咏水仙

《咏水仙》是英国浪漫主义诗人威廉·华兹华斯的一首抒情诗,该诗是在诗人从法国回国不久写下的。当时诗人带着对自由的向往去参国的革命活动,然而,法国革命并没有带来诗人所预想的结果,带着抑郁和苦闷回国后,得到妹妹和朋友的帮助,使得诗人的心情得到了品平静和恢复,该诗就是在这样的背景下而产生的。 按照中国传统的诗歌分类来看这首诗,即该诗属于托物言志类的诗体。水仙在中国被称为凌波仙子,是一种清新脱俗的形象,在《咏水仙》中,诗人运用多种手法来现它的美。水仙花在诗人的眼中是生机勃勃的,就像人一样翩翩起舞。这里诗人运用拟人的修辞将被风吹动的水仙花比作了正迎风起舞的少女,赋予了水仙花更鲜活的生命。接着,诗人又将水仙花比作银河里的繁星,之所以将水仙与星星相联系,是因为水仙的花蕊是金黄色,在远处看,一群簇拥着的水仙多如星星,闪闪发光,格外亮眼。 水仙花在诗人的笔下闪动着其生命的光辉,它们就像精灵一般,有着鲜活的生命力。它们是诗人精神的伴侣,在诗的开头,诗人是一朵孤独的云,在山间和谷底中飘荡。可见诗人原先的情绪是惆怅孤独的,然而在看到湖边那些争相开放的水仙花之后,诗人的情感发生了变化,开始变得欣喜和快乐。于是,每当自己不能入眠时,都能在脑袋里呈现出那些生机活力的水仙花。 诗人运用清新淡雅的笔调,将自己的情感寄托在自然景物中。当真情与美景之间产生了共鸣时,就能使人精神振奋。水仙花代表着生活的美,一种自然的美。在如今的生活,我们需要在心底留有一片水仙花,留一片圣洁,纯净的地方去感受美。 《伪君子》是莫里众多哀喜剧中艺术成就最高的作品。该作品通过三个具有代表性的人物描写来揭示和批判了宗教伪善的欺骗性和危害性。这三个人物代表着一伪、一智和一愚,分别是答尔丢夫、桃丽娜、奥尔贡。 答尔丢夫是该剧的核心人物,没有他,就没有这场喜剧。他是个落魄贵族、宗教骗子。 该剧本通过正面和侧面的描写来体现他这宗教骗子的形象。《伪君子》共五幕,而中心人物答尔丢夫却在第三幕才出现。在他出现之前,他的形象早以被人们所知。第一和第二幕中通过奥尔贡一家的争吵、克莱昂特和奥尔贡的争论、女仆向奥尔贡对答尔丢夫的描述,都侧面表现出奥尔贡的贪婪、伪善的特征。他的贪婪表现在他吃饭的样子,一个人吃六个人的饭量,吃完睡、睡完吃,满嘴的仁义道德,整一个坐吃懒惰的伪宗教信徒。人们的描述,不足以全部地刻画出答尔丢夫的伪善,该喜剧还通过正面的描写来细化人物的形象。他标榜自己不近女色,却看到桃丽娜袒露的胸脯便向她丢了手帕其遮起来。还对奥尔贡的夫人埃米尔大胆地求爱,当达米斯向奥尔贡揭穿其卑鄙行为时,他又狡猾地以退为进,博取奥尔贡的同情,骗取了奥尔贡的家产。当真相暴露的时候,他尽显自己的阴险狠毒的一面,毫无修饰地对奥尔贡一家进行掠夺。该剧通过对答尔丢夫的正面和侧面的描写,答尔丢夫的形象被活脱脱的展现在读者的眼里,使之成为了伪君子的代名词。俄国戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基曾对他这样评价:“达尔丢夫是全人类达尔丢夫的总和”。可见他的伪善形象是不分国界,他身上的骗子精神是对教会本质的显露。 对答尔丢夫伪善的揭露,桃丽娜是关键人物。桃丽娜是奥尔贡家里的女仆,却是这家中最机智勇敢的人物。她最早发现了答尔丢夫是个贪财好色的人,并且敢于与他斗争。在她身上,具有反叛精神,反封建道德,追求正义和真理。除此之外,她还追求婚姻自由,年轻人的自由恋爱。成为了玛丽亚娜和瓦莱尔的智囊团,成功揭露了答尔丢夫伪善的宗教外衣。较玛丽亚娜的懦弱、奥尔贡的愚昧、达米斯的焦躁相比,更加凸显了桃丽娜的机智和勇敢,这也是莫里哀也对下层人民智慧的赞美,体现了其民主思想。 与桃丽娜的智慧形成对比的便是奥尔贡的封建愚昧。他的身上具有善良的一面,具有古道热肠的君子风尚。他慷慨解囊,主动为答尔丢夫消灾解祸,但也有愚昧专制的一面。他被答尔丢夫的宗教外衣所蒙骗,且对他深信不疑。并且顽固死守、刚愎自用,不相信家人的劝告,还在冲突时坚信自己的观点。他还是个封建专制的家长,对待自己的子女,从来都是强制灌输自己的思想,置儿女的幸福而不顾。差点断送了女儿的幸福和一家的命运。对于奥尔贡,读者是可笑可气又可悲的,毕竟这样的人在当时的社会是占大多数的,他们既是宗教的受害者,又是维护者,莫里哀对这个人物进行了辛辣的讽刺,重点在提醒人们不要再受骗了。 《伪君子》重点塑造了三个个性鲜明的人物,表现出对十七世纪宗教伪善的揭露和抨击和对受宗教迫害的人们的同情,以喜剧的形式突引出了对时代命运的思考,也包含了作者的忧思。