完全不 去了。他本人也承认自己就是现在所说的那种“抗拒上学的 儿童”，然而不去上学的原因并不是因为被人欺负或者讨厌 学习什么的，仅仅是因为觉得走读实在很麻烦，真是十足的 PATA风格啊。 学校到家的步行时间是十分钟，可是PATA就连这点距 离都觉得很麻烦。但他入学的高中， 居然是一所和家相距 一个半小时路程的学校。当然了，渐渐的PATA就不去学校 了，可这并不说明他就成天在街头上和一些不良份子闲逛。 他每天都呆在屋子里，一步也不出门。把刚刚背下的曲子用 吉他弹上一整天。 半夜就听收音机的深夜节目，了解所有的音乐资讯。P ATA完全沉浸在这样的生活中。 他开始听音乐，出乎意料的早——是在小学四年级的时候。最初接触到的是同学的哥哥给他听的甲壳虫乐队的音乐。一直以来都很少看电视音乐节目的PATA，瞬时一头扎进音乐世界里，扎的义无返顾。于是，从甲壳虫乐队到KISS到Cheap Trick、Aerosmith，很快他的兴趣就转移到摇滚乐上了。在这个过程中，当时最震撼PATA的就是Cheap Trick的吉他手Rick Nielsen。分外憧憬Rick的帅气，PATA霸占妹妹的古典吉他，开始练习。另一个让他疯狂着迷的是Ritchie Blackmore。作为当时的一种潮流，喜欢吉他的话一定要听Rainbow的，于是他也就迅速沉沦为典型Rainbow命的硬式摇滚吉他男孩。 迟迟没有机会组建心心念念的乐队，是因为周围的朋友中没有会打鼓的，也就没可能聚齐所有团员了。而PATA本身又不是那种为了组队就到处活动寻找队员的类型。与他对吉他的热衷形成鲜明对比的，就是他并没有进行过正式的、像样的演出活动，只是停留在偶尔和朋友们一起玩玩音乐的程度上而已。 上了高中之后，PATA终于可以和在乐器行认识的朋友一起组乐队了。平常几乎都没有去上过课的PATA不知怎么的，居然在学校秋季文化节的时候，以乐队成员的身份参加演出，一下子成了班级上的风云人物。很少来学校上课的男孩突然间出现在文化节的舞台上，凭借超越高中生水平的吉他技巧，让所有人都大吃一惊。PATA讲述这一段的时候，一脸的兴奋。 21 一天之间成为学校英雄人物的他，却从此退学了，再也没有回去过那所高中。于是开始了他真正意义上的乐队生活。 PATA所加入的是一支叫做Black Rose的乐队。当时， 在千叶县的音乐比赛上，他已经看到了X的舞台演出。隶属排球部的TOSHI当时还是光头， 而获得最佳鼓手的YOSHIKI，当时的发型绚丽得让人根本想象不到他只是高中生。在那之后，PA TA又参加了JUDY乐队，渐渐开始在东京都的LIVE HOUSE演出，这样自然而然的就和TOSHI以及Y OSHIKI熟识起来。 但是，PATA的乐队最终还是解散了，大约有一年左右的时间，PATA没有参加任何乐队。“想组建乐队啊”，虽然有这样的想法，可是他实在不擅长自己来弄，所以也就松松散散的继续着他的打工生活。刚好这个时候，YOSHI KI的电话杀到。“我们的吉他手不干了，来帮个忙吧～” 当时正想弹吉他想得手痒的PATA大喜过望，一口就答应了。就这样，不自知之间， 跳上了X这条“贼船”。 PATA一番绞尽脑汁的回忆之后，还是不记得YOSHIKI 或者TOSHI曾经对他说过“我们一起做乐队吧”这样的话，等到回过味来的时候，他已经作为正式的队员和大家一道同甘共苦了。 TAIJI 1986年到1992年期间，X的贝司手是TAIJI。 队员中最年少的他，于1966年出生在千叶县。也就是说， X的成员中除了HIDE之外， 其他四个都是千叶县人。也正是这个原因，在地下乐队时期，虽然活动场所在东京，但是X却被称为“千叶乐队”。 TAIJI是个典型的顽皮而且淘气的孩子，自小时侯起运动神经就特别发达。他对音乐产生兴趣是在初中三年级的时候。从小学开始就总是拿着父 亲的吉他的TAIJI， 最初做的是吉他手。高中时期他所组 建的乐队TRASH也曾在东京的LIVE HOUS E进行演出， 也算是一支比较有名的乐队了，只不过那时的他还是吉他 手。 TRASH解散之后，18岁的TAIJI作为贝司手加入了 DEMENTIA乐队。对此，他说自己对于弹贝司并没有什 么厌恶的地方，所以就很愉快的接受了邀请，加入了乐队。 但是，大约一年以后，TAIJI就退出了DEMENTIA。 正当他在寻找新的乐队的时候，YOSHIKI 打电话来 邀请他加入X。当时在地下乐界已经比较有名的TAIJI， 也听说过一些X的事情，不过印象并不好。然而当他进一 步听了X 的磁带，立刻为曲子的壮丽悠扬所倾倒，下意 识也就同意了加入X。理由就是想赌一赌，看在YOSHIKI 身上所拥有的无限的可能性(究竟是怎样)。 YOSHIKI “我的一切都是X”——YOS HIKI，在他的个人资料中，原名、出生年月、血型、出 22 生地等一切全都以“X”来记述。 众所周知，TOSHI和YOSHIKI是同学，由此可以推断出YOSHIKI的年龄和籍贯。虽说如此，YOSHIKI就是不肯公开自己的相关资料，因为他觉得像是血型、星座等等，会被揣测而给人留下奇怪的印象。实际上，他不愿意公开的原因却是—— “每当生日的时候，听见别人对你说‘生日快乐～’， 这多难为情啊”。如此意外，YOSH IKI原来还有这样害羞的一面。这在采访时是作为一件趣事而暴料的。 YOSHIKI的人生， 从小就充满令人咋舌的“传奇”事件。小学时候，相对于学校， 反倒是对医院的印象更加深刻。他因为患有哮喘，所以总是特别容易住院，再加上多次发生交通事故„„ 比如，和母亲走在街上的时候，被车从后面“啪”的一声撞倒;或者是刚过了马路，就被车撞回去，当即由救护车送往医院急救。如此频繁的事故， YOSHIKI却没有留下任何后遗症， 他本人对此的解释是“因为我逢凶化吉的运势超强啊”。 YOSHIKI小学五年级生日那天，他从父母那里得到了一套架子鼓作为生日礼物。虽然一直以来，在生日这天收到乐器当作礼物已经是一种习惯了，不过当时父母选择鼓的原因却是“身体这么弱，让他打打鼓，锻炼锻炼身体吧”。 升入中学后，YOSHIKI的身体状况逐渐好转，和TOSHI 一起在学校管弦乐团中活跃起来。 YOSHIKI是小号手，TOSHI吹奏次中音号。乐团在大赛上获奖，当时的演奏还被制作成唱片，可以算是非常有名的社团。然而， 在乐团里中规中矩的演奏已经不能满足他了，YOS HIKI需要的是能够让身体充分舒展开的运动，于是他加入了足球部。至于选择足球的原因，本人的解释是“因为这个好像是在打架一样的( 运动)” 。下意识中，他在寻找可以发泄过分充沛的精力的地方。 不过，在中学三年级的时候，YOSHIKI的学校被一分为二，而他被分往了新校舍那边，新的学校，新的同学，新的老师。以此为导索， YOSHIKI狂暴的一面开始爆发， 成了反抗学习和老师的超级问题儿童，一个异常棘手的不良少年。 其实，YOSHIKI本来就不是什么温顺老实的学生。中学一年级时，曾因为忤逆老师而被剃过光头惩戒，到了中学三年级时，则时常和老师“打成一片”，在学校发生暴力事件已司空见惯。当中学的毕业典礼结束后，他甚至拎着木刀冲进 教职员办公室去寻仇算总帐。真是十足的不良啊～而且，当 时在全新的校舍里屡次违纪，将公共设施破坏得一塌糊涂也 是常有的事。但是，他和平常所说的不良少年还有些不一样 的地方，不愿意服输的性格比别人倔强一倍。为了不比朋友 们差而努力学习，所以成绩好得不得了。TOSHI也作证说 “YOSHIKI把所有一切都做得极好，是个很有头脑的不良 少年”。充满反抗意识和暴力行为的这样一个棘手的不良少 年，可是却成绩一流，在同学中很有声望。对于老师而言， 没有比这样的学生更难以管教的了。 升入高中后，YOSHIKI的反抗行为上升到一个新的高 度，较以前更变本加厉了。他自己也说“国三、高一、高二， 这三年时间，完全是一片混乱”。当时的YOSHIKI对周围事 物没有一样看得顺眼的，无论什么都想要把它破坏殆尽。虽 23 然没有遭到退学的处分，不过停学倒是有好几次，也有被警察抓的时候。至于为什么没有被学校开除，至今，似乎他本人也对此感到不可思议。但是， 在高二的后期，Y OSHIKI暴风雨一样的反抗期开始渐渐趋于平静。上大学的问题已经迫在眉睫，希望进入音大的YOSHIKI也意识到必须认真起来了。 YOSHIKI从五岁起开始学习钢琴。父母希望他能够接受英才教育，所以除了钢琴之外，还有书法、绘画、珠算、英语、写作等课程。原本和其他课程一样都是由父母分派下来的钢琴，却是持续最久的。虽然也中止过几次，不过总是过不了多久，就又想弹琴了，于是又开始上课。 中学时，在班级合唱对抗赛上伴奏的YOSHIKI立刻成了校园的风云人物。平时这个任意妄为的不良少年，突然间坐在钢琴边，优雅之至的演奏，这一下不止是学生，连老师都吓了一跳。这对于YOSHIKI来讲， 也实在是快事一件，极有满足感。最后他决定选择音乐大学的钢琴专业， 决心成为一个钢琴家。 一直以来都在学习古典音乐和钢琴的YOSHIKI，实际上早在小学五年级时就已经对摇滚乐产生兴趣了。在唱片行的海报上知道了KISS，之后在新闻上得知他们访问日本的消息，YOSHIKI 便请求母亲带他去看KISS的演出，YOSHIKI的妈妈也真的带他去了。在小学五年级时，YOSHIKI 看了他生平第一场演唱会。这也是YOSHIKI自己要求来的，可见他在音乐上相当“早熟”。之后， 沉醉于KISS舞台表演的震撼中，YOSHIKI 决定要组建一只乐队，而伙伴自然是从幼儿园就相识的朋友TOSHI了，他是当时唯一一个可以和YOSHIKI谈论摇滚乐的人。 生日时收到一套鼓作为礼物的YOSHIKI，自然对鼓手憧憬不已。虽然会弹钢琴，不过他对于摇滚乐队中键盘手的位置却想都没想过。不过，在正式组建乐队前，他也曾经尝试着做主唱。 在自己的天文望远镜的一头绑上麦克风，试了试边打鼓边唱歌。但是因为YOSHIKI的变声期较晚(是在国中二年级的时候)，所以他一开口唱歌就立刻被朋友调侃“好像是BABY在唱歌哦，好可爱啊”，把YOSHIKI气坏了，于是对于主唱一职彻底死心。最初组队是在中学一年级的时候，那时队长就是YOSHIKI， 据说他当队长的时候还欲迎还拒的。初一时参加了文化节上的演出，初二的时候在学校体育馆登台，初三的时候，参加在市民体育馆举行的歌唱比赛，YOS HIKI和TOSHI的乐队“NOISE”，逐步扩大他们的影响力和活动范围。 不但自己举行音乐会，在其他音乐比赛上也频繁登场。不过将全部校园时光都用于乐队上也是不可能的。无论怎样看，大家都只是为了高兴，在一起玩玩音乐而已。同时， YOSHIKI依然努力地频繁刷新他的不良事件记录，他自己也感慨说“我的本职工作还是不良少年，副业才是做乐队”。 虽然成员的更替一直存在着，但是乐队却一直持续到高二。因为升学问题，除了YOSHIKI和TOSHI，其他队员都离开了。在吸收了其他高中来的成员之后，“X”诞生了。“让我们来做Iron Maiden的翻唱乐队吧～ ”在聚齐了队员之后，YO SHIKI便想出了“X”这个名字。当时非常流行给乐队取很长的名字，所以一个字的名字也许反倒更容易引人注目，这也是YOSHIKI这样取名的考量所在。X并不单单翻唱Iron Maiden的作品，同时也积极创作自己的曲子。正式出道后， 他们的保留曲目《I'll Kill You》，其实正是这个时期创作的。 因为升学问题，在其他队员纷纷离开后，YOSHIKI和TOSHI依然坚定的认为，让乐队持续下去是理所当然的事情。 24 在新的X组成之后，YOSHIKI依旧没有放弃进入音乐大学念书的愿望。为了成为一名钢琴家，他每天练琴六个小时，所以手指也就比其他任何东西都格外重要了。YOS HIKI很宝贝他的手指头，甚至到了“就算是跌倒的话，都得用下颏着地，不用手指头”的程度。当然了，打鼓练习就另当别论了。因为打鼓，所以他的手指上总是反复磨出水泡，那个时候就得在钢琴老师的盛怒之下度日了。很不可思议的是，对于如此盼望升入音乐大学，并且不断为此努力的YOSHIKI来说，已经成为钢琴课障碍的鼓，却无论如何都没有想过要放弃。那时的YOSHIKI从来都没有想到过他的乐队能够成名， 或者说成为专业摇滚乐人。回首当年，YOSHIKI 自己也很不解，“已经把钢琴老师气得要死要活的，可是不知为什么，我从来没有想过要放弃打鼓”。高三时，升学的问题更加紧迫。他干脆不去上学，整天在家里弹钢琴，在乐谱和视唱练习曲以及旋律上倾注了所有的精力。 另一方面，虽然乐队活动也在继续，不过却全是在课余时间中硬挤出来的。从正式登台的一周前开始，再拼命练习(打鼓)，匆匆忙忙的好像赶鸭子上架一样。 但是，就在高三临近考试的1月某天，YOSHIKI突然宣布放弃参加音乐大学的考试。事情实在太突然，顿时YOSHIKI周围的人陷入一片混乱中。但是他心意已决，任谁如何游说都无法改变他的决定。 已经感受到自己作曲以及自由演奏的乐趣之后，持有的疑问就是，“目前为止学习的古典乐，是不是只在拷贝他人的曲子呢”。另外高三时期参加的音乐比赛上，TOSHI获得的最佳主唱奖和YOSHIKI获得的最佳鼓手奖，也是一个(让他做这样决定的)潜在原因。或许， 自己身上真的隐藏着无限的可能性也说不定。不知不觉，YOSHIKI 开始思考这些事情了。于是， 在觉得升入音乐大学成为钢琴家的选择没有奔头的时候，YOSHIK I心中关于摇滚乐队的梦想开始急速扩展，不断延伸。 放弃进入音乐大学的YOSHIKI，高中毕业后就和TOSHI 一起去东京闯荡天下，目的就是为了让X成为规模更大、更出色的乐队。同行的还有一个叫做YUJI的同伴。很快的， 三人就开始了一边打工一边寻找队员的日子。但是要找到合适的队员谈何容易呢。他们没有朋友，没有人际关系网，没有任何帮手。当时他们最紧要的目标，就是能在LIVE HOUSE里演出。馆山只有一家乐器行，根本没有什么LIVE HO USE。而高中时代的演唱比赛和音乐会等， 并不等同于在LIVE HOUSE 的演出经验。 到了东京大约十个月后，终于凑齐了所有的队员。为了可以在LIVE HOUSE里演出，他们开始制作试听小样，到所有他们能够想到的店中分发。事后回想起来，有很多店和他们的摇滚风格并不一致，不过当时的他们对此一无所知。就这样， 终于实现了在LIVE HOUS E里演出的愿望。 那年正是TOSHI和YOSHIKI高中毕业的第二年。 最开始，来看演出的只有熟悉的朋友。为了卖掉入场券，他们花费了很多精力和心思。不过，很快观众们开始上座了。绚丽的造型和火暴的舞台表演，无论在哪个LIVE HOUSE，观众总能够感受他们不同寻常的冲击力和感染力。队员们自身也常常思考“怎么做才能更刺激，怎样才能更出乎观众的意料呢”，并以此为基调进行表演。要是演出剩余有2、3万日元，他们就把这些全部投入到下次演出的舞台设备中去。而且，一直如此。初夏的时候，大家一起出钱买了一辆器材车，开始了他们初次的关西巡演。 但是，虽然乐队知名度和动员人数顺利上涨，可是成员更替依然很频繁。除了YOSHIKI和TOSHI以外的成员经常流动， 很多时候，演出已经确定， 可是却没有队员了， 所以到处找人救场的情形屡见不鲜。对此，TOSHI的如下: 25 “现场演出的时候，往往还没好好表演就开始暴走，我想一些对技术很执着的人，对此很厌烦吧。再就是，与此相反，虽然我们在舞台上的表现很过激，但是我们自己清楚自己的水平还不够，所以相对来说非常热衷于练习和排练。有人也因为排练太多没有时间打工，所以就退出了。” YOSHIKI说:“首先，(是因为)我这个人很任性( 笑)，再加上X当时已经在电视上露过面，被认为是‘话题飙升的那种人气乐队’，也有很多人不喜欢这样(所以离开)。” 另外，“加入X的话就必须染金发”，这条有名的规矩(,)也成为了黑发艺人进入X的羁绊之一。实际上，金发一直是X的标志。在试音的时候，(他们)就断言“如果不是金发的，就不能加入乐队”。有很多乐手在加入的时候染了金发，然后就顶着这样发型退出。他们自己也半开玩笑的说，好像是金发教养所呢。 不仅是发色， 服装、发型、化妆等所有的一切，X 的基调都是“华丽而具有冲击性的”。特别是YOSHIKI，无论发型或是化妆，常常异于他人，具有自己独特的风格。一直到出道前，YOSHIKI 竖起一半头发的海胆头(或者说自由女神发型)，就是从这个时期开始的。而原本，他是继承了已经退出的贝司手的直立发型和乐队的特质，在上台的时候将全部头发都竖立起来的。但是， 当X因为成员更替而无法进行演出时，YOSHIKI常会去DOOM帮忙打鼓。那时因为(化妆)时间不够，刚竖起一半的头发就得上场了，这个就成了(YOSHIKI后来发型形成的)契机。因为只做了半边头发，所以化妆也只化半边。这个造型反响极佳，于是就一直持续到了正式出道前。这种左右两边各不相同的发型和妆面，在象征着“一半庞克，一半金属”的同时，也让人感觉到双重人格的意思，Y OSHIKI本人对此也相当中意。如果说喜欢的最主要理由是什么的话，“因为它特别醒目，这种造型没有其他人做啊”～恩，果然是YOSHIKI的风格。 成员的更替循环往复地进行着，为了坚持能现场演出， 他们一边找帮手来救场，一边持续X的活动。可是因为成员久久无法稳定下来， 有时连YOS HIKI也会很沮丧的说:“够了， 我们不要再做下去了„„”当时的X在很多时候，成员就只剩下YOSHIKI和TOSHI。只有鼓手和主唱的话，连排练都无法进行。这个时候， 能够给YOSHIKI鼓励和安慰，为他加油打气的，就是长久以来一直在他身旁的TOSHI了。不管陷入多么艰难的境地，TO SHI一直陪在YOSHIKI的左右，鼓励他要继续坚持下去。TOSH I回忆起当时的日子说: “无论如何都一定要挺下去。当时就是有这样一种使命感。”至于当时X成员的更换有多么频繁， 可以一句话概括，“ 朝着走在原宿街头上， 那些看起来像是搞摇滚的老哥仍出块石头的话，那么砸到的那个一定曾经加入过X”。 这个时候，TAIJI出现在两人面前，那时他刚刚从DEM ENTIA退出。当时X没有贝司手。很快的，YOSHIKI就打电话邀请TAIJI加入。早听说过X的恶劣风评，所以TAIJI那时根本不打算加入，但是却和YOSHIKI约了一道去喝酒。对自己酒量相当有自信的TAIJI而言，当YOSHIKI听到他说起自己很能喝时根本不为所动的态度，确实让TAIJI有些莫名的火大。当TAIJI说“烈性的日本酒，曾经用啤酒杯喝过40杯”的时候，YOSHIKI也只不过笑笑，说“哦，挺厉害的”， 仅此而已。两个人都是那种死都不愿意服输的人，所以当天的那场拼酒非常惊人。为了不输给对方，两个人都是一杯一杯的往下灌烈酒，一直喝„„就这样本来没想要加入X的TAIJI， (因为喝的太多了)便答应成为X的一员。TAIJI还半开玩笑的说“要是你换掉吉他手的话，让我加入也没什么啊”， 就这一句话，YOSHIKI和TOSHI就真的将原来的吉他手请走了。 有了TAIJI这样强劲有力的贝司手加入后，X更加积极的展开了它的现场演出活动。舞 26 台演出的激烈程度更跃一层。每次演出的时候，他们总是砸坏很多东西，然后把那些砸烂的东西，“咚”的扔进观众席里。再有就是常常一头扎进观众群里，甚至在演出到一半时，队员和观众打起来这种奇事居然也发生过。 不过单就乐曲自身特点而言，已经在不断形成他们出道时的风格了。1985年的夏季，已经表演了《红》， 在类似于SLASH和庞克的节奏上激烈而快速的演奏， 中间穿插了舒缓而流畅的旋律，X所独有的音乐形态正在逐渐成型。尔后又在舞台上胡乱的暴走一气，真是一只不可思议的乐队。 当时曾经作为观众观看过X表演的HIDE，评价当时的X说，“那个样子好像是一群失控的怪兽在胡闹的LIVE”。像是把吉他“嗖”的扔出去，把鼓台砸得散架，总之就是你所能想到的(你想象不到的)全都有了，火爆得一塌糊涂的现场。 而且这种疯狂气势不仅局限在舞台上，还延续到了演出结束后的庆功宴上。那时候X的庆功宴总是有很多人来。有的是熟人，有的是其他要好的乐队，有的是歌迷，还有一些根本不认识的人，满满的塞了一整间酒吧。喝着喝着就一片混乱了，人声、喧闹声、叫嚷声、酒瓶的撞击声，酒吧很快就乱成一锅粥。一个不小心就打起来的事情多得不胜枚举，有时甚至将所有来参加庆功宴的人都卷了进去，一场规模庞大的混战，就此展开。 当然，这个时期的逸事也不乏像是“YOSHIKI砸碎了店中所有的玻璃(窗)”， 或者是“抡出十几只酒瓶并摔得粉碎”这样的记录。于是，禁止他们出入的酒吧也陆续出现。涉谷有家店以举办乐队音乐会后的庆功宴而著名，在那里至今甚至有传说，如果有金发的像是音乐人的男子入店的话，就会有人过来一个一个的询问“这里面没有YOSHIKI吧”。 这样的X，自然有许多人对他们很不屑，声称“只有X，我们不想和他们一起登台”的乐队也有很多。还有音乐评论家尖锐的批判他们“徒有其表而已，实质是最差劲的乐队”。但是和这样的评判正相反的是，他们的人气不可抑制的一再高涨，势不可挡。 TAIJI曾有一段时间离开过乐队，不过没多久就又重回X的怀抱了。有三个正式成员的X，在87年2月参加了由VICTOR发行的精选集专辑《SKULL THRASH ZONE》的录音。85年7月，在EXPLOSION的精选集专辑《HEAVY METAL FORCE3 》中收录过一首曲子， 并且发行了两张独立制作单曲《I'll Kill You》和《Orgasm》的X，这是首次参加正规公司的录音。虽然三个人士气高昂干劲十足，可是想要录音的话，必须找到吉他手。于是一年前就和YOSHIKI熟识的PATA， 被一眼相中选拔出来。作为客串吉他手，X迎来了PATA。正式出道后一直在表演的《Stab Me In The Back》和《No Connexion》这两首曲子的录音中，就有PATA的功劳。 不过，在那之后作为正式吉他手加入X的，是原Saver Tiger的HIDE，以及ISAO。至此，双吉他风格的阵容宣告完成。在此之前， HIDE就已经和YOSHIKI相识了。不过说起YOSHIKI和TOSHI是怎么知道HIDE的，大概又要追溯到好几年以前。当两个人去看SaverTiger的演出时，都为舞台上HIDE令人惊艳的水平所折服，一致坚定的认为“这小子就是为了成为X的吉他手而降生到这世上的”。只是那个时候Saver Tiger无论从人气或者表演技术方面都在X之上，还不具备“挖角”的条件。于是两个人暗暗下定决心， “把X做成更加出色的乐队后， 早晚要把他挖过来～” 有了长久以来一直期盼着可以同组乐队的HIDE加入，YOSHIKI和TOSHI大喜过望，于是在他们的日程表里，演出日渐增多而连续不断了。 但是，之后不久发生了意外——ISAO因为交通事故住院了。就这样，再次拜托PATA作为客串吉他手登台。几次演出后， 不知不觉中PATA已经是X不可或缺的一员了。终于， 27 在1987年2月， YOSHIKI，TOSHI，HIDE，PATA ，TAIJI，这个最强阵容的五人，全部聚齐了。 终于固定下成员的X，如鱼得水，开始掀起狂潮，一系列现场演出获得巨大成功。 在固定新成员音调的同时，为了让歌迷熟悉这些新面孔， 他们开始制作录影带。不仅如此，这种由他们自己制作的收录了三支曲子的录影带，最终决定作为免费礼物赠送给来观看演出的观众们。这种划时代的，或者可以称之为鲁莽的创意，始于大家一次喝酒谈论的笑话而最终决定下来。当时的X没有所属的事务所或者唱片公司，所有的费用自然要由成员们自掏腰包了。一心要制作录影带的队员们，互相约定“明天每人拿20 万来”之后，便匆匆忙忙的到处筹钱去了。 在名为《XCLAMATION》的这卷录影带里，共有《Xcla mation》、《Stab Me In The Back》和《KURENAI》这三首歌曲。这卷带子生动地记录了当时他们那种热情、年轻， 以及势不可挡的气势。录影带的免费赠送立即成为街头巷尾议论的话题。在大阪Burbon House的ONE-MAN GIG 创下了动员530人的记录。另外， 除了向歌迷赠送录影带之外，他们还在音乐圈内赠送出去大约100卷左右，于是X的知名度更加广泛的传播开了。 终于，倍受鼓舞的X开始他们的专辑制作了。 虽然已经收到了一些正统唱片公司的邀请，但是他们还是决定由YOSHIKI创建的独立制作公司Extasy Record 来发行唱片。他们之所以对和正式唱片公司签约一事持谨慎态度，是因为大家担心如果轻易签约的话，恐怕自己一直以来维持的风格会被改变(要是真的那样可怎么办啊,)。 大伙对自己的乐队路线和风格以及风评都十分清楚，而想要当时的正式唱片公司接受那样“原味”的X，实在是太难了，这便是当时大伙对于实际情况的分析和判断。 Extasy厂牌是由以YOSHIKI为首的一群音乐同好一起创立的。当时他们的理念就是“做自己想做的事情”，所以公司的一切事务都由他们自己进行操作。开始的一段时间里，一直在重复着“运行错误—调试—运行错误—调试”的模式。专辑和CD要怎样制作，如何在杂志上登广告才能取得最佳效果，像这些对于专业公司驾轻就熟的事情，他们都是一点一滴摸索着学习和前进的。 派送唱片里面附带的赠品是由队员们自己制作的，以新鲜奇特而闻名的广告词也是他们自己想出来的。“秋季的长夜里火箭般冲击”(X的《VANISHING VISIO N》)，“梦话要等睡着再说～”(TOKYO Y ANKEES的《DO THE DIRTY 》)，诸如此类。平常的广告文编写人无论如何也想象不到的这种崭新创意，很得歌迷们的欢心，同时带给业内的感染力和冲击力也不容小觑。 88年4月，冲击日本地下音乐唱片专辑排行榜首位的专辑《Vanishing Vis ion》发行了。毫无疑问，这张唱片获得的巨大成功，成为他们进一步君临天下的契机。将目标指向摇滚界的顶点，X开始开足马力向目标接近。 再回过头来重听当时访问的录音带，有些言语让人十分难忘、印象深刻。那是当时TOSHI在谈到YOSHIKI时说到的: “我想，我一定很喜欢YOSHIKI。说成喜欢呢„„恩，其中有觉得他很帅„„还有就是他有很多我所憧憬(却没有)的东西。如果没有他的话，我一定是走另外一条路，过另一种完全不同的生活，甚至都不能确定是不是和音乐相关。自问以自己的能力能否做到现在的成绩的话，我实在没有自信。正是因为X，因为我在X里唱歌，才能到今天这种程度吧。若是队员换成别人„„ 这我也从来没有想过，也是无法想象的。我非常喜欢YOSHIKI所作的旋律。这小子很有才华，恩， 也很有人情味，是个很纯粹的家伙。虽然有时会很任性， 28 会发脾气，但是非常非常的——纯真。” (这就是)决定退出X，成为乐队解散直接原因的TOSHI; 这就是和YOSHIKI多年同甘共苦一路走来的TOSHI;能够率真的说出，在他心底对YOSHIK I的尊敬的TOSHI。虽然今天已经决定各自走不同的道路，但两人那些彼此尊敬，互相支持的岁月大概是不会淡忘的。那些珍贵的回忆，无论到了何年何月，都会存于两人的心底，作为永远的回忆，一直一直继续下去。 29 30 90 年,91 年时隔两年零两个月的专辑《JEALOUSY 》 1990年5月17日，在大阪城音乐厅举行“ROSE & BLOOD TOUR”的巡演终场后，X宣布为了进行第二张专辑的制作，他们暂停在日本的一切工作活动(赶赴美国)，只留下一句“直到做出满意的唱片，否则决不回来”。 11月，全员开赴美国，在LA开始了他们的录音工作。 X的录音工作费时惊人，这在歌迷和业界已是出了名的。《Vanishing Vision 》虽然是地下音乐唱片，但却花费了300个小时，这在当时是非常惊人的。而《BLUE BLOOD》所花费的时间，累计小时竟整整长达两个月。终于到了制作第二张专辑的时候，究竟需要多久的时间，任谁都无法想象。 虽然X投入了他们没有限期的录音工作，可是却给歌迷留下了一份庞大的纪念礼物，那就是没有队员在场参加的FILM GIG(电影演唱会)。虽说是FILM GIG，但却和平常的GIG有所不同， 使用的设备以及音响效果，与真正演出时没有丝毫差别，仅这一点就能让现场的观众们热血沸腾了。 这场前所未有的GIG在12月8、9日于东京湾的NK音乐厅拉开帷幕。这座以容纳8000人而著名的音乐大厅，三场的门票转眼间就销售一空，再一次向世人证明了X那令人咋舌的超级人气。现场所有的人都被赠予了一份特别礼物，那是用特制罐子装着的单曲CD。里面装的CD，收录了成员们大约23分钟的MESSAGE(是闲谈性质的很随意甚至有点乱暴感觉的对话，但是非常讨人喜欢)，另外还有黑松的种子。队员们希望歌迷代为细心培育(,)，甚至还附带了培育方法的说明书。 顺便提一下，自91年2月开始的FILM GIG TOUR也是将此作为礼物送给所有观众，不过罐子的颜色由黑色改为红色，种子也由黑松改为了北山杉。无论多么小的细节都照顾得详细周到，就算只有一点点也要让歌迷开心，X的这种体贴发挥得无微不至。 另外，会场的周围展示了很多X相关商品，歌迷即便在开场前也可以充分领略到X世界的氛围。 而FILM GIG本身也载满了成员们的信息，有出道前的VTR影象，以及他们在美国的最新讯息，这一切都让歌迷们喜不自禁。 不过最震撼的当然还是让人觉得仿佛是现场演出的FILM上激动人心的表演了。观众席上的响应和配合自不必说，《20th century boy》时的mo nkey dance(猴舞);《ENDLESS RAIN》时那令人感动的全场合唱;《X 》的X Jump， 就像舞台上是真人演出般沸腾欢呼不断高涨。被观众一再要求安可的FILM GIG，除了X还会有谁的呢, 这次的电影演唱会，自91年后在全国33个地区进行巡回，当成员不在的时候安抚了歌迷们的寂寞。另外， 在此期间， 90年底获得日本有线的有线音乐优秀奖， 91年3月获得日本金唱片大奖的优秀MV奖，这都是成员不在日本的时候将这些奖项收入囊中的。 虽然成员们并不在日本，但是他们的相关新闻却不曾间断，一直在日本的娱乐界荡漾着。 黄金周中的5月7日，突然从美国传来消息——X要在LA举行记者招待会。本来都已经计划在六月上旬回国，却在这时特意在LA举行记者会，能想出这种主意的，大概也只有一直异于常人的X了吧。记者会上除了很多大老远从日本赶去的新闻媒体外，也夹杂着许多外国娱记。 那时，盛妆出场的X一共发布了三条消息。第一， 8月23日要在东京巨蛋举行演唱会;第二， 7月1日将发行他们的第二张专辑《JEALOUSY》; 第三， 6月5日那天，将返回 31 小别八个月的日本。而在答记者问的时候，大家还得知，当时唱片还没有录制完成。 YOSHIKI曾在出道前的88年末， 接受某杂志采访时说: “当前的目标呢， 就是在巨蛋举行一场像样的演唱会～”这个愿望在出道仅仅两年零四个月的时候就实现了。一个一个逐步实现自己梦想的X，想要到达的目标比当时出道的更高、更远。而他们也确实一直在尽全力不断努力着。 就这样，X 又开始了他们的活动。HIDE 、PATA 、TAIJI 这三人如YOSHIKI所说的在6月5日回国了。那天，成田机场迎来了建成后最庞大的接机歌迷团，大厅混乱得一片狼籍。T OSHI和YOSHIKI 因为录音而耽误了，于7日回国，然后直接上MUSIC S TATION电视节目。第二天，在东京录音棚继续主唱和钢琴部分的录音，等最后一道母带后期处理工序结束的时候已经是6月12日了。 6月16日开始发售的东京巨蛋演出门票在短短两个小时内，五万张门票全部销售一空。与此同时，还发布了将举行全国巡回演唱会“VIOLENCE IN JEAIOUSY TOUR, 只活在梦中”的消息。 从六月下旬起，YOSH IKI为专辑拍摄的极具冲击性的接吻画面的宣传短片,也开始在电视上播出。之后，时隔两年两个月才推出的专辑《JEALOUSY》,在7月1日发售当天就高居唱片销量排行榜首位。这时的X真的已是锐不可挡。 东京巨蛋的演出，获得了预期的成功。三个多小时的演唱会里，五万名观众始终站立着，尖叫声和鼓掌声如潮水般涌向台上的队员。当全体进行X JUMP的时候，似乎整个东京巨蛋都在晃动。这种强烈的台上台下溶为一体的感觉，让在场的每一个人都将心底最深刻的热情释放出来，尽情燃烧。 全国巡演的门票销售也在各地陆续传来售罄的讯息。 9月11日，出自专辑的单曲《Silent Jealousy》正式发行。这是首排在专辑开头，充满X风格的歌曲，演唱会上也多次以此作为开场曲，成为X最具有代表性的作品。 10月17日到19日这三天里，X在百忙之中挪出时间去新宿的Haworth station举行活动。其实，X从地下时期开始， 就经常在鹿鸣馆的各种表演中登台，那里就像他们的根据地一样。由他们自己举办的Extacy Summit 不必说,朋友们举行的活动，他们也是隔三差五颠颠的就去了。当时YOSHIKI和HIDE虽然表示说“结束之后的庆功宴，特别让人期待”，不过他们对于SE(Session， 谈话)和(舞台上)的祭祀活动倒更是喜欢的不得了。 这三天里，除了有LUNA SEA、LADIES ROOM、ZI:KILL这样隶属Extacy Record公司的乐队之外，还有Dynamite Tommy和Bisexual、Issay Baki 之类朋友的乐队，乐队队员的朋友，甚至工作人员也全部上台表演。整场蔓延着相聚和温馨和睦的味道。另外被称作神出鬼没的“大魔神五人组”(X的成员，转换乐器后进行表演的“另一支”乐队，从地下时期就不定期的露面) 也久违的登场了，让到场的歌迷们喜出望外。 这三天自然每天都举行盛大的庆功宴，X 的成员和其他乐队的朋友们一起，大家推杯换盏的一直喝到深夜(第二天清早,) 。那时侯的X非常喜欢和大伙聚在一起喝酒，所以庆功宴也总是有几十人到场，大家吵闹得不亦乐乎。这个传统也从地下时期开始就一直持续未变。 这次活动举行后几天，10月24日，在巡演的最后一站横滨Arena演出时，Y OSHIKI在DRUM SOLO 中途不支倒地，演唱会中止，延期。第二天，他们的新单曲《Standing Sex》上市发行。一方面，这种极其诱惑性的曲名立刻引起争论，另一方面，封面上和宣传海报上YOSHIKI全裸登场，令整个娱乐界好一阵沸沸扬扬„„ 32 10月29日，从地下时代就开始一直举办的招牌庆典活动Extacy Summit 在日本武道馆拉开序幕。最初从LIVE HOUSE鹿鸣馆开始的这项活动，伴随着X以及隶属于Extacy Record 的其他乐队一起成长壮大，最后规模发展到武道馆所有入场券都卖光光。一周前倒在舞台上的YOSHIKI，那天也健康活泼地上场了，对歌迷们亲口解释了自己身体状况并致以歉意。然后作为主持人上场串了几次词后，甚至穿上了纯白的新娘婚纱登台亮相， 作FANS SERVICE (给歌迷的特别服务)。 紧接着YOSHIKI的是TOSHI和TAIJI上场婚纱秀。X随性胡闹的一面，这下不单是歌迷，所有到场的人，全都深切的感受了一下。 两天后，YOSHIKI和当时还是TMN一员的小室哲哉共组V2一事发表。V2组合的活动仅在第二年一月发行了《背德の瞳》一张单曲和一卷录影带之后，就结束了(实在是这两个人都是超级忙人)。两个超级人气的明星组合，当时令世人一片震惊。 X的超级活动依旧持续。11月4日，在原宿BOKO天，YOS HIKI预定举行《JEALOUSY》封面再现演出。因为当天到现场的人数多达5000余人，演出被警察局下令取消。据说当时正在附近的车里准备的YOSHIKI非常遗憾懊悔。12月13日，在横滨的Arena公演顺利完成，多少总算是个弥补。 之后第四天的17日，X在涉谷的LIVE HOUSE——EGG-M AN里秘密举行了一场被称为冒失演出的现场演唱会。 虽然这场演出没有进行任何对外发表，但是在查知他们动向的歌迷之间，还是展开了一场门票争夺战。尽管表演时间很短，但是因为可以近距离观看演出，所以入场的人数有300多人。 室内歌迷惊人的热情，使得LIVE HOUSE里头炽热得让人无法呼吸。正因为当时极其“恐怖”的现场状况，本来预计在大阪和名古屋的LIVE HOUSE举行的秘密演出，不得不遗憾的叫停。 很快从积极活跃的X那里传来了更爆炸性的新闻。记者会上，发表了将在年初于东京巨蛋举行连续三天的演出。对于日本艺人来讲， 在东京巨蛋演出是无上的荣耀。事实证明， X已经站在日本摇滚乐队的顶点。从地下时期就一直梦寐以求的东京巨蛋，自第一次踏上那里的舞台后，才短短半年， (就又一次返回巨蛋的舞台了)。X发展的神速，似乎在不断的 33 加速度前进。而且在那次的记者会上，他们发表了X的下一个目标—— 进军海外。 12月1日，超级抒情曲目《Say Anything 》，以单曲形式发行。这首曲子的巨大成功，使X的音乐性获得了极高的评价。再没有人会在谈到X的时候会说他们不过是华丽而过于火爆的魔性乐队了。12月8日举行的和管弦乐队的共同演出也清楚的证实了这一点。华丽而优雅地演奏古典钢琴，将交响乐带入专辑的X，在舞台上展现了他们作为艺术家所具有的深厚内涵，给观众留下深刻印象，另人难以忘怀。这次和管弦乐队的共演中， X乐曲中那些动人之处分外清晰的显现出来。 20日，在武道馆举行的FILM GIG 为持续了八个月的VIOLENCE IN JEALOUSY TOUR 划上了优雅的休止符。全国九个地方的十五场演出，所有的门票都卖光，将夏天的演出算在内，动员人数轻松跨越30万人。这次的FILM GIG门票自然也卖完了。但在第二次安可的时候，居然是真人乐队出场进行表演，真是意外而隆重的惊喜。这是“不晓得会发生什么”的X在表达对歌迷的感谢之情。 那一年的除夕，他们第一次在红白歌合战上出场表演。提起NHK的红白，是连哭泣的小孩子都会安静下来的超受欢迎的人气节目。竖起头发，画着浓妆的摇滚乐队登场，在日本歌坛史上是一个具有划时代意义的事件。他们带来的强烈冲击性效果，胜过了迄今为止所有在红白上表演的重金属摇滚乐队，感染着街头巷尾的每一个人。这对于积极上电视节目，不断向世人宣传自己的音乐和声明自己存在的X来说，在某种意义上，是个巨大的胜利。 在上过红白之后，他们又转战自己的老巢鹿鸣馆，去举行已经持续了好几年的新年倒计时活动。 在出席了全日本半数以上国民观看的节目后，又去只能容纳300人的LIVE HOUSE表演„„这种思维，绝对是X独一的～ 92 年东京巨蛋3DAYS，TAIJI 离队声明 新年到了，1992年1月5、6、7日，X连续三天的东京巨蛋演出绚丽登场。总把为歌迷服务放在心上的他们，三天都准备了不同顺序的演出表。1月5日是自去年夏天以来巡回表演的演出流程，1月6日是穿插着地下时期歌曲的充满魄力的表演， 1月7日那场感人的演出，则浓缩了X的全部魅力。特别是最后那天超过4小时的演出中， 队员在安可的时候， 纷纷感动地落泪。回应着观众从未停歇的掌声，队员们一次又一次的登台安可。可是有谁能想到，这是他们五个最后一次一起出现在舞台上了。 1月31日，各个媒体报社都收到了来自X的一张传真。上面写着TAIJI退出X乐队。并没有写上详细的理由，只是写着“TAIJI和我们四人所选择的方向不再一样”。已经位于日本摇滚界的顶峰，享受胜利美酒的X，在他们身上到底发生了什么呢,TAIJI突然间的离队声明，使歌迷和业内都错愕不已，关于他离开的理由有各种各样的推测。 不过冷静下来回想看看，似乎从去年开始就已经有隐约的征兆显露出来了。TAIJI频繁的和LOUDNESS的队员一起进行演出活动，交往的圈子不断扩大。而且化妆和造型也越来越充满男子气概，完全转向了硬摇滚风格。在他感觉到自己的音乐性和对乐队的理念上和其他队员不同的时候，TAIJI和队长YOSHIKI就这个话题认真的讨论过。而两人那次的谈话就是在1991年12月31 日的深夜(确切的说是1992年1月1日的清晨)。初次在红白上登场，实至名归成为日本摇滚乐队代表的X，在那天正式决定了TAIJI的离队，真有些讽刺啊。那次谈话的结果就是TAIJI决定退出X。也就是说巨蛋三天演出的时候，TAIJI已经注定要离开了。 34 X的舞台表演总是充满了让人紧张得喘不过气来的氛围，三天演出中，那种高于以往的气势和现场紧迫感，原来并不仅仅是因为这是日本艺人首次挑战在东京巨蛋里举行连续三天的演出。 从地下时期开始，这六年以来一直同甘共苦的盟友，将三天的演出作为最后分别的舞台来告别X。怀着这样的心情， 大家比往日更加狂热的投入到演出之中，7日那天在安可上大家的眼泪，一次又一次的谢幕，这全部都是因为，TAIJI要离开了。 退出X之后，TAIJI加入了LOUDNESS，之后，他自己担任队长组建了DTR(DIRTY TRASH ROAD) 。 从1991年下半年，第二张 专辑《JEALOUSY》发行以后， 以华丽的姿态开展大规模活动 的X，不得不再次停滞下来。他 们没有再出现在媒体报道和歌 迷面前，开始专心寻找贝司手。 但是像X 这样超人气乐队，想 要在TAIJI这样一个技术无可挑 剔的成员之后，找到一个可以替 代他的贝司手，那谈何容易呢。 时间流转，又过了一季，X 找 到新贝司手的消息却迟迟不见 踪影。 一天，突然收到一封来 自X的国际邮件，寄出的地址 是美国。信封里装着的是X在 纽约召开记者会的邀请函。而且 记者会的场地，就是一般来讲不是穿西装系领带话不准入内，那个著名的洛克菲勒中心(即纽约世界贸易中心大厦)的彩虹厅。“怎么回事,怎么回事,这回是怎么了,”大家对此议论纷纷，不过无论如何，日本的媒体记者还是大举赶赴纽约。 在彩虹厅举行的招待会极尽奢华，来自世界各国的报道阵营一共聚集了200多人。那天，X宣布和华纳唱片公司正式签约。去年的记者会上表示要进军全球的队员们，已经提前实现了愿望。 同时宣布乐队改名为X JAPAN。当时洛杉矶已经有一支叫X的乐队，所以想要进行国际性活动的话就必须改名字。队员们在回答记者提问的时候全部使用英语，为了方便非英语系的记者，现场还使用了联合国的同声翻译系统。 而且，一直以来都围绕着神秘面纱的新贝司手， 这回也初次公开亮相。X JAPAN 的新贝司手HEATH， 虽然当时大家对他的背景资料还不甚了解，不过他是曾在PARANOIA (现在aion乐队的nov也曾是队员之一) 、MAJESTIC ISABELL (现在NUVO:GU 的CHIKA也曾是队员之一) 以及MEDIA YOUTH 等地下乐队中活跃的音乐人。 实际上，他在1991年的Extasy Summit上，作为无敌乐队(以X成员为中心的乐队组合)的一员参加了演出，在电视上也露过面,在地下乐队的频繁活动中，HEATH 与X以及Extasy的音乐人之间也有过接触。话虽如此，他之所以能加入X自然也是经过了好几轮严 35 格的筛选。在评选中， 最符合X成员条件的就是HEATH。 在这次记者会召开大约20天前(7月30日)，YOSHIKI 在日本武道馆举行了场TALKLIVE (以谈话方式为主的演出)。虽然只是场配合YOSHIKI写真集发行纪念的活动， 入场券在短短4分钟内就全部售空。虽然已经时隔很久没有在歌迷面前出现，YOSHIKI的人气依然超级狂热。当天，和管弦乐队一起发表演出乐曲《ART OF LIFE》，这首曲子是YOSHIKI用以表现自己人生的长达30分钟的巨作。而且在后半部分，TOSHI、HIDE、PAT A也纷纷上台向阔别已久的观众展露笑颜。 接着，再次开始活动的X JAPAN全员登场演出，是10 月31日在日本武道馆举行的Extasy Summit '92上。虽然两天前在大阪城音乐厅也举行了Summit， 但那天YOSHIKI因为唱片录制尚未完成，所以没有从LA返回日本而缺席。不过首次出现在歌迷面前的HEATH， 赢得了观众的热烈支持，气氛极其融洽。之前虽没有作为X JAPAN的队员表演过，但是很快歌迷们已经认可他就是X JAPAN的一员了。 那一年除夕，X JAPAN连续第二次出席红白歌会，表演了《红》这支获得巨大成功的曲子。 对于HEATH来讲，虽然是作为X JAPAN的成员首次登台演出，但他沉稳的台风，让那些很早以前就是X迷的人也惊叹不已。另外，YOSH IKI还为那年红白主题歌《Tears》作词作曲，并在现场作管风琴演奏，全体出场艺人合唱。从歌谣界泰斗的演歌歌手，到超人气的偶像歌手，所有参加红白的人在舞台上唱着YOSHIKI的歌曲，这种场面的震撼力无以言表。通过这次的红白演出，去年才初次登台确立其日本音乐界无可动摇地位的X，他们强烈的个性再次给所有的观众留下了不可磨灭的印象。 红白歌会后，YOS HIKI和HIDE又奔赴鹿鸣馆，投入他们惯例的通宵摇滚聚会，写下1992年的句点。 93 年队员开始单飞活动 进入93年后，乐队活动呈现出暂时的休止状态，实际上是投入到唱片的录制中去了。《ART OF LIFE》这支在YOSHIKI的TALK LIVE上首次披露的曲子，确切来说，从上一年就已经开始录音了。虽说只是一首曲子，但是却是长达30分钟的巨作。这首歌曲由组曲构成，从激烈的部分到古典部分，整个乐曲涵盖了多种音乐类型。将YOSHIKI 的半生作为主题， 表现出他全部的喜怒哀乐。 带有YOSHIKI灵魂的这样一支曲子，它的录制所需要的时间当然不同寻常。一如既往的发行日期未定，传往日本的消息也仅是“录制中”。期待，只有期待„„但是那边的制作状况却完全无法得知，日子一天天的流逝。 另一方面，在LA进行录音工作的X成员，在录音的空挡，展开了各自的单飞活动。从一开始，X成员的音乐指向性就是各自为政的，在地下时期就已经展开过很多的短期独立活动。比如说PATA就多次参加Tokyo Yanke es的演出(PATA参加的是被称作“第五期”的TokyoYankees队)， 也曾参与原Fusion吉他手古川元昭的专辑。队员中交友最广的是HIDE，他和LUNA S EA的J、INORAN 一起组过M.A.S.S——一个很激进的电子舞曲组合，参与过由Victor发行的《DANCE 2 NOISE 004》专辑。而喜欢民谣的TOSHI，则和ALFEE的坂崎幸之介以及TUBE的前田亘辉一起，制作了录音特别节目Acoustic Live。至于YOSHIKI，在和小室哲哉组合以前，曾以笔名“白鸟瞳”组过三人的组合L.O.X，并发行迷你专辑。 36 就这样，X的成员各自以不同的形式开展自己的活动，以独立艺人的身份再次启动。 第一个推出个人作品的是TOSHI。以1992年10月发行单曲《MADE IN HEAVEN》为开端，11月发行专辑。1993年2月举行FIRSTSOLO LIVE。在NK音乐厅连续举办两天的 演出中，HIDE、PATA 和HEATH也作为神秘嘉宾到场，祝贺TOSHI的单飞活动正式开始。 和X的音乐相比，TOSHI的作品中摇滚色 彩较少，而注重旋律的抒情曲表现较多。TOSHI 希望不仅仅作为摇滚歌手，而更多地作为一个主 唱来表演，这一愿望在他的专辑里表露无遗。 11月，TOSHI主演摇滚歌剧《哈姆雷特》。 穿着旱冰鞋、戴着墨镜的哈姆雷特造型成为当时 众人注目的焦点。后来的TOSHI开始频繁发表 作品，精力十足的投入单飞活动中。 1993年的8月，单曲《EYES LOVE YOU》 和《50%&50%》同时发行，标志着HIDE单飞 活动的开始。 不止是弹吉他， HIDE也自己唱歌， 事实证明他也有做主唱的天赋。1994年2月，第一张专辑发行，首次全国巡演也获得圆满成功。这次的巡演中， PATA作为吉他手参加， 向歌迷展现了和X有所不同的组合形式。和他自己一样，HIDE做的音乐充满了电子元素和对新鲜元素的敏感，也包括了垃圾摇滚和工业摇滚元素的激烈作品，在摇滚界以外也获得了极高的评价。 此外，1993年9月，电影《SETH ET HOITH 》发表。这部电影由HIDE和ZI:KILL的TUSK主演，从企划到演出HIDE都有参与。原本在视觉音乐表演上有浓厚兴趣的他，在这部电影里向众人展现了他音乐以外的特异才华。 PATA在1993年11月的时候，以同名专辑《PATA》作为其单飞活动的起点。这是将正统式的摇滚作为主导灵魂的作品。在整张作品中PATA将吉他弹奏水平发挥得淋漓尽致。而这张专辑的录音阵容更是超豪华型。鼓手是Tommy Rich Aldo ( 曾参加Whitesnake Oga Osborne等) 和Simon Philips (曾参加Jeff Be ck、Michael Schenk er等)，贝司手是Tim Pocard( 曾参加Wanirafudge、BBA等)，主唱是原House Ob rose的Jeimus Christi an，他们全部都是在世界范围内最活跃的音乐人。专辑发售不久，录音的成员们便一起展开了全国巡演，来会场观看演出的除了PATA的歌迷以外，也集结了很多西方摇滚爱好者。 HEATH在1995年2月将收录了5首曲子的迷你专辑与录影带捆绑发行，开始了他单飞活动的正式出道。当时的作品以速度感强烈的摇滚乐为中心而制作，不过在96年10月发行的单曲《迷宫的LOVERS》里就开始有贝司化的风格了，现在他正在以自己录音为中心录制新专辑。 再来就是X JAPAN 的音乐灵魂、录音工作的中心人物YOSHIKI， 他也积极的开展着单飞活动。早在1992年7月份的时候，他就早于其他队员和唱片公司签定了个人，并在记者会上公开发表。1993年4月发表的就是由YOSHIKI作曲的多首X名曲， 由伦敦爱乐乐团演奏，并由一手栽培了甲壳虫乐队而名声大噪的George Martin e担当制作的专辑《Eternal Melody》。之后，发行了和Queen的Roger Taylor共同创作的《Foreign Sand 》，以及全部由美国顶级音乐人参与的KISS 纪念专辑等等，在世界范围内展开其活动。 此外YOSHIKI还有各式各样丰富多彩的个人活动，包括YOSHIKI品牌的香水和女式 37 内衣发售，为NOA(仙道敦子和吉田荣作的双人组合)和西城秀树作曲并制作发行单曲等等。 但是YOSHIKI本人的个人作品却迟迟没有问世，也有传闻说作品几乎已经完成了，但 是究竟什么时候才会展现在大家面前呢，真是让人望眼欲穿。 1993年上半年几乎没有什么大型活动的X JAPAN，5月26日在加里福尼亚的长滩会场为FILM GIG拍摄录像。在可以容纳一万多人的会场中央，搭架起特制的舞台， 加入舞台特效后，拍摄出来的录像比真正的现场演出更有紧迫感和震撼力。 从地下时期开始，就凭借现场表演聚集疯狂人气的X JAPAN，因为YOSHIKI的身体状况不佳和录音基地转移到LA等一系列因素，渐渐难以在日本举行大规模的巡演，于是便决定录制新的现场表演录影带，在全国范围内举行FILM GIG。 自从TAIJI告别演出，即1992年东京巨蛋三天的演出之后，X JAPAN并没有举行真正意义上的演唱会，所以这次的现场录像实质上是HEATH的首次登台，众多媒体从日本赶赴LA进行报道。 继1991年LA记者会，1992 年纽约记者会，这已经是X J APAN在海外举行的第三次记者会了，每次都能引来大批媒体报道。笔者每次都赶去参加，每次都看见如此多的同行一举奔赴海外进行报导的情形，总让我感叹X JAPAN的人气实在非同寻常。 录影当天，拍摄工作一直持续到深夜。他们演奏了包括《ART OF LIFE》在内的17首曲子。 收录了当日表演现场的FILMGIG， 从7月份开始， 47天内在全国45个地方上映(而且是在所有的地点一天之内上映数场)，盛况空前一直持续到9月。这次的FILM GIG延续了上次的风格，向所有的入场人员派发了礼物。在印有X JAPAN 标志的钱搭袋里，装着队 另外还有包装精美的垂饰。有的歌迷因为想要这些豪华礼物，来来回员留言的单曲CD， 回参加了多场FILM GIG。在全国各地的歌迷们为FILM GIG激情四溢的那个盛夏中，让人翘首以待的《ART OF LIFE》 终于在8月25日发行了。这支曲子虽然以迷你专辑的形式发行，但在内容上绝对可以匹敌真正的专辑，甚至可以说它的内涵超越了普通专辑。YOSHIKI 自己也称这支曲子“展示了我自己所有的一切”，是非常戏剧性的曲子，从最擅长的YOSHIKI式旋律到狂放的钢琴演奏，将当时的YOSHIKI 完完全全地绽放呈示出来。 其实，这首曲子早在1990年末的时候就已经存在于YOS HIKI的构想之中了，一度曾经想将其收录在《JEALOUSY》中。但是如果将它收入专辑中的话，势必会成为双CD装，而这又是不同于其他歌曲的厚重曲目。“不能和其他曲子放在一起”，这样它就被单独拿出来而脱离了那张专辑。在《JEALOUSY》发行后，X 倾注了所有精力和灵魂去录制完成了它。专辑一经发行，就在销售排行榜上荣登首位。 进入9月份下旬，FILM GIG 的特别场开始了。为了得到特别场的门票， 参加应募活动的竟多达60万人次。会场内，X JAPAN的成员又一次秘密进场进行真人演唱会，令观众欣喜若狂。在大阪的会场，没有任何预告，YOSHIKI登台并演奏了《ENDLESS RAIN》。因为前年Extasy Summit时YOSHIKI没能来大阪，所以这次要直接向大家致歉。YOSHIKI如此贴心的举动，让现场很多歌迷感动之至，泣不成声。 10月14日，X J APAN召开记者会，宣布年末在东京巨蛋举行新年倒计时演唱会。每年年末的跨年演唱会，依照惯例都是由像是BonJovi、 Metall ica、Michael Jac kson这样的外国超级明星才会举办，作为日本艺人举行这样的演唱会，还真是破天荒头一回，而且是接 38 连两天，这再次向国内外证明了X的非凡人气。记者会后，所有成员集合赶赴正在举行FILM GIG 的日本武道馆，向全场歌迷报告即将举行跨年演唱会。这是时隔两年，再次于东京巨蛋举行的演唱会，而且是在改名为X JAPAN以及HEATH加入后的首场演唱会。所以歌迷们都怀着万分期待的心情，盼望年末的到来。 年终到来的时候，X JAPAN 又有惊人的新闻传来。以全体成员人物形象出现的UFO抓取娃娃在全国范围上市。一时间X迷们将游艺中心围得水泄不通。身长20CM的人形娃娃有张Q版的可爱小脸，很有流行商品的新奇风格。一直以来都被摇滚乐队拒之门外的人偶，X JAPAN却将它趣味化了。他们觉得只要自己可以接受，(让乐队)再多些弹性并没有什么不好。 以防治艾滋病为目的，X JAPAN品牌的保险套也决定发售。关于宣传品牌的选择，它必须是对年轻人有着极大影响力的乐队。于是，在众多候选中X脱颖而出，而X也爽快的答应下来。 YOSHIKI和TOSHI出席发布会，通过传媒广泛讲解艾滋病的防治。对于居住在美国的他们来说，艾滋病决非远离生活的另一个世界的疾病。穿插着两个人的各自体验，用自己的语言很正式的讲了对艾滋病的看法。乍一看异常花哨的摇滚乐队成员，能够这样认真而正式的谈论关于艾滋病的预防，这让一直以来对他们怀有偏见的知识文人，也惊讶地赞叹不已。 终于到了12月30日，五万人的欢呼声迎来了X JAPAN重返东京巨蛋。演唱会上绝无仅有的现场表演了《ART OF L IFE》，再加上各种形式的个人表演，令两天演唱会的观众热情一浪高过一浪。 在头天演出中，头发竖直的TOSHI被枪击中弹倒下后，再度登场时头发就放下来了。之后， TOSHI便不再维持直立发型，化妆也慢慢变淡。这个表演有着“怒发冲冠的TOSHI已经死去，现在是重生的TOSHI”的意味。 第二天，在HNK红白歌会出场表演了《Tears》之后，又赶赴东京巨蛋举行新年倒计时演唱会。演出开始时是9点，新年倒数计时的时候，正值安可曲目《X》的最高潮。成员们穿着羽毛的服饰，随着指针读秒，和全场观众一起庆祝94年的到来。之后，中断的《X》又开始恢复表演，因为有五万人在一起做X JUMP，以至于让住在东京巨蛋附近的居民误以为发生了地震，纷纷向警察局抱怨。实在是只有X才会有的出人意表的“意外”。 94 年:在日本的活动变少 进入94年以后，X JAPAN的公开活动开 始减少，而各成员开始全力投入到单飞活动 中。五人一起出现是五月中旬的时候,在京都 东大寺大佛殿前庭举行的“AONIYOSHI ”活 动。这是由YOSHIKI的单飞专辑制作人 George Martine企画，聚齐Bon Jovi、Bob Dylan 、INXS 等大牌明星的一个世界性大型 活动。YOSHIKI和Roger Taylor 一起演奏了 他们共同创作的曲子，X JAPAN也表演了两 首曲子，整个过程由国际卫星向全世界直播。 7月10日，单曲《Rusty Nail》发行，即荣登 排行榜榜首。之后他们又再度沉默下来，直到 39 11月份召开在东京巨蛋“2 DAYS”记者会的时候，他们才又出现在人前。说起94年还真是X JAPAN比较沉稳的一年。全体成员前往LA，因为要在那里进行唱片的录制工作，所以在日本本土的工作不得不削减。特别是YOS HIKI,在LA购买了录音室，开始自己制作，回日本的时间更是少之又少。偶尔回国一次就老老实实的上电视节目，让大家能够见到他健康的样子。但是YOSHIKI也感叹说，“无论哪个节目或是哪个主持都肯定会问，下张专辑什么时间出,”另外，关于女朋友和个人隐私问题也频频被媒体渲染，很有一段神经紧张的时期。TOSHI 也一样，音乐以外的几次活动也都被周刊杂志报道。 这下以YOSHIKI为首的X JAPAN，与其说是摇滚艺人,不如说是在日本家喻户晓的社会名人了。他们的一举一动总是被关注，甚至一点点小动向都成为新闻报道的内容。 从12月10日到31日，在后乐园游园地举行了“X JAPA N DAYS”的活动，会场不但设置了X JAPAN博物馆， 还有众多的游乐设施，让赶来参加的歌迷们惊喜不已。甚至有一天， 闭园后全体成员被招待去包租的会场，尽情享受了一次游乐设施。当时的情景由电视综艺节目播放出去，兴奋地乘坐过山车和进行徒步探险，又回复童心孩子气地大叫着的队员们的样子新鲜极了。 放松过后，他们马上又开始了门票当日沽清的年末巨蛋2DAYS的彩排。在正式演出的前一天29日，东京巨蛋的例行彩排中途， 发生了意想不到的事故，YOSHI KI从舞台上不慎摔落下来，虽然马上由救护车送往医院，但他的右手腕三头筋已断裂，被医生告知必须保持绝对安静的休养。 但是YOSHIKI断然拒绝了医生的提议，又返回巨蛋继续彩排。这条新闻第2天就在报纸上大幅报道，而会场从一早就挤满了担心YOSHIKI的身体状况而赶来的歌迷。但是YOSHIKI的演出却让人完全察觉不到他受伤了。第7、8次在东京巨蛋的演出，都全力以赴坚持到了最后。 这次的2DAYS，取的副标题30日是“青之夜”，31日是“白之夜”。“ 其实也没有什么特别的意思”，虽然YOSHIKI这样说， 但是在“青之夜”上， 全员穿青色的衣服登台，“白之夜”上则换成白色，让观众们感觉新鲜不已。一如既往的两天演奏曲目都不一样，不过两天都表演了新曲《DAHLIA》和《SCARS on melody》。 另外，两天内动员了10万人次的观众也都收到了新曲《Longing》的试听版磁带。虽然在LIVEHOUSE里常有，但是在东京巨蛋全员免费派送磁带的行为，以X JAPAN这不计后果的冲动来说或许是阔气的举措，可无论是谁都会为此咋舌的。所属事务所那边交代“CD的制作成本低一些”，即便如此，主要还是出于YOSHIKI的坚持(才实行了)，他非常希望磁带可以作为礼物分发。 值得一提的是，磁带B面的内容是在录音室扩音器上，直接放上麦克风录制的，收录了未加工的彩排版本。这是在巨蛋表演的新曲子还没完成时录制的，因为歌词还没有完成，TOSHI只是用咿咿呀呀的声音来唱，很是有趣。另外，于85年发行的X首张单曲《I'll Kill You 》的B面收录的《Break The Darkness》，也被秘密收入其中， 这又是一个惊喜。他们的可爱之处就在这些地方流露出来。 31日的演唱会结束后，他们又赶去NHK大厅，去参加已经连续四年的红白歌会。 95,96 年:等了又等的《DAHLIA 》发行 1995年上半年，X JAPAN的公开活动很少，仅由记者会发布了X JAPAN车队将参加F-3000比 40 赛的消息。实际上,他们全员赶赴美国，远离媒体进行他们新专辑的录制工作。在录音 工作中途的8月1日，曾在东京巨蛋分发的试听磁带中的那首《Longing,中断的melody, 》， 作为单曲发行。一发售便登上销量排行榜首位。而由YOSHIKI朗读的《Longing,切望之夜,》，也预计将在12月份作为特别单曲发行。10月份SEGA公司发行的游戏软件《VIRTUAL SHOCK 001 》上市发行。 这是个"X JAPAN 游戏"，所以成员个人影像和演奏图像也大量收入进去。游戏品质的高水准在游戏迷中间也倍受肯定和赞誉。 完全销声匿迹的X JAPAN， 在秋季来临的时候传出重大新闻，久违的全国巡回演出表公布。 这几年来，一直在东京巨蛋里举行专场演唱会，要说到真正的全国巡演，那得追溯到91年的“VIOLENCE IN JEALOUSY TOUR ”了。除了年末惯例东京巨蛋的两天演出外，到96年3月底，在全国9个地方举行15场公演，当然无论何处都是体育馆级别的大型会场。 这场巡演的时间表虽然制定得很宽余，实际上却是几经起伏的。在专辑制作途中开始巡演的YOSHIKI，始终对录音放不下，只要有一周的空档就立刻飞回LA，全副身心地投入到录音工作中。就这样，不断累积的疲劳一点点侵蚀着他的健康。 第一次意外是在东京巨蛋第一天演出的30日。那天的DRUM SOLO从舞台正中间设立的高塔上开始，鼓台由金属丝渐渐吊起来上场。但是在装置刚开始上升的时候，金属丝却突然断了。YOSHIKI从鼓台上摔了下来。幸运的是还没有升得很高， 所以并没受伤。虽然舞台上出现了这样的意外，但是演出本身还是非常让人感动和激动的。 但是，在第二年的3月14日，发生了最严重的事件。YOSHIKI的颈椎椎间盘突出症病发，医生下达的指示是必须保持绝对静养休息。以前无论医生怎么劝说都硬撑着上场的YOSHIKI，这次终于听从了医生的劝告。以他当时的状况已经无法进行任何活动，身体已经完全透支。于是，那天往后的巡演计划，全部取消。 回到LA之后， YOSHIKI一边进行着康复治疗， 一边又重新开始他的录音工作。完成专辑， 这个执着的信念在心中蔓延。 7月8日，动画电影《X》的主题曲《Forever Love》， 以单曲形式发行， 一发行便荣登排行榜首位。证明了在巡演途中终止的事情，没有给他们的人气带来丝毫的阴影或者损伤。 8月26日，作为专辑先发单曲的《CRUCIFY MY LOVE 》发行，同样在排行榜上居榜首位置。终于到了11月份，期待已久的第三张专辑《DAHLIA》的发行事宜，正式发表出来。从夏天开始，各个唱片行的店头关于发行日期的告示就不断改变，歌迷只能在焦急和无奈中默默等待。 《JEALOUSY》的发行是在91年7月份的时候，那是一张时隔五年零四个月的完全大碟。专辑发行如果远在海外，日本国内得知的相关信息几乎是零。在节奏很快的日本音乐界，尽管有无数的歌迷和发行商在热切期盼着，时隔这么久还没有发唱片的乐队，是前所未有的。而且，在此期间仍然可以位居日本摇滚乐队的顶点，拥有压倒性的超级人气，这只能说是奇迹了。 专辑《DAHLIA》初登排行榜就是首位。 年末，照惯例东京巨蛋两天演出再次登场。让众人担心不已的YOSHIKI带上固定围脖，以前所未有的紧张感进行鼓和钢琴的表演。31日那天，在开场部分就突然开始的DRUMSOLO， 以充满魄力的表演给予全场观众以压倒性的震撼。 97 年9 月22 日突如其来的解散声明 41 接着迎来了1997年。 似乎是延续前几年来的惯例，上 半年几乎没有听到X JAPAN的任何消 息。除了TOSHI以外，其他成员甚至 都没有任何显眼的单飞活动。“X JAPAN 到底在做什么呢,”这样的疑 问在全国各处骚动着。 接下来，9月21日突如其来发表 解散声明。组建了十五年，正式出道 八年，一次次改写了日本摇滚历史记 录，改变了日本乐坛的X JAPAN ，亲 手将自己创造的光辉历史打上句点。这大概是无法想象的痛苦决断，但是解散乐队是以他们自己的意愿来决定的，尽管这样的决定让人心碎，但却是任何人都无法改变的。 很多歌迷在得知早在四月份的时候TOSHI就已经退出的事情后，深受打击。但是回顾这两三年来TOSHI的活动，他的离开无法说是意料之外。TOS HI的音乐倾向和所持有的世界观都和XJAPAN有了180度的差异。虽然是被称为由拥有各自音乐性的五人组成的乐队，一旦有了不可逾越的鸿沟，就再不可能一起创作和工作下去了。而他们也只是忠实于自己的内心，做出坦诚的决定而已。 周刊杂志上刊登出YOSHIKI和TOSHI两人各自坚持己见而不和的报道，但是我却觉得，在TOSHI退出后乐队选择了解散这件事，才真正说明两人是怎样的心境。“X的主唱，只能是TOSHI”，YOSHIKI 的这句话正是表现出他从心底对TOS HI的重视。选择了以这样的形式分开的两人，反而更现出羁绊的强烈和厚重。 我作为歌迷一员， 非常希望能够再一次看到X JAPAN站在舞台上，而不是像其他歌迷所说的应该做个了结什么的。能够坦率面对自己的内心，勇敢做出决定的他们，已经将一切告一段落了。只是那令人感动落泪的演唱会，无人可及魄力席卷全场的舞台演出，多么希望可以再感受一次，我只是单纯的这样期望着。看一场明知是“最后一次”的演出，没有比这更令人心碎和落寞的了，但是想看的心情无论如何都没办法抑制。 看到解散的声明后，很多次把以前的演出录影带拿来看，深深沉浸在回忆里。但是只有录影带还不够。曾经做出如此绚烂演出的乐队，可能以后再也见不到了，一思及此，无尽的悲伤涌上心头。 就这样，用了三个月的时间将X JAP AN的足迹回顾一遍， 又不禁为那极具戏剧性的开始感到惊叹。在他们的历史中，竟然有那么多那么多值得回味的事情。在有限的篇幅里，尽管还有很多事情无法一一尽诉，但仅凭文章中记述的这些，就可以证明他们的存在早已经远远超越一支摇滚乐队的范畴。 X自组建以来已经十五年，出道也有八年了，这期间他们以别人几倍的速度一路赶超，脱颖而出。从一件件的逸事中可以看出，他们那坚定到顽固的信念和开创全新局面的进取心，对歌迷的体贴入微， 那么深刻而生动的流露出来。X JAPAN 绝不是一支单纯凭着运气好或仅仅风光一时的乐队，他们是竭尽全力将日本摇滚的顶峰升华到极至的乐队。 1997年12月31日，X JAPAN 最后一场演唱会在可称为他们据点的东京巨蛋举行。这是第十三次在巨蛋的公演。那天是他们最后一次站在舞台上，从今往后，X JAPAN这个名字将成为传说。 不过即使乐队解散，这五个人的身影还是会鲜明的出现在眼前吧。 X JAPAN，在我们这些歌迷的心中将永远鲜艳而生动的继续下去。 42